Симфония № 1 (Шнитке) - Symphony No. 1 (Schnittke)
Симфония No. 1 | |
---|---|
по Шнитке | |
Жанр | Полистилизм |
Составлен | 1969–1974 |
Продолжительность | около 90 минут |
Движения | Четыре |
Подсчет очков | Большой оркестр |
Премьера | |
Дата | 9 февраля 1974 г. |
Место расположения | Нижний Новгород |
Дирижер | Геннадий Рождественский |
Исполнители | Горьковский филармонический оркестр |
Первая симфония из русского композитора Альфреда Шнитке была написана между 1969 и 1974. Состав исполнителей для очень большого оркестра , то симфония признан одним из самых экстремальных эссе Шнитке в алеаторика : с самого начала кусок громкий, дерзкий и хаотично, и он импортирует мотивы из всех частей западной классической традиции .
Шнитке включает хореографию для самих музыкантов, и, как и в « Прощальной симфонии» Гайдна , они уходят и снова выходят на сцену в точках, отмеченных в партитуре.
Музыка
Симфония состоит из четырех частей :
- Senza tempo. Модерато
- Аллегретто
- Lento
- Ленто. Аллегро
Вторая часть открывается фальшивым рондо в стиле барокко, которое вскоре узурпировано малерианской интервенцией на кларнете . Это тоже вскоре затмевается неряшливой ударной темой. Есть также прямые цитаты из Чайковского «s B ♭ -минора Концерта для фортепиано , Иоганн Штрауса - младшего » S вальса „Венского леса“ , Chopin «s Вторых фортепианной сонаты среди многих других. Часто материал сталкивается в манере, похожей на музыку Чарльза Айвза , но, как отмечает критик Алекс Росс , доведен до гораздо большей крайности. Шнитке также включает расширенную последовательность джазовых импровизаций для скрипки и фортепиано во второй части.
Росс считает удивительным, что эта работа была когда-либо одобрена советскими властями, хотя к 1970-м годам режим стал менее жестким. Сам Шнитке отмечал:
Четыре года, сочиняя симфонию, я одновременно работал над музыкой к фильму М. Ромма « Верю…» . Я вместе со съемочной группой просмотрел тысячи метров документального фильма. Постепенно они сформировали в моем сознании, казалось бы, хаотичную, но внутренне упорядоченную хронику ХХ века.
Каким-то образом, отмечает Росс, власти усмотрели в этом поддержку советского режима. Он утверждает, что в этой статье:
Западная музыкальная история воссоздается как шквал искаженных передач, когда радио принимает множество станций на одном канале. Несмотря на видимость глупости, этот триумф спланированной анархии имеет простой и серьезный эффект. Он производит звук музыки, а не саму музыку - то, что слышит общество, которое больше не умеет слушать. Рассматриваемое общество не обязательно должно быть советским.
Премьера симфонии состоялась 9 февраля 1974 года в Горьком ( Нижний Новгород ). Горький филармонический оркестр был проведен Геннадием Рождественским . Произведение было опубликовано (по крайней мере, для проката) в 1978 году. Рождественский записал произведение в 1987 году с Симфоническим оркестром Минкультуры СССР для Melodiya Records . Следующая запись с Королевским Стокгольмским филармоническим оркестром под управлением Лейфа Сегерштама была выпущена в 1994 году на BIS Records , а Рождественский перезаписал ее в 1999 году с Российским государственным симфоническим оркестром для Chandos Records .
Счет Шнитке был использован Джон Ноймайер в его 1983 балетом Endstation Sehnsucht ( Трамвай Желание , на основе Теннесси Уильямс играть с таким же названием ). Учитывая ресурсы, необходимые для исполнения музыки, вместо живого оркестра использовалась магнитофонная запись.
Приборы
Симфония написана для большого оркестра:
|
|
|