Симфония № 9 (Дворжак) - Symphony No. 9 (Dvořák)

Симфония № 9
Симфония Нового Света
по Антонин Дворжак
Титульный лист партитуры с автографом Девятой симфонии Дворжака.jpg
Титульный лист партитуры с автографом Девятой симфонии Дворжака]]
Ключ Ми минор
Каталог
  • Соч. 95
  • B . 178
Сочиненный 1893 г. ( 1893 )
Движения 4
Премьера
Дата 16 декабря 1893 г.
Место расположения Карнеги-холл , Нью-Йорк
Дирижер Антон Зайдль
Исполнители Нью-Йоркский филармонический оркестр

Симфония № 9 в Е - минор «Из Нового Света», Op. 95, Б.  178 (Чехия: . Symfonie С9 е Moll «Z Nového Sveta» ), широко известный как New World Symphony , был составлен Антонин Дворжак в 1893 году , когда он был директором Национальной консерватории Америки от С 1892 по 1895 год. Премьера состоялась в Нью-Йорке 16 декабря 1893 года. Она была описана как одна из самых популярных симфоний. В более ранней литературе и записях эта симфония - в момент ее первой публикации - имела номер «Симфония №5». Астронавт Нил Армстронг взял магнитофонную записьСимфония Нового Света во время миссии Аполлона-11 , первой высадки на Луну, в 1969 году. Симфония была завершена в здании, в котором сейчас находится Музей часов Билли .

Приборы

Вступительная тема английского рожка из второй части произведения

Эта симфония написана для следующего оркестра:

Форма

Типичное представление обычно длится около 40 минут. Произведение в четырех частях :

  1. Адажио ,4
    8
    - Allegro molto ,2
    4
    , Ми минор
  2. Ларго , обычное времяначинается мажор для D мажор , потом C минор
  3. Скерцо : Molto vivace - Poco sostenuto,3
    4
    , Ми минор, трио до мажор
  4. Финал : Allegro con fuoco`` обычное времями минор, оканчивается ми мажор на пикардийской трети над измененной формой плагальной каденции.

I. Adagio - Allegro molto

Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Движение написано в форме сонаты и начинается вступительным лейтмотивом в Адажио. Этот мелодичный контур также появляется в третьем движении Дворжака Струнный квинтет № 3 в E мажор и его юморески № 1 . Экспозиция построена по трем тематическим направлениям. Первая ми минор отличается объявляющими и отзывчивыми фразами. Второй - соль минор и претерпевает трансформацию, напоминающую чешскую польку. Тема закрытия экспозиции соль мажор схожа с афроамериканским духовным « Качели, сладкая колесница ». Развитие в первую очередь сосредоточено на основной и заключительной темах, а перепросмотр состоит из повторения основной темы, а также транспонирования второй и закрывающих тем на полтона. Движение завершается кодой, а основная тема выражается медными духами над оркестровым тутти.

II. Ларго

Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Вторая часть начинается с гармонической последовательности аккордов в духовых инструментах. Бекерман интерпретирует эти аккорды как музыкальное исполнение повествовательной формулы «Однажды в сказке». Затем соло на английском рожке исполняет знаменитую главную тему ре-бемоль мажор в сопровождении приглушенных струнных. Говорят, что Дворжак сменил тему с кларнета на английский рожок, поскольку это напомнило ему голос Гарри Берли . Средняя секция Движения содержит проход в C минора , вызывающий ностальгической и опустошенное настроение , которое в конечном счете ведет в похоронный марш над шагами пиццикато в басах. За ним следует квази-скерцо, включающее в себя тему этого движения, а также основную и заключительную темы первого движения. Ларго завершается мягким возвращением основной темы и вступительных аккордов.

III. Molto vivace

Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Движение представляет собой скерцо, написанное в тернарной форме с влиянием «Песни о Гайавате» Генри Уодсворта Лонгфелло . Взволнованный ритм первой части прерывается средней частью трио. Затем повторяется первая часть, за которой следует эхо в коде основной темы первой части.

IV. Allegro con fuoco

Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Заключительная часть также написана в форме сонаты. После краткого вступления валторны и трубы объявляют главную тему движения на фоне резких аккордов, играемых остальной частью оркестра. Вторая тема затем представлена ​​кларнетом над тремоло на струнных. Разработка не только работает с этими двумя темами, но и напоминает основные темы первой и второй частей и фрагмент Скерцо. После перепросмотра, который начинается в неожиданной тональности соль минор, но позже возвращается к исходной тональности, движение достигает своего апогея в коде, в которой материалы из первых трех частей рассматриваются в последний раз, а третья - Пикардия. расширен после того, как оркестр триумфально играет "модально измененную" плагальную каденцию.

Влияния

Дворжак интересовался музыкой коренных американцев и афроамериканскими спиричуэлами, которые он слышал в Северной Америке. Будучи директором Национальной консерватории, он познакомился с афроамериканским студентом Гарри Т. Берли , который пел ему традиционные спиричуэлы. Берли, впоследствии сам композитор, сказал, что Дворжак впитал их «дух», прежде чем писать свои собственные мелодии. Дворжак заявил:

Я убежден, что в основе будущей музыки этой страны должны лежать так называемые негритянские мелодии . Они могут стать основой серьезной и оригинальной школы композиции, которая будет развиваться в Соединенных Штатах. Эти красивые и разнообразные темы - продукт почвы. Это народные песни Америки, и ваши композиторы должны обратиться к ним.

Симфония была заказана Нью-Йоркским филармоническим оркестром , а премьера состоялась 16 декабря 1893 года в Карнеги-холле под управлением Антона Зайдла . Днем ранее, в статье, опубликованной в New York Herald 15 декабря 1893 года, Дворжак далее объяснил, как музыка коренных американцев повлияла на его симфонию:

На самом деле я не использовал мелодии [коренных американцев]. Я просто написал оригинальные темы, воплощающие особенности индийской музыки, и, используя эти темы в качестве сюжетов, разработал их со всеми средствами современных ритмов, контрапункта и оркестрового колорита.

В той же статье Дворжак заявил , что он считает второе движение симфонии как «эскиз или исследования для более поздней работы, либо кантаты или оперы ... которая будет основана на Лонгфелло «s Гайавате »(Дворжак никогда не писал такой кусок). Он также писал, что скерцо третьей части «подсказано сценой на пиру в Гайавате, где танцуют индейцы».

В 1893 году в одном из газетных интервью цитировалось высказывание Дворжака: «Я обнаружил, что музыка негров и индейцев практически идентична», и что «музыка двух рас имеет поразительное сходство с музыкой Шотландии ». Большинство историков сходятся во мнении, что Дворжак имеет в виду пентатонику , характерную для каждой из этих музыкальных традиций.

В статье 2008 года в The Chronicle of Higher Education видный музыковед Джозеф Горовиц заявляет, что афроамериканские спиричуэлы оказали большое влияние на музыку Дворжака, написанную в Северной Америке, цитируя его из интервью 1893 года в New York Herald : негритянские мелодии Америки я открываю для себя все, что нужно для большой и благородной музыкальной школы ». Кажется, Дворжак заимствовал ритмы из музыки своей родной Богемии, особенно в своих Славянских танцах , и пентатонную гамму в некоторых своих музыкальных произведениях, написанных в Северной Америке из афроамериканских и / или американских индейцев. Утверждения, что он заимствовал мелодии, часто делаются, но редко подкрепляются конкретикой. Один проверенный пример - песня Алой Танагры в квартете. Майкл Штейнберг пишет, что тема соло флейты в первой части симфонии напоминает духовную " Swing Low, Sweet Chariot ". Леонард Бернстайн утверждал, что симфония была поистине многонациональной по своей сути.

На Дворжака повлияла не только музыка, которую он слышал, но и то, что он видел в Америке. Он написал, что не стал бы сочинять свои американские пьесы, как он, если бы не видел Америку. Было сказано, что Дворжака вдохновляли «широкие просторы» Америки, такие как прерии, которые он, возможно, видел во время своей поездки в Айову летом 1893 года. В объявлениях о нескольких исполнениях симфонии есть фраза «широкие просторы» «о том, что вдохновило симфонию, и / или о чувствах, которые она вызывает у слушателей.

На Дворжака также повлияли стиль и приемы, использовавшиеся более ранними классическими композиторами, включая Бетховена и Шуберта . Падающие четверти и литавры штрихи в New World Symphony ' движении скерцо s вызывают скерцо Бетховен хоровой симфонии (Симфония № 9). Использование ретроспективных кадров предыдущих движений в последней части Симфонии Нового Света напоминает цитату Бетховена из предшествующих движений в вступительном Престо заключительной части Хоровой Симфонии.

Прием

На премьере в Карнеги-холле конец каждого движения был встречен громовыми хлопками, и Дворжак почувствовал себя обязанным встать и поклониться. Это был один из величайших публичных триумфов карьеры Дворжака. Когда симфония была издана, вскоре ее исполнили несколько европейских оркестров. Александр Маккензи дирижировал Лондонской филармонией на европейской премьере 21 июня 1894 года. Клэпхэм говорит, что симфония стала «одной из самых популярных за все время» и в то время, когда основные произведения композитора приветствовались не более чем в десяти странах. эта симфония достигла остального музыкального мира и стала «всеобщим фаворитом». По состоянию на 1978 год она исполнялась «чаще, чем любая другая симфония в Королевском фестивальном зале в Лондоне» и пользуется «огромным спросом в Японии».

"Иду домой"

Тема из Ларго была адаптирована в духовной песне "Goin 'Home" (часто ошибочно считающейся народной песней или традиционной духовной) учеником Дворжака Уильямом Армсом Фишером , который написал текст в 1922 году.

В Великобритании эта тема стала популярной среди широкой публики после использования в рекламе пекарни Hovis .

В 1981 году Дон Уильямс записал другую песню, написанную на эту мелодию Роджером Куком . Получившаяся в результате композиция Miracles в июле достигнет 4-го места в чарте кантри-синглов Billboard, а также 32-го места в современном чарте для взрослых .

Примечания

использованная литература

дальнейшее чтение

внешняя ссылка