Экскурсии господина Бручека на Луну и в 15 век - The Excursions of Mr. Brouček to the Moon and to the 15th Century

Экскурсии г-на Броучека
Сатирическая опера Леоша Яначека
Леош Яначек рельеф.jpg
Рельеф композитора Юлиуса Пеликана.
Родное название
Výlety páně Broučkovy
Другое название Экскурсии г-на Бручека на Луну и в 15 век
Язык Чешский
На основе два романа Святоплука Чеха
Премьера
23 апреля 1920 г.  ( 1920-04-23 )
Национальный театр , Прага

Экскурсии г-на Броучека на Луну и в 15 век ( чешский: Výlety páně Broučkovy ) - полное название пятой оперы Леоша Яначека , основанной на двух романах Святополка Чеха , Pravý výlet pana Broučka do Měsíce (1888) ( Истинное путешествие г-на Броучека на Луну ) и Новый эпохальный výlet pana Broučka, tentokráte do XV. století (1889) («Эпохальная экскурсия господина Броучека, на этот раз в 15 век»). Либреттистами первой части были Франтишек Геллнер, Виктор Дик, Франтишек Сарафинский Прочазка и другие, а часть 2 написала Ф. С. Прохазка.

Премьера этой сатирической оперы, состоящей из двух частей, состоялась 23 апреля 1920 года в Национальном театре в Праге . Это единственная опера Яначека, премьера которой не состоялась в Брно .

Г-н Броучек (переводится как «мистер Жук» (буквально маленький жук)) - помещик- филистер в Праге, который переживает серию фантастических событий, когда его уносит (во многом из-за чрезмерного употребления алкоголя) сначала на Луну, а затем в Прагу 15-го века, во время восстания гуситов против Священной Римской империи в 1420 году (см. Синопсис ). В обеих экскурсиях Броучек встречает персонажей, которые являются трансформированными версиями его земных знакомых.

Из-за популярности оригинальных романов знаменитого чешского писателя Святоплука Чеха опера была встречена с большим вниманием. Яначек испытал ряд неудач при создании и репетиции произведения, особенно в отношениях с либреттистами (см. Предысторию ). Цель композитора в «Экскурсиях г-на Бручека» была, по-видимому, весьма конкретной: «Я хочу, чтобы мы испытывали отвращение к таким людям, чтобы наступать на них и задушить их, когда мы встречаемся с ними», - говорит о Бручеке. Кампания Яначека, как и Чеха, была направлена ​​против мелочности буржуазии , особенно Чехословакии . Однако, по словам Десмонда Шоу-Тейлора , видевшего оперу в Чехословакии, большинство наблюдателей отреагировали веселым смехом и даже немного пожалели бедолагу Броучека. Он стал почти любимым, а не презираемым, как первоначально предполагал Яначек, и его недостатки, недостатки и обычность, как правило, рассматриваются как качества, общие для обычных граждан всех земель.

История композиции

Композиция « Экскурсии мистера Бручека на Луну» Яначека представляла собой долгий процесс, в котором участвовало не менее семи либреттистов . Первоначальная концепция оперы должна была быть основана на все еще популярной одноименной серии романов Святополка Чеха (1846–1908). Начав сочинение, Яначек решил найти либреттиста, который подошел бы его интерпретации и воплощению рассказов Чеха.

В начале 20 века Яначек стремился написать оперу по романам Чеха; однако Чех категорически отказал ему в правах на свои рассказы. В конце концов Яначек отложил проект до смерти Чеха в 1908 году. В это время Яначек вспомнил о своем предыдущем желании создать историю и отправил письма Артушу Ректорису, его другу в Праге, с просьбой проверить наличие прав. теперь, когда Чех умер. Rektorys ответил новостью о том, что семья Чеха не решилась передать права, но, получив известие от самого Яначека, они согласились предоставить ему единоличное использование романов. Вскоре после получения разрешения начать сочинение другой композитор, Карел Моор, также написал Ректорису, спрашивая о Броучеке Яначека . Мур утверждал, что единоличное разрешение на рассказы ему дал младший брат Чеха, Владимир. Этот вопрос был быстро рассмотрен, и было обнаружено, что Мур не получил действительного разрешения. Это не помешало ему поставить оперу; она вышла на сцену в 1910 году, примерно на десять лет раньше Яначека, но без успеха или долголетия.

В марте 1908 года Яначек задумал найти подходящего либреттиста. Rektorys рекомендовал Карела Машека; однако Машек не слишком охотно брался за это задание, что предвещало будущие проблемы с пьесой. После многих дискуссий и предупреждения Машека о том, что он очень озабочен, Яначек отправил свои нужды Машеку с указанием крайнего срока завершения Акта I. К июлю 1908 года становилось все более очевидным, что Машек и Яначек придерживались двух совершенно разных взглядов на исход Броучека . Машек писал, что идеи Яначека были слишком далеки от оригинального романа, который изображал Бручека надменным. Другие противоречивые взгляды включают добавление двух персонажей, которых нет в оригинальной пьесе, молодого официанта и Мазала. Что касается молодого официанта, Машек уступил, но сказал о Мазале следующее:

... Я не могу заставить себя добавить эту часть к работе Чеха в дополнение к Mazal at Vikàrka. Господин Чеха Броучек никогда бы не стал брататься с Мазалем и сидел с ним в одном пабе.

Эти разногласия в сочетании с чрезмерной увлеченностью Машека другими работами в то время привели к его самоотводу из проекта в октябре того же года. Яначек быстро оправился от потери либреттиста и начал искать замену.

В ноябре 1908 года Йозеф Холи был приглашен в проект, но он отказался из-за отсутствия интереса к материалу и сказал: «Если не будет желания или правильного настроения, все не получится, как бы я ни старался, и поэтому Прошу меня отсчитать ». Когда Холи ушел, Яначек обратился к доктору Зикмунду Янке, врачу по лечению ушей, горла и носа, работающему в Праге и Лугачовицах .

Как и в случае с Машеком, было общее разногласие между тем, что имел в виду Яначек, и тем, что предполагал доктор Янке. Яначек был очень любезен с коллегами и принял то, что сказал ему Янке, в том числе его резкие слова. К этому моменту Янке написал весь первый акт и приступил к работе над вторым, когда Яначек прислал ему новый план, в который следует добавить новые характеристики для десяти ролей. Из всего, что было написано до сих пор, только две строчки застольной песни уцелели от финальных сокращений работы Янке в первом акте. В 1910 году Яначек из писем с Артушем Ректорисом узнал, что Йозеф Голи, который изначально отказался от этого проекта, поставил балет под названием «Луна» . Это показывает, что у Голы был больше интереса, чем он показывал ранее, поскольку балет был концептуализирован на основе рассказа Чеха о Броучеке. В апреле 1911 года Яначек воссоединился с Голи, прося помощи с песней во время лунной сцены.

Следующий либреттист был представлен Яначеку Голым, чтобы помочь распределить рабочую нагрузку. Франтишек Геллнер, поэт-сатирик, в конечном итоге внес больше всех либреттистов, работавших над этим проектом, в произведение, которое до сих пор сохранилось. Они работали вместе с июня 1912 года по июнь 1913 года, когда наступил перерыв, и Яначек приступил к работе над другими проектами. Геллнер написал окончание пьесы, поэтому почему возникла пауза, на самом деле известно только Яначеку, поскольку концептуально структура была закончена, остались только детали. Однако работа возобновилась в ноябре 1915 года, когда Яначек решил, что Броучека стоит закончить, и немедленно принялся за работу , ища следующего либреттиста в очереди на эту работу.

Позиция перешла к Йозефу Пешке, одному из людей, которые помогли обезопасить Енуфу в Праге. С большим энтузиазмом он присоединился к списку писателей, которые приняли произведение, не прочитав ранее написанное либретто или партитуру . После того, как Пешка прочитал все предоставленные материалы, он отправил Яначеку быстрый ответ, напомнив ему посмотреть, как другие люди исполняют одно и то же произведение. Самое главное, что он рассказал Яначеку информацию, которая вернется, когда критики рецензируют оперу после того, как она выйдет на сцену, и это то, что нужно знать историю Чеха, чтобы понять юмор в версии Яначека и Геллнера. Он написал очень частную версию, где нужно заранее знать сюжетную линию, чтобы полностью оценить пьесу. Вдобавок он прислал ему список новых либреттистов, которые могут помочь завершить проект, во главе с Ф. С. Прохазкой.

Неясно, послал ли Яначек концовку оперы Геллнера Прохазке, потому что он создал свою, начиная с третьего акта и до конца. Когда дело дошло до сочинения, Яначек дал своему либреттисту полную свободу выбора. Он предлагал действие, а затем заявлял о своем безразличии к тому, как это действие выполняется, только о том, что это должно быть. Когда у него что-то не получалось, он просто сам переписывал. Таким образом, Яначек написал большую часть произведения, чем большинство либреттистов.

Произведение было закончено в 1916 году, остались только детали, в том числе концовка, написанная Геллнером, а затем исправленная Яначеком. Тогда друг Яначека, Иржи Махен, был привлечен к участию в капитальном ремонте частей оперы. Эта позиция использовалась для целей редактирования, но в основном для работы, которую предоставил Яначек, не обязательно для работы других либреттистов. Махен не знал, сколько других работали над этой пьесой, а также не знал, что она на самом деле была полностью сделана и положена на музыку. Потратив много времени на опере, Mahen также удивлена, узнав , что не только работа была закончена, но Виктор Dyk был перу , как в либретто.

Яначек объяснил это в письме к Махену (естественно, он требовал удовлетворения), говоря, что Дик одобрил первоначальную версию, которую имел в виду Яначек, что многие другие пытались изменить и затем предложили более подходящий финал, который больше подходит для концовки Чеха. рассказа. Дик и Яначек усердно работали, изменяя музыку, текст, сцены, персонажей и т. Д. По своему вкусу, сохраняя лишь частички того, что сделали другие. Работа Машека была сведена к двум линиям работы, а работа доктора Янке - к застольной песне. Остальное было удалено в письмах между Диком и Яначеком из Брно в Прагу и наоборот.

Виктор Дюк был арестован за сопротивление Австро-Венгерской империи , поэтому Яначек снова нуждался в новом партнере. Вместо того, чтобы найти для пьесы незнакомца, он вернулся к FS Procházka и попросил его помочь в доработке нескольких песен и смене сцен, которые он с радостью принял. До этого момента опера закончилась, когда мистер Броучек вернулся из своего «лунного путешествия» и узнал, что это был пьяный сон, но после повторной совместной работы с Прохазкой Яначек высказал идею начать драматизировать второй роман Чеха «Экскурсии в мир». Господин Броучек в XV век . Эти двое быстро ухватились за эту идею и сразу начали писать. К концу 1918 года они объединили всю оперу в три акта: первый акт в Праге в 1920 году, второй акт на Луне и третий акт в Праге в 1420 году. Они даже добавили новый набор персонажей, который остался в теме оперы. повторяющихся персонажей в этом новом третьем акте (см. список персонажей ).

В октябре 1918 года Яначек узнал, что Броучек будет выступать в Национальном театре в Праге, учитывая некоторые изменения в костюмах и декорациях. В новой урезанной версии с тремя действиями было меньше изменений сцены, что порадовало директора Национального театра Шморанца. После обсуждений, кастинга и репетиции оркестра осталось внести очень мало изменений (в основном это были проблемы с вокальным диапазоном - Яначек написал очень высокую тесситуру для певцов).

История выступлений

Премьера в Великобритании состоялась 5 сентября 1970 года в Королевском театре Эдинбурга. Опера впервые была представлена ​​в Америке только после премьеры на фестивале в Сполето в США в 1996 году, хотя 23 января 1981 года оперный ансамбль Сан-Франциско выступил с концертом. В декабре 1981 года в Университете Индианы опера была представлена ​​на американском телевидении. с Джозефом Левиттом (тенор), Адда Шур (сопрано), Сэмюэлем Куком (тенор), Мартином Стротером (баритон) и Филипом Скиннером (баритон) из Оперного театра Университета Индианы под управлением Брайана Балквилла . Он был исполнен Английской национальной оперой в Лондонском Колизее в 1978 году под управлением Колина Грэма и снова в 1992 году в постановке Дэвида Паунтни под управлением сэра Чарльза Маккерраса ; и Опера Норт в Большом Театре Лидса в октябре 2009 года в постановке Джона Фуллджеймса .

Сценическая премьера ур-версии Броучека (без экскурсии в XV век) состоялась в Театре Яначека в Брно 19 ноября 2010 года в рамках Яначека биеннале под управлением Ярослава Кизлинка с Ярославом Бржезиной в главной роли.

Роли

Роль - В Праге (1888) Роль - На Луне Роль - В Праге (1420) Тип голоса Премьера в ролях, 23 апреля 1920 г.
(Дирижер: - Отакар Острчил )
Матей Броучек, домовладелец Матей Броучек Матей Броучек Тенор Мирко Шторк
Мазаль, художник Бланкитны, Азуриан Петржик, Пит Тенор Милослав Еник
Сакристан , Сакристан Лунобор, Лунигроув Domšík od Zvonu
( Домшик из колокола ) 		Бас-баритон Вилем Зитек
Малинка, его дочь Etherea, лунная богиня Кунка, его дочь Сопрано Эма Миржиовска
Вюрфль, бармен Чаросквоуси, Wonderglitter Костка, коншель, советник Бас Вацлав Новак
Чишничек, Молодой официант в баре Zázračné dítě, Вундеркинд Жак, студент Сопрано
Фанни, экономка Министр питания Франтишка / Кедрута Меццо-сопрано
Складатель, композитор Харфобой, Харпер Мирослав златник, ювелир Тенор
Басник, Поэт Oblačný, Пасмурно Вацек Брадаты
( Вацек Бородатый ) 		Баритон
Гости «Vikárka» Делегаты Луны Вооруженные граждане хор
Зрителей Лунные женщины Люди, Дети хор

Синопсис

Часть 1: Экскурсии г-на Бручека на Луну

Сцена 1

Матей Броучек - довольно неопрятный пьяный домовладелец из Праги конца XIX века. Лунной ночью 1888 года г-н Броучек спотыкается по улице Викарка после запоя в таверне Градчаны. В ослабленном состоянии он встречает Малинку. Она расстроена и склонна к самоубийству после того, как обнаружила, что ее возлюбленный Мазал (который, оказывается, один из арендаторов Бручека) изменяет ей. В опрометчивой попытке успокоить Малинку Броучек соглашается жениться на ней. Он быстро понимает, что это ошибка, и отказывается от своего предложения, оставляя Малинку вернуться к своему богемному любовнику. Броучек решает, что с него достаточно стресса, и мечтает о более спокойной жизни на Луне.

Сцена 2

Броучек быстро разочаровывается в том, что он находит в своем лунном раю. Он «приземляется» в центре авангардной колонии лунных художников и интеллектуалов, которых некультурный Бручек явно презирает. Он оказывается в доме художника-авангардиста Бланкитного (персонаж, параллельный Мазалу). Бланкытный поет сердечную оду платонической любви лунной девушке Эфири. Это сигнализирует о прибытии Etherea и ее «сестер», которые начинают с песни, проповедующей преимущества здорового образа жизни. По иронии судьбы, Броучек привлекает внимание девушки, которая мгновенно влюбляется в экзотического незнакомца. Она увозит его на борт мифического Пегаса , оставив Бланкитного в недоумении и отчаянии.

Сцена 3

Эферия и Броучек приземляются в Лунном Храме Искусств, где собралась группа жителей. Они сразу же пугаются и пугаются при виде Броучека, но вскоре видят в нем модную новинку. Местные жители продолжают знакомить Броучека с последними достижениями лунного искусства и угощать его «угощением» из нюхающих цветов. Броучеку совсем не нравится эта демонстрация искусства, и его не питают ароматы. Вскоре его ловят за перекусом свинины; толпа быстро оборачивается против него; и он вынужден в ярости сбежать на борту «Пегаса». Когда он убегает, лунные художники воспевают искусство.

Сцена 4

Когда лунная сцена снова превращается во двор таверны в Праге, Мазал и Малинка возвращаются домой, и артисты наслаждаются последним напитком. Молодой официант смеется над пьяным Браучеком, которого уносят в бочке. Малинка, по-видимому, оправилась от смятения, поскольку они с Мазалом поют дуэт своей любви друг к другу.

Часть 2: Экскурсии г-на Бручека в 15 век

Сцена 1

Расположенный в замке Вацлава IV , г-н Броучек и его друзья обсуждают особенности средневековых туннелей, которые, как считалось, существовали под городом Прага. И снова пьяный Бручек идет к своему дому, и его прерывают. Он каким-то образом оказывается в одном из этих темных туннелей, где встречает призраков из прошлого. Одна из таких призрачных фигур - Святоплук Чех, автор рассказов Броучека и известный чешский поэт. Чех выражает сожаление по поводу упадка моральных ценностей чешского народа. Он поет о потере настоящих героев и мечтает о возрождении своего народа. По иронии судьбы, плач Чеха направлен на самого Бручека и на сатирический характер этой самой оперы.

Сцена 2

Г-на Броучека переносят в прошлое и он оказывается на Староместской площади в 1420 году. Это бурный период в Праге 15-го века, когда чешский народ во главе с Яном Жижкой находился в осаде немецких войск Св. Римская империя . Броучеку быстро противостоят гуситские повстанцы, которые обвиняют его в том, что он немецкий шпион из-за его плохой чешской грамматики, перегруженной немецкими выражениями. Броучек каким-то образом убеждает повстанцев, что он на их стороне, и ему разрешено присоединиться к ним.

Сцена 3

Броучека приводят в дом ризника Домчика и его дочери Кунки. Броучек сейчас находится в эпицентре надвигающейся битвы за будущее чешского народа, о чем свидетельствует мощное пение боевых гимнов собравшимися массами. Мятежники просят Броучека помочь в защите Праги, к чему он, как правило, не любит. В начале битвы наш герой убегает с места происшествия.

Сцена 4

На Староместской площади жители Праги празднуют свою тяжелую победу, но оплакивают смерть Домчика. Броучек скрывается и обвиняется в государственной измене. Он был приговорен к смертной казни через сожжение ... в пивной бочке.

Сцена 5

Еще в 1888 году в Праге, недалеко от гостиницы Vikárka (дом таверны Градчаны), господин Вюрфль, владелец гостиницы и производитель печально известной свиной колбасы с луны, слышит стоны, доносящиеся из погреба. Он обнаруживает мистера Бручека в пивной бочке, явно испытывающего облегчение от того, что он жив и вернулся домой. Наш бесстыдный герой хвастается Вюрфлю, что он в одиночку освободил Прагу.

Инструменты оркестра

Композиционные аспекты и техники

Композиционная техника Яначека в Броучеке не может быть четко или легко определена, но есть несколько аспектов, которые выходят на первый план, когда мы начинаем глубже вглядываться в некоторые композиционные идеи композитора, касающиеся как музыки, так и речи / языка.

Мотив, мотив и мелос

Самым маленьким строительным элементом более поздней музыки Яначека, в том числе этой оперы, является мотив. Его определение отличается и, вероятно, более строго, чем то, что большинство ученых-музыковедов могло бы рассматривать как определение мотива. Мотивы Яначека имеют четкое начало и конец, а динамика постоянна на протяжении всей небольшой группы, возможно, из трех-пяти нот . Значения нот должны быть одинаковыми, и мотив может начинаться на любой доле , но не может заканчиваться на сильной доле. Методы изменения мотива у Яначека разнообразны, но независимо от того, что он делает с мелодией , гармонией , тональностью , темпом , режимом , регистром или любым контекстным материалом, ритм остается неизменным, тем самым, по его мнению, сохраняя исходный мотив как узнаваемая сущность. Пример 1 (см. Музыкальные примеры ниже) показывает мотив из Броучека и иллюстрирует некоторые изменения этого же мотива. Пример 2 - еще один мотив, использованный в опере. Яначек часто использует короткие музыкальные фразы , выходящие за рамки его уникального определения мотива, создавая то, что Купер называет мотивом.

Мотив включает в себя разные ноты, и его итерации могут заканчиваться мрачной долей. Оказывается, большинство небольших оперных элементов Яначека - инструментальных, вокальных или и того, и другого - являются мотивами. Пример мотива в « Броучеке» - использование высоких скрипок и флейт, подчеркивающих точку педали на полшага друг от друга (Часть 1), чтобы указать на луну в небесах, где, по мнению Браучека, он может сбежать от мирских забот. Хотя по большей части мотивы ведут себя как мотивы и очень похожи по своему использованию, Яначек думал бы о них отдельно.

Третий и более крупный строительный блок в Броучеке - это то, что Дитер Штробель называет мелосом, который описывает фрагмент музыки, который длиннее и мелодичнее, чем фрагменты мотива или мотива, например, Пример 3 .

Речь и язык

«Лучший способ стать хорошим оперным композитором - это аналитически изучить мелодические изгибы и контуры человеческой речи». - Яначек

Хорошо известно, что на музыку Яначека большое влияние оказали характер и звуки чешской речи и языка. Можно начать ясно распознавать это влияние, поскольку оно проявляется во взаимоотношениях между музыкальным мотивом и чешскими словами. Например, когда слово в чешском языке меняет время, оно часто меняет звучание гласной в этом слове, параллельно с изменением контура короткого мотива Яначеком. Также в чешском языке ударение на первый слог слова, что позволяет различать каждое слово по начальному звуку. Избегание окончания мотива на сильной доле можно рассматривать как аналогичную чешскую речь, избегающую ударения на любом слоге, кроме первого. В-третьих, последний слог чешского слова должен получить полную ценность без изменения высоты тона или ослабления звука. Это тесно связано с идеей Яначека о сохранении единой динамики в своих мотивах. Яначека также сильно интересовала мелодия речи (см. Цитату выше ): интонацию, ударение, длину и высоту звука.

Музыкальные идеи в опере

Вступление к первой части мало чем отличается от многих вступлений , прелюдий и увертюр Яначека . Состоящая из нескольких коротких музыкальных элементов и мотивов, которые проявятся позже в опере, музыка движется резким сопоставлением этих идей, которые часто идут в другом порядке, чем они будут появляться в самой опере. Во введении к первой части « Броучека» есть три важные мелодии . Первый - это легкая, ритмически неопределенная фигура ( Пример 4 ), которая быстро переходит в приземистую мелодию фагота ( Пример 5 ), которая является карикатурой на Броучека. Эта мелодия впоследствии появляется много раз и в разных формах. Третий - нежная мелодия, впервые представленная флейтой и скрипкой (Пример 3), которая представляет юных влюбленных Малинку и Мазаль. Эта мелодия также менялась несколько раз, и есть намек на Бланкитный (= Мазал) и Эфирию (= Малинка) на Луне. Все три мотива присутствуют в заключительных моментах Части 1, оркестровой интерлюдии, которая возвращает Бручека на землю из его сна.

В «Экскурсии на Луну» Яначек широко использует вальсы и мелодии, похожие на вальс, которые, по всей видимости, не были услышаны русским композитором Дмитрием Кабалевским , считавшим их «а-ля Штраус ». Однако яркие и юмористические мелодии Яначека сильно отличаются от мелодий Штрауса, поскольку они, как правило, гораздо менее элегантны и часто служат целью пародии или насмешки. Предполагается, что Яначек также намеревался использовать вальсы для обозначения класса гражданина, который представляет Броучек - танец среднего / высшего класса, указывающий на характеристики Браучека среднего / высшего класса. Даже в начале оперы между постановками легкой мелодии 2/4 слышны слабые намеки на вальс. Прелюдия растворяется во вступительной сцене, которая начинается с препирательства Малинки и Мазала в вальсе. Фантастический пример вальса как пародии - это исполнение Детским вундеркиндом лунного гимна, которое на самом деле является пародией на чешскую национальную песню . «Публика» в опере воспринимает его как серьезный патриотический гимн, а публика оперы воспринимает его как гимн пародии. Яначек использует музыку вальса в конце первого сновидения, чтобы ослабить напряженность угроз лунного населения Броучеку и помочь разрешить заговор. В первой части оперы можно найти множество других вальсов, некоторые из которых более продуманы, чем другие, и Яначек очень целенаправленно использовал каждый из них как средство для передачи невысказанного, часто сатирического содержания. Хотя Яначек часто использует вальс в ироническом или пародийном свете, кажется, что они текут и функционируют полностью в музыкальных рамках оперы.

В целом, часть 2 оперы, Экскурсия мистера Бручека в пятнадцатый век , по музыкальному стилю заметно отличается от части 1. Совершенно разный характер ситуаций каждой части и несколько лет, которые разделяли фактическую композицию пьесы. две части являются вероятными причинами этой разницы. Он открывается резкими ритмами и звуками войны. В этом введении представлены две основные темы, которые повторяются в различных формах на протяжении всей части 2 ( примеры 6 и 7 ). В этой части оперы также присутствуют гуситские хоралы и гимны, один из которых можно услышать, когда Броучек и Домшик входят в Тынскую церковь на Староместской площади. Затем хорал завершается гордым заявлением до мажор.

Одна из композиционных процедур Яначека - значительное использование высоты звука Ab / G # в последние сорок минут оперы. Тональность Ab минор играет важную роль во многих сочинениях Яначека, включая оперы, струнные квартеты , циклы песен , фортепианные миниатюры, сонаты и оркестровые произведения, независимо от того, присутствует ли она в комических, трагических, забавных, серьезных или иронических отрывках. . Он предпочитал использовать единую тональную область в сценах устойчивых эмоций или одиночный набор персонажей на сцене. По словам Купера, это привело к тому, что он принял решение часто назначать единую область шага для всей сцены, «что примечательно, что он генерирует быстрые и существенные изменения и огромное напряжение и эмоции». Хотя слушатель может не легко распознать частое использование поля Ab / G #, поскольку оно затуманено различными гармониями, одиночный звук играет решающую роль в соединении различных идей на протяжении Части 2. Пример 8 указывает на вспыльчивого Броучека, который подскакивает к Абу по своей основной теме. 2, когда Броучек умоляет о пощаде во время сцены осуждения, он объясняет, что он «еще не родился», и что он «сын будущего», оба заканчиваются на Ab ( Пример 9 ).

Критический прием

Из-за краткости его мотивов и того, как Яначек использовал их и их производные, слушателю может быть трудно найти что-то, что можно понять в музыке. Без некоторого изучения партитуры логика его использования мотивов и их развития на слух не так очевидна. По этой причине даже хорошо информированный Дмитрий Кабалевский мало что нашел в Броучеке, что он мог бы усердно одобрить.

Некоторые критики также отметили, что у лунной экскурсии есть основной недостаток в сюжете: нет настоящего «героя», который мог бы уравновесить Броучека, который является «злодеем» на Луне. Ричард Брэдшоу , дирижировавший профессиональной премьерой в Соединенных Штатах, сказал о Бручеке : «Две« экскурсии »были описаны как один несовершенный шедевр, состоящий из двух опер».

Записи

Музыкальные примеры

  • Пример 1

  • Пример 2

  • Пример 3

  • Пример 4

  • Пример 5

  • Пример 6

  • Пример 7

  • Пример 8

  • Пример 9

Рекомендации

Заметки

Источники

  • Бекерман, Майкл. «В поисках чешственности в музыке». Музыка XIX века , Vol. 10, No. 1. 1986: Калифорнийский университет Press. 61–73.
  • Чисхолм, Эрик. Оперы Леоша Яначека . Оксфорд, Нью-Йорк: Pergamon Press, 1971.
  • Купер, Констанс. Техники объединения Яначека в зрелых операх , Принстонский университет, докторская диссертация, 2003.
  • Холден, Аманда, The New Penguin Opera Guide , Нью-Йорк и Лондон: Penguin Puttnam and Penguin Books, 2001 ISBN   0-14-051475-9
  • Холландер, Ганс и Теодор Бейкер. «Леош Яначек и его оперы». The Musical Quarterly , Vol. 15, No. 1. 1929: Oxford University Press. 29–36.
  • Хорсбру, Ян. Леош Яначек, Процветающее поле . Ньютон Эббот: Дэвид и Чарльз; Нью-Йорк, Нью-Йорк: Скрибнерс, 1981.
  • Шоу-Тейлор, Десмонд. «Оперы Леоша Яначека». Труды Королевской музыкальной ассоциации , 85-я сессия. (1958–1959): 49–64.
  • Симеоне, Найджел. Экскурсии г-на Броучека . Примечания к CD Liner. Симфонический оркестр BBC. Deutsche Grammophon, 2007.
  • Тиррелл, Джон, "Экскурсии мистера Броучека", в Оперном словаре New Grove, под редакцией Стэнли Сэди, Grove Music Online, Oxford Music Online ,
  • Тиррелл, Джон. Оперы Яначека: документальный отчет . Лондон: Faber and Faber Limited, 1992.
  • Фогель, Ярослав. Леош Яначек, его жизнь и творчество . Перевод с чешского Джеральдин Томсен-Мухова. Лондон: П. Хэмлин, 1962.

Договоренности

  1. Аранжировка для: Opera
    • аранжировка для: нового немецкого либретто
    • аранжировка: Karlheinz Gutheim
    • В исполнении: Солисты, Оркестр Баварской государственной оперы, исп. Йозеф Кейлберт
  2. Аранжировка для: Opera
    • аранжировка для: оркестровой сюиты из оперы
    • аранжировка: Ярослав Смолка и Йиржи Заградка
    • Исполняет: Пражский симфонический оркестр, co Jiří Bělohlávek
  3. Аранжировка для: Opera
    • аранжировка для: оркестровой сюиты из оперы
    • аранжировка: Питер Брайнер
    • В исполнении: Симфонический оркестр Новой Зеландии, соавтор Питер Брейнер

Внешние ссылки