Ремодернизм - Remodernism

Ремодернизм возрождает аспекты модернизма , особенно в его ранней форме, и следует постмодернизму , которому он противопоставляется. Приверженцы ремодернизма защищают его как поступательный и радикальный, а не реакционный импульс.

В 2000 году Билли Чайлдиш и Чарльз Томсон , основатели движения застенчивого искусства, инициировали ремодернизм своим манифестом, ремодернизмом в попытке ввести период новой духовности в искусство, культуру и общество, чтобы заменить постмодернизм, который, по их словам, был циничным и духовным. банкрот. В 2002 году художественная выставка ремодернизма в Альбукерке сопровождалась эссе профессора искусств Беркли Кевина Рэдли из Калифорнийского университета , в котором говорилось, что произошло обновление художников, работающих без ограничения иронии и цинизма, и что произошло обновление искусства. чувство прекрасного.

В 2006 году Стеделийкский музей и Амстердамский университет провели беседу о ремодернизме с Даниэлем Бирнбаумом и Элисон Гингерас; во введении к этому рассказывалось о возрождении живописи как о возможном возвращении к традиционным модернистским ценностям, таким как аутентичность , самовыражение и автономия, в отличие от мультимедийной практики. В 2008 году критик London Evening Standard Бен Льюис применил этот термин к трем кандидатам на Премию Тернера и увидел их среди движения, возрождающего формализм начала 20 века; он отстаивал ценности эстетики, основанной на скромности, щедрости и искренних эмоциях.

История

Чарльз Томсон и Билли Чилдиш , основатели движения застенчивого искусства, открыли период ремодернизма. Их манифест ремодернизма был опубликован 1 марта 2000 года, чтобы продвигать видение, аутентичность и самовыражение, с акцентом на живопись и с подзаголовком «к новой духовности в искусстве». Его предпосылка заключается в том, что потенциал модернистского видения не был реализован, что его развитие шло в неправильном направлении и что это видение необходимо вернуть, переопределить и перестроить. Он выступает за поиск истины, знания и смысла и бросает вызов формализму .

Фотография Билли Чайлдиша, сделанная Чарльзом Томсоном. Jpg Фотография Чарльза Томсона.jpg
Билли Чайлдиш
Чарльз Томсон
В 1999 году Чилдиш и Томсон написали манифест ремодернизма, призывая к периоду новой духовности в искусстве, культуре и обществе, чтобы заменить постмодернизм .

В нем есть краткое введение, резюмирующее: «Модернизм постепенно сбился с пути, пока наконец не провалился в бездонную яму постмодернистской чепухи». Далее следуют 14 пронумерованных пунктов, в которых подчеркивается храбрость, индивидуальность, инклюзивность, общение, человечность и постоянное противостояние нигилизму, научному материализму и «безмозглому разрушению условностей». Пункт 7 гласит:

Духовность - это путешествие души по земле. Его первый принцип - это заявление о намерении посмотреть правде в глаза. Истина - это то, что есть, независимо от того, что мы хотим. Быть духовным художником означает непоколебимо обращаться к нашим проекциям, хорошим и плохим, привлекательным и гротескным, к нашим сильным сторонам, а также к нашим заблуждениям, чтобы познать самих себя и, таким образом, наши истинные отношения с другими и нашу связь с божественным.

Пункт 9 гласит: «Духовное искусство - это не религия. Духовность - это стремление человечества понять себя и найти свою символику через ясность и целостность своих художников». Пункт 12 связывает использование слова «Бог» с энтузиазмом - от греческого корня en theos (быть одержимым Богом).

Резюме в конце начинается так: «Для любого человека с лаконичным складом ума совершенно очевидно, что то, что сейчас весьма серьезно выдвигается как искусство правящей элиты, является доказательством того, что, казалось бы, рациональное развитие совокупности идей прошло. серьезно ошибается "и находит решение в духовном возрождении, потому что" искусству больше некуда идти. Мандат Stuckism состоит в том, чтобы начать это духовное возрождение сейчас ".

Шоу, «Стакисты: первая арт-группа ремодернизма» , чтобы запустить одноименную книгу. Лондонский EC1, март 2001 г.

Чилдиш и Томсон послали свой манифест ремодернизма сэру Николасу Сероте , директору галереи Тейт , который ответил: «Вы не удивитесь, узнав, что у меня нет комментариев к вашему письму или вашему манифесту ремодернизма ».

В марте 2000 года Stuckists объявили себя первой арт-группой ремодернистов на шоу «Отставка сэра Николаса Сероты» . В апреле ремодернизм цитировался в The Gulf News ( ОАЭ ). В мае газета The Observer объявила о застойном шоу: «Как группа-основатель одноименного художественного движения под названием Ремодернизм, они выступают против искусного концептуализма и выступают за более эмоциональную и духовную целостность в искусстве через фигуративную живопись. . "

В июне Томсон и Чилдиш выступили с докладом о застое и ремодернизм в Салоне искусств в Кенсингтоне, организованном Институтом идей . В том же месяце «Студенты за Stuckism» также дали «ремодернистское шоу и лекцию». Институт ремодернизма был основан доктором Хатере Ахмади.

В 2001 году Томсон баллотировался на всеобщих выборах в Великобритании , заявив: «Партия Stuckist стремится вывести идеи Stuckism и Ремодернизма на политическую арену».

Университет Нью - Мексико : выпускники устроили remodernism шоу.

В январе 2002 года компания Magnifico Arts представила шоу « ReMo: ReModernism» аспирантов Университета Нью-Мексико . Во время выступления художников Кевин Рэдли, профессор искусств Калифорнийского университета в Беркли, сказал: «Ремодернизм - это не движение назад, а движение вперед». В эссе, сопровождавшем выставку, Рэдли писал:

... кажется, что снова появляется уверенность в уникальном голосе художника - возрождение веры в то, что художник может исследовать свою собственную природу без ограничений ироничного, циничного или дидактического. Чтобы восстановить связь с понятиями присутствия, заново изобрести их чувство красоты и возобновить нашу потребность в близости.

Куратор выставки Йошими Хаяси сказал:

ReMo объединяет идеи модернизма, авангардизма и постмодернизма; таким образом синтезируя альтернативный и современный подход к искусству в реальном времени. В ReMo рассматриваются такие вопросы, как мультикультурализм, ирония, возвышенное и идентичность; однако они не становятся самим искусством. Переосмысление и переопределение традиций вызвано не простым деконструктивизмом, а скорее соединением новых узлов идей. Таким образом, ReMo по определению является клеточным, и его корни уходят в провинциальное искусство.

В 2003 году Энди Баллок и Ларри Данстан основали независимую группу Stuckist Photographers с заявлением о поддержке ремодернизма.

В 2004 году дефастенисты, новая группа креативщиков в Ирландии, объявили себя ремодернистами. Ремодернистская художественная галерея Deatrick Gallery была основана в Луисвилле, Кентукки . Американские кинорежиссеры и фотографы Джесси Ричардс и Харрис Смит стали соучредителями новой группы ремодернистского кино и фотографии с упором на эмоциональный смысл и характеризующейся элементами новой волны, без волны, экспрессионизма и трансцендентального кинопроизводства.

Художник-застрявший Билл Льюис , в интервью BBC на Ливерпульской биеннале 2004 года , сказал, что ремодернизм - это «не движение как таковое», а возвращение к истокам модернизма, чтобы продвинуться вперед с искусством новой парадигмы. «Ремодернизация» означает «снова вернуться к корню, начиная с рисования ... и посмотреть, куда он пойдет». Он сказал, что это было названо реакционным, но радикальным «в полном смысле слова». Нью-йоркский застрявший художник Терри Маркс сказал, что ремодернизм постулировал, что модернизм начался в хорошем направлении, но перешел от него к «чистой идее» и что необходимо вернуться к исходной точке, чтобы выбрать пока еще неизведанное альтернативное направление: «заниматься творчеством, которое является более конкретным и доступным для большего числа людей, и выяснить, к чему это нас приведет».

В 2004 году Люк Хайтон написал в журнале «Будущее »: «Кажется, что ремодернизм никуда не денется , нравится нам это или нет». Алекс Капранос из Франца Фердинанда объявил 2004 год «хорошим годом для ремодернизма - за то, что у него хватило наглости предположить, что у художников может быть душа».

В августе 2005 года арт - шоу адресации Тени и подружившись с дикими собаками: Remodernism (название взято из строки в Stuckist remodernism манифеста) состоялись в CBGBs 313 галереи в Нью - Йорке . Художник и блогер Марк Валлен сказал: «В середине 1970-х панк-рок родился в сыром маленьком ночном клубе в Нью-Йорке под названием CBGB. Все началось, когда такие рокеры, как Television, Ramones и Патти Смит, начали фронтальную атаку на монолит корпоративного рока. 'n Roll. Теперь еще один художественный бунт, ремодернизм, собирается расширить свое наступление с места зарождения панка ».

Музей Стеделийк : в 2006 году он провел беседу о ремодернизме с Амстердамским университетом .

10 мая 2006 года в Стеделийк-музее и Амстердамском университете состоялась лекция Даниэля Бирнбаума, редактора Artforum , и Элисон Джингерас, помощника куратора Музея Гуггенхайма, о ремодернизме . Резюме:

Недавно мы стали свидетелями очередного возрождения интереса к живописи. Следует ли нам рассматривать возрождение этой древней среды как возвращение к традиционным модернистским ценностям, таким как автономия, аутентичность и самовыражение? Если мы действительно можем говорить о возвращении к модернизму (ремодернизму), то где это оставит мультимедийную и трансдисциплинарную практику в искусстве?

В августе 2006 года Клэй Мартин основал онлайн-группу под названием «Ремодернисты Deviantart». Группа состоит из художников, которые активно работают на сайте deviantart.com.

В 2006 году художник Мэтт Брэй сказал: «Я не хочу, чтобы меня считали Stuckist, поскольку я считаю некоторые из этих (sic) выходок ненужными. Stuckists, однако, являются первой и самой известной группой ремодернизма, так что за это и за то, что обращаю мое внимание на этот манифест, я благодарю их ". В мае 2007 года вместе с панк-певцом Адамом Бреем он создал Mad Monk Collective в Фолкстоне , Англия, для продвижения ремодернизма.

В январе 2008 года критик London Evening Standard Бен Льюис сказал, что в этом году будет «изобретено новое слово для описания модернистского возрождения:« ремодернизм »», которое он позднее в том же году применил к номинантам на премию Тернера Марку Лекей , Руна. Ислам и Гошка Макуга , как «часть целого движения, возрождающего формализм начала 20-го века», восхваляют Макугу за ее «сердечную, скромную и щедрую эстетику», которая, по его словам, сегодня нужна еще больше. В апреле 2009 года он описал Каталину Никулеску, румынскую художницу, использующую «ностальгическую» 16-миллиметровую пленку, как одну из значительных тенденций в искусстве фетишизации обрезков модернизма: «Назовем это ремодернизмом».

27 августа 2008 года Джесси Ричардс опубликовал манифест о ремодернистском кино , призывающий к «новой духовности в кино», использование интуиции в кинопроизводстве, а также описывающий ремодернистский фильм как «урезанный, минималистичный, лирический, панк-жанр. кинопроизводства ». Манифест критикует Стэнли Кубрика , режиссеров, использующих цифровое видео, и Dogme 95 . Пункт 4 говорит:

Японские идеи ваби-саби (красота несовершенства) и моно не осознавать (осознание быстротечности вещей и горько-сладкие чувства, сопровождающие их уход) обладают способностью показывать истину существования и всегда должны приниматься во внимание. при создании ремодернистского фильма.

Позже, в 2009 году, в эссе о ремодернистском фильме для журнала MungBeing Ричардс обсуждал ремодернизм в связи с ремеслом:

Ремодернизм в целом воплощает в себе храбрость любителя, поэтому о ремесле странно думать. Ремесло - это, как правило, стремление к совершенству, без изъянов, к «профессионализму». Мне это не нравится. Однако, если вы считаете ремесло чем-то, что можно развивать и выращивать, мне это нравится. Мне нравится идея режиссеров, которые учат себя рисовать картины, пробуют сниматься в своих фильмах и фильмах других (особенно если они застенчивы), быть обнаженными моделями для других художников, медитировать, поклоняться, если они религиозны, делать вещи, которые влияют на их уровень сознания, пробуйте то, что заставляет их нервничать или чувствовать дискомфорт, выходить на улицу и участвовать в жизни, искать приключения, прыгать в океан. Я думаю, что это исследование ремесла.

В 2009 году Ник Христос и другие студенты Атлантического университета Флориды основали группу Miami Stuckists. Христос сказал: «Стакизм - это возрождение модернизма, это ремодернизм».

Смотрите также

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Эд. Кэтрин Эванс (2000), Stuckists: The First Remodernist Art Group , Victoria Press, ISBN  0-907165-27-3
  • Эд. Фрэнк Милнер (2004), The Stuckists Punk Victorian , Национальные музеи Ливерпуля , ISBN  1-902700-27-9

Внешние ссылки