Тенор -Tenor
Тип голоса |
---|
женский |
Мужской |
Тенор — тип классического мужского певческого голоса , вокальный диапазон которого находится между контртенором и баритоном . Это самый высокий тип мужского грудного голоса. Вокальный диапазон тенора простирается до C 5 . Нижняя крайность для теноров широко определяется как B 2 , хотя некоторые роли включают A ♭ 2 (на две A ♭ ниже среднего C). В крайнем случае некоторые теноры могут петь до второй фа выше средней до (фа 5 ). Тип голоса тенора обычно делится на тенор леггеро , лирический тенор,спинто -тенор, драматический тенор, холдетенор и тенор-буффо или шпильтенор .
История
Название «тенор» происходит от латинского слова tenere , что означает «держать». Как отмечают Фаллоуз, Джандер, Форбс, Стин, Харрис и Уолдман в статье «Тенор» на Grove Music Online :
В полифонии примерно между 1250 и 1500 годами [тенор был] структурно основным (или «удерживающим») голосом, вокальным или инструментальным; к 15 веку он стал обозначать мужской голос, исполняющий такие партии.
Все остальные голоса обычно рассчитывались по отношению к тенору, который часто имел более длинные ноты и нес заимствованную мелодию Cantus firmus . До появления в конце 16 века певцов- контратеноров тенор обычно был самым высоким голосом, взяв на себя роль основы. Также в 18 веке «тенор» стал обозначать мужской голос, исполняющий такие партии. Таким образом, в более раннем репертуаре строка с пометкой «тенор» указывала на роль партии, а не на требуемый тип голоса; действительно, даже в восемнадцатом веке сборники партий с пометкой «тенор» могли содержать партии для разных типов голоса.
Вокальный диапазон
Вокальный диапазон тенора — один из самых высоких среди мужских типов голоса . В опере самая низкая нота в стандартном теноровом репертуаре широко определяется как B 2 . Однако роль Родриго ди Дху (написанная для Андреа Ноццари ) в редко исполняемой опере Россини « Донна дель Лаго» определяется как тенор, но требует A ♭ 2 . В более часто исполняемом репертуаре Миме и Ирод призывают к A 2 . Несколько теноровых партий в стандартном репертуаре требуют «теноровой до» (до 5 , на одну октаву выше средней до). Некоторые, если не все, из нескольких верхних до в стандартном оперном репертуаре либо необязательны, как, например, « Чехлида манина » в « Богеме » Пуччини, либо вставлены (добавлены) по традиции, как, например, в « Di quella pira » из « Богемы». Трубадур Верди ) ; однако самой востребованной нотой в стандартном теноровом оперном репертуаре является D 5 , встречающаяся в « Mes amis, écoutez l'histoire » из « Le postillon de Lonjumeau» Адольфа Адама и « Loin de son amie » из « La Juive » Фроменталя Галеви ). В репертуаре leggero самая высокая нота — F 5 (Артуро в «Credeasi, misera» из оперы Беллини « Пуритане » ), поэтому очень немногие теноры имеют эту партию в своем репертуаре без транспозиции (учитывая повышение концертной высоты с момента ее сочинения ). ), или прибегая к фальцету .
В хоровой музыке
Голосовая классификация в хоровой музыке |
---|
В четырехголосном смешанном хоре SATB тенор является вторым самым низким вокальным диапазоном, выше баса и ниже альта и сопрано . Мужской хор обычно обозначает ансамбль ТТББ, в котором первый тенор является самым высоким голосом. В то время как определенная хоровая музыка требует, чтобы первые теноры восходили на полный теноровый диапазон, в большинстве хоровых произведений теноры располагаются примерно в диапазоне от B 2 до A 4 . Требования к голосу тенора в хоровой музыке также связаны со стилем музыки, наиболее часто исполняемой данным хором. Оркестровые хоры требуют теноров с полностью резонирующими голосами, но камерная или хоровая музыка а капелла (исполняемая без инструментального сопровождения) иногда может полагаться на легкие баритоны , поющие фальцетом .
Тем не менее, одним почти повсеместным аспектом хорового пения является нехватка теноровых голосов. Большинство мужчин, как правило, имеют голоса баритона, и по этой причине большинство мужчин предпочитают петь в басовой части хора (хотя настоящие басы встречаются даже реже, чем теноры). Некоторые мужчины поют тенор, даже если им не хватает полного диапазона, а иногда низкие альты поют теноровую партию. В мужских хорах, состоящих из четырех мужских вокальных партий TTBB (тенор 1, тенор 2, бас 1, бас 2), теноры часто поют как грудным тоном, так и фальцетом, расширяя вокальный диапазон хора.
Подтипы и роли в опере
В категории типа голоса тенора есть семь общепризнанных подкатегорий: леггеро- тенор, лирический тенор, спинто -тенор, драматический тенор, холдентенор, тенор Моцарта и тенор-буффо или шпильтенор. Существует значительное совпадение между различными категориями ролей и типов голоса; некоторые теноровые певцы начинали с лирических голосов, но со временем превратились в спинто или даже в драматических теноров.
Леггеро
Также известный как tenore di grazia , тенор leggero по существу является мужским эквивалентом лирической колоратуры . Этот голос легкий, подвижный, способный исполнять сложные пассажи фиоритуры . Типичный тенор leggero обладает диапазоном, охватывающим приблизительно от C 3 до E 5 , с некоторыми способными петь до F 5 или выше в полный голос . В некоторых случаях грудной регистр тенора леггеро может простираться ниже C 3 . Голоса этого типа часто используются в операх Россини , Доницетти , Беллини и в музыке эпохи барокко .
Партии тенора Леггеро в операх:
- Артуро, пуритане ( Беллини )
- Граф Альмавива, Севильский цирюльник (Россини)
- Граф Ори, граф Ори (Россини)
- Эрнесто, Дон Паскуале ( Доницетти )
- Эльвино, Сомнамбула (Беллини)
- Генри Морозус, Die schweigsame Frau ( Штраус )
- Линдоро, Италия в Алжире (Россини)
- Дон Рамиро, «Золушка » (Россини)
- Тонио, Дочь полка (Доницетти)
лирика
Лирический тенор — теплый грациозный голос с ярким, полным тембром, сильный, но не тяжелый, слышен в оркестре. Лирические теноры имеют диапазон примерно от C на одну октаву ниже среднего C (C3 ) до D на одну октаву выше среднего C (D5 ) . Точно так же их нижний диапазон может простираться на несколько нот ниже C 3 . В группе лирического тенора много вокальных оттенков, репертуар следует подбирать по весу, краскам и способностям голоса.
Жильбер Дюпрез (1806–1896) был исторически значимым лирическим тенором. Он был первым тенором, который пел оперную высокую до от груди ( ut de poitrine ), в отличие от использования фальцета . Он также известен тем, что сыграл Эдгардо в « Лючии ди Ламмермур » .
Партии лирического тенора в операх:
- Альфредо, Травиата ( Верди )
- Шевалье, «Диалоги кармелитов» ( Пуленк )
- Давид, Нюрнбергские мейстерзингеры ( Вагнер )
- Il Duca di Mantova, Риголетто (Верди)
- Эдгардо, Лючия ди Ламмермур ( Доницетти )
- Фауст, Фауст ( Гуно )
- Гофман, Сказки Гофмана ( Оффенбах )
- Ленский, Евгений Онегин ( Чайковский )
- Мартин, Нежная земля ( Копленд )
- Оронте, I Lombardi alla prima crociata (Верди)
- Париж, Прекрасная Элен (Оффенбах)
- Пинкертон, Мадам Баттерфляй ( Пуччини )
- Ринуччо, Джанни Скикки (Пуччини)
- Родольфо, Богема (Пуччини)
- Ромео, Ромео и Джульетта (Гуно)
- Фаддей, Богемская девушка ( Балф )
- Вертер, Вертер ( Масне )
- Вильгельм Мейстер, Миньон ( Томас )
Спинто
Спинто-тенор обладает яркостью и высотой лирического тенора, но с более тяжелым вокальным весом, позволяющим «подтолкнуть» голос к драматическим кульминационным моментам с меньшим напряжением, чем его аналоги с более легким голосом. У теноров спинто более темный тембр, чем у лирического тенора, но при этом не такой темный вокальный окрас, как у многих (не всех) драматических теноров. Немецким эквивалентом Spinto Fach является Jugendlicher Heldentenor, который включает в себя многие роли драматического тенора, а также некоторые роли Вагнера, такие как Лоэнгрин и Штользинг. Разница часто заключается в глубине и металле голоса, когда некоторые лирические теноры стареют или пробиваются к пению, как Spinto, придавая им более легкий тон, а Jugendlicher Heldentenor имеет тенденцию быть либо молодым холдентенором, либо настоящим лирическим spinto. Теноры Spinto имеют диапазон примерно от C на одну октаву ниже среднего C (C3 ) до C на одну октаву выше среднего C (C5 ) .
Партии тенора Спинто в операх:
- Андреа Шенье, Андреа Шенье ( Джордано )
- Калаф, Турандот ( Пуччини )
- Де Грие, Манон Леско (Пуччини)
- Дон Карлос, Дон Карлос ( Верди )
- Дон Хозе, Кармен ( Бизе )
- Эрик, Der fliegende Hollander ( Вагнер )
- Эрнани, Эрнани (Верди)
- Герман, Пиковая дама ( Чайковский )
- Макдуф, Макбет (опера) (Верди)
- Манрико, Трубадур (Верди)
- Марио Каварадосси, Тоска (Пуччини)
- Макс, Der Freischütz ( Вебер )
- Поллионе, Норма ( Беллини )
- Радамес Аида (Верди)
- Стиффелио Стиффелио (Верди)
- Густаво, Бал-маскарад (Верди)
- Туридду, Cavalleria rusticana ( Масканьи )
Драматический
Также «tenore di forza» или «robusto», драматический тенор имеет эмоциональное, звонкое и очень мощное, боевое, героическое звучание тенора. Приблизительный диапазон драматического тенора - от B на одну октаву ниже среднего C (B 2 ) до B на одну октаву выше среднего C (B 4 ), а некоторые могут петь до C на одну октаву выше среднего C (C 5 ). Тем не менее, многие успешные драматические теноры исторически избегали желанной высокой «до» в исполнении. Их нижний диапазон имеет тенденцию простираться до тесситуры баритона или, на несколько нот ниже C 3 , даже до A ♭ 2 . Некоторые драматические теноры обладают богатым и темным тембром голоса (например, зрелый Энрико Карузо ), в то время как другие (например, Франческо Таманьо ) обладают ярким стальным тембром.
Драматические теноровые роли в операх:
- Канио, Пальяччи ( Леонкавалло )
- Дик Джонсон, La fanciulla del West (Пуччини)
- Дон Альваро, «Сила судьбы » ( Верди )
- Флорестан, Фиделио ( Бетховен )
- Эне, Трояны ( Берлиоз )
- Отелло, Отелло (Верди)
- Питер Граймс, Питер Граймс ( Бриттен )
- Самсон, Самсон и Далила ( Сен-Санс )
Хельдентенор
Holdentenor (английский: героический тенор ) обладает богатым, темным, мощным и драматическим голосом. Как следует из названия, вокальный фах холдентенор фигурирует в немецком романтическом оперном репертуаре. Holdentenor — немецкий эквивалент драматического тенора, но с более баритональным характером: типичный вагнеровский главный герой. Краеугольным камнем репертуара холдетенора, возможно, является Зигфрид Вагнера , чрезвычайно сложная роль, требующая широкого вокального диапазона и большой силы, а также огромной выносливости и актерского мастерства. Часто холдетенор - это баритон, перешедший на этот фах , или теноры, ошибочно идентифицированные как баритоны. Таким образом, удерживаемый голос может иметь или не иметь возможности до высоких си или до. Репертуар, однако, редко требует таких высоких нот.
Роли Heldentenor в операх:
- Флорестан, Фиделио ( Бетховен )
- Тангейзер, Тангейзер ( Вагнер )
- Лоэнгрин, Лоэнгрин (Вагнер)
- Зигмунд, Die Walküre (Вагнер)
- Зигфрид, Зигфрид (Вагнер)
- Зигфрид, Götterdämmerung (Вагнер)
- Вальтер фон Штольцинг, Die Meistersinger von Nürnberg (Вагнер)
- Тристан, Тристан и Изольда (Вагнер)
- Парсифаль, Парсифаль (Вагнер)
- Эгист, Электра ( Р. Штраус )
- Вакх, Ариадна на Наксосе (Р. Штраус)
- Император, Die Frau ohne Schatten (Р. Штраус)
- Менелай, Египетская Елена (Р. Штраус)
- Аполлон, Дафна (Р. Штраус)
- Барабанщик, Воццек ( Берг )
- Пол, Die tote Stadt ( Korngold )
- Незнакомец, Das Wunder der Heliane (Korngold)
- Мао Цзэдун, Никсон в Китае (Адамс)
Моцарт
Тенор Моцарта - еще один особый тип тенора. В моцартовском пении важнейшим элементом является инструментальный подход к вокальному звучанию, который подразумевает: безупречную и стройную эмиссию звука, совершенную интонацию, легато, дикцию и фразировку, способность справиться с динамическими требованиями партитуры, красоту тембра, уверенная линия пения за счет идеальной поддержки и абсолютного контроля дыхания, музыкального интеллекта, телесной дисциплины, элегантности, благородства, ловкости и, главное, способности к драматической выразительности в узких границах, налагаемых строгим моцартовским стилем.
Традиция немецкого тенора Моцарта восходит к концу 1920-х годов, когда теноры Моцарта начали использовать технику Карузо (тенор, который редко пел Моцарта) для достижения и улучшения необходимой динамики и драматической выразительности.
Теноровые партии Моцарта в операх:
- Дух христианства, Die Schuldigkeit des ersten Gebots
- Эбал, Аполлон и Гиацинт
- Бастьен, Бастьен и Бастьен
- Фракассо, La finta semplice
- Митридат, Митридат, ре ди Понто
- Ацесте, Асканио в Альбе
- Сципионе, Il sogno di Scipione
- Лучио Силла, Лучио Силла
- Бельфиоре, La finta giardiniera
- Don Anchise/Il Podestà, La finta giardiniera
- Алессандро, иль ре пастор
- Идоменей, Идаманте, Идоменей
- Бельмонте, Die Entführung aus dem Serail
- Педрильо, Die Entführung aus dem Serail
- Дон Базилио, Женитьба Фигаро
- Дон Курцио, «Женитьба Фигаро»
- Дон Оттавио, Дон Жуан
- Феррандо, все поклонники Così
- Тито, Ла Клеменца ди Тито
- Тамино, Волшебная флейта
- Моностатос, Волшебная флейта
Тенор-буффо или шпильтенор
Тенор-буффо или шпильтенор - это тенор с хорошими актерскими способностями и способностью создавать отличные голоса для своих персонажей. Этот голос специализируется на небольших комических ролях. Диапазон тенора-буффо от до на одну октаву ниже среднего до (до 3 ) до до на одну октаву выше среднего до (до 5 ). Тесситура этих партий варьируется от более низкой, чем у других теноровых партий, до очень высокой и широкой. Эти партии часто исполняют младшие теноры, которые еще не полностью раскрыли свой вокальный потенциал, или теноры старшего возраста, которые уже не в лучшем для пения возрасте. Лишь изредка певец будет специализироваться на этих ролях на протяжении всей карьеры. Во французской комической опере второстепенные роли, требующие тонкого голоса, но хорошей игры, иногда описываются как «испытания» в честь певца Антуана Триала (1737–1795), примеры которых можно найти в операх Равеля и в «Сказках Гофмана» .
Партии тенора-буффо или шпильтенора в операх:
- Граф Данило Данилович, Веселая вдова ( Легар )
- Дон Базилио, Свадьба Фигаро ( Моцарт )
- Пантомима, Кольцо нибелунгов ( Вагнер )
- Дон Анхиз / Il Podestà, La finta giardiniera (Моцарт)
- Моностатос, Волшебная флейта (Моцарт)
- Педрильо, Die Entführung aus dem Serail (Моцарт)
- Слендер, Виндзорские насмешницы (опера) ( Николай )
- Джон Стикс, Орфей в подземном мире ( Оффенбах )
- Принц Поль, Великая герцогиня Жерольштейн (Оффенбах)
- Кальман Жупан, цыганский барон ( Иоганн Штраус II )
- Капитан, Воццек ( Берг )
- Маг, Консул ( Менотти )
- Беппе, Пальяччи ( Леонкавалло )
- Франц, «Сказки Гофмана» (Оффенбах)
- Сполетта, Тоска ( Пуччини )
- Горо, Мадам Баттерфляй (Пуччини)
- Понг, Турандот (Пуччини)
- Гастоне, Травиата ( Верди )
- Родриго, Отелло (Верди)
- Доктор Кайус, Фальстаф (Верди)
- Герардо, Джанни Скикки (Пуччини)
- Король Каспар, Амаль и ночные гости (Менотти)
- Трике, Евгений Онегин ( Чайковский )
- Юродивый, Борис Годунов ( Мусоргский )
- Паскуале, Орландо Паладино ( Гайдн )
- Платон Кузьмич Ковалев, Нос ( Шостакович )
Гилберт и Салливан и оперетта
Во всех операх Гилберта и Салливана « Савойя » есть по крайней мере один ведущий лирический тенор. Известные роли в оперетте :
- Кандид, Кандид ( Бернштейн )
- Альфред, Летучая мышь ( Иоганн Штраус II )
- Эйзенштейн, Летучая мышь (Иоганн Штраус II)
- Камилла, граф де Росильон, Веселая вдова ( Легар )
- Принц Карл, Принц-студент ( Ромберг )
- Капитан Дик, Непослушная Мариетта ( Герберт )
- Фредерик, « Пираты Пензанса » ( Гилберт и Салливан )
Другое использование
В парикмахерской гармонии четыре партии : бас, баритон, соло и тенор (от низшей к высшей), причем «тенор» относится к самой высокой партии. Тенор обычно поет фальцетом, что примерно соответствует контртенору в классической музыке, и гармонирует с ведущим, который поет мелодию. Диапазон тенора парикмахерской от среднего до до ля на одну октаву выше среднего до, хотя пишется на октаву ниже. «Свинец» в музыке для парикмахерских эквивалентен обычному диапазону тенора.
В музыке мятлика мелодическая линия называется ведущей. Тенор поется в интервале на треть выше соло. Баритон - это пятая часть гаммы, в которой ведущая роль используется как тоника, и ее можно петь ниже ведущей партии или даже выше ведущей партии (и тенора), и в этом случае он называется «высоким баритоном».
Смотрите также
- Категория теноров
- Система Fach для голосовой классификации
- Список теноров в неклассической музыке
- Голосовая классификация в неклассической музыке