Социальный реализм -Social realism

Выдающийся опус Гранта Вуда « Американская готика » 1930 года стал широко известным (и часто пародируемым) символом соцреализма.

Социальный реализм — это термин, используемый для работы художников, граверов, фотографов, писателей и кинематографистов, целью которой является привлечение внимания к реальным социально-политическим условиям рабочего класса в качестве средства критики силовых структур, стоящих за этими условиями. Хотя характеристики движения варьируются от страны к стране, оно почти всегда использует форму описательного или критического реализма.

Этот термин иногда более узко используется для обозначения художественного движения , которое процветало между двумя мировыми войнами как реакция на трудности и проблемы, выпавшие на долю простых людей после Великой катастрофы . Чтобы сделать свое искусство более доступным для широкой аудитории, художники обратились к реалистическим изображениям анонимных рабочих, а также знаменитостей как к героическим символам силы перед лицом невзгод. Цель художников при этом была политической, поскольку они хотели разоблачить ухудшающееся положение бедняков и рабочего класса и привлечь к ответственности существующие государственные и социальные системы.

Социальный реализм не следует путать с социалистическим реализмом , официальной советской формой искусства, которая была институционализирована Иосифом Сталиным в 1934 году и позже была принята союзными коммунистическими партиями по всему миру. Он также отличается от реализма тем, что не только представляет положение бедняков, но и делает это, передавая напряженность между двумя противоборствующими силами, например, между фермерами и их феодалом. Однако иногда термины социальный реализм и социалистический реализм используются как синонимы.

Истоки

Шарль де Гру , Благословение 1860.

Социальный реализм, как художественное движение, которое стало заметным в США между двумя мировыми войнами, как реакция на растущие трудности для простых людей, находился под влиянием традиции соцреализма во Франции, существовавшей десятилетиями.

Социальный реализм восходит к европейскому реализму 19-го века , включая искусство Оноре Домье , Гюстава Курбе и Жана-Франсуа Милле . Британская промышленная революция вызвала беспокойство у бедняков, и в 1870-х годах работы таких художников, как Люк Филдс , Хьюберт фон Херкомер , Фрэнк Холл и Уильям Смолл , широко воспроизводились в The Graphic .

В России передвижники или «социальный реализм» критиковали социальную среду , вызвавшую изображенные условия, и осуждали «злой» царский период . Илья Репин говорил, что его творчество было направлено «на критику всех безобразий нашего подлого общества» царского периода. Подобные проблемы были решены в Британии 20-го века Международной ассоциацией художников , массовым наблюдением и школой кухонных раковин .

Социальная реалистическая фотография опирается на документальные традиции конца 19 века, такие как работы Якова А. Рииса и Максима Дмитриева.

Ашканская школа

Джейкоб Риис , Бандитский насест , 1888, из книги «Как живет другая половина» . Бандитский насест на Малберри-стрит , 59½ считался самым криминальным районом Нью-Йорка.

Примерно в 1900 году группа художников-реалистов во главе с Робертом Анри бросила вызов американскому импрессионизму и академикам в том, что впоследствии стало известно как школа ашкан . Этот термин был предложен на рисунке Джорджа Беллоуза , озаглавленном «Разочарования в пепельнице », который появился в Philadelphia Record в апреле 1915 года.

В картинах, иллюстрациях, гравюрах и литографиях ашканские художники сосредоточились на изображении жизненной силы Нью-Йорка , внимательно следя за текущими событиями и социальной и политической риторикой той эпохи. Х. Барбара Вайнберг из Метрополитен-музея описала художников как документирующих «тревожное переходное время, отмеченное уверенностью и сомнением, волнением и трепетом. бедность, они пролили свет на свою эпоху».

Известные работы Ashcan включают Breaker Boy Джорджа Люкса и Шестую авеню Джона Слоана , возвышающуюся на Третьей улице . Ашканская школа повлияла на искусство эпохи Великой депрессии , в том числе на фреску Томаса Харта Бентона « Городская активность с метро » .

Художественное движение

В более широком смысле этот термин восходит к реалистическому движению во французском искусстве середины 19 века. Социальный реализм в 20-м веке относится к работам французского художника Гюстава Курбе и, в частности, к последствиям его картин 19-го века «Похороны в Орнане » и « Камнеломы» , которые шокировали посетителей французского салона 1850 года и рассматриваются как международное явление также восходит к европейскому реализму и работам Оноре Домье и Жана-Франсуа Милле . Стиль соцреализма вышел из моды в 1960-х годах, но по-прежнему влияет на мышление и искусство сегодня.

Гюстав Курбе, Похороны в Орнане

В более ограниченном значении этого термина социальный реализм, уходящий корнями в европейский реализм , стал важным художественным движением во время Великой депрессии в Соединенных Штатах в 1930-х годах. Как американское художественное движение, оно тесно связано с американской сценической живописью и регионализмом . Американский социальный реализм включает в себя работы таких художников, как те из школы Ashcan, включая Эдварда Хоппера и Томаса Харта Бентона , Уилла Барнета , Бена Шана , Джейкоба Лоуренса , Пола Мельтснера , Ромара Бердена , Рафаэля Сойера , Исаака Сойера , Мозеса Сойера , Реджинальда Марша . , Джон Стюарт Карри , Арнольд Бланш , Аарон Дуглас , Грант Вуд , Гораций Пиппин , Уолт Кун , Изабель Бишоп , Пол Кадмус , Дорис Ли , Филип Эвергуд , Митчелл Сипорин , Роберт Гватми , Адольф Ден , Гарри Штернберг , Грегорио Престопино , Луис Лозовик , Уильям Гроппер , Филип Гастон , Джек Левин , Ральф Уорд Стэкпол , Джон Огастес Уокер и другие. Это также распространяется на искусство фотографии, примером чего являются работы Уокера Эванса , Доротеи Ланж , Маргарет Бурк-Уайт , Льюиса Хайна , Эдварда Стайхена , Гордона Паркса , Артура Ротштейна , Марион Пост Уолкотт , Дорис Ульманн , Беренис Эбботт , Аарона Сискинд , и Рассел Ли среди нескольких других.

В Мексике художница Фрида Кало связана с движением соцреализма. Также в Мексике было движение мексиканских художников-монументалистов , которое происходило в основном в 1920-х и 1930-х годах; и был источником вдохновения для многих художников к северу от границы и важным компонентом движения соцреализма. Мексиканское движение монументалистов характеризуется своим политическим подтекстом, большинство из которых носит марксистский характер, а также социальной и политической ситуацией послереволюционной Мексики. Диего Ривера , Давид Альфаро Сикейрос , Хосе Клементе Ороско и Руфино Тамайо — самые известные сторонники движения. Сантьяго Мартинес Дельгадо , Хорхе Гонсалес Камарена , Роберто Монтенегро , Федерико Канту Гарса и Жан Шарло , а также несколько других художников участвовали в движении.

Многие художники, присоединившиеся к соцреализму, были художниками с социалистическими (но не обязательно марксистскими ) политическими взглядами. Таким образом, движение имеет некоторые общие черты с социалистическим реализмом, использовавшимся в Советском Союзе и странах Восточного блока , но они не идентичны: соцреализм не является официальным искусством и оставляет место для субъективности . В определенных контекстах социалистический реализм описывается как особая ветвь соцреализма.

Социальный реализм можно резюмировать следующим образом:

Социальный реализм развился как реакция на идеализм и преувеличенное эго, поощряемое романтизмом. Последствия промышленной революции стали очевидны; городские центры росли, трущобы разрастались в новых масштабах, контрастирующих с демонстрацией богатства высших классов. С новым чувством общественного сознания социал-реалисты обязались «бороться с прекрасным искусством», любым стилем, который обращался к глазу или эмоциям. Они сосредоточились на уродливых реалиях современной жизни и сочувствовали представителям рабочего класса, особенно бедным. Они беспристрастно записывали то, что видели («как оно существовало»). Публика была возмущена соцреализмом отчасти потому, что не знала, как на него смотреть и что с ним делать.

В Соединенных Штатах

Доротея Ланж , мать- мигрантка , 1936 год. Портрет Флоренс Оуэнс Томпсон (1903–1983). Знаменитое фото Великой депрессии .

Социальный реализм в Соединенных Штатах был вдохновлен художниками-монументалистами, работавшими в Мексике после мексиканской революции 1910 года.

Проект администрирования безопасности фермы

Социально-реалистичная фотография достигла кульминации в работе Доротеи Ланж , Уокера Эванса , Бена Шана и других для проекта Администрации безопасности ферм (FSA) с 1935 по 1943 год.

После Первой мировой войны бурно развивающаяся фермерская экономика США рухнула из-за перепроизводства , падения цен, неблагоприятной погоды и усиления механизации . Многие сельскохозяйственные рабочие остались без работы, а многие мелкие фермерские хозяйства оказались в долгах. Погрязшие в долгах фермы были лишены права выкупа тысячами, а издольщики и фермеры-арендаторы были изгнаны с земли. Когда Франклин Д. Рузвельт вступил в должность в 1932 году, почти два миллиона фермерских семей жили в нищете, а миллионы акров сельскохозяйственных угодий были разрушены из-за эрозии почвы и неэффективного ведения сельского хозяйства.

FSA было агентством Нового курса , призванным бороться с сельской бедностью в этот период. Агентство наняло фотографов , чтобы они представили наглядные доказательства того, что потребность существует и что программы FSA удовлетворяют эту потребность. В конечном итоге эта миссия составила более 80 000 черно-белых изображений и теперь считается одним из самых известных проектов документальной фотографии.

Художественные проекты WPA и Treasury

Проект Public Works of Art был программой найма художников во время Великой депрессии . Это была первая подобная программа, проводившаяся с декабря 1933 по июнь 1934 года. Ее возглавлял Эдвард Брюс в рамках Министерства финансов США и финансировался Управлением строительных работ .

Созданное в 1935 году Управление прогресса работ было крупнейшим и наиболее амбициозным агентством Нового курса , нанимавшим миллионы безработных (в основном неквалифицированных мужчин) для выполнения проектов общественных работ , включая строительство общественных зданий и дорог. В гораздо меньших, но более известных проектах WPA нанимала музыкантов, художников, писателей, актеров и режиссеров в крупных художественных, драматических, медийных и просветительских проектах. Многие художники, работающие в ВПА, связаны с социальным реализмом. Социальный реализм стал важным художественным движением во время Великой депрессии в Соединенных Штатах в 1930-х годах. Как американское художественное движение, поощряемое искусством Нового курса , социальный реализм тесно связан с американской сценической живописью и регионализмом .

В Мексике художница Фрида Кало связана с движением соцреализма. Движение мексиканских художников-монументалистов , имевшее место в основном в 1920-х и 1930-х годах, вдохновляло многих художников к северу от границы и было важным компонентом движения соцреализма. Мексиканское движение монументалистов характеризуется своим политическим подтекстом, большинство из которых носит марксистский характер, а также социальной и политической ситуацией послереволюционной Мексики. Диего Ривера , Давид Альфаро Сикейрос , Хосе Клементе Ороско и Руфино Тамайо — самые известные сторонники движения. Сантьяго Мартинес Дельгадо , Хорхе Гонсалес Камарена , Роберто Монтенегро , Федерико Канту Гарса и Жан Шарло , а также несколько других художников участвовали в движении.

Фреска Антона Рефрегьера « Избиение китайцев » в Ринкон-центре в Сан-Франциско изображает насилие на этнической почве во время беспорядков в Сан-Франциско в 1877 году.

Многие художники, присоединившиеся к соцреализму, были художниками с социалистическими (но не обязательно марксистскими ) политическими взглядами. Таким образом, движение имеет некоторые общие черты с социалистическим реализмом , использовавшимся в Советском Союзе и странах Восточного блока , но они не идентичны: соцреализм не является официальным искусством и оставляет место для субъективности . В определенных контекстах социалистический реализм описывается как особая ветвь соцреализма.

Вторая мировая война, чтобы представить

С появлением абстрактного экспрессионизма в 1940-х годах соцреализм вышел из моды. Несколько художников WPA нашли работу в Управлении военной информации США во время Второй мировой войны, создавая плакаты и другие визуальные материалы для военных действий. После войны, несмотря на отсутствие внимания на арт-рынке, многие художники-социалисты продолжали свою карьеру в 1950-х, 1960-х, 1970-х, 1980-х, 1990-х и 2000-х годах; на протяжении всего этого времени такие художники, как Джейкоб Лоуренс , Бен Шан , Бернарда Брайсон Шан , Рафаэль Сойер , Роберт Гватми , Антонио Фраскони , Филип Эвергуд , Сидни Гудман и Аарон Беркман , продолжали работать с модальностями и темами социального реализма.

Будь то в моде или вне моды, социальный реализм и социально сознательное искусство продолжаются сегодня в мире современного искусства , включая художников Сью Коу , Майка Алевица, Кара Уокер , Селесту Дюпюи Спенсер , Аллана Секулу, Фреда Лонидье и других.

Галерея

В Латинской Америке

Художники-монументалисты, действовавшие в Мексике после мексиканской революции 1910 года, создали в основном пропагандистские фрески, которые подчеркивали революционный дух и гордость традициями коренных народов Мексики, и включали « Историю Мексики от завоевания до будущего » Диего Риверы , Хосе Клементе « Катарсис » Ороско и « Забастовка » Давида Альфаро Сикейроса . Эти фрески также поощряли социальный реализм в других странах Латинской Америки , от Эквадора ( « Забастовка » Освальдо Гуаясамина ) до Бразилии ( « Кофе » Кандидо Портинари ).

В Европе

Бруно Карузо , газетный киоск , тушь (1952)

В Бельгии ранние представители соцреализма встречаются в работах художников 19 века, таких как Константин Менье и Шарль де Гру . В Британии такие художники, как американец Джеймс Эбботт Макнил Уистлер , а также английские художники Хьюберт фон Херкомер и Люк Филдс имели большой успех с реалистическими картинами, посвященными социальным проблемам и изображениям «реального» мира. Художники в Западной Европе также приняли социальный реализм в начале 20-го века, в том числе итальянский художник и иллюстратор Бруно Карузо , немецкие художники Кете Кольвиц ( Изнасилованная женщина ), Джордж Гросс ( Тевтонский день ), Отто Дикс и Макс Бекманн ; шведский художник Торстен Биллман ; голландские художники Чарли Тороп ( «Обед друзей» ) и Пайк Кох ; Французские художники Морис де Вламинк , Роже де Ла Френе , Жан Фотрие и Франсис Грубер , а также бельгийские художники Эжен Лаэрманс и Констант Пермеке .

Политическая поляризация того периода привела к тому, что отличие соцреализма от социалистического реализма стало менее очевидным в общественном мнении, и к середине 20 века абстрактное искусство заменило его в качестве доминирующего движения как в Западной Европе, так и в Соединенных Штатах.

Франция

Реализм , стиль живописи, который изображает действительность того, что могут видеть глаза, был очень популярным видом искусства во Франции в середине-конце 19-го века. Это произошло с появлением фотографии  — нового визуального источника, который породил у людей желание создавать вещи, которые выглядят «объективно реальными». Реализм был сильно против романтизма , жанра, доминирующего во французской литературе и искусстве в середине 19-го века. Неискаженный личными предубеждениями реализм верил в идеологию внешней реальности и восставал против преувеличенной эмоциональности . Истина и точность стали целями многих реалистов, таких как Гюстав Курбе .

Россия и Советский Союз

Движение французских реалистов имело эквиваленты во всех других странах Запада, развиваясь несколько позже. В частности, группа передвижников или передвижников в России, сформировавшаяся в 1860-х годах и организовавшая выставки с 1871 года, включала многих реалистов, таких как Илья Репин , и оказала большое влияние на русское искусство.

Из этой важной тенденции произошло развитие социалистического реализма , который должен был доминировать в советской культуре и художественном выражении более 60 лет. Социалистический реализм, представляющий социалистические идеологии , был художественным движением, которое представляло современную социальную и политическую жизнь 1930-х годов с левой точки зрения. На нем были изображены предметы общественной важности; борьба пролетариата – тяготы повседневной жизни, с которыми приходилось мириться рабочему классу, и героически подчеркивал ценности верных коммунистических рабочих.

Идеология соцреализма, передаваемая через изображение героизма рабочего класса, заключалась в поощрении и разжигании революционных действий, а также в распространении образа оптимизма и важности производительности. Поддерживать оптимизм людей означало воспитывать чувство патриотизма , которое оказалось очень важным в борьбе за создание успешной социалистической нации. Газета «Союзы», « Литературная газета» , описала соцреализм как «представление пролетарской революции». Во время правления Иосифа Сталина считалось наиболее важным использовать социалистический реализм в качестве формы пропаганды в плакатах, поскольку он поддерживал оптимизм людей и поощрял более продуктивные усилия, что было необходимо для его цели превратить Россию в промышленно развитую страну.

Ленин в Смольном , Исаак Бродский , 1930 год.

Владимир Ленин считал, что искусство должно принадлежать народу и стоять на стороне пролетариата. «Искусство должно основываться на их чувствах, мыслях и требованиях и должно расти вместе с ними», — говорил Ленин. Он также считал, что литература должна быть частью общего дела пролетариата. После революции 1917 года лидеры новообразованной коммунистической партии поощряли эксперименты с разными видами искусства. Ленин считал, что стиль искусства, который должен поддерживать СССР, должен быть простым для понимания (исключая абстрактное искусство, такое как супрематизм и конструктивизм ) для масс неграмотных людей в России.

Состоялись широкие дебаты об искусстве; основные разногласия были между теми, кто верил в «пролетарское искусство», которое не должно иметь никакой связи с прошлым искусством, вышедшим из буржуазного общества, и теми (наиболее громко Лев Троцкий ), кто считал, что искусство в обществе, где доминируют ценности рабочего класса, должно усвоить все уроки буржуазного искусства, прежде чем оно могло вообще двигаться вперед.

Приход к власти фракции Иосифа Сталина привел к становлению официального искусства: 23 апреля 1932 года во главе со Сталиным организация, созданная ЦК Коммунистической партии, создала Союз советских писателей . Эта организация поддержала вновь обозначенную идеологию соцреализма.

К 1934 году все другие независимые художественные группы были упразднены, что сделало практически невозможным публикацию работ для тех, кто не состоит в Союзе советских писателей. Любое литературное произведение или картина, не поддерживающая идеологию соцреализма, подвергалась цензуре или запрещалась. Это новое художественное движение, появившееся при Иосифе Сталине, было одним из самых практичных и устойчивых художественных подходов 20 века. С коммунистической революцией пришла и культурная революция. Это также дало Сталину и его Коммунистической партии больший контроль над советской культурой и ограничило людей от выражения альтернативных геополитических идеологий, которые отличались от представленных в социалистическом реализме. Упадок соцреализма наступил с распадом Советского Союза в 1991 году.

В фильме

Социальный реализм в кино уходит своими корнями в итальянский неореализм , особенно в фильмы Роберто Росселлини , Витторио Де Сика и отчасти Федерико Феллини .

В британском кино

Раннее британское кино использовало общее социальное взаимодействие, найденное в литературных произведениях Чарльза Диккенса и Томаса Харди . Одним из первых британских фильмов, в котором подчеркивалась ценность реализма как социального протеста, был фильм Джеймса Уильямсона « Резервист перед войной и после войны » 1902 года. В фильме увековечивается память военнослужащего англо- бурской войны , возвращающегося домой к безработице. Репрессивная цензура 1945–1954 годов не позволяла британским фильмам отражать более радикальные социальные позиции.

После Первой мировой войны британский средний класс в целом отреагировал на реализм и сдержанность в кино, в то время как рабочий класс в целом предпочитал голливудские жанровые фильмы. Таким образом, реализм имел коннотации образования и высокой серьезности. Эти социальные и эстетические различия вскоре станут постоянными темами, поскольку социальный реализм теперь ассоциируется с авторским искусством, а в мультиплексе показывают мейнстримные голливудские фильмы.

Продюсер Майкл Бэлкон возродил это различие в 1940-х годах, сославшись на соперничество британской индустрии с Голливудом с точки зрения «реализма и мишуры». Балкон, глава Ealing Studios , стал ключевой фигурой в появлении национального кино, характеризующегося стоицизмом и правдоподобием. «Сочетая в себе объективный характер и эстетику документального движения со звездами и ресурсами студийного кинопроизводства, британское кино 1940-х годов произвело фурор среди массовой аудитории», - отметил критик Ричард Армстронг.

Социальный реализм в кино отражал трансформацию британского общества военного времени. Женщины работали вместе с мужчинами в вооруженных силах и на военных заводах, бросая вызов заранее назначенным гендерным ролям. Нормирование, воздушные налеты и беспрецедентное вмешательство государства в жизнь человека поощряли более социальную философию и мировоззрение. Социально-реалистические фильмы той эпохи включают « Цель на сегодня вечером» (1941 г.), « В которых мы служим » (1942 г.), « Миллионы таких как мы» (1943 г.) и « Эта счастливая порода » (1944 г.). Историк Роджер Манвелл писал: «Когда кинотеатры [первоначально закрытые из-за боязни воздушных налетов] снова открылись, публика хлынула в них, ища облегчения от тяжелой работы, общения, снятия напряжения, эмоционального снисходительности и, где они могли их найти, некоторое подтверждение ценностей человечества».

В послевоенный период такие фильмы, как « Паспорт в Пимлико » (1949), «Голубая лампа » (1949) и «Удар молнии Титфилда » (1952), подтверждали нежные патрицианские ценности, создавая напряженность между духом товарищества военных лет и растущим обществом потребления.

Приход Сидни Бокса на пост главы отдела картин Гейнсборо в 1946 году ознаменовал собой переход от мелодрам Гейнсборо , имевших успех в годы войны, к соцреализму. Такие проблемы, как краткосрочные сексуальные отношения, прелюбодеяние и незаконнорожденные дети, процветали во время Второй мировой войны, и Бокс, который предпочитал реализм тому, что он называл «яркой фантазией», принес эти и другие социальные проблемы, такие как усыновление детей , преступность среди несовершеннолетних. , и перемещенные лица на передний план с такими фильмами, как «Когда ломается ветка » (1947), «Веселая девушка» (1948), « Портрет с натуры» (1948), «Пропавшие люди» (1949) и « Мальчики в коричневом» (1949). Фильмы о новых быстро развивающихся формах досуга семей рабочего класса в послевоенной Британии также были представлены «Коробка в праздничном лагере» (1947), «Легкие деньги» (1948) и «Мальчик, девочка и велосипед» (1949). Бокс оставался полон решимости снимать фильмы в стиле соцреализма даже после того, как Гейнсборо закрылся в 1951 году, когда он сказал в 1952 году: «Еще не было снято ни одного фильма о мучениках Толпадла , о движении суфражисток , о Национальной службе здравоохранения в ее нынешнем виде или о скандалах с патентованные лекарства, контроль над нефтью в мире или оружие, производимое для получения прибыли». Тем не менее, он не стал превращать такие истории в фильмы, вместо этого сосредоточившись на вопросах, связанных с абортами, подростковой проституцией, двоеженством , безнадзорностью детей , кражами в магазинах и торговлей наркотиками в таких фильмах, как « Уголок улицы» (1953), «Слишком молод, чтобы Любовь (1959) и Метро в небе (1959).

Британское движение «Новая волна » возникло в 1950-х и 1960-х годах. Британские авторы, такие как Карел Рейс , Тони Ричардсон и Джон Шлезингер , привнесли общие планы и прямолинейность в истории простых британцев, ведущих переговоры о послевоенных социальных структурах. Ослабление цензуры позволило создателям фильмов изобразить такие проблемы, как проституция, аборты, гомосексуальность и отчуждение. Среди персонажей были фабричные рабочие, офисные подчиненные, недовольные жены, беременные подруги, беглецы, маргиналы, бедняки и депрессивные. Главный герой «Новой волны» обычно был мужчиной из рабочего класса, лишенным опоры в обществе, в котором традиционные отрасли промышленности и сопутствующие им культуры находились в упадке.

Майк Ли и Кен Лоуч также снимают современные соцреалистические фильмы.

Список фильмов британской новой волны

В индийском кино

Социальный реализм был также принят в фильмах на хинди 1940-х и 1950-х годов, в том числе в фильме Четана Ананда « Нича Нагар » (1946), получившем Золотую пальмовую ветвь на первом Каннском кинофестивале , и в фильме Бимала Роя « Два акра земли» (1953) . ), получивший международный приз на Каннском кинофестивале 1954 года . Успех этих фильмов породил индийскую «Новую волну » с ранними бенгальскими художественными фильмами , такими как « Нагарик » Ритвика Гатака (1952) и « Трилогия Апу» Сатьяджита Рэя (1955–59). Реализм в индийском кино восходит к 1920—1930-м годам, его ранними образцами являются фильмы В. Шантарама « Индийский Шейлок » (1925) и «Непричастный» (1937).

Список неореалистических фильмов в американском кино

Кинематографисты, связанные с американским неореализмом

Источники:

Список художников

Следующий неполный список художников был связан с соцреализмом:

Художник Национальность Поле (я) Активные годы
Аббат, Беренис американский фотография 1923–1991 гг.
Ананд, Четан индийский фильм 1944–1997 гг.
Барнет, Уилл американский живопись, иллюстрация, эстамп 1930–2012 гг.
Берден, Ромаре американский картина 1936–1988 гг.
Бекманн, Макс Немецкий живопись, эстамп, скульптура неизвестно – 1950 г.
Беллоуз, Джордж американский живопись, иллюстрация 1906–1925 гг.
Бентон, Томас Харт американский картина 1907–1975 гг.
Биллман, Торстен Шведский эстамп, иллюстрация, живопись 1930–1988 гг.
Бишоп, Изабель американский живопись, графический дизайн 1918–1988 гг.
Бланш, Арнольд американский живопись, офорт, иллюстрация, эстамп 1923–1968 гг.
Боген, Александр польский/ израильский живопись, офорт, иллюстрация, эстамп 1916–2010 гг.
Бурк-Уайт, Маргарет американский фотография 1920–1971 гг.
Брока, Лино филиппинский фильм 1970–1991 гг.
Кадмус, Пол американский живопись, иллюстрация 1934–1999 гг.
Камарена, Хорхе Гонсалес мексиканский живопись, скульптура 1929–1980 гг.
Карузо, Бруно итальянский живопись, иллюстрация, эстамп 1943–2012 гг.
Кастехон, Джоан испанский язык живопись, скульптура, иллюстрация 1945 – настоящее время
Шарло, Жан Французский живопись, иллюстрация 1921–1979 гг.
Кунихан, Ноэль австралийский живопись, эстамп 1930–1986 гг.
Карри, Джон Стюарт американский картина 1921–1946 гг.
Ден, Адольф американский литография, живопись, эстамп 1920–1968 гг.
Дельгадо, Сантьяго Мартинес колумбийский живопись, скульптура, иллюстрация 1925–1954 гг.
де ла Френе, Роджер Французский картина 1912–1925 гг.
де Вламинк, Морис Французский картина 1893–1958 гг.
Дикс, Отто Немецкий живопись, эстамп 1910–1969 гг.
Дуглас, Аарон американский картина 1925–1979 гг.
Эванс, Уокер американский фотография 1928–1975 гг.
Эвергуд, Филип американский живопись, скульптура, эстамп 1926–1973 гг.
Фотрие, Жан Французский живопись, скульптура 1922–1964 гг.
Гарса, Федерико Канту мексиканский живопись, гравюра, скульптура 1929–1989 гг.
Гатак, Ритвик индийский фильм, театр 1948–1976 гг.
Гроппер, Уильям американский литография, живопись, иллюстрация 1915–1977 гг.
Гросс, Джордж Немецкий живопись, иллюстрация 1909–1959 гг.
Грубер, Фрэнсис Французский картина 1930–1948 гг.
Гуаясамин, Освальдо Эквадорский живопись, скульптура 1942–1999 гг.
Гастон, Филип американский живопись, эстамп 1927–1980 гг.
Гватми, Роберт американский картина неизвестно–1988
Анри, Роберт американский картина 1883–1929 гг.
Хайн, Льюис американский фотография 1904–1940 гг.
Хирш, Джозеф американский живопись, иллюстрация, эстамп 1933-1981 гг.
Хоппер, Эдвард американский живопись, эстамп 1895–1967 гг.
Кало, Фрида мексиканский картина 1925–1954 гг.
Кох, Пайк нидерландский язык картина 1927–1991 гг.
Кольвиц, Кете Немецкий живопись, скульптура, эстамп 1890–1945 гг.
Кун, Уолт американский живопись, иллюстрация 1892–1939 гг.
Ламанган, Джоэл филиппинский Кино, телевидение, театр 1991 – настоящее время
Ланге, Доротея американский фотография 1918–1965 гг.
Лоуренс, Джейкоб американский картина 1931–2000 гг.
Ли, Дорис американский живопись, эстамп 1935–1983 гг.
Ли, Рассел американский фотография 1936–1986 гг.
Левин, Джек американский живопись, эстамп 1932–2010 гг.
Лозовик, Луис американский живопись, эстамп 1926–1973 гг.
Люкс, Джордж американский живопись, иллюстрация 1893–1933 гг.
Марш, Реджинальд американский картина 1922–1954 гг.
Мельтснер, Пауль американский картина 1913–1966 гг.
Миа Ти, Чуа сингапурский картина 1956-1976 гг.
Черногория, Роберто мексиканский живопись, иллюстрация 1906–1968 гг.
Майерс, Джером американский живопись, рисунок, офорт, иллюстрация 1867–1940 гг.
Ороско, Хосе Клементе мексиканский картина 1922–1949 гг.
О'Хара Марио филиппинский фильм 1976–2012 гг.
Паркс, Гордон американский фотография, фильм 1937–2006 гг.
Пиппин, Гораций американский картина 1930–1946 гг.
Портинари, Кандидо бразильский картина 1928–1962 гг.
Престопино, Грегорио американский картина 1930–1984 гг.
Рэй, Сатьяджит индийский фильм 1947–1992 гг.
Рейш, Карел британский фильм 1955–1990 гг.
Ричардсон, Тони британский фильм 1955–1991 гг.
Ривера, Диего мексиканский картина 1922–1957 гг.
Ротстайн, Артур американский фотография 1934–1985 гг.
Рой, Бимал индийский фильм 1935–1966 гг.
Шлезингер, Джон британский фильм 1956–1991 гг.
Шан, Бен американский живопись, иллюстрация, графика, фотография 1932–1969 гг.
Сипорин, Митчелл американский картина неизвестно – 1976 г.
Сикейрос, Давид Альфаро мексиканский картина 1932–1974 гг.
Сискинд, Аарон американский фотография 1930–1991 гг.
Слоан, Джон Френч американский картина 1890–1951 гг.
Сойер, Исаак американский картина 1930–1981 гг.
Сойер, Моисей американский картина 1926–1974 гг.
Сойер, Рафаэль американский живопись, иллюстрация, эстамп 1930–1987 гг.
Стэкпол, Ральф американский скульптура, живопись 1910–1973 гг.
Стайхен, Эдвард американский фотография, живопись 1894–1973 гг.
Штернберг, Гарри американский живопись, эстамп 1926–2001 гг.
Тамайо, Руфино мексиканский живопись, иллюстрация 1917–1991 гг.
Тороп, Чарли нидерландский язык живопись, литография 1916–1955 гг.
Ульманн, Дорис американский фотография 1918–1934 гг.
Уокер, Джон Огастес американский картина 1926–1967 гг.
Уильямсон, Джеймс британский фильм 1901–1933 гг.
Джон Вудро Вильсон американский литография, скульптура 1945-2001 гг.
Уолкотт, Мэрион Пост американский фотография 1930–1944 гг.
Вонг, Мартин американский картина 1946–1999 гг.
Вуд, Грант американский картина 1913–1942 гг.
Ильхан, Аттила турецкий поэзия 1942-2005 гг.

Смотрите также

использованная литература