Припев - Refrain

Нотация к припеву спектакля "Jingle Bells" Об этом звуке 

Рефрен (от вульгарной латыни refringere , «повторить», а затем из старого французского refraindre ) является линия или линия, которые повторяются в музыке или в поэзии - « хоры » из песни . Поэтические фиксированные формы, в которых есть припевы, включают вилланеллу , виреле и сестину .

В популярной музыке припев или припев могут контрастировать со стихом мелодически , ритмически и гармонично ; он может предполагать более высокий уровень динамики и активности, часто с добавлением инструментов. Форма припева или строфическая форма - это частичный и / или аддитивный способ структурирования музыкального произведения, основанный на повторении одного формального раздела или блока, проигрываемого многократно.

Использование в истории

В музыке припев состоит из двух частей: текста песни и мелодии . Иногда при повторении припевы немного изменяют свои слова; узнаваемость припева придает тот факт, что он всегда поется на одну и ту же мелодию, а рифмы , если они присутствуют, сохраняются, несмотря на вариации слов. Такой припев присутствует в « Усеянном звездами знамени », который содержит припев, который вводится отдельной фразой в каждом стихе, но всегда заканчивается:

Это земля свободных и дом храбрых.

Похожий рефрен можно найти в « Боевом гимне Республики », который в следующих друг за другом стихах утверждает, что «Бог наш» или «Его Истина» «идет вперед».

Припевы обычно, но не всегда, идут в конце стиха. Некоторые песни, особенно баллады , включают в каждый куплет припев (или отрывок ). Например, одна из версий традиционной баллады « Жестокая сестра » включает припев в середине куплета:

Жила на берегу Северного моря дама,
Положите согнутую на красивую метлу
Она родила двух дочерей.
Фа-ла-ла-ла-ла-ла-ла-ла .
Как один стал ярким, как солнце,
Положите согнутую на красивую метлу
Так угольно-черный вырос другой.
Фа-ла-ла-ла-ла-ла-ла-ла.
. . .

(Примечание: припев из «Lay the Bent to the Bonny Broom» традиционно не ассоциируется с балладой «The Cruel Sister» (Child # 10). Это работа поп-фолк-группы Pentangle на их LP 1970 года. "Жестокая сестра", которую впоследствии многие фолк-певцы сочли традиционной. И мелодия, и припев взяты из баллады, известной как " Загадки, мудрые объяснения " (Дитя № 1).

Здесь припев синтаксически независим от повествовательного стихотворения в песне и не имеет очевидного отношения к его теме, да и вообще имеет мало внутреннего смысла. Устройство также может передавать материал, относящийся к теме стихотворения. Такой рефрен можно найти в «Городе Трои» Данте Габриэля Россетти :

Небесная Елена, царица Спарты,
О город Троя!
Имел две груди небесного сияния,
Солнце и луна сердечного желания:
Все господство Любви лежало между
Я люблю блеск на груди.
О Троя внизу,
Высокая Троя в огне!
. . .

Фразы очевидной ерундой в припевах ( Lay изогнутая к Bonny метлы? ), А слоги , такие как фа - ла - ла , знакомые с Коляда « Палуба залы с сучьев Холли», породили много спекуляций. Некоторые считают, что традиционный припев Hob a derry down O, встречающийся в некоторых английских народных песнях , на самом деле является древней кельтской фразой, означающей «танец вокруг дуба». Эти предложения остаются спорными.

В популярной музыке

Есть два различных использования слова «хор». В песенной форме из тридцати двух тактов, которая была наиболее распространена в популярной музыке начала XX века (особенно в традиции Tin Pan Alley ), «припев» относился ко всей основной части песни (которая находилась в тридцати двух тактах. Форма AABA). Начиная с рок-музыки 1950-х, в коммерческой поп-музыке стала более распространенной другая форма, основанная на открытом цикле стихов вместо фиксированной 32-тактовой формы. В этой форме (которая более распространена, чем форма из тридцати двух тактов в поп-музыке конца двадцатого века) «припевы» с фиксированной лирикой чередуются со «стихами», в которых текст меняется при каждом повторении. В этом использовании слова припев контрастирует со стихом, который обычно ведет к припеву. «Многие популярные песни, в частности , с начала нынешнего века, находятся в стихах и хор ( припев ) форме. Самые популярные песни с середины века состоят только из хора».

Хотя термины «рефрен» и «припев» часто используются как синонимы, было предложено использовать «рефрен» исключительно для повторяющейся строки идентичного текста и мелодии, которая является частью формального раздела - раздела A в форме AABA ( как в I Got Rhythm : «... кто мог бы просить чего-то большего?») или куплет (как в « Дует ветер» : «... ответ, мой друг, развевается по ветру») - тогда как «припев» будет относиться к дискретной части формы (как в Желтой подводной лодке : «Мы все живем в ...»). По мнению музыковедов Ральфа фон Аппена и Маркуса Фрей-Хауэншильда,

В немецком языке термин «Припев» используется как синоним «припева», когда относится к припеву в форме куплета / припева. По крайней мере, один англоязычный автор Ричард Миддлтон использует этот термин таким же образом. Однако в английском употреблении термин «рефрен» обычно относится к тому, что на немецком языке более точно называется «Refrainzeile« (строка припева): текст в начале или конце раздела, который повторяется на каждой итерации. В этом случае припев не является отдельным, независимым разделом внутри формы.

В джазе

Многие песни Tin-Pan Alley, в которых используется форма из тридцати двух тактов, занимают центральное место в традиционном джазовом репертуаре. В джазовых аранжировках слово «хор» относится к той же музыкальной единице, что и в традиции Tin Pan Alley, но в отличие от традиции Tin Pan Alley в одной песне может быть более одного припева. Фон Аппен и Фрей-Хауэншильд объясняют: «Термин« хор »может также относиться к одной итерации всех 32 тактов формы AABA, особенно среди джазовых музыкантов, которые импровизируют над многократным повторением таких припевов».

Хор аранжировщика

В джазе хор аранжировщика - это то место, где аранжировщик использует особенно сложные приемы, чтобы продемонстрировать свое мастерство и произвести впечатление на слушателя. Это может включать использование контрапункта , регармонизации , цвета тона или любого другого аранжировочного устройства. Хор аранжировщика, как правило, не первый и не последний припев джазового исполнения.

Крик хор

В джазе кричащий припев (иногда: out chorus ) обычно является последним припевом в аранжировке биг-бэнда и характеризуется тем, что он самый энергичный, живой и захватывающий, а также содержит музыкальную кульминацию пьесы. Кричащий припев обычно использует экстремальные диапазоны , громкую динамику и перестановку мелодических мотивов в короткие акцентированные риффы. Припевы с криком часто включают тутти или согласованное письмо, но также могут использовать контрапунктное письмо или призыв и ответ между медными духовыми и саксофонами или между ансамблем и барабанщиком . Кроме того, медные духовые игроки часто используют расширенные техники, такие как падения, удары, повороты и тряски, чтобы добавить азарта.

Смотрите также

использованная литература