Симфония № 101 (Гайдн) - Symphony No. 101 (Haydn)

Портрет Йозефа Гайдна (1791)

Симфония № 101 в ре мажор (Hoboken 1/101) является девятым из двенадцати лондонских симфоний , написанных Гайдн . Он широко известен как The Clock из-за «тикающего» ритма во второй части.

Состав, премьера и прием

Гайдн завершил симфонию в 1793 или 1794 году . Он написал ее во второй из двух своих поездок в Лондон. После того, как он услышал одну из своих симфоний, сыгранную в Лондоне с оркестром из 300 человек, в его « Часовой симфонии» написано это масштабное величие. 3 марта 1794 года работа была представлена ​​оркестром из 60 человек, лично собранного коллегой и другом Гайдна Иоганном Петером Саломоном , который также выступал в качестве концертмейстера , в залах Ганновер-сквер в рамках серии концертов, посвященных творчеству Гайдна, организованной Саломоном; второй спектакль состоялся через неделю.

Как это обычно бывает с лондонскими симфониями, публика откликнулась с большим энтузиазмом. Oracle сообщила , что «знатоки признают [это] , чтобы быть его лучшей работой.» Кроме того, Morning Chronicle сообщила:

Как обычно, самой вкусной частью развлечения была новая грандиозная увертюра [то есть симфония] HAYDN; неиссякаемый, чудесный, возвышенный ГАЙДН! Были закодированы первые два движения; а персонаж, пронизывающий всю композицию, был искренней радостью. Мы опасаемся, что каждую новую увертюру, которую он пишет, он может только повторять, пока она не будет услышана; и мы каждый раз ошибаемся.

Произведение всегда было популярным и продолжает часто появляться в концертных программах и в записях. В среднем спектакль длится около 27 минут.

Музыка

Он рассчитан для двух флейт , двух гобоев , двух кларнетов , двух фаготов , двух валторн , двух труб , литавр и струнных .

Работа в стандартном четырех- движения формы, следующим образом :

  1. Адажио , 3
    4     (Ре минор) - Престо , 6
    8     (Ре мажор)
  2. Анданте , 2
    4     (Соль мажор)
  3. Менуэтто . Аллегретто , 3
    4     (Ре мажор)
  4. Финал. Вивас , 2
    2     (Ре мажор)

Открытие начинается с небольшого вступления, состоящего из 23 тактов. Мотив восходящей гаммы открывает Адажио, подобно началу основной темы Престо, и соединяет Адажио с основным движением. Основная тема Presto призвана привлечь внимание - мотив восходящей гаммы начинается и заканчивается доминантой, за ней следуют два прерванных аккорда - тоника и вторая ступень минор, а заканчиваются на тонике. Эта фраза также состоит из 10 баров, разделенных на две части нечетного распределения 1 + 4 баров. После основной темы эта фраза возвращается и начинает модуляцию с использованием уменьшенного аккорда ля, ведущего к ми минор, который, наконец, приводит к ми мажору, доминанте ля мажор. Вторичная тема имеет похожий ритмический рисунок, также начинающийся с гамм скрипок, но на этот раз нисходящий, но более тонкий. Завершает экспозицию торжествующая кодетта. Развитие начинается с того, что мотив второстепенной темы повторяется в различных инструментах в контрапункте, и переходит в различные мотивы основной темы, также играя контрапунктом. Развитие снова подходит к завершению второстепенной темой и заканчивается длинной падающей шкалой. Перепросмотр прост, и торжествующая кода завершает это грандиозное движение. В « Утренних хрониках» сказано: «Нет ничего более оригинального, чем предмет первой части, и, найдя удачный предмет, никто не знает, как Гайдн, как производить непрерывное разнообразие, ни разу не отступая от него».

Вторая часть, от которой симфония получила свое название, начинается с защипывания струнных и фаготов. Ближе к середине движения есть темный, жестокий пассаж соль минор, за ним следует юмор Гайднеска и, наконец, снова тема часов. Майкл Стейнберг сказал: «У Гайдна в магазине огромное количество различных часов, предлагающих« тик-так »самых разнообразных цветов».

В 1793 году Гайдн подарил своему нанимателю, принцу Эстерхази , сложные музыкальные часы, для которых он написал 12 коротких пьес, одна из которых стала основой для третьей части. Это движение, менуэт, - одно из самых длинных у Гайдна. Трио вызывает ассоциации с неумелым деревенским оркестром, с большим юмором в стиле Хайдне, похожим на то, что Бетховен использовал бы в трио своей Pastoral Symphony . Многие ученые, издатели и музыканты, не зная юмора Гайдна, часто «поправляли» трио.

Финал произведения - монотематическая рондо-соната. Это означает, что основная тема и дополнительная тема похожи или, в данном случае, почти идентичны, и основная тема воспроизводится каждый раз, когда тема заканчивается. Гайдн с каждым разом сильно меняет основную тему - чего нет в рондо. Даже мосты между темами похожи на основную тему. Гайдн также встраивает фугу в последнюю часть.

Рекомендации

Источники

Внешние ссылки