Телемусик - Telemusik

Колокольня в Тодаидзи в Наре , содержащая один из четырех больших бронзовых колоколов, использовавшихся в 31-м моменте Телемусика.

Telemusik является электронной композицией по Карлхайнц Штокхаузен , и номер 20 в его каталоге работ.

История

Через своего студента композиции Макото Шинохара Стокхаузен был приглашен Японской вещательной корпорацией NHK посетить Токио и выполнить два поручения в их студии электронной музыки в связи с 50-летием основания NHK в 1965 году. Штокхаузен не смог уложиться в этот график, но, наконец, под давлением Токио 19 января 1966 года он вылетел в Японию. Согласно примечанию к партитуре,

Telemusik был реализован в период с 23 января по 2 марта 1966 года в Студии электронной музыки японской системы вещания Nippon Hoso Kyokai (NHK) в сотрудничестве с директором студии Ватару Уэнами и техниками студии Хироши Сиотани, Сигеру Сато и Акира Хонма.

Партитура посвящена японскому народу. Первое публичное выступление состоялось в студии NHK в Токио 25 апреля 1966 года в программе, которая также включала первое и второе исполнение (в версиях для тромбона и флейты) другой комиссии NHK Штокхаузена, Solo .

Материалы и концепции

Суть работы состоит из записей разнообразной традиционной этнической музыки со всего мира, а также звуков, генерируемых электронным способом. Более двадцати из этих записанных фрагментов интермодулируются на ленте с электронными звуками и друг с другом для создания «странных гибридных типов» - например, модуляции «пения монахов в японском храме музыкой Шипибо с Амазонки, а затем дальнейшее наложение ритма венгерской музыки на мелодию монахов. Таким образом могут быть созданы симбиотические вещи, которые никогда раньше не слышались ». Только семь из тридцати двух моментов произведения - №№. 1, 2, 4, 6, 8, 10 и 16 - полностью ограничены электронными звуками. Диапазон высоты звука намеренно поддерживается довольно высоким, от 6 до 12 кГц, так что интермодуляция может иногда проецировать звуки вниз, участки, «которые кажутся такими далекими, потому что ухо не может их проанализировать, так что оно вошло в нормальный слышимый диапазон и вдруг стало понятно ». Таким образом, регистр становится средством донесения «далекого» крупным планом (греч. Tele , «вдалеке, далеко», как в «телефоне» или «телевидении»), концепции, из которой происходит название произведения.

Работа была создана с использованием шестидорожечного магнитофона, созданного специально для студий NHK. Один трек был зарезервирован для редактирования во время производства, а законченная музыка предназначалась для воспроизведения по пяти каналам, расположенным по кругу вокруг аудитории. Однако нет ни одной из техник непрерывно движущегося звука, которые можно найти в других электронных произведениях Штокхаузена, таких как Kontakte , Sirius или Oktophonie от Dienstag aus Licht . Таким образом, пространственная концепция Telemusik ближе к концепции Gesang der Jünglinge , которая изначально также состояла из пяти каналов. Для выступлений в других местах, кроме студий NHK, Штокхаузен микшировал несколько двухканальных стереокопий, используя панорамную консоль, чтобы приблизительно расположить пять каналов слева направо как I IV III II V.

Форма

Mokugyo (木魚) отмечает начало моментов 3, 9, 15, 21, и 27.
Японский рин отмечает начало моментов 8, 16 и 24.

Главный формирующий элемент Telemusik - длительность. Произведение состоит из тридцати двух структур, названных композитором « моментами ». Каждый из них начинается с удара японского храмового инструмента. Эти шесть инструментов каждый из которых связаны с длительностью момента в соответствии с их естественное временем распада: на Таке (пронзительный сандаловое дерево колокол с почти мгновенным распадом) с самой короткой продолжительностью, bokushō (большая трещотка с более длительным временем распада) с следующим более продолжительный, затем глухой мокугё («деревянная рыба»), чашечные гонги с более высоким и низким тоном , называемые рин и кейсу , заканчивающиеся группой из четырех больших храмовых колоколов в течение самого длинного из шести использованных периодов . Длительность этих моментов в секундах берется из шести чисел Фибоначчи от 13 до 144. Количество повторений этих шагов также берется из чисел Фибоначчи от 1 до 13. Чем длиннее шаг, тем меньше раз он встречается, и наоборот:

144 × 1
89 × 2
55 × 3
34 × 5
21 × 8
13 × 13

Однако фактические значения продолжительности, используемые в оценке, систематически варьируются по сравнению с этими базовыми значениями, так что от самого длинного к самому короткому есть 1, 2, 3, 4, 3 и 2 варианта (144, 89/91, 55/56/57 , 34/35/36/37, 21/22/23 и 13/14). Для достижения заданного количества моментов варианты более коротких значений дублируются, опять же в соответствии с рядами Фибоначчи (13 × 5, 14 × 8; 21 × 3, 22 × 3, 23 × 2; 34 × 2, а остальные с единичными экземплярами).

Распределение моментов в Telemusik
идентификационный инструмент продолжительность (сек.) нет. случаев общая продолжительность (сек.)
храмовые колокола 144 1 144
Keisu 89/91 1 + 1 = 2 180
полоскать 55/56/57 1 + 1 + 1 = 3 168
мокугё 34/35/36/37 2 + 1 + 1 + 1 = 5 176
бокушо 21/22/23 3 + 3 + 2 = 8 175
таку 13/14 5 + 8 = 13 177
Keisu объявляет моменты , 11 и 22.

Затем каждый из 32 моментов подразделяется на от двух до тринадцати подразделов, опять же с использованием чисел Фибоначчи, в большинстве случаев с повторением некоторых значений. Например, один из набросков композитора (воспроизведен в Erbe 2004 , 146) показывает, что момент 22 общей продолжительностью 91 секунда состоит из 34 + 21 + 13 + 8 + 5 + 3 + 2 + 1 + 2 +. 1 + 1, хотя и не используется в таком порядке в самой композиции.

Длительности моментов распределяются по длине композиции следующим образом:

таку бокушо мокугё полоскать Keisu храмовые колокола совокупная продолжительность
1 21 год 21 год
2 13 34
3 34 68
4 14 82
5 22 104
6 13 117
7 14 131
7 продолжение 13 + 14 158
8 55 213
9 35 год 248
10 21 год 269
11 89 358
12 13 371
13 23 394
14 14 408
15 37 445
16 ↕ 57 502
17 22 524
18 13 537
19 14 551
20 23 574
21 год 36 610
22 91 701
23 14 715
24 56 771
25 21 год 792
26 год 14 806
27 34 840
28 год 14 854
29 22 876
30 14 890
31 год 144 1034
32 13 1047
Kane вводит вставленный момент «7 Fortsetzung».

«Дополнительный» момент, обозначенный «7 Fortsetzung» (продолжение 7), представляет собой вставку, которая повторяет длинную композицию нисходящих глиссандо из двух предыдущих моментов, кольцевую модуляцию синусоидальной волны 12000 Гц, кратко «зазубренную» с падением до 2000 Гц. в точке, соответствующей разделению между моментами 6 и 7. Эта вставка отмечена в начале чертой на японском храмовом инструменте, который больше нигде в Telemusik не встречается : гонг, называемый канэ (鐘). Из шести результирующих структурных слоев, или «формантных ритмов», четыре - второй, третий, четвертый и пятый - внутренне симметричны. Однако их центры симметрии, отмеченные в таблице символом «», не совпадают, так что составная структура сама по себе не является симметричной. Keisu слой сосредоточен на общей форме, в то время как Rin , mokugyo и bokusho слои со сдвигом по фазе посредством постепенного повышения расстояния влево, вправо, влево и снова.

Бронзовый колокол в Мёсин-дзи (Киото), один из четырех колоколов, слышимых в момент 31

Моменты часто более или менее случайно группируются в последовательности из двух или более моментов, подобно Hauptgruppen Stockhausen, задуманной еще в Klavierstück I в 1952 году. Мнения об этих группировках несколько различаются. Робин Макони описывает моменты 15, 16 и 17 как «структурный эпизод», состоящий из устойчивого «резонанса сознания», наложения и преобразования материала, взятого из моментов 1, 4, 5, 6, 7, 9 и 14. Другие по-разному относятся к как группы:

  • моменты 1–3
  • моменты 5–7 (продолжение), 10–11, 17–23 и 27–31
  • моменты 12–14 и 24–26
  • моменты 16–21, 22–23 и 27–30

Дискография

  • DG LP 643546 (с Mixtur , малый ансамбль 1967, обратная версия)
  • Stockhausen Complete Edition CD 9 (с Mikrophonie I и Mikrophonie II )
  • Stockhausen Text-CD 16 (обновлен в ноябре 2007 г.)

Рекомендации

Источники

  • Эрбе, Маркус. 2004. "Karlheinz Stockhausens Telemusik ". В Kompositorische Stationen des 20. Jahrhunderts: Debussy, Webern, Messiaen, Boulez, Cage, Ligeti, Stockhausen, Höller, Bayle , ed. Кристоф фон Блюмредер , 129–171 . Signale aus Köln: Musik der Zeit 7. Мюнстер: Lit Verlag. ISBN   3-8258-7212-2 .
  • Фрич, Йоханнес . 1999. " Telemusik : Fragment des Verstehens". В Internationales Штокхаузен-Symposion 1998 Musikwissenschaftliches Institut дер Universität цу Köln, 11. бис. 14. Ноябрь 1998: Tagungsbericht , ed. Имке Миш и Кристоф фон Блюмрёдер совместно с Йоханнесом Фричем, Дитером Гуткнехтом , Дитрихом Кемпером и Рюдигером Шумахером, 177–185. Signale aus Köln 4. Saarbrücken: Pfau-Verlag. ISBN   3-89727-050-1 .
  • Харви, Джонатан . 1975. Музыка Штокхаузена: Введение . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN   0-520-02311-0 .
  • Коль, Иероним . 2002. «Серийная композиция, серийная форма и процесс в Telemusik Карлхайнца Штокхаузена» . В электроакустической музыке: аналитические перспективы , под ред. Томас Ликата, 91–118. Вестпорт, Коннектикут и Лондон: Greenwood Press. ISBN   0-313-31420-9 .
  • Курц, Майкл. 1992. Штокхаузен: биография , перевод Ричарда Тупа. Лондон и Бостон: Фабер и Фабер. ISBN   0-571-14323-7 (ткань) ISBN   0-571-17146-X (PBK).
  • Макони, Робин . 1976. Работы Карлхайнца Штокхаузена . Лондон: Издательство Оксфордского университета. ISBN   0-19-315429-3 .
  • Макони, Робин. 2005. Другие планеты: Музыка Карлхайнца Штокхаузена . Лэнхэм, Мэриленд, Торонто, Оксфорд: The Scarecrow Press. ISBN   0-8108-5356-6 .
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 1966. " Телемюзик : Вортраг ". Радио-лекция. Выпущено на Stockhausen Text-CD 16. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2008. Английский перевод Джейн Обст.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 1969. Nr. 20 Телемусик (партитура). Вена: универсальное издание (UE 14807).
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 1971a. " Telemusik (1966)" В Karlheinz Stockhausen, Texte 3, под редакцией Дитера Шнебеля , 75–77. Кельн: Verlag M. DuMont Schauberg. ISBN   3-7701-0493-5 .
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 1971b. "Интервью über Telemusik " В Karlheinz Stockhausen, Texte 3, под редакцией Дитера Шнебеля, 79–84. Кельн: Verlag M. DuMont Schauberg. ISBN   3-7701-0493-5 . Первоначально опубликовано в журнале Christ und Welt  [ de ] , 7 июня 1968 года.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 1996. "Практика электроакустического исполнения", перевод Джерома Коля. Перспективы новой музыки 34, вып. 1 (Осень): 74–105.
  • Туп, Ричард. 1981. "Электронные произведения Штокхаузена: эскизы и рабочие листы с 1952 по 1967 год". Интерфейс 10: 149–197.

дальнейшее чтение

  • Котт, Джонатан. 1973. Штокхаузен: Беседы с композитором . Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN   0-671-21495-0 .
  • Фризиус, Рудольф. 2008. Карлхайнц Штокхаузен II: Die Werke 1950–1977; Gespräch mit Karlheinz Stockhausen, "Es geht aufwärts" . Майнц, Лондон, Берлин, Мадрид, Нью-Йорк, Париж, Прага, Токио, Торонто: Schott Musik International. ISBN   978-3-7957-0249-6 .
  • Фурманн, Родерих. 1974. "Karlheinz Stockhausen: Telemusik ". Musik und Bildung 6 (январь): 24–29. Опубликовано в то же время в Perspektiven Neuer Musik — Material und Didaktische Information под редакцией Дитера Циммершида, 251–265. Майнц: Зоне Б. Шотта. ISBN   3-7957-2951-3 .
  • Грубер, Гернот }}. 1999. "Stockhausens Konzeption der 'Weltmusik' und die Zitathaftigkeit seiner Musik". В Internationales Штокхаузен-Symposion 1998 Musikwissenschaftliches Institut дер Universität цу Köln, 11. бис. 14. Ноябрь 1998: Tagungsbericht , ed. Имке Миш и Кристоф фон Блюмрёдер совместно с Йоханнесом Фричем , Дитером Гуткнехтом, Дитрихом Кемпером и Рюдигером Шумахером, 103–111. Signale aus Köln 4. Saarbrücken: Pfau-Verlag. ISBN   3-89727-050-1 .
  • Нанни, Маттео. 2009. «Мировая музыка и глобализация культуры : телемузыка Карлхайнца Штокхаузена». Il Saggiatore musicale 16, no. 1: 75–102.
  • Шатт, Питер В.  [ де ] 1989. «Универсализм и экзотика в Karlheinz Stockhausens Telemusik». Musica 43: 315–20.
  • Штокхаузен, Карлхайнц. 2009. Kompositorische Grundlagen Neuer Musik: Sechs Seminare für die Darmstädter Ferienkurse 1970 , под редакцией Имке Миш. Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN   978-3-00-027313-1 .
  • Утц, Кристиан. 2007. "Zur kompositorischen Relevanz kultureller Differenz: Historische und ästhetische Perspektiven", в Musik und Globalisierung: Zwischen kultureller Homogenisierung und kultureller Differenz — Bericht des Symposions an der Kunstuniversität Graz, 17. – 18. Октябрь 2006 г. , под редакцией Кристиана Утца и Отто Коллерича  [ de ] , 29–49. Musiktheorien der Gegenwart 1. Saarbrücken: Pfau-Verlag.

внешняя ссылка