Ричард Томпсон (музыкант) - Richard Thompson (musician)

Ричард Томпсон ОБЕ
В Проспект-парке , Бруклин, Нью-Йорк, 2007 г.
Исходная информация
Имя при рождении	Ричард Джон Томпсон
Родился	( 1949-04-03 )3 апреля 1949 г. (72 года), Ноттинг-Хилл-Гейт , Лондон, Англия
Жанры	Английский фолк , британский фолк-рок , хард-рок , альтернативный рок
Род занятий	Музыкант, автор-исполнитель
Инструменты	Гитара, пение
Активные годы	1967 – настоящее время
Этикетки	Остров , Кризалида , Ганнибал , Капитолий , Полиграмма , Крик! Фабрика
Связанные действия	Fairport Convention The Bunch Линда Томпсон Камила Томпсон French Frith Kaiser Thompson Дэнни Томпсон Тедди Томпсон The Golden Palominos Pete Zorn
Веб-сайт	richardthompson-music .com

Ричард Томпсон ОБЕ (родился 3 апреля 1949 г.) - английский певец, автор песен и гитарист.

Томпсон впервые получил известность в конце 1960-х годов как ведущий гитарист и автор песен фолк-рок-группы Fairport Convention , соучредителем которой он был в 1967 году. После ухода из группы в 1971 году Томпсон выпустил свой дебютный сольный альбом Henry the Human Fly в 1972 году. В следующем году он сформировал дуэт со своей тогдашней женой Линдой Томпсон , выпустивший шесть альбомов, в том числе получившие признание критиков « Я хочу видеть яркие огни сегодня вечером» (1974) и Shoot Out the Lights (1982). После распада дуэта Томпсон возобновил сольную карьеру, выпустив в 1983 году Hand of Kindness. Всего он выпустил восемнадцать сольных студийных альбомов. Три его альбома - Rumor and Sigh (1991), You? Мне? Нас? (1996) и Dream Attic (2010) - были номинированы на премию Грэмми , а альбом Still (2015) стал его первым альбомом в десятке лучших в Великобритании. Он продолжает регулярно писать и записывать новый материал и часто выступал на концертных площадках по всему миру, хотя пандемия COVID-19 вынудила его приостановить гастроли.

Музыкальный критик Нил Маккормик охарактеризовал Томпсона как «разностороннего гитариста- виртуоза и проницательного певца и автора песен, чья работа полна интеллекта и темных эмоций». Его написание песен принесло ему премию Ivor Novello, а в 2006 году - награду за заслуги перед BBC Radio. Его 1991 песни « 1952 Vincent Black Lightning » была включена в Time журнала в «All Time 100 песен» список лучших на английском языке музыкальных композиций , выпущенных между 1923 и 2011 Томпсоном был назначен офицером Ордена Британской империи (OBE) в 2011 Новый год с отличием за услуги музыки. Композиции Томпсона записывали самые разные музыканты.

Ранняя жизнь и карьера (с 1949 по 1972 год)

Ричард Томпсон родился в Лэдброк-Кресент, Ноттинг-Хилл , Западный Лондон, Англия. Его отец, шотландец, был детективом Скотланд-Ярда и гитаристом-любителем; несколько других членов семьи профессионально занимались музыкой. Во время учебы в школе Уильяма Эллиса в Хайгейте он сформировал свою первую группу Emil and the Detectives (названную в честь книги и фильма с тем же названием ) с одноклассником Хью Корнуэллом , позже ведущим вокалистом и гитаристом The Stranglers , на бас-гитаре.

Как и многие музыканты его поколения, Томпсон познакомился с рок-н-роллом и увлекся рок-н-роллом в раннем возрасте, а также познакомился с джазовой и традиционной шотландской музыкальной коллекцией своего отца . Его отец видел, как Джанго Рейнхардт играл в Глазго в 1930-х годах, и сам играл на гитаре. Позже сын описал его как «плохого любителя ... с тремя аккордами, но, к сожалению, не до C, F и G». Все эти музыкальные жанры должны были окрашивать игру Томпсона в последующие годы.

Американский продюсер Джо Бойд сказал:

Он может имитировать практически любой стиль, и часто так и делает, но его можно сразу идентифицировать. В его игре можно услышать воскрешение гудения шотландского волынщика и мелодию певца, а также отголоски гитар Барни Кесселя и Джеймса Бертона и фортепиано Джерри Ли Льюиса . Но никаких блюзовых клише.

В 18 лет Томпсон стал соучредителем фолк-рок-группы Fairport Convention . Во многом благодаря игре Томпсона Бойд взял их под свое крыло и подписал в свою производственную и управляющую компанию Witchseason.

Бойд сказал:

И там была группа очень хороших парней из средней школы Масвелл-Хилла и девушки, играющих американскую музыку. Песни Леонарда Коэна, песни Ричарда Фаринья и песни Боба Дилана , все они были написаны в своего рода рок-стиле Западного побережья. Затем последовало гитарное соло, и Ричард сыграл потрясающее соло. Он сыграл соло, которое цитирует Джанго , Чарли Кристиана , знаете ли, невероятно сложное маленькое соло. И это действительно поразило меня, широта его изысканности ... и поэтому, знаете, в конце выступления я был в гримерке и спросил: «Ребята, вы не хотите записать пластинку?»

Вскоре после этого Томпсон, уже завоевавший репутацию выдающегося гитариста, начал серьезно писать песни. Похоже, это было вызвано необходимостью, так как Fairport Convention сначала по сути была кавер-группой .

Я помню, как сказал Эшли [ Хатчингсу , басисту] после концерта, что я немного смущен тем, что мы делаем материал, потому что казалось, что нам следовало перестать делать каверы - хотя это был только 1967 год - это почему-то было не так ». Достаточно хорошо, и другие группы писали свои собственные вещи, и мы тоже должны. Я помню, как разозлился и сказал Эшли, что этого недостаточно, мы должны получить какой-то оригинальный материал ... и материал начал просачиваться.

К началу 1969 года, когда был записан и выпущен второй альбом Fairport What We Did on Our Holidays , Томпсон начал проявлять себя как выдающийся автор песен. По мере развития состава Fairport и их звучания, Томпсон продолжал расти как музыкант и как автор песен с такими композициями, как " Meet on the Ledge ".

12 мая 1969 года, между записью и выпуском их следующего альбома Unhalfbricking , фургон Фэйрпорта разбился на автостраде M1 по пути домой с концерта в клубе Mothers в Бирмингеме . Барабанщик Мартин Лэмбл , 19 лет, и подруга Томпсона Джинни Франклин были убиты. Остальные участники группы получили травмы различной степени тяжести. Позже, в 1969 году, Фэйрпорт воссоединился с новым барабанщиком Дэйвом Мэттэксом , а также пригласил к себе известного скрипачка Дэйва Сворбрика . Томпсон и Сварбрик работали вместе над созданием таких песен, как "Crazy Man Michael" из основополагающего фолк-рок-альбома 1969 года Liege & Lief и "Sloth" из последующего альбома 1970 года Full House .

В январе 1971 года Томпсон объявил, что покидает Fairport Convention. Его решение было инстинктивным, а не рассчитанным карьерным шагом:

Я покинул Фэйрпорт интуитивно и не знал, что делаю, кроме как писать. Я писал материал, и это показалось мне интересным, и я подумал, что было бы весело сделать запись. И в то же время - 70–71 - я много занимался сессионной работой, чтобы избежать любых серьезных идей о карьере.

В апреле 1972 года он выпустил свой первый сольный альбом Henry the Human Fly , записанный с Сэнди Денни , Пэт Дональдсон , Сью Драхейм , Джоном Киркпатриком , Барри Дрансфилдом , Эшли Хатчингс , Линдой Питерс , Энди Робертсом и другими. Альбом плохо продавался и был раскритикован прессой, особенно влиятельным журналом Melody Maker . Со временем Генри стал более уважаемым, но тогда реакция критиков повредила и Томпсону, и его карьере.

1970-е: Ричард и Линда Томпсон

К 1970-м годам Томпсон завязал отношения с певицей Линдой Питерс , которая спела Генри Человеческую муху . В октябре 1972 года пара поженилась, и Томпсон с Линдой, теперь фактически его фронтменом, перегруппировались для своего следующего альбома и следующего этапа своей карьеры.

Первый альбом Ричарда и Линды Томпсон , I Want to See the Bright Lights Tonight , был записан в мае 1973 года в короткие сроки и с небольшим бюджетом. Во многом из-за нехватки бензина в Британии и его влияния на доступность виниловых пластинок, альбом Bright Lights задерживался на Island Records в течение почти года, прежде чем был выпущен в апреле 1974 года. Альбом был хорошо принят критиками, хотя продажи были меньше. чем звездный.

Лирика Томпсона выражала довольно мрачное мировоззрение, и было высказано предположение, что мрачная тематика его песен помогла удержать его записи от хит-парада. Более вероятное объяснение дали экс - Айленд A & R человек Ричард Уильямс в 2003 BBC TV документальной уединенной жизни : Томпсон был просто не заинтересован в славе и ее атрибуты.

Томпсоны записали еще два альбома - Hokey Pokey и Pour Down Like Silver , выпущенные в 1975 году, - прежде чем Ричард Томпсон решил оставить музыкальный бизнес. Пара переехала в суфийскую общину в Восточной Англии .

Сначала это не было очевидно из их записей, но Томпсоны приняли эзотерическое суфийское направление ислама в начале 1974 года. « Я хочу видеть яркие огни сегодня вечером» был записан до этого обращения, но выпущен через некоторое время после этого. Песни для второго альбома Ричарда и Линды, Hokey Pokey , были написаны аналогичным образом за некоторое время до записи альбома и его последующего выпуска. Именно « Проливь, как серебро» с фотографией на обложке Ричарда Томпсона в тюрбане рассказала публике о растущей озабоченности Томпсонов своей верой.

Трилогия альбомов, выпущенных до и после его пребывания в коммуне, находилась под сильным влиянием убеждений Томпсона и суфийских писаний, но в конечном итоге его религиозные убеждения не повлияли очевидным образом на его работу. Мировоззрение, выраженное в его песнях, его музыкальный стиль, сюжеты, затронутые его лирикой, не претерпели каких-либо принципиальных изменений. Он остается убежденным мусульманином .

Томпсон снова начал заниматься профессиональной музыкой в ​​1977 году. Он сыграл на альбоме Сэнди Денни , предпринял короткий тур и начал запись с группой музыкантов, которые также были суфиями. Томпсон попросил Джо Бойда продюсировать эти сессии, и два дня были потрачены на первоначальные записи. Бойд вспоминает, что сессии не увенчались успехом: «Я чувствовал себя очень плохо. Я не очень доверял музыкантам, с которыми он работал. Работа."

Примерно в это же время Томпсоны и их семья переехали из коммуны и вернулись в свой старый дом в Хэмпстеде . Бойд уже пригласил Ричарда Томпсона сыграть на дебютном альбоме Джули Ковингтон . Имея свободное студийное время и американские сессионные музыканты, нанятые для работы над альбомом Covington, Томпсоны вернулись в студию для записи под своим собственным именем впервые за три года.

Получившийся в результате альбом First Light был тепло встречен критиками, но не очень хорошо продавался. Не изменилось и его продолжение, более резкий и циничный Саннивиста 1979 года . Chrysalis Records не воспользовались своим вариантом продления контракта, и Томпсоны остались без контракта.

1980-е

Джерри Рафферти пригласил Томпсонов на разогрев в свой тур 1980 года, а также использовал Ричарда в качестве сессионного музыканта на своем альбоме Night Owl . Рафферти предложил профинансировать запись нового альбома Ричарда и Линды Томпсон, который затем будет использовать для заключения контракта с Томпсонами. Ричард Томпсон поссорился с Рафферти во время этого проекта и был недоволен готовым продуктом. Тем не менее, Рафферти сдержал свою часть сделки и представил альбом нескольким звукозаписывающим компаниям, ни одна из которых не выразила заинтересованности в подписании контракта с Томпсонами. Рафферти не вернул свои вложения.

Примерно через год Джо Бойд подписал контракт с Thompsons на свой небольшой лейбл Hannibal, и был записан новый альбом. В «Shoot Out the Lights» вошли новые записи многих песен, записанных в 1980 году. Линда Томпсон была беременна во время записи, поэтому выпуск альбома был отложен до тех пор, пока они не смогут отправиться в тур вместе с альбомом. Проблемы с дыханием, возникшие из-за ее беременности, также означали, что Линда не могла петь главную партию в некоторых из этих песен, как она это делала на демо-кассетах и ​​на записях, продюсированных Рафферти.

В качестве временной меры Ричард Томпсон согласился на короткий (5-дневный) скромный сольный тур по США. Этот тур был организован Нэнси Кови, тогдашним концертным директором магазина гитар McCabe's Guitar Shop в Санта-Монике . Кови, который был в Великобритании в 1981 году, пытаясь пригласить Томпсона играть в McCabe's, организовал для Томпсона хорошо принятые концерты 5 и 6 декабря. Именно во время этого тура у Томпсона и Кови сложились интимные отношения, и в течение этого месяца Ричард и Линда Томпсон расстались.

После выпуска в 1982 году, Shoot Out the Lights получил высокую оценку критиков и неплохо продавался, особенно в США.

Томпсоны, теперь пара исключительно для профессиональных целей, совершили поездку по Соединенным Штатам в поддержку альбома, их единственный совместный тур по Америке. И альбом, и их живые выступления были хорошо приняты американскими СМИ, и Shoot Out the Lights эффективно возобновили их карьеру - как раз в тот момент, когда их брак распадался. Выступления с группой поддержки, в которую входили Саймон Никол и Дэйв Мэттакс из Fairport Convention, были сочтены сильными, но напряжение между Ричардом и Линдой было слишком очевидным. По этой причине фанаты Томпсонов часто называют тур Shoot Out the Lights «Туром из ада». Вернувшись домой, Ричард и Линда разошлись.

Ричард Томпсон продолжал записываться как сольный исполнитель. В его альбоме 1983 года Hand of Kindness он снова работал с Бойдом , но уже с новой группой поддержки и с более экстравертированным и быстрым выбором песен.

После завершения разлуки с Линдой Ричард Томпсон начал ездить между базами-близнецами в Лондоне и Лос-Анджелесе и регулярно гастролировать по США. Ободренный успехом своих сольных выступлений в конце 1981 - начале 1982 года, он начал все чаще выступать соло и продолжал гастролировать с группой. В 1983 и 1984 годах он гастролировал по США и Европе с биг-бэндом Ричарда Томпсона, в который входили два саксофониста в дополнение к более обычной ритм-секции, второй гитаре и аккордеону . Сет-листы включали каверы на классические рок-н-ролльные песни и джазовые стандарты, такие как " Tuxedo Junction ".

В 1985 году Томпсон подписал контракт с PolyGram и получил значительный аванс. Он и Нэнси Кови поженились на безалкогольной свадьбе, на которой присутствовали известные исполнители музыкальной культуры, которых Кови хорошо знал по Маккейбу и музыкальной сцене Лос-Анджелеса, а также познакомил с Томпсоном. После их свадьбы Томпсон переехал домой и на работу в Калифорнию. В рамках соглашения, которое позволило Томпсону покинуть лейбл Boyd's Hannibal ради Polygram, был выпущен концертный альбом Small Town Romance . В него вошли записи, сделанные во время сольных шоу Томпсона в США в конце 1981 - начале 1982 года. Across a Crowded Room (1985) был его последним альбомом, записанным в Англии, и последним, продюсером которого выступал Бойд . Томпсон собрал новую группу поддержки для тура, чтобы продвинуть этот альбом, и некоторые выступления были сняты для выпуска живого видео (см. Дискографию Ричарда Томпсона ).

В 1986 году он выпустил альбом « Daring Adventures» , который был записан в Лос-Анджелесе и спродюсирован Митчеллом Фрумом . «Daring Adventures» с богатым звуком, заметно отличающимся от американских сессионных музыкантов , были восприняты некоторыми как свидетельство растущей «американизации» Томпсона. Возможно, что более важно, альбом продолжил тенденцию, начатую с Across A Crowded Room, когда песни Томпсона уходили от, казалось бы, личного материала, к наброскам персонажей и повествованиям, которыми он с тех пор прославился. У Froom и PolyGram были планы нацеливаться на колледж и растущие «альтернативные» рынки с помощью Daring Adventures . Продажи улучшились, но незначительно. Polygram отклонил опцион на продление контракта. Руководство Томпсона заключило новую сделку с Capitol Records .

В 1985 году Fairport Convention реформировала и записала альбом Gladys 'Leap . Томпсон не вернулся в Fairport, но он внес песню в проект и сыграл на гитаре в другом треке на альбоме.

В 1988 году вышел первый альбом Томпсона для Capitol, Amnesia . Фрум был оставлен в качестве продюсера, и снова альбом был записан в Лос-Анджелесе со многими из тех же музыкантов, которых Фрум приглашал для сессий Daring Adventures .

1990-е годы

Томпсон внесла музыку в документальный фильм BBC Northwest Hard Cash и появилась на одноименном сопроводительном альбоме, выпущенном Topic . Трек из альбома Time To Ring Some Changes включен в бокс-сет « Три балла» и «Десять», выпущенный в 2009 году в честь 70-летнего юбилея Topic Records, в качестве тринадцатого трека на шестом компакт-диске.

Томпсон появляется на альбоме Вилли Нила 1991 года « Места, где я никогда не был» .

В 1991 году Томпсон записал свой второй альбом Rumor and Sigh для Capitol. И снова Фрум произвел впечатление. Этот альбом, особенно баллада для акустической гитары " Vincent Black Lightning 1952 ", был встречен критиками и фанатами и значительно укрепил репутацию Томпсона как ведущего гитариста традиционного стиля.

«Слухи и вздох» были номинированы на премию «Грэмми» и хорошо продавались. Однако в результате встряски в Капитолии Хейла Милгрима (защитника и поклонника Томпсона в зале заседаний) заменил Гарри Герш. Таким образом, следующий альбом Томпсона Mirror Blue задерживался почти на год, прежде чем был выпущен.

Томпсон был награжден премией Орвилла Х. Гибсона как лучший гитарист на акустической гитаре в 1997 году.

В 1992 году он выступал с Дэвидом Бирном . Их совместный акустический концерт в St. Ann & The Holy Trinity в Brooklyn Heights , Нью-Йорк, 24 марта, спродюсировал альбом An Acoustic Evening , который был выпущен в том же году.

«Mirror Blue» был выпущен в 1994 году и часто встречал негативные отзывы, вызванные производственными решениями, которые приняли Томпсон и Фрум. Томпсон отправился в путь, чтобы продвигать альбом. К нему присоединились барабанщик Дэйв Мэттэкс , Дэнни Томпсон (не родственник) на контрабасе и Пит Зорн на акустической гитаре, бэк-вокале, мандолине и различных духовых инструментах. Этот состав гастролировал с Томпсоном следующие два года.

Томпсон продолжал записываться для Capitol до 1999 года, когда был записан и выпущен Mock Tudor . Его сделка с Capitol была изменена таким образом, чтобы он мог выпускать и напрямую продавать ограниченное количество концертных записей, не предназначенных для розничной продажи. Первым из них был Live at Crawley , выпущенный в 1995 году.

2000-е

В 2001 году Томпсон отказался от возможности продлить контракт с Capitol.

Томпсон появился на студийном альбоме своей бывшей жены Линды Fashionably Late в песне "Dear Mary". Это был первый совместный альбом со времен Shoot Out the Lights .

В 2003 году BBC выпустила документальный фильм о долгой музыкальной карьере Томпсона под названием « Уединенная жизнь» , снятый Полом Бернейсом и рассказанный Джоном Пилом . В нем были представлены интервью с Томпсоном из его дома в Калифорнии и участие Билли Коннолли , Бонни Райт , бывшей жены Линды Томпсон , Гарри Ширера и тогдашней жены Томпсона Нэнси Кови. Программа была ретранслирована BBC Four в сентябре 2012 года.

Уход от крупных лейблов и больших бюджетов, как это ни парадоксально, принес больший маркетинговый толчок и более здоровые продажи. Первые два самофинансируемых релиза Томпсона, The Old Kit Bag 2003 года и Front Parlor Ballads 2005 года , преуспели в инди- чартах по обе стороны Атлантики. В мае 2007 года Томпсон выпустил Sweet Warrior . Альбом был лицензирован разными лейблами в разных странах : Shout! Factory в США, P-Vine в Японии, Planet Records в Австралии и Proper Records в Великобритании и Европе. В августе того же года Island выпустили концертный альбом Ричарда и Линды Томпсон, составленный из записей, сделанных во время турне в ноябре 1975 года в поддержку альбома Pour Down Like Silver .

Томпсон продолжал выпускать «официальные бутлеги» на своем бутик-лейбле в качестве дополнительного источника дохода - все записи с живых выступлений.

2010-е

В начале 2010 года Томпсон собрал группу и отыграл серию шоу, демонстрирующих новый материал. Целью было записать новый материал вживую. В состав записывающейся и гастрольной группы входили Томпсон, Пит Зорн (акустическая гитара, флейта, саксофон, мандолина, вокал); Майкл Джером (ударные, вокал), Тарас Проданюк (бас-гитара, вокал); и Джоэл Зифкин ( электрическая скрипка , мандолина, вокал). Получившийся в результате альбом Dream Attic , выпущенный в августе того же года, был номинирован на премию Грэмми как лучший современный фольклорный альбом .

10 июня 2010 года Томпсон был награжден премией Mojo Les Paul за «Легенду гитары».

Томпсон был куратором фестиваля Meltdown в 2010 году . Фестиваль включал в себя дань уважения недавно скончавшейся Кейт МакГарригл , особенностью которой было редкое воссоединение Ричарда и Линды Томпсон на сцене. Он был назначен кавалером Ордена Британской Империи (OBE) на церемонии награждения Новогодних наград 2011 года за заслуги перед музыкой. С 5 июля 2011 года он был удостоен звания почетного доктора со стороны Университета Абердина .

В начале 2013 года Томпсон выпустил Electric , записанный в Нэшвилле под продюсированием Бадди Миллера . Пластинка получила хорошие отзывы и дебютировала в двадцатке лучших в Великобритании. Томпсон отправился с урезанной группой " power trio " в многомесячный тур по обеим сторонам Атлантики для продвижения нового альбома. Также в том же году Томпсон появился на четвертом студийном альбоме своей бывшей жены Линды Won't Be Long Now на треке «Love's for Babies and Fools». Это был второй совместный альбом после Shoot Out the Lights .

В 2014 году Томпсон выпустил на своем лейбле Beeswing альбом Acoustic Classics , содержащий акустические исполнения 14 песен из его бэк-каталога. Альбом достиг 16-й строчки в британском чарте альбомов . Томпсон появляется вместе с членами семьи, как кровными, так и состоящими в браке, на альбоме Family (2014) Томпсона (группа названа в честь всех появившихся Томпсонов), исполняя две песни соло и участвуя в других. Альбом был спродюсирован сыном Тедди Томпсон и включает в себя бывшую жену Линду Томпсон, The Rails , дочь Томпсона, Ками Томпсон и ее мужа Джеймса Уолбурна, а также других связанных музыкантов, включая брата Уолбурна и сына Ричарда Томпсона от второго брака.

Томпсон выпустил Still в июне 2015 года, альбом, спродюсированный Джеффом Твиди из Wilco и записанный в студии Tweedy's The Loft Studio. Альбом достиг 10-го места в чарте альбомов Великобритании, его первый альбом, который попал в топ-10 Великобритании. В сентябре 2015 года он появился на BBC Two 's Later ... с Джулсом Холландом , где исполнил "All Buttoned Up" и " "She Never Could Resist a Winding Road" из его альбома Still . В 2017 году за ним последовал второй акустический альбом Acoustic Classics II, который достиг 24-го места в UK Albums Chart . И Acoustic Rarities , альбом новых записей некоторых из наиболее малоизвестных песен в каталоге Томпсона, некоторые из которых ранее существовали только в виде кавер-версий.

Восемнадцатый студийный альбом Томпсона, 13 Rivers, был выпущен 14 сентября 2018 года. Томпсон сам продюсировал пластинку на Boulevard Recording в Лос-Анджелесе. 30 сентября 2019 года Томпсон играл в Королевском Альберт-Холле, чтобы отпраздновать свое 70-летие.

Побочные проекты и коллаборации

В промежутке между уходом из Fairport Convention в начале 1971 года и выпуском своего дебютного сольного альбома в 1972 году он проделал большую сессионную работу, в первую очередь над альбомами Джона Мартина , Эла Стюарта , Мэтьюза Саутерн Комфорт , Сэнди Денни , Майка Херона и Ника Дрейка .

В тот же период он также работал над двумя совместными проектами. Morris On был записан с Эшли Хатчингс , Джоном Киркпатриком , Дэйвом Мэттэксом и Барри Дрансфилдом и представлял собой сборник традиционных английских мелодий в аранжировке для электрических инструментов. The Bunch были почти противоположными концептуально - группа английских фолк-рок- музыкантов (включая Сэнди Денни , Линду Петерс и участников Fairport Convention ), записывающих подборку классических рок-н-ролльных мелодий.

Томпсон продолжал выступать в качестве гостя на альбомах множества артистов, от Crowded House , Бонни Райт и Вивиан Стэншолл до Нормы Уотерсон и Босолей, а также фолк-исполнителей, таких как Лаудон Уэйнрайт III , Катал МакКоннелл (из The Boys of the Lough ) и Боб Дэвенпорт . Он также выступал и записывался с Тедди Томпсоном , его сыном от брака с Линдой Томпсон .

С начала 1980-х Томпсон появлялся на ежегодном фестивале Cropredy Convention в Fairport Convention как сам по себе, так и в качестве участника сетов с нынешними и предыдущими участниками Fairport. Эти сеты редко ограничиваются исполнением песен из канонов конвенций Томпсона или Фэйрпорта, и в последние годы некоторые неожиданные предложения включали классическую соул-версию " I Heard It Through the Grapevine " (с Томпсоном при поддержке Roy Wood Big Band), " I'm Down " группы Beatles и даже " The Lady Is a Tramp ".

Томпсон также продемонстрировал склонность к авангарду , работая с группой The Pedestrians бывшего певца Pere Ubu Дэвида Томаса над двумя альбомами в 1981 и 1982 годах соответственно. В 1980-х он был связан с группой под названием The Golden Palominos , которую возглавлял барабанщик Антон Файер, и временами на сцене и в записи были Джек Брюс , Майкл Стипе , Карла Блей , Джон Лайдон , Билл Ласвелл и другие. . Он работал с гитаристом-экспериментатором Генри Кайзером , особенно в составе специальной группы French Frith Kaiser Thompson, с которой он записал два альбома. В 1997 году он работал с давним другом и участником группы Дэнни Томпсоном над записью концептуального альбома Industry , посвященного упадку британской индустрии. Год спустя он работал с экспертом по старинной музыке Филипом Пикеттом над знаменитым Bones of All Men, в котором мелодии эпохи Возрождения соединились с современной музыкой.

В течение нескольких лет Томпсон разработал и гастролировал со своим шоу « 1000 лет популярной музыки» . Вдохновение для этого пришло, когда Playboy попросил Томпсона (и многих других деятелей музыкальной индустрии) в 1999 году дать им предложения по «десятке лучших песен тысячелетия». Предполагая, что Playboy ожидал, что списки большинства людей начнутся примерно в 1950 году, Томпсон поверил журналу на слово и представил список песен с 11 века до наших дней. Возможно, неудивительно, что Playboy не использовал его список, но это упражнение натолкнуло его на идею шоу, которое совершает хронологическое путешествие по популярной музыке на протяжении веков. Томпсон признает, что это амбициозное предприятие, отчасти потому, что он считает, что технически не способен петь 98% материала, а отчасти из-за скудной музыкальной обстановки, которой он ограничивается: помимо акустической гитары, его поддерживает певец / пианист. Джудит Оуэн и перкуссионистка / певица Дебра Добкин . Типичное выступление начиналось со средневекового раунда, продвигалось через арию Перселла , викторианский мюзик-холл и Хоги Кармайкл и заканчивалось взятием Томпсона на хит Бритни Спирс « Oops! ... I Did It Again ».

В 2004 году Томпсона попросили создать саундтрек к документальному фильму Вернера Херцога « Человек гризли» . Партитура, которая была записана в течение двух дней в декабре 2004 года, объединила Томпсона с группой музыкантов-импровизаторов, в основном из района залива Сан-Франциско ; Видеозаписи с сессий были отредактированы в документальный мини-фильм « В краях», который был включен в DVD-релиз « Человека Гризли» .

В 2009 году Томпсону было поручено написать пьесу для Международного общества басистов в честь Дэнни Томпсона. В результате получилось Cabaret of Souls, музыкальный спектакль, действие которого происходит в подземном мире, которое было показано в Государственном колледже (Пенсильвания), Лондоне и Лос-Анджелесе с участием Гарри Ширера, Джудит Оуэн, Дебры Добкин, Пит Зорн, либо Дэнни Томпсон, либо Дэвид Пилтч и секция из 12 струн под управлением Питера Аскима. В конце 2012 года этот пакет был коммерчески выпущен.

В 2006 и 2013 годах Томпсон записал " Mingulay Boat Song " Хью С. Робертона и традиционную "General Taylor" для морских лачуг - сборники Rogue's Gallery: Pirate Ballads, Sea Songs и Chanteys and Son of Rogues Gallery: Pirate Ballads , Морские песни и Chanteys .

В июле 2019 года New West Records выпустила альбом саундтреков к документальному фильму «Холодная синь» с оригинальной музыкой, написанной Томпсоном. Фильм, снятый Эриком Нельсоном , рассказывает историю Восьмых ВВС, которые выполнили несколько смертоносных миссий во время Второй мировой войны, и включает недавно восстановленные кадры и кадры 4K, снятые режиссером Уильямом Уайлером летом 1943 года для его документального фильма 1944 года « Мемфис». Белль: История летающей крепости .

Ретроспективы и дань уважения

Существует ряд ретроспективных коллекций работ Томпсона, многие из которых содержат материалы, недоступные в других местах. 1976-е (гитара, вокал) - это сборник неизданного материала за предыдущие восемь лет выступлений Томпсона на лейбле Island . Набор из трех компакт-дисков Watching the Dark объединяет его наиболее известные песни и ранее не издававшиеся концертные и студийные треки. Action Packed - это сборник треков из его релизов Capitol, а также три песни, которые трудно найти. Наконец, в 2006 году независимый лейбл Free Reed выпустил RT-The Life and Music of Richard Thompson , бокс-сет из 5 компакт-дисков, почти полностью состоящий из ранее не издававшихся исполнений песен за всю долгую карьеру Томпсона.

Песни Томпсона были широко переплетены; например, Dimming of the Day исполняли такие артисты, как The Neville Brothers , Бонни Райт , Эммилу Харрис , Дэвид Гилмор , The Blind Boys of Alabama , June Tabor , The Corrs и Элисон Краусс и Union Station . Было выпущено несколько трибьют-компиляций интерпретаций его работ другими артистами, в том числе: Capitol 's Beat the Retreat: Songs Ричарда Томпсона и Green Linnet 's The World Is a Wonderful Place: The Songs of Richard Thompson , оба выпущенные в 1994 году. .

Стиль игры

Томпсон использует технику «медиатора и пальцев» (иногда называемую « гибридной игрой »), когда он играет басовые ноты и ритм медиатором между большим и указательным пальцами, и добавляет мелодию и пунктуацию, перебирая высокие струны своим пальцы. Он также использует различные гитарные строчки , такие как (от низкого к высокому) CGDGBE , DADGBE , DADGAD и другие. Это позволяет ему адаптировать традиционные песни, как в Strict Tempo! и 1000 лет популярной музыки . Томпсон иногда использует кирку, играя пальцами , наиболее ярким примером которой является баллада о мотоциклах « Винсент Блэк Молния 1952 года ».

Гитары

Электрический

Томпсон часто ассоциируется с гитарой Fender Stratocaster . Он широко использовал Stratocasters, так как в целом он предпочитает звук звукоснимателей с одной катушкой .

Когда я начал играть на Fenders в 1968 году, это было немодно, потому что все в Англии играли на Gibsons и пытались добиться большого, жирного звука, как у Эрика Клэптона в Cream. Я просто хотел еще немного укусить.

До использования Stratocaster с Fairport Convention он использовал Gibson Les Paul со звукоснимателями P-90 . Затем он переключился на Stratocaster конца 60-х. После ухода из Fairport Convention он продолжал использовать электрогитары со звукоснимателями с одной катушкой, наиболее известный из которых - Stratocaster конца 1950-х годов, но также два изготовленных на заказ электрогитары Дэнни Феррингтона, а также другие Stratocasters, различные гитары типа Telecaster и в студии. , Данэлектро У2.

Что касается эффектов , он широко использовал педали эффектов модуляции и вибрато , в первую очередь Univibe и их эмуляции.

На протяжении многих лет Томпсон периодически использовал звукосниматель Roland GK-1 и синтезатор GL-2. Он использовал эти устройства в альбоме « Саннивиста» 1979 года и иногда использовал их на концертах.

Акустический

С начала 1990-х годов Томпсон широко использовал акустические гитары Lowden для студийных и концертных работ; Лоуден сделал для него фирменную модель. До этого он использовал Martin 000-18, а также инструменты, созданные Дэнни Феррингтоном.

Для живых выступлений его акустические гитары оснащены звукоснимателем Sunrise и внутренним конденсаторным микрофоном. Выходной сигнал звукоснимателя обычно подается на некоторые педали эффектов, обычно на педаль задержки и Uni-Vibe .

Дискография

использованная литература

Библиография

внешние ссылки

• Официальный сайт Ричарда Томпсона
• 2013 Bomb Magazine интервью Ричард Томпсон Кит Коннолли