Воскресение Иисуса в христианском искусстве - Resurrection of Jesus in Christian art

Характерное английское изображение с Христом, наступающим на солдата, на алебастровом рельефе в Ноттингеме XIV века.

Воскресение Иисуса уже давно занимает центральное место в христианскую веру и христианское искусство , будь то в качестве одной сцены или как часть цикла жизни Христа . Согласно учениям традиционных христианских церквей, таинства черпают свою спасительную силу из страстей и воскресения Христа, от которых полностью зависит спасение мира. Искупительная ценность воскресения выражена в христианском искусстве, а также в богословских сочинениях.

Фреска на Андреа да Фиренце , Санта - Мария - Новелла , Флоренция , 1366, пожалуй, самое раннее «зависания» Христос

Однако момент Воскресения не описывается как таковой в Евангелиях, и поэтому более тысячи лет он не был представлен непосредственно в искусстве. Вместо этого сначала он был представлен символическими изображениями, такими как Чи Ро , первые две греческие буквы Христа, окруженные венком, символизирующим победу воскресения над смертью. Позже были использованы различные сцены, описанные в Евангелиях, а также « Терзание ада» , которого нет. В византийском, а затем и в восточно-православном искусстве это осталось так, но на Западе изображение фактического момента Воскресения стало обычным явлением в готический период.

Ранний период

Хризм с венком , символизирующей победу Воскресения, над римскими солдатами, с. 350

В катакомбах Рима художники просто намекнули на Воскресение, используя образы из Ветхого Завета, такие как огненная печь и Даниил в Логове Льва . В период между 250 годом нашей эры и освобождающим Миланским эдиктом в 313 году нашей эры христиане подвергались жестоким гонениям при Деции и Диоклетиане . Самыми многочисленными сохранившимися образцами христианского искусства этого периода являются картины в катакомбах Рима. Христиане избегали кремации и предпочитали практику погребения, чтобы сохранить свои тела для воскресения мертвых , как Христос воскрес из мертвых. Изображения историй о Данииле, Ионе и ките в катакомбах послужили историческими и иудейскими прецедентами спасения.

Ранним символом воскрешения был развешанный Чи Ро, происхождение которого восходит к победе императора Константина I в битве при Мильвийском мосту в 312 году нашей эры, которую он приписал использованию креста на щитах своих солдат. Константин использовал Чи Ро на своем штандарте, и на его монетах был изображен лабарум с Чи Ро, убивающим змею.

Использование венка вокруг Чи-Ро символизирует победу Воскресения над смертью и является ранним визуальным представлением связи между Распятием Иисуса и его триумфальным воскресением, как это видно в саркофаге 4-го века Домициллы в Риме. Здесь, в венке Чи Ро, смерть и воскресение Христа показаны как неразделимые, и Воскресение - это не просто счастливый конец, заключенный в конце жизни Христа на земле. Учитывая использование подобных символов на римском штандарте , это изображение также передало еще одну победу, а именно победу христианской веры: римские солдаты, которые когда-то арестовали Иисуса и вели его на Голгофу, теперь шли под знаменем воскресшего Христа.

Христология и иконография

Самое раннее распятие в иллюминированной рукописи из Евангелий Раббула также показывает воскресение.

Развитие иконографии Воскресения произошло одновременно с Вселенскими соборами IV, V и VI веков, специально посвященными христологии . Следующим этапом в развитии образа было использование вторичного события посещения Трёх Марий (обычно двух в ранних изображениях), или Мироносиц, как их называют в Восточном Православии , у пустой гробницы Иисуса, чтобы передать концепция Воскресения; это было включено во все четыре Евангелия. Одно из самых ранних изображений этой сцены - мемориальная доска из слоновой кости ок. 400 г. н.э., уже включая спящих стражей, которые должны были стать стандартным элементом в более поздних изображениях, со сценой Вознесения выше.

Евангелие Раббулы конца 6-го века, которое включает в себя одну из самых ранних последовательностей Распятия в рукописи, также изображает пустую гробницу под панелью Распятия с сидящим там ангелом, который приветствует двух женщин. Лучи света падают на римских солдат, и Иисус приветствует двух женщин, которые преклоняют колени, чтобы поклониться ему. Некоторые из сувениров паломничества 6-го века Monza ampullae показывают двух женщин и ангела, отражая сцену, которую паломники к гробнице Христа видели в Храме Гроба Господня в Иерусалиме , включая квазитургическую реконструкцию этой сцены, по-видимому, поставленную там. Со второй половины VII века изображения воскресшего Христа, гуляющего по саду, начинают появляться в западном искусстве вместе с двумя женщинами и ангелом . Более поздние изображения Женщин у Гроба также, очевидно, испытали влияние квазилитургических реконструкций; в западных монастырях монахи переоделись ангелами и женщинами и разыграли сцену пасхального утра, которая получила название Visitatio .

Другие сцены из Евангелий - это « Noli me tangere» , где Мария Магдалина ошибочно принимает Христа за садовника, сцена « Сомневающийся Фома» и « Еда в Эммаусе» , первая сцена после воскресения в Евангелии от Луки . Знаменитые романские рельефы ок. В 1100 году в монастыре аббатства Санто-Доминго-де-Силос посвящены большие панно как сцене Сомневающегося Фомы , разыгрываемой не только со всеми апостолами, но и святым Павлом, так и « Встреча на дороге в Эммаус» . Эти две сцены, которым предшествуют Распятие и низложение, а затем Пятидесятница и Вознесение , являются единственными большими панно в романской фазе работы. Иногда показываются другие сцены; в Евангелии от Иоанна 20: 3–10 он первый проверяет, пуста ли гробница. В столице Тулузы изображена пустая гробница, в которую Джон смотрит из-за колонны и в изумлении поднимает руку. Воскресение также упоминалось, показывая типологические параллели, такие как Иона и Кит (что подтверждается Матфеем 12: 38–41 и Луки 11: 29–32 ), Воскресение Лазаря и другие эпизоды Ветхого Завета .

Воскрешение Адама и Евы с сатаной связано в аду, церковь Хора , Стамбул , ок. 1315

Между VI и IX веками на иконографию Воскресения в Восточной Церкви повлияла иконография Преображения , учитывая отсутствие библейских указаний по изображению сцены Воскресения. В традиционной православной иконографии фактический момент Воскресения Христова («Анабасис») никогда не изображается, в отличие от трактовки воскрешения Лазаря. Иконы не изображают момент Воскресения, но показывают Мироносиц , или Терзания ада . Обычно воскресший Христос спасает Адама и Еву , а часто и другие фигуры, символизирующие спасение человечества. Его поза часто очень активна, что соответствует западным изображениям, на которых он вылезает из гробницы.

Космическое значение Воскресения в западном богословии восходит к святому Амвросию, который в 4 веке сказал, что «во Христе мир воскрес, небо взошло, земля воскресла». Однако эта тема получила развитие лишь позже в западном богословии и искусстве. Другое дело на Востоке, где Воскресение было связано с искуплением , а также с обновлением и возрождением всего мира из гораздо более раннего периода. В искусстве это символизировалось сочетанием изображений Воскресения и Терзания ада на иконах и картинах. Хороший пример - церковь Хора в Стамбуле, где также присутствуют Иоанн Креститель , Соломон и другие фигуры, изображающие, что Христос не был одинок в воскресении. Последовательность изображения в монастыре Осиос Лукас X века в Греции показывает Христа в новой тунике с золотыми линиями после того, как он прорвался через врата ада. Затем Христос вытаскивает Адама, а за ним и Еву из его гробницы, что означает спасение человечества после воскресения.

Прямое представительство

С 12-го века само Воскресение начинает регулярно появляться на Западе, где Христос показан выходящим из того, что обычно изображается как саркофаг в римском стиле, поставленный на землю. Иногда его торс изображают над верхним краем саркофага, но чаще он стоит на нем или ставит одну ногу на край. Плита всегда удалялась (ангелом, хотя они редко показывались) и может лежать сбоку от сцены под диагональным углом. Иконография показывает Христос выходил из саркофага , и размещение его ноги на одном из спальных солдат впервые встречается в английском языке алебастра рельефами . Подобно многим аспектам образов Воскресения, он, возможно, опирался на средневековую драму , в которой сложились сложные традиции драматизации события, включая плач женщин у гробницы и подсюжеты с участием солдат.

Изображение Христа, «парящего» над могилой, было итальянским нововведением Треченто и оставалось в основном в итальянском искусстве до конца 15 века. Один из претендентов на самые ранние выживающие работы , чтобы показать это иконография известный фреска на Андреа да Фиренце в испанской часовне базилики Санта - Мария - Новелла во Флоренции , которая датируется 1366 В то время как более ранние северные художники показали Христос роста из гроба, но все - таки с его ногами на земле, или самой гробнице, Маттиас Грюневальд «s изенгеймский алтарь (1505-1516) имеет поразительную композицию с Христом парит в воздухе, который уже был распространен в Италии, Пример в алтаре Рафаэля около 1500 г. (см. галерею) и произведениях Тициана и многих других. Иногда Христа обрамляет мандорла

Представления о воскресении продолжали развиваться в эпоху Возрождения , хотя крестное знамя в руке Христа, символизирующее победу над смертью, часто сохранялось. В изображении Пьетро Перуджино в Ватикане гробница имеет традиционный стиль. Леонардо да Винчи использовал высеченную в скале пещеру. «Крест Воскресения» или « Триумфальный крест » ( Crux longa на латыни) - это простая, несколько длинная перекрещенная вверху древка, с которой может плыть знамя. Христос держит это в руке во многих изображениях как знамя силы и победителя над смертью и адом. Однако его следует отличать от древка, изображенного в руке Иоанна Крестителя, который представляет собой тростник. Знамя на Триумфальном кресте обычно белого цвета с красным крестом, символизирующим победу воскресшего Христа над смертью. Символ происходит из видения римского императора Константина Великого, относящегося к IV веку, и использования им креста на римском штандарте.

Совет Трента (1545-1563) возражал против плавающих или зависаний изображений, и потребовал возвращение к старой концепции, с ногами Христа твердо стоит на земле, либо выйти из саркофага, или стоя, держа знамя. Обычно этому следовали, по крайней мере, до 19 века. Однако изображение Тинторетто 1565 года в его бывшей приходской церкви Сан-Кассиано (Венеция) все еще показывает фигуру Христа, парящую над могилой.

Изображения Воскресения продолжались и в период барокко , когда Рубенс создал две картины в 1611 и 1635 годах, на которых торжествующая фигура воскресшего Христа доминирует в пространстве. Как и в других религиозных предметах, после Тьеполо и его испанских подражателей импульс в создании религиозного искусства был потерян. Однако изображение Воскресения продолжает оставаться основной темой в христианских церквях, например, в базилике Розария XIX века в Лурде , Франция.

Картины со статьями

Галерея искусства

Восточная Церковь

Западная Церковь

Смотрите также

Примечания и ссылки

Библиография

  • Хейни, Кристин Эдмондсон, Винчестерская Псалтирь; иконографическое исследование , 1986, Leicester University Press, ISBN  0-7185-1260-X .
  • Эмиль Мал , Готический образ: религиозное искусство во Франции тринадцатого века , английский перевод 3-го изд., 1913, Коллинз, Лондон (и многие другие издания), ISBN  978-0064300322
  • Янг, Брайан. Библия Виллена; Рассказы в романской резьбе , 1990, Барри и Дженкинс, ISBN  0-7126-3888-1

внешние ссылки