Шестой аккорд - Sixth chord

Термин « шестой аккорд» относится к двум различным типам аккордов : первым в классической музыке и вторым в современной популярной музыке .

Первоначальное значение этого термина - аккорд в первой инверсии , другими словами, с его третьим в басу и его корнем на шестую часть выше него. Именно так этот термин до сих пор используется в классической музыке, и в этом смысле его также называют аккордом шестой . Аккорд до мажор с первой инверсией показан ниже.


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ time 4/4 <eg c> 1}}

В современной популярной музыке шестой аккорд - это любое трезвучие с добавленной шестой над корнем в качестве фактора аккорда . Это традиционно (и в классической музыке до сих пор) называлось добавленным шестым аккордом или трезвучием с добавленным шестым, начиная с Жана-Филиппа Рамо ( sixte ajoutée ) в 18 веке. В популярной музыке не принято обозначать инверсию аккорда , поэтому нет необходимости в термине, обозначающем первую инверсию аккорда, и поэтому термин шестой аккорд в популярной музыке - это короткий способ сказать добавленный шестой аккорд . Если не указано иное, это обычно означает мажорное трезвучие с добавленным мажорным шестым интервалом (мажорный шестой аккорд), например аккорд ниже.


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ time 4/4 <ceg a> 1}}

Однако также используется минорное трезвучие с тем же интервалом, в результате чего получается минорный шестой аккорд (также известный как минорный мажорный шестой).

История

В ранней музыке то, что сегодня называется шестым аккордом или первой инверсией в классической музыке, считалось автономной гармонической сущностью с корнем, названным басом, в то время как позже это просто считалось инверсией аккорда с басом, являющимся третьим (не корень), а корень - шестой (не бас). В джазе эта форма называется мажорным шестым аккордом.

В качестве альтернативы, вместо аккорда шесть-три , нота может быть проанализирована как приостановка или апподжиатура , «сначала разрешенная, а затем ... сохраненная как часть аккорда, без разрешения».


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ new Staff << \ new Voice \ relative c' '{\ time 4/4 \ voiceOne a2 (g)} \ new Voice \ relative c' {\ time 4 / 4 \ voiceTwo <ce> 1 <ceg a>} >>}

Квинта доминирующего аккорда может быть заменена шестой аккорда, анализируемой как его тринадцатая:


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ time 4/4 <fgbe ~> 1 <egc e>}}

В популярной музыке

То, что в популярной музыке называется шестым аккордом, традиционно называли « добавленным шестым аккордом ». Как следует из названия, это триада с добавленным шестым интервалом. Обычно он строится на субдоминанте note ( шкала степени 4), хотя может быть построен на любой ноте. Обычно трезвучие - это мажор, а дополнительный шестой интервал - мажорный (мажорный шестой аккорд). Например, мажорный шестой аккорд, построенный на C (обозначаемый C 6 или CM 6 ), состоит из нот C, E, G и добавленной мажорной шестой A.


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ time 4/4 <ceg a> 1}}

Это те же ноты, что и ноты септаккорда ля минор - следует ли рассматривать такой аккорд как добавленный шестой аккорд или септаккорд, зависит от его контекста и гармонической функции. Чтобы объяснить анализ как добавленные шестые аккорды, в отличие от общепринятой теории периода , приводится пример финального тонического аккорда в популярной музыке, который традиционно анализируется как « субмедиантный аккорд шесть-пять » (добавленные шестые аккорды по популярной терминологии) или первая инверсия септаккорда (возможно, доминанта медианты V / iii). Согласно силе интервала добавленного шестого аккорда, корень самого сильного интервала аккорда в первой инверсии (CEGA), идеальная квинта (C – G), является корнем (C).

В джазе часто используется минорный шестой аккорд (иногда: минорный мажорный шестой или минорный / мажорный шестой ). Он не похож на мажорный шестой аккорд, который часто заменяют мажорным трезвучием; второстепенная шестая играет несколько различных гармонических ролей. Аккорд состоит из минорного трезвучия с добавлением мажорной шестой доли над основным тоном. Таким образом, в C он содержит ноты C, E , G и A.


{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' {\ time 4/4 <c es g a> 1}}

Этот аккорд может быть обозначен как Cm 6 , Cm M6 , Cmin / maj 6 , Cmin (maj6) и т. Д. Обратите внимание, что Cm 6 имеет те же ноты, что и F 9, с опущенным корнем, то есть ноты F (опущены), A, E , C и G.

Эти ноты образуют тетрады с несколькими энгармонических эквивалентами: C-E -G-А может быть записан в виде Cm 6 , F 9 , F 9 (без корня), Am 7 5 , B 7 9 , или B альта . Многие диаграммы джазовых аккордов используют эти обозначения аккордов без разбора, особенно при выборе второстепенных шестых аккордов по сравнению с доминирующими девятыми . Таким образом, в некоторых случаях, когда указывается Cm 6 , F 9 на самом деле является лучшим гармоническим выбором, то есть ближе к гармоническому замыслу композитора; или наоборот. Анализ движения основного тона при наличии доминирующих гармоний обычно указывает, какой энгармонический аккорд является подходящим выбором обозначений. В некоторых случаях гармония неоднозначна. Ноты - это ноты полууменьшенного септаккорда : например, C – E –G –B - это и полууменьшенный септаккорд C (то есть Cm 7 5 ) и E m 6 .

Примеры шестого аккорда появляются в популярной музыке в конце 19 века, например, в вальсе Иоганна Штрауса II « Голубой Дунай ».

Иоганн Штраус II, Вальс на Голубом Дунае
Штраус Голубой Дунай

Шестой аккорд был общей чертой гармонии джаза и популярной музыки на протяжении всего двадцатого века. Одна из привлекательных особенностей аккорда - его тональная неоднозначность. Гармония содержит в себе как главные, так и второстепенные аспекты. В песне Курта Вайля « Нож Мак » из Трехгрошовой оперы (1928) с самого начала используется аккорд , в результате чего получается «своего рода битональность: ля минор в мелодии, до мажор в гармонии».

Риф тромбона , открывающий « Tuxedo Junction » Гленна Миллера (1940), является хорошо известным примером из эпохи свинга . Позже популярные песни , которые показывают шестой аккорды включают в себя: The Beatles ' " She Loves You ""(1963), ! Help " (1965) и " The Fool на горе " (1967), The Young Rascals " Groovin' " (1967 ), " Богемская рапсодия " королевы (1975), " Плохие кроссовки " Стили Дэна (1975) и " Малышка " Стикса (1979).

В классической музыке

Необычное использование этого аккорда в начале работы происходит в Бетховена «ы фортепиано Соната ми мажор, соч 31 № 3 (1802):

Соната Бетховена в E , Op 31 No 3, открытие
Соната Бетховена в E , Op 31 No 3, открытие

По словам Дениса Мэтьюза , «самый поразительный момент в сонате - это ее вступление, где неоднозначный добавленный шестой аккорд на субдоминанте разрешается через серию прерывистых шагов, ритмично и гармонично, в направлении тоники ».

Дебюсси часто использовал шестой аккорд, например, в своей фортепианной прелюдии « Генерал Лавин-Эксцентрик» (1913), идиома которой отсылает к популярным идиомам легкой прогулки и регтайма начала 1900-х годов. Следующий отрывок «фа мажор; его кажущийся пентатонизм (C – D – F – G – A) обнаруживается как очертание тонического добавленного шестого аккорда плюс соль как проходящий тон… »

Дебюсси, из оперы "Генерал Лавин - эксцентричный"
Дебюсси, из оперы "Генерал Лавин - эксцентричный"

Балет Мориса Равеля 1920 года «Вальс» , содержащий тонкие отголоски венского вальса конца 19 века , включает в себя добавленные шестые аккорды в своей гармонии:

Из Равеля, Ла Вальс
Из Равеля, Ла Вальс

Вечные, медитативные заключительные такты песни Густава Малера «Abschied» из Das Lied von der Erde (1909) полностью используют выразительную силу и двусмысленность шестого аккорда. «Финальная звучность, знаменитый добавленный шестой аккорд, особенно гениальна ... потому что она объединяет две основные тональности Das Lied (ля минор и до мажор)».

Малер, Das Lied von der Erde, финальный аккорд
Малер, Das Lied von der Erde, финальный аккорд

Альбан Берг «ы Концерт для скрипки (1935) концы с„тонической триады B плоская, с добавлен шестой [] , что следует гармонической прогрессии часто встречаются в 1930 - х годах механизмов танцевальной группы.“ Однако Ричард Тарускин указывает, что «созданный таким образом аккорд Берга, си-бемоль, реа, фа, соль имел важный поэтический резонанс», поскольку он перекликается с окончанием «Abschied» Малера. Стравинский «s Симфония в трех частях (1945)„включает в себя элементы американской популярной музыки, наиболее известном в финальном аккорде , голливудский добавленной шестой аккорд когда - либо был один.“ (Стравинский позже критиковал его выбор окончательного D шестой аккорд как «коммерческий».) Мессиан «s„Louange à l'immortalité де Хесус“, окончательное движение его Квартет для Конца Времени (1941) открывается медитативная тема «сыграна полностью на 6-4 аккордах с добавлением шестой части »

Особые виды шестых аккордов

Неаполитанская шестой является первой инверсией крупной триады , построенной на уплощенном вводный тон (вторую степень шкалы) - неаполитанская шестой мажор, таким образом, состоит из нот F, A и D .


{\ relative c '{\ time 4/4 <f aes des> 1 <g b> <eg c>}}

Есть ряд дополненных шестых аккордов . У каждого из них есть большая треть и увеличенная шестая над басом. Когда присутствуют только три ноты, аккорд - итальянская шестая ; когда над басом добавляется усиленная четвертая, аккорд - французская шестая ; в то время как добавление идеальной пятой части над басом итальянской шестой доли делает ее немецкой шестой (этимология всех этих имен неясна). Все , как правило , имеет шкала степени 6 (шестую степень шкалы, A мажор, например) в качестве басовой ноты - в этом случае они , как правило, решимость доминанты.


    {\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ new PianoStaff << \ new Staff << \ relative c' {\ clef treble \ key c \ major \ time 4/4 \ textLengthOn <c fis> 1 ^ \ разметка {"итальянский"} <d fis> ^ \ markup {"французский"} <es fis> ^ \ markup {"German"}} >> \ new Staff << \ relative c '{\ clef bass \ key c \ major \ time 4/4 <aes c> 1 \ bar "||"  <aes c> \ bar "||"  <aes c> \ bar "||"  } >> >>}

Шестой фактор

Шестой фактор из хорды составляет шесть масштабных градусов над корнем . Обычно шестой по важности занимает третье место после основного, пятого и третьего тона , являясь дополнительным тоном . Обычно это не допускается в качестве основного тона, поскольку эта инверсия напоминает септаккорд шестой ноты, а не добавленный тон исходной ноты. В джазовых аккордах и теории требуется шестой звук, поскольку он является дополнительным тоном.

Качество шестого может быть определена с помощью шкалы или могут быть указаны. К примеру, в крупном масштабе, диатонические шестой добавляются к тонической хорде будет основным (С-Е-G-A) , в то время как минор будет минор (С-Е -G-A ).

Шестой октав эквивалентен в тринадцатый . Если бы можно было вырезать ноты между пятой и тринадцатой, а затем опустить тринадцатую на октаву до шестой, получился бы добавленный шестой аккорд (C – E – G – B –D′ – F′ – A ′ Минус B –D′ – F ′ = C – E – G – A).

Смотрите также

использованная литература

  1. Музыка: Искусство слушателя , стр. 113
  2. ^ Кейт Вятт и Карл Шредер (1998). Гармония и теория: всеобъемлющий источник для всех музыкантов , стр. 82. ISBN  0-7935-7991-0 .
  3. ^ Поршень, Уолтер (1987). Гармония , стр. 66. ISBN  0-393-95480-3 .
  4. ^ Миллер, Майкл (2005). Полное руководство идиота по теории музыки , стр. 119. ISBN  978-1-59257-437-7 .
  5. ^ Поршень, стр. 359
  6. ^ Миллер, Гораций Олден (1930). Новые гармонические устройства , стр. 51.
  7. ^ Миллер (1930), стр. 52.
  8. Перейти ↑ Cope (1997). Техники современного композитора , с.40-41. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Schirmer Books. ISBN  0-02-864737-8 .
  9. ^ Ван дер Мерве, P. (1989, с.231) Популярный стиль; Предшественники популярной музыки двадцатого века . Издательство Оксфордского университета.
  10. ^ Ван дер Мерве, P. (1989, с.232) Популярный стиль; Предшественники популярной музыки двадцатого века . Издательство Оксфордского университета.
  11. ^ Шуллер, Г. (1989, стр.674) Эра свинга: развитие джаза 1930-1945 гг . Oxford University Press
  12. ^ Mellers, W. (1973, с.33. Гибель богов:. Битлз в ретроспективе Лондоне, Faber
  13. ^ Браун, С. (2020, с.122) Один Два Три Четыре: The Beatles в Time . Лондон, 4-е поместье.
  14. Перейти ↑ Fujita, T., Hagino, Y., Kubo, H. and Sato, G. (1989, p.376) The Beatles Complete Scores. Милуоки, Хэл Леонард
  15. Перейти ↑ Fujita, T., Hagino, Y., Kubo, H. and Sato, G. (1989, p.282) The Beatles Complete Scores. Милуоки, Хэл Леонард
  16. ^ https://www.youtube.com/watch?v=J_cw_DBGSz8
  17. ^ Мэтьюз, Денис. (1967, с.31) Сонаты Бетховена для фортепиано . Лондон, BBC.
  18. Schmitz, ER (1950, стр. 74) Фортепианные произведения Клода Дебюсси . Нью-Йорк, Дувр.
  19. ^ Бенджамин, Джордж (1992). "Последний танец". Музыкальные времена . 135 (1817): 432–435. DOI : 10.2307 / 1003252 . JSTOR  1003252 .
  20. ^ Deruchie, A. (2009, стр. 97) «прощай Малера или Земная песни? Смерть, ориентализм и «Der Abschied» Малера », Austrian Studies , Vol. 17, Слова и музыка, стр. 75-97.
  21. ^ Попл, А. (1991, с.60) Берг Концерт для скрипки , Cambridge University Press.
  22. ^ Тарускин, Р. (2010, p717) Оксфордская история западной музыки: музыка в начале двадцатого века. Издательство Оксфордского университета.
  23. Cross, J. (2015, p. 144) Игорь Стравинский . Лондон, Reaktion Books.
  24. ^ Стравинский I., и Крафт, Р. (1968, стр. 51) Диалоги и дневник . Лондон, Фабер.
  25. ^ Гриффитс, П. (1985, стр.103) Оливье Мессиан и Музыка времени . Лондон, Фабер.

внешние ссылки