Риенци -Rienzi

Риенци
Opera по Рихарда Вагнера
Иллюстрация к последней сцене из 3-го акта оперы "Риенци" Вагнера в Театре Лирик 1869 - Бауэр 1983p31.jpg
Последняя сцена из 3-го акта Риенци в Театре Лирик , 1869 г.
Либреттист Рихард Вагнер
Язык Немецкий
На основе Роман Эдварда Бульвер-Литтона
Премьера
20 октября 1842 г. ( 1842-10-20 )

Риенци (Риенци, последний из трибунов ,WWV49) является раннимоперапоРихарда Вагнерав пяти действиях, слибреттонаписанного композитором послеЭдвард Бульвер-Литтонромана «с одноготого же имени (1835 ). Название обычно сокращается до Риенци . Написанная в период с июля 1838 по ноябрь 1840 года, она впервые была исполнена вKönigliches Hoftheater Dresden20 октября 1842 года и стала первым успехом композитора.

Действие оперы происходит в Риме и основана на жизни Кола ди Риенцо (1313–1354 гг.), Итальянского популиста позднего средневековья, которому удается перехитрить, а затем победить дворян и их последователей и поднять власть народа. Сначала великодушный, события вынуждают его подавить восстание дворян против власти народа, но общественное мнение меняется, и даже Церковь, которая побуждала его самоутвердиться, поворачивается против него. В конце концов, население сжигает Капитолий , в котором Риенци и несколько его сторонников сделали последний бой.

История композиции

Интерьер первого Дрезденского оперного театра , где в 1842 году состоялась премьера Риенци (современный эскиз Й.С.А. Рихтера)

«Риенци» - третья завершенная опера Вагнера, написанная в основном в стиле большой оперы ; изображения толпы, либеральный дух, связанный с героем, и политическое вмешательство реакционного духовенства напоминают «Весталь» , «Гугенотов» , а также « Жюв» Фроменталя Галеви . Каждый акт заканчивается расширенным финальным ансамблем и изобилует соло, дуэтами, трио и массовыми сценами. Во втором действии также есть расширенный балет в соответствии с принятым форматом Гранд Опера. Ганс фон Бюлов позже пошутил, что « Риенци - лучшая опера Мейербера ».

Вагнер начал писать оперу в Риге в 1837 году, после прочтения романа Литтона (хотя Джон Смертридж утверждал, что работа Вагнера также несет на себе влияние «очень успешной английской пьесы« Риенци » Мэри Рассел Митфорд 1828 года ). В 1839 году, случайно встретив Мейербера в Булони , он смог прочитать последние три первых акта либретто и заинтересовать его. Мейербер также познакомил Вагнера с Игнасом Мошелесом , который также останавливался в Булони; как комментирует Эрнест Ньюман , это была «первая встреча Вагнера с настоящими мировыми музыкальными знаменитостями». Когда в 1840 году опера была закончена, Вагнер надеялся, что ее премьера состоится в Парижской Опере .

Этому помешали несколько обстоятельств, в том числе его отсутствие влияния. Более того, жена Вагнера Минна в письме от 28 октября 1840 года другу Вагнера Апелю, который, вероятно, первым предложил Вагнеру сочинить Риенци , упоминает план исполнить увертюру Риенци «через две недели», но содержит четкое указание. что ее муж только что был помещен в тюрьму для должников. Полная партитура Риенци была завершена 19 ноября 1840 года.

В 1841 году Вагнер переехал в Медон , недалеко от Парижа, где от долговых законов было легче обойтись, ожидая развития событий для Риенци , поскольку он уже написал королю Саксонии Фридриху Августу II с просьбой заказать постановку произведения в Дрездене .

Барон фон Люттихау (1786–1863), генеральный директор Дрезденского оперного театра с 1824 года.

При поддержке Мейербера в Дрездене была поставлена постановка « Риенци» ; Мейербер писал директору оперы в Дрездене барону фон Люттихау, что он нашел оперу «богатой фантазией и большим драматическим эффектом». Это вместе с предложенной постановкой Der fliegende Holländer в Берлине, также поддержанной Мейербером, убедило Вагнера вернуться в Германию в апреле 1842 года. Во время репетиций исполнители были полны энтузиазма; тенор Тихачек в главной роли был настолько впечатлен отрывком из третьего акта (который позже был удален из-за длины оперы), что «на каждой репетиции каждый из солистов вносил серебряный грош в фонд, который Тихачек имел. началось ... Никто не подозревал, что то, что было для них забавной шуткой, было способом купить [Вагнеру] лишний кусок столь необходимой еды ».

Премьера « Риенци» состоялась 20 октября 1842 года в новом Дрезденском оперном театре , спроектированном архитектором Готфридом Земпером и открывшемся годом ранее. Позже Земпер и Вагнер стали друзьями в Дрездене, и эта связь в конечном итоге привела к тому, что Земпер разработал дизайн, который стал основой Festspielhaus Вагнера в Байройте .

Первое выступление Риенци было хорошо принято в Дрездене, несмотря на то, что оно длилось более шести часов (включая антракты). Одна из легенд гласит, что, опасаясь ухода публики, Вагнер остановил часы над сценой. В своих более поздних мемуарах Mein Leben Вагнер вспоминал:

Никакой последующий опыт не дал мне чувства, даже отдаленно похожего на те, которые я испытал в этот день первого выступления Риенци . Слишком обоснованное беспокойство по поводу их успеха настолько преобладало в моих чувствах во время всех последующих первых представлений моих произведений, что я никогда не мог по-настоящему насладиться ими или обратить внимание на поведение публики. [...] Успех Риенци, несомненно, был обеспечен заранее. Но шум, в котором публика объявила о своей пристрастности ко мне, был необычайным ... Общественность была насильственно предрасположена принять это, потому что все, кто имел отношение к театру, распространяли такие положительные отзывы ... что все население с нетерпением ждали. к тому, что было объявлено чудом ... Пытаясь вспомнить свое состояние в тот вечер, я могу вспомнить его только как обладание всеми чертами сна.

Впоследствии Вагнер экспериментировал с постановкой оперы в течение двух вечеров (по предложению фон Люттихау) и с сокращениями, чтобы обеспечить более разумное исполнение за один вечер.

История выступлений

Несмотря на оговорки Вагнера, « Риенци» оставалась одной из его самых успешных опер до начала 20 века. Только в Дрездене он достиг своего 100-го спектакля в 1873 году и 200-го в 1908 году и регулярно исполнялся на протяжении 19 века в крупнейших оперных театрах Европы и за ее пределами, в том числе в Америке и Англии в 1878/9. Париж Премьер Риеого наконец состоялся 6 апреля 1869 в Театре Лирик под управлением Жюлем Pasdeloup . Премьера в США состоялась 4 марта 1878 года в Музыкальной академии в Нью-Йорке, а 27 января 1879 года состоялась первая британская премьера в Театре Ее Величества в Лондоне. Увертюра была первой работой, исполненной на первом концерте Генри Вуда на променаде в Королевском зале в Лондоне в августе 1895 года.

Постановка в Английской национальной опере в Лондоне, поставленная Николасом Хитнером в 1983 году, поместила героя в контекст тоталитаризма ХХ века . Постановка Дэвида Паунтни в Венской государственной опере в 1999 году наметила работу в «ближайшем будущем». Об этой постановке Паунтни писал:

Вагнер вложил в музыкальное воплощение Риенци бесстыдную экстравагантность и безвкусное преувеличение отеля Лас-Вегаса ... только сознательное и беззастенчивое использование китча могло соответствовать этой музыкальной эгоизма .

Другие современные постановки были редкостью. Спектакли были даны в Театре Бремена в апреле / ​​мае 2009 года и в Немецкой опере в Берлине и Лейпцигской опере в апреле / ​​мае 2010 года. В июле 2013 года, в год двухсотлетия со дня рождения Вагнера, были исполнены все три ранние оперы Вагнера, включая Риенци , впервые состоялся в Байройте , в Оберфранкенхалле . В этом спектакле были обрезаны некоторые части, в том числе балет во втором действии. Бостонская премьера была произведена на концерте Odyssey Opera в сентябре 2013 года в качестве их первого выступления. Австралийской премьерой стало концертное исполнение Мельбурнской оперы в декабре 2013 года в рамках празднования двухсотлетия.

Роли

Карл Райссигер, дирижер первого исполнения Риенци
Роли, типы голоса, премьерный состав
Роль Тип голоса Премьера актерского состава, 20 октября 1842 г.
Дирижер: Карл Рейсигер
Кола Риенци , римская трибуна тенор Йозеф Тихачек
Ирэн, его сестра сопрано Генриетта Вюст
Стефано Колонна , дворянин бас Георг Вильгельм Деттмер
Адриано, его сын сопрано ( en travesti ) Вильгельмин Шредер-Девриент
Паоло Орсини, другой патриций бас Иоганн Михаэль Вехтер
Раймондо, папский легат бас Джоаккино Вестри
Барончелли, гражданин Рима тенор Фридрих Трауготт Райнхольд
Чекко дель Веккьо, гражданин Рима бас Карл Рис
Посланник мира сопрано Анна Тиле
Послы, знать, священники, монахи, солдаты, посланники, население

Синопсис

Увертюра

Акт 4, последняя сцена, в Дрезденском оперном театре (1842 г.)

Опера открывается содержательной увертюрой, которая начинается с звука трубы (который, как мы узнаем из 3-го акта, является боевым призывом семьи Колонна) и включает мелодию молитвы Риенци в начале 5-го акта, ставшего самым известным в опере. ария. Завершается увертюра военным маршем.

Акт 1

Una via, nel fondo la chiesa del Laterano . Справа дом Риенци, декорации для акта 1 Риенци (1842 г.).

За пределами дома Риенци

Патриций Орсини и его приспешники пытаются похитить Риенци сестра Ирен. Стефано Колонна, тоже патриций, но склонный поддерживать Риенци, мешает им. Раймондо обращается к сторонам от имени церкви, чтобы они прекратили борьбу; Возможное появление Риенци (отмеченное драматическим переключением клавиш с D на E-бемоль) подавляет бунт. Римский народ поддерживает осуждение дворян Риенци. Ирен и Адриано осознают взаимное притяжение (дуэт «Ja, eine Welt voll Leiden» - Да, мир печали). Собирающаяся толпа плебеев , вдохновленная речами Риенци, предлагает Риенци корону; - возражает он, настаивая на том, что он желает быть только трибуном римского народа.

Акт 2

Зал в Капитолии

Патриции замышляют смерть Риенци; Адриано приходит в ужас, когда узнает об этом. Риенци встречает группу послов, для которых устраивается развлечение (длинный балет ). Орсини пытается нанести удар Риенци, который, однако, защищен кольчугой . Адриано умоляет Риенци о пощаде к дворянам, которую Риенци дарует.

Балет во втором акте примечателен тем, что Вагнер сделал явную попытку связать его с действием оперы (тогда как в большинстве Гранд-опер балет был просто развлекательным развлечением). Риенци балет намеревался рассказать историю о «Похищение Лукреции ». Эта сюжетная линия (в которой Тарквиний , последний царь Рима, пытается изнасиловать добродетельную Лукрецию) параллельна как действию Риенци (покушение Орсини на Ирен), так и его предыстории (патриции против народа). В первоначальном виде балет длится более получаса - в современных постановках и записях он обычно резко сокращен.

Акт 3

Римский форум

Патриции набрали армию для похода на Рим. Люди встревожены. Риенци пробуждает людей и ведет их к победе над дворянами, в ходе которой убивают отца Адриано Стефано. Адриано клянется отомстить, но Риенци увольняет его.

Акт 4

Перед Латеранской церковью

Чекко и другие горожане обсуждают переговоры патрициев с папой и императором Германии . Намерение Адриано убить Риенци колеблется, когда Риенци прибывает вместе с Ирен. Раймондо объявляет, что Папа наложил папский запрет на Риенци, и что его соратники рискуют отлучить от церкви . Несмотря на призывы Адриано, Ирен решает остаться с Риенци.

Акт 5

Сцена 1: Комната в Капитолии

Риенци в своей молитве «Allmächt'ger Vater» (Всемогущий Отец!) Отстаивает свою веру в народ Рима. Он предлагает Ирэн искать безопасности с Адриано, но она возражает. Входит извиняющийся Адриано и говорит паре, что Капитолий должен быть сожжен, и они в опасности.

Сцена 2: Капитолий горит

Попытки Риенци заговорить встречают камнями и оскорблениями непостоянной толпы. Адриано, пытающийся спасти Риенци и Ирен, погибает вместе с ними, когда здание рушится.

В оригинальных спектаклях последние слова Риенци горькие и пессимистические: «Да будет город проклят и разрушен! Распадайся и увядай, Рим! Твои дегенеративные люди желают этого». Однако перформанс в Берлине 1847 года Вагнер заменил более оптимистичной риторикой: «Когда останутся семь холмов Рима, когда будет стоять вечный город, вы увидите возвращение Риенци!».

Прием и выступления

Риенци сразу добился успеха. Это был его первый настоящий успех любого рода, который имел решающее значение в карьере Вагнера, сделав его композитором, с которым нужно было считаться. В течение нескольких месяцев за этим последовало его назначение капельмейстером в Дрезденской опере (февраль 1843 г.), что также принесло ему значительный престиж. Он также получил признание критиков в Европе. Молодой Эдуард Ханслик , впоследствии ставший одним из главных противников Вагнера, писал в 1846 году в Вене :

Я твердо убежден, что [ Риенци ] - лучшее, что было достигнуто в большой опере за последние двенадцать лет, что это самое значительное драматическое произведение со времен Les Huguenots , и что оно столь же эпохально для своего времени, как и были Les Huguenots , Der Freischütz и Don Giovanni , каждый для своего периода музыкальной истории.

Другие критические комментарии на протяжении веков включали (помимо насмешек фон Бюлова о том, что это «лучшая опера Мейербера»), «худшая опера Мейербера» ( Чарльз Розен ), «приступ музыкальной кори» ( Эрнест Ньюман ) и «величайшая музыкальная опера». драма когда-либо сочиненная »( Густав Малер ).

Ференц Лист написал «Фантазию на темы из Риенци » (S. 439) для фортепиано в 1859 году.

Позже Вагнер воспринял Риенци как смущение; в своем автобиографическом эссе 1852 года « Сообщение моим друзьям » он написал: «Я видел это только в форме« пяти действий », с пятью блестящими« финалами », с гимнами, шествиями и музыкальным столкновением вооружений». Козима Вагнер записала комментарий Вагнера в свой дневник от 20 июня 1871 года:

Риенци мне очень противна, но они должны хотя бы распознать в ней огонь; Я был музыкальным руководителем и написал большую оперу; тот факт, что именно этот музыкальный руководитель дал им крепкие орешки, - вот что должно их удивить.

Таким образом, произведение осталось за рамками сегодняшнего канона Вагнера и было исполнено только на Байройтском фестивале в 2013 году в постановке Матиаса фон Штегмана . Хотя композитор отрицал это, можно отметить, что Риенци прообразует темы (отношения брата и сестры, социальный порядок и революция), к которым Вагнер часто возвращался в своих более поздних произведениях.

Риенци и Адольф Гитлер

Август Кубичек , друг детства Адольфа Гитлера , утверждал, что на Гитлера настолько повлияло то, что он увидел Риенци молодым человеком в 1906 или 1907 годах, что это положило начало его политической карьере, и что когда Кубичек напомнил Гитлеру в 1939 году в Байройте о его ликующей реакции. на оперу Гитлер ответил: «В тот час все началось!» Хотя правдивость Кубичека подвергалась серьезному сомнению, известно, что Гитлер владел оригинальной рукописью оперы, которую он запросил и получил в качестве подарка на пятидесятилетие в 1939 году. Рукопись находилась с Гитлером в его бункере ; он был украден, утерян или уничтожен пожаром при уничтожении содержимого бункера после смерти Гитлера ( считается, что та же участь постигла рукопись более ранней работы Вагнера « Die Feen» ). Томас Грей комментирует:

В каждом шаге карьеры Риенца - от ... единодушного одобрения лидера Volk , посредством военной борьбы, насильственного подавления мятежных группировок, измены и ... окончательного самосожжение - Гитлер, несомненно , нашел пропитание для своих фантазий.

Альберт Шпеер утверждает, что вспомнил случай, когда Роберт Лей выступал за использование современной композиции для открытия партийных собраний в Нюрнберге , но Гитлер отверг эту идею:

«Знаешь, Лей, не случайно у меня партийные собрания открываются с увертюры к Риенци . Это не просто музыкальный вопрос. В возрасте двадцати четырех лет этот человек, сын трактирщика, убедил римский народ чтобы изгнать коррумпированный Сенат, напомнив им о великолепном прошлом Римской империи. Слушая эту благословенную музыку в молодости в театре в Линце, у меня было видение, что я тоже должен когда-нибудь преуспеть в объединении Германской империи и это здорово еще раз ".

Редакции

Первоначальная исполнительская версия Риенци была потеряна во время бомбардировки Дрездена в 1945 году, а рукопись (на которой она была основана) была потеряна в Берлине в 1945 году. Насколько известно, ни одной из версий не было сделано полных копий. Однако Риенци так и не был оформлен композитором в окончательной редакции, поэтому все его исполнения с 1945 года были реконструкциями.

Вокальная партитура начала 1840-х годов, основанная на черновике Вагнера, остается единственным существующим первоисточником. Две сохранившиеся полные партитуры, сделанные в Дрездене в начале 1840-х годов (под руководством Вагнера), уже отражают тяжелые сокращения, сделанные в спектаклях. Первая печатная партитура, сделанная под руководством Вагнера в 1844 году, отражает еще более тяжелые сокращения.

Критическое издание оперы был подготовлен Шотта в Майнце в 1976 году объем III их научной полное издание произведений Вагнера. Это издание редактировали ученые Вагнера Рейнхард Штром и Эгон Фосс ; он использует дошедшие до нас источники, но также содержит фортепианную версию 1844 года, подготовленную Густавом Клинком (которая включает некоторые отрывки из ранних исполнений).

В целом невозможно точно реконструировать "оригинальную" Риенци Вагнера , но Риенци, с другой стороны, композитор явно так и не закончил. Он постоянно изменялся в течение 1840-х годов (и, кажется, возможно, на протяжении всей жизни Вагнера), поэтому невозможно полностью определить точные или окончательные намерения Вагнера на основе имеющихся свидетельств.

Записи

Полные записи (и исполнения) Риенци редки, хотя увертюра регулярно встречается в радиопередачах и сборниках. Значительное сокращение партитуры - обычное дело в записях. «Риенци» была выпущена на DVD и Blu-ray в 2010 году. Режиссером постановки выступил Филипп Штельцль , а в исполнении Deutsche Oper Berlin под управлением Себастьяна Ланг-Лессинга с Торстеном Керлом в главной роли.

Записи включают:

Среди записей увертюры: Ханс Кнаппертсбуш дирижирует Венским филармоническим оркестром , Отто Клемперер дирижирует оркестром филармонии , Джеймс Левин дирижирует оркестром Метрополитен-опера , Артуро Тосканини дирижирует симфоническим оркестром NBC , Джордж Селл дирижирует Кливлендским оркестром , Лорин Филармония дирижирует оркестром Филармонии. , Леопольд Стокски дирижирует Королевским филармоническим оркестром , Зубин Мета дирижирует Нью-Йоркским филармоническим оркестром , Марисс Янсонс дирижирует Филармонией Осло , Даниэль Баренбойм дирижирует Чикагским симфоническим оркестром и Карл Бём дирижирует Венским филармоническим оркестром .

использованная литература

Примечания

Источники

дальнейшее чтение

внешние ссылки