Телемусик - Telemusik
Telemusik является электронной композицией по Карлхайнц Штокхаузен , и номер 20 в его каталоге работ.
История
Через своего студента композиции Макото Шинохара Стокхаузен был приглашен Японской вещательной корпорацией NHK посетить Токио и выполнить два поручения в их студии электронной музыки в связи с 50-летием основания NHK в 1965 году. Штокхаузен не смог уложиться в этот график, но, наконец, под давлением Токио 19 января 1966 года он вылетел в Японию. Согласно примечанию к партитуре,
Telemusik был реализован в период с 23 января по 2 марта 1966 года в Студии электронной музыки японской системы вещания Nippon Hoso Kyokai (NHK) в сотрудничестве с директором студии Ватару Уэнами и техниками студии Хироши Сиотани, Сигеру Сато и Акира Хонма.
Партитура посвящена японскому народу. Первое публичное выступление состоялось в студии NHK в Токио 25 апреля 1966 года в программе, которая также включала первое и второе исполнение (в версиях для тромбона и флейты) другой комиссии NHK Штокхаузена, Solo .
Материалы и концепции
Суть работы состоит из записей разнообразной традиционной этнической музыки со всего мира, а также звуков, генерируемых электронным способом. Более двадцати из этих записанных фрагментов интермодулируются на ленте с электронными звуками и друг с другом для создания «странных гибридных типов» - например, модуляции «пения монахов в японском храме музыкой Шипибо с Амазонки, а затем дальнейшее наложение ритма венгерской музыки на мелодию монахов. Таким образом могут быть созданы симбиотические вещи, которые никогда раньше не слышались ». Только семь из тридцати двух моментов произведения - №№. 1, 2, 4, 6, 8, 10 и 16 - полностью ограничены электронными звуками. Диапазон высоты звука намеренно поддерживается довольно высоким, от 6 до 12 кГц, так что интермодуляция может иногда проецировать звуки вниз, участки, «которые кажутся такими далекими, потому что ухо не может их проанализировать, так что оно вошло в нормальный слышимый диапазон и вдруг стало понятно ». Таким образом, регистр становится средством донесения «далекого» крупным планом (греч. Tele , «вдалеке, далеко», как в «телефоне» или «телевидении»), концепции, из которой происходит название произведения.
Работа была создана с использованием шестидорожечного магнитофона, созданного специально для студий NHK. Один трек был зарезервирован для редактирования во время производства, а законченная музыка предназначалась для воспроизведения по пяти каналам, расположенным по кругу вокруг аудитории. Однако нет ни одной из техник непрерывно движущегося звука, которые можно найти в других электронных произведениях Штокхаузена, таких как Kontakte , Sirius или Oktophonie от Dienstag aus Licht . Таким образом, пространственная концепция Telemusik ближе к концепции Gesang der Jünglinge , которая изначально также состояла из пяти каналов. Для выступлений в других местах, кроме студий NHK, Штокхаузен микшировал несколько двухканальных стереокопий, используя панорамную консоль, чтобы приблизительно расположить пять каналов слева направо как I IV III II V.
Форма
Главный формирующий элемент Telemusik - длительность. Произведение состоит из тридцати двух структур, названных композитором « моментами ». Каждый из них начинается с удара японского храмового инструмента. Эти шесть инструментов каждый из которых связаны с длительностью момента в соответствии с их естественное временем распада: на Таке (пронзительный сандаловое дерево колокол с почти мгновенным распадом) с самой короткой продолжительностью, bokushō (большая трещотка с более длительным временем распада) с следующим более продолжительный, затем глухой мокугё («деревянная рыба»), чашечные гонги с более высоким и низким тоном , называемые рин и кейсу , заканчивающиеся группой из четырех больших храмовых колоколов в течение самого длинного из шести использованных периодов . Длительность этих моментов в секундах берется из шести чисел Фибоначчи от 13 до 144. Количество повторений этих шагов также берется из чисел Фибоначчи от 1 до 13. Чем длиннее шаг, тем меньше раз он встречается, и наоборот:
144 × 1
89 × 2
55 × 3
34 × 5
21 × 8
13 × 13
Однако фактические значения продолжительности, используемые в оценке, систематически варьируются по сравнению с этими базовыми значениями, так что от самого длинного к самому короткому есть 1, 2, 3, 4, 3 и 2 варианта (144, 89/91, 55/56/57 , 34/35/36/37, 21/22/23 и 13/14). Для достижения заданного количества моментов варианты более коротких значений дублируются, опять же в соответствии с рядами Фибоначчи (13 × 5, 14 × 8; 21 × 3, 22 × 3, 23 × 2; 34 × 2, а остальные с единичными экземплярами).
идентификационный инструмент | продолжительность (сек.) | нет. случаев | общая продолжительность (сек.) |
храмовые колокола | 144 | 1 | 144 |
Keisu | 89/91 | 1 + 1 = 2 | 180 |
полоскать | 55/56/57 | 1 + 1 + 1 = 3 | 168 |
мокугё | 34/35/36/37 | 2 + 1 + 1 + 1 = 5 | 176 |
бокушо | 21/22/23 | 3 + 3 + 2 = 8 | 175 |
таку | 13/14 | 5 + 8 = 13 | 177 |
Затем каждый из 32 моментов подразделяется на от двух до тринадцати подразделов, опять же с использованием чисел Фибоначчи, в большинстве случаев с повторением некоторых значений. Например, один из набросков композитора (воспроизведен в Erbe 2004 , 146) показывает, что момент 22 общей продолжительностью 91 секунда состоит из 34 + 21 + 13 + 8 + 5 + 3 + 2 + 1 + 2 +. 1 + 1, хотя и не используется в таком порядке в самой композиции.
Длительности моментов распределяются по длине композиции следующим образом:
таку | бокушо | мокугё | полоскать | Keisu | храмовые колокола | совокупная продолжительность | |
---|---|---|---|---|---|---|---|
1 | 21 год | 21 год | |||||
2 | 13 | 34 | |||||
3 | 34 | 68 | |||||
4 | 14 | 82 | |||||
5 | 22 | 104 | |||||
6 | 13 | 117 | |||||
7 | 14 | 131 | |||||
7 продолжение | 13 + 14 | 158 | |||||
8 | 55 | 213 | |||||
9 | 35 год | 248 | |||||
10 | 21 год | 269 | |||||
11 | 89 | 358 | |||||
12 | 13 | 371 | |||||
13 | 23 | 394 | |||||
14 | 14 | 408 | |||||
15 | ↕ | 37 | 445 | ||||
16 | ↕ 57 | ↑ | 502 | ||||
17 | 22 | ↓ | 524 | ||||
18 | 13 | ↕ | 537 | ||||
19 | 14 | 551 | |||||
20 | 23 | 574 | |||||
21 год | 36 | 610 | |||||
22 | 91 | 701 | |||||
23 | 14 | 715 | |||||
24 | 56 | 771 | |||||
25 | 21 год | 792 | |||||
26 год | 14 | 806 | |||||
27 | 34 | 840 | |||||
28 год | 14 | 854 | |||||
29 | 22 | 876 | |||||
30 | 14 | 890 | |||||
31 год | 144 | 1034 | |||||
32 | 13 | 1047 |
«Дополнительный» момент, обозначенный «7 Fortsetzung» (продолжение 7), представляет собой вставку, которая повторяет длинную композицию нисходящих глиссандо из двух предыдущих моментов, кольцевую модуляцию синусоидальной волны 12000 Гц, кратко «зазубренную» с падением до 2000 Гц. в точке, соответствующей разделению между моментами 6 и 7. Эта вставка отмечена в начале чертой на японском храмовом инструменте, который больше нигде в Telemusik не встречается : гонг, называемый канэ (鐘). Из шести результирующих структурных слоев, или «формантных ритмов», четыре - второй, третий, четвертый и пятый - внутренне симметричны. Однако их центры симметрии, отмеченные в таблице символом «», не совпадают, так что составная структура сама по себе не является симметричной. Keisu слой сосредоточен на общей форме, в то время как Rin , mokugyo и bokusho слои со сдвигом по фазе посредством постепенного повышения расстояния влево, вправо, влево и снова.
Моменты часто более или менее случайно группируются в последовательности из двух или более моментов, подобно Hauptgruppen Stockhausen, задуманной еще в Klavierstück I в 1952 году. Мнения об этих группировках несколько различаются. Робин Макони описывает моменты 15, 16 и 17 как «структурный эпизод», состоящий из устойчивого «резонанса сознания», наложения и преобразования материала, взятого из моментов 1, 4, 5, 6, 7, 9 и 14. Другие по-разному относятся к как группы:
- моменты 1–3
- моменты 5–7 (продолжение), 10–11, 17–23 и 27–31
- моменты 12–14 и 24–26
- моменты 16–21, 22–23 и 27–30
Дискография
- DG LP 643546 (с Mixtur , малый ансамбль 1967, обратная версия)
- Stockhausen Complete Edition CD 9 (с Mikrophonie I и Mikrophonie II )
- Stockhausen Text-CD 16 (обновлен в ноябре 2007 г.)
Рекомендации
Источники
- Эрбе, Маркус. 2004. "Karlheinz Stockhausens Telemusik ". В Kompositorische Stationen des 20. Jahrhunderts: Debussy, Webern, Messiaen, Boulez, Cage, Ligeti, Stockhausen, Höller, Bayle , ed. Кристоф фон Блюмредер , 129–171 . Signale aus Köln: Musik der Zeit 7. Мюнстер: Lit Verlag. ISBN 3-8258-7212-2 .
- Фрич, Йоханнес . 1999. " Telemusik : Fragment des Verstehens". В Internationales Штокхаузен-Symposion 1998 Musikwissenschaftliches Institut дер Universität цу Köln, 11. бис. 14. Ноябрь 1998: Tagungsbericht , ed. Имке Миш и Кристоф фон Блюмрёдер совместно с Йоханнесом Фричем, Дитером Гуткнехтом , Дитрихом Кемпером и Рюдигером Шумахером, 177–185. Signale aus Köln 4. Saarbrücken: Pfau-Verlag. ISBN 3-89727-050-1 .
- Харви, Джонатан . 1975. Музыка Штокхаузена: Введение . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press. ISBN 0-520-02311-0 .
- Коль, Иероним . 2002. «Серийная композиция, серийная форма и процесс в Telemusik Карлхайнца Штокхаузена» . В электроакустической музыке: аналитические перспективы , под ред. Томас Ликата, 91–118. Вестпорт, Коннектикут и Лондон: Greenwood Press. ISBN 0-313-31420-9 .
- Курц, Майкл. 1992. Штокхаузен: биография , перевод Ричарда Тупа. Лондон и Бостон: Фабер и Фабер. ISBN 0-571-14323-7 (ткань) ISBN 0-571-17146-X (PBK).
- Макони, Робин . 1976. Работы Карлхайнца Штокхаузена . Лондон: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-315429-3 .
- Макони, Робин. 2005. Другие планеты: Музыка Карлхайнца Штокхаузена . Лэнхэм, Мэриленд, Торонто, Оксфорд: The Scarecrow Press. ISBN 0-8108-5356-6 .
- Штокхаузен, Карлхайнц. 1966. " Телемюзик : Вортраг ". Радио-лекция. Выпущено на Stockhausen Text-CD 16. Kürten: Stockhausen-Verlag, 2008. Английский перевод Джейн Обст.
- Штокхаузен, Карлхайнц. 1969. Nr. 20 Телемусик (партитура). Вена: универсальное издание (UE 14807).
- Штокхаузен, Карлхайнц. 1971a. " Telemusik (1966)" В Karlheinz Stockhausen, Texte 3, под редакцией Дитера Шнебеля , 75–77. Кельн: Verlag M. DuMont Schauberg. ISBN 3-7701-0493-5 .
- Штокхаузен, Карлхайнц. 1971b. "Интервью über Telemusik " В Karlheinz Stockhausen, Texte 3, под редакцией Дитера Шнебеля, 79–84. Кельн: Verlag M. DuMont Schauberg. ISBN 3-7701-0493-5 . Первоначально опубликовано в журнале Christ und Welt , 7 июня 1968 года.
- Штокхаузен, Карлхайнц. 1996. "Практика электроакустического исполнения", перевод Джерома Коля. Перспективы новой музыки 34, вып. 1 (Осень): 74–105.
- Туп, Ричард. 1981. "Электронные произведения Штокхаузена: эскизы и рабочие листы с 1952 по 1967 год". Интерфейс 10: 149–197.
дальнейшее чтение
- Котт, Джонатан. 1973. Штокхаузен: Беседы с композитором . Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN 0-671-21495-0 .
- Фризиус, Рудольф. 2008. Карлхайнц Штокхаузен II: Die Werke 1950–1977; Gespräch mit Karlheinz Stockhausen, "Es geht aufwärts" . Майнц, Лондон, Берлин, Мадрид, Нью-Йорк, Париж, Прага, Токио, Торонто: Schott Musik International. ISBN 978-3-7957-0249-6 .
- Фурманн, Родерих. 1974. "Karlheinz Stockhausen: Telemusik ". Musik und Bildung 6 (январь): 24–29. Опубликовано в то же время в Perspektiven Neuer Musik — Material und Didaktische Information под редакцией Дитера Циммершида, 251–265. Майнц: Зоне Б. Шотта. ISBN 3-7957-2951-3 .
- Грубер, Гернот }}. 1999. "Stockhausens Konzeption der 'Weltmusik' und die Zitathaftigkeit seiner Musik". В Internationales Штокхаузен-Symposion 1998 Musikwissenschaftliches Institut дер Universität цу Köln, 11. бис. 14. Ноябрь 1998: Tagungsbericht , ed. Имке Миш и Кристоф фон Блюмрёдер совместно с Йоханнесом Фричем , Дитером Гуткнехтом, Дитрихом Кемпером и Рюдигером Шумахером, 103–111. Signale aus Köln 4. Saarbrücken: Pfau-Verlag. ISBN 3-89727-050-1 .
- Нанни, Маттео. 2009. «Мировая музыка и глобализация культуры : телемузыка Карлхайнца Штокхаузена». Il Saggiatore musicale 16, no. 1: 75–102.
- Шатт, Питер В. 1989. «Универсализм и экзотика в Karlheinz Stockhausens Telemusik». Musica 43: 315–20.
- Штокхаузен, Карлхайнц. 2009. Kompositorische Grundlagen Neuer Musik: Sechs Seminare für die Darmstädter Ferienkurse 1970 , под редакцией Имке Миш. Кюртен: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-027313-1 .
- Утц, Кристиан. 2007. "Zur kompositorischen Relevanz kultureller Differenz: Historische und ästhetische Perspektiven", в Musik und Globalisierung: Zwischen kultureller Homogenisierung und kultureller Differenz — Bericht des Symposions an der Kunstuniversität Graz, 17. – 18. Октябрь 2006 г. , под редакцией Кристиана Утца и Отто Коллерича , 29–49. Musiktheorien der Gegenwart 1. Saarbrücken: Pfau-Verlag.
внешняя ссылка
- Klankwereld.org - GAGAKU-CIRCUIT - реконструкция схемы Gagaku для Max 5 , звуковой схемы, широко используемой в Telemusik Штокхаузена .
- Klankwereld.org - GLISSANDI vom STRUKTUR 6 | 7 - глиссанди из структур 6 и 7 Telemusik, запрограммированные в Max 5.
- Штокхаузен: Звуки в космосе - Telemusik , анализ, Эд Чанг
- Лекция Штокхаузена о Telemusik на YouTube , Университет Эссекса , май 1972 г.