Стив Райх и музыканты - Steve Reich and Musicians

Ансамбль Стива Райха, играющий на разных поездах (слева направо) Лиз Лим-Даттон, скрипка, Тодд Рейнольдс, скрипка, Жанна Леблан, виолончель, Скотт Ролз, альт, Расс Хартенбергер сзади

Стив Райх и музыканты , иногда называемый ансамблем Стива Райха , - это музыкальный ансамбль, основанный и возглавляемый американским композитором Стивом Райхом (род. 1936). Группа представила и исполнила многие произведения Райха как на национальном, так и на международном уровне. В 1999 году Райх получил премию «Грэмми» за «Лучшее выступление малого ансамбля (с дирижером или без)» за исполнение ансамблем «Музыки для 18 музыкантов».

История

Ранняя история (1966-1979)

В 1966 году Стив Райх основал собственный ансамбль из четырех музыкантов. Среди первоначальных участников были Стив Чемберс (пианист), Артур Мерфи (пианист), Джон Гибсон (игрок на тростнике) и сам Райх. Джон Хартенбергер присоединился вскоре после этого в качестве первого перкуссиониста и познакомил Райха с Бобом Беккером. Примерно в то же время к ансамблю присоединился Джеймс (Джим) Прейсс из Манхэттенской музыкальной школы . Присоединение к ансамблю обученных перкуссионистов сыграло важную роль в создании и премьере " Drumming" в 1971 году, первой пьесы Райха с использованием ударных. Через Присс Райх познакомился с большим количеством перкуссионистов, в том числе с Гленом Велесом и Гэри Шаллом. Гарри Квистад, нынешний участник Nexus , присоединился к группе в 1980 году.

По мере того, как объем сочинений Райха рос, росли и размер его ансамбля, и количество используемых инструментов. В 1973 году, отойдя от техники «фазового сдвига», которую он впервые использовал в своих предыдущих работах, Райх написал « Музыку для молотковых инструментов, голосов и органа» (1973) и « Шесть фортепиано» (1973), которые были более сложными в композиционной технике и исполнении. Премьера обоих состоялась Стивом Райхом и музыкантами в галерее Джона Вебера в Нью-Йорке в 1973 году. В 1974 году Райх начал работу над « Музыкой для 18 музыкантов» , что было его первой попыткой сочинения для более крупного ансамбля. Группа представила эту пьесу в 1976 году в Ратуше в Нью-Йорке и сделала ее премьерную запись на ECM Records в 1978 году. Эта пьеса считается поворотной точкой в ​​карьере Райха и знаменует собой явный сдвиг в сторону гармонии, которая привносится в музыку. авангард опережает ритмичный стиль своих предыдущих работ.

В течение этого периода группа обычно давала частные представления произведений, которые они репетировали на чердаках и в небольших галереях Нью-Йорка перед публичными премьерами. В число приглашенных зрителей этих небольших концертов часто входили такие артисты, как Сол Левитт и Ричард Серра , а также другие музыканты и композиторы, такие как Филлип Гласс , Мортон Фельдман и Джон Кейдж . Публичные премьеры состоялись на площадках по всему Нью-Йорку, включая Ратушу (Нью-Йорк) , Музей современного искусства , Карнеги-холл и Линкольн-центр .

Недавняя история (1980-настоящее время)

Ансамбль Стива Райха репетирует секстет , Гавр , Франция. Слева направо: Гарри Квистад, Боб Беккер, Эдмунд Ниманн, Тад Уиллер, Рассел Хартенбергер и Нурит Тиллес.

Ансамбль был представлен на Международном съезде Общества ударных искусств в 1982 году в Далласе с участием Райха, Боба Беккера , Рассела Хартенбергера и Глена Велеса . Они играли барабаня , части I и III, хлопая Музыку , Marimba Фазу , и музыку для деревяшек. В 1999 году Райх получил премию «Грэмми» в номинации «Лучшее исполнение в малом ансамбле (с дирижером или без)» за исполнение этого произведения группой. Боб Беккер , Рассел Хартенбергер и Гарри Квистад играли на отмеченной наградами записи.

После успеха « Музыка для 18 музыкантов» группа начала гастролировать по стране и за рубежом. Они представили много работ за границей, а также в Соединенных Штатах. В 1993 году в Вене состоялась премьера оперы «Пещера» под управлением Пола Хиллера . В настоящее время произведение представлено на четырех континентах. В 2006–2007 годах к 70-летию Райха было проведено несколько концертов в Карнеги-холле , Линкольн-центре и Бруклинской музыкальной академии . В этих концертах участвовал не только ансамбль Райха, но и Кронос квартет и Пэт Метени , который назвал это событие «одним из [его] самых запоминающихся концертов». Стив Райх и «Музыканты» несколько раз исполнили такие пьесы, как « Музыка для 18 музыкантов» и « Игра на барабанах», а также на американской премьере « Вариации Дэниела» . В последние годы, хотя ансамбли, которые заказывают работы Райха, дают больше премьер, ансамбль Стива Райха все еще выступает и гастролирует по всему миру, причем сам Райх иногда выступает вместе со своим ансамблем.

Влияние

Организовав собственный ансамбль для исполнения своих произведений, Райх, как и его коллега-минималист-композитор Филип Гласс со своей группой, изменил традиционный путь, по которому композиторы-классики стремились распространять свою музыку. Ансамбль под руководством композитора стал новой моделью, которая оказала большое влияние на создание таких групп, как Bang on a Can .

Размер и оснащение

С 1966 до Рейха в составе музыки для 18 Musician s , размер ансамбля неуклонно возрастал от 4-18 игроков. С тех пор размер ансамбля колебался в зависимости от исполняемых произведений, причем вышеупомянутые 18 музыкантов были примерно верхним пределом. Однако во многих произведениях, таких как Piano Phase или Clapping Music, используется только пара музыкантов.

Инструменты ансамбля различаются в зависимости от исполняемого произведения. Многие композиции состоят в основном из настроенных ударных ( маримбы , виброфоны , глокеншпили ) и голосов, а также смычковых струнных инструментов , басовых кларнетов и электронных органов . В других ансамблях используются более оригинальные инструменты или только человеческое тело, как в случае с такими произведениями, как Clapping Music .

Члены

Дискография

Стив Райх и музыканты

Ансамбль Стива Райха

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Б с д е е г ч я J к л м Вайс, Лорен (август 2007 г.). «Стив Райх». Ударные ноты .
  2. ^ Шварц, К. Роберт (лето 1981). «Стив Райх: Музыка как постепенный процесс: Часть 1» . Перспективы новой музыки . 19 (1/2): 374–387. JSTOR  832600 - через JSTOR.
  3. ^ a b c d e f g h Тоны, Дэниел (август 2007 г.). "Музыка Стива Райха: Интервью с Расселом Хартенбергером" (PDF) . Ударные ноты .
  4. ^ «Стив Райх - Музыка для молотковых инструментов, голосов и органа» . www.boosey.com . Проверено 17 мая 2021 года .
  5. ^ «Стив Райх - Музыка для 18 музыкантов» . www.boosey.com . Проверено 17 мая 2021 года .
  6. ↑ Бруклинская музыкальная академия, Карнеги-холл, Линкольн-центр (3 октября 2006 г.). «Нью-Йорк празднует Стива Райха @ 70 лет» (PDF) .CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  7. ^ a b Хартенбергер, Рассел (сентябрь 2012 г.). «Встречи с Джоном Кейджем» (PDF) . Ударные ноты .
  8. ^ «Стив Райх» . GRAMMY.com . 23 ноября 2020 . Проверено 17 мая 2021 года .
  9. ^ «Стив Райх: Биография» . www.boosey.com . Проверено 17 мая 2021 года .
  10. ↑ Бруклинская музыкальная академия, Карнеги-холл, Линкольн-центр (3 октября 2006 г.). «Нью-Йорк празднует Стива Райха @ 70 лет» (PDF) .CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  11. ^ a b Бруклинская музыкальная академия, Карнеги-холл, Линкольн-центр (3 октября 2006 г.). «Нью-Йорк празднует Стива Райха @ 70 лет» (PDF) .CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  12. ^ "Полный график тура Стива Райха на 2021 и 2022 годы, даты тура и концерты - Songkick" . www.songkick.com . Проверено 17 мая 2021 года .
  13. ^ а б "Стив Райх - хлопая в ладоши" . www.boosey.com . Проверено 19 мая 2021 года .
  14. ^ «Стив Райх - Фортепианная фаза» . www.boosey.com . Проверено 19 мая 2021 года .

Внешние ссылки