Огненный ангел (опера) - The Fiery Angel (opera)

Огненный ангел
Опера на Сергея Прокофьева
Паоло Монти - Фотографическое обслуживание (Италия, 1973) - BEIC 6348693.jpg
Сцена из постановки 1973 года, фото Паоло Монти.
Родной титул
Огненный ангел ( Огненный ангел )
Либреттист Прокофьев
Язык русский
На основе Огненный ангел
- Валерий Брюсов
Премьера
25 ноября 1955 г. ( 1955-11-25 )

Сергей Прокофьев опера «s, Огненный ангел (русский: Огненный ангел , . Тр Огненный ангел ), Op. 37, можно было считать одной из самых больших проблем композитора. Написание, постановка и расположение - все это факторы в развитии пьесы. Прокофьев завершил оркестровку в 1927 году, но путь к завершению был окончен лишь после Прокофьева, когда пьеса была впервые представлена ​​в полном объеме в Театре Елисейских полей 25 ноября 1954 года, а первая премьера состоялась в Театре Елисейских полей 25 ноября 1954 года. Венецианский фестиваль 1955 года.

Роман Брюсова

Прокофьева «ы Огненный ангел был основан на романе из одноименной Валерия Брюсова . Прокофьева больше заинтриговали «оргии» (здесь потакание страсти), представленные в романе, чем сюжетные идеи. Роман был вдохновлен собственным опытом Брюсова с Ниной Петровской и считался одним из истоков русского символистского движения, известного как Весы , или «Весы». Нина была любовницей Андрея Белого . В свое время Нина также познакомилась с Брюсовым в 1904 году, и это начало вызывать у Белого явные опасения. На глухой дороге в Москве произошла ожидаемая драка, но драке помешал общий друг Брюсова и Белого. Нина, Андрей и Брюсов вдохновили персонажей Прокофьева в его опере, сделав роман главным источником вдохновения для произведения. Роман также лег в основу либретто оперы Прокофьева , которую сам Прокофьев написал с помощью Демчинского.

Синопсис

Первоначально опера состояла из трех действий и одиннадцати сцен, но в конечном итоге была преобразована в пять действий и семь сцен.

Акт 1

Рената, молодая женщина, ищущая пропавшую любовь, живет в гостинице. Странствующий рыцарь Рупрехт встречает Ренату в трактире. Она говорит ему, что с детства любит ангела. Этот ангел, Мадиэль, вдохновил ее на добрые дела, и в семнадцать лет она наконец попросила его физической любви. Ангел в ответ засветился от ярости, но согласился вернуться в человеческом обличье. После обещания Мадиэля Рената встретила графа Генриха фон Оттерхейма. Убежденная, что это ее ангел вернулся на Землю, Рената немедленно отдалась ему. Год спустя Оттерхейм ушел. Отрицая это, Рената умоляет Рупрехта помочь ей в поисках Оттерхейма.

Акт 2

Когда двое ищут Оттерхейма, Рупрехт вскоре влюбляется в Ренату, хотя она не разделяет этого чувства. Они решают прибегнуть к колдовству, чтобы найти Оттерхейма, и произносят заклинание. Затем раздаются три стука в дверь. Рената предполагает, что заклинание сработало, и почти сходит с ума при мысли о возвращении Оттерхейма. Но никого нет. Рупрехт и Рената разыскивают могущественного чародея Агриппу фон Неттесхайм. Оказавшись в его логове, они встречают его отказ помочь; его заботы связаны с властью инквизиции.

Акт 3

Рупрехт узнает, что Рената наконец нашла графа Генриха фон Оттерхейма, который отверг ее. Она умоляет отомстить, узнав, что он никогда не был ее ангелом. Рупрехт пытается отомстить Ренате на дуэли с Оттерхеймом. Поединок односторонний, Оттерхейм легко преодолевает Рупрехта и ранит его.

Акт 4

Рупрехт и Рената переехали вместе, но теперь Рената настаивает на том, чтобы присоединиться к монастырю, чтобы улучшить себя и ради своей души. Есть комический рельеф с участием Фауста и Мефистофеля в таверне. (Эта сцена в таверне, используемая, чтобы разрушить мрачный саркастический характер оперы, иногда не упоминается.)

Акт 5

Рената находится в монастыре, где вожди обвиняют ее в одержимости демонами. Когда следует попытка исцелить Ренату, весь ад по сути вырывается на свободу (как на сцене, так и в оркестре), поскольку другие монахини также одержимы. Инквизитор приговаривает ее к сожжению на костре.

Прогресс

В отсутствие предыдущих заказов или какого-либо фактического производства Прокофьев намеревался написать «Огненного ангела» в один из немногих периодов своей жизни, когда его произведения считались религией. Тематический стиль больше похож на дореволюционные оперы Прокофьева (например, «Игрок»), даже с двусмысленностью. Единственная тема, которая отклоняется от двусмысленного, - это тема злых сил.

Опера в целом контрастирует с некоторыми из более ранних опер Прокофьева (например, с оперой «Любовь к трем апельсинам» ) просто потому, что является трагедией, и эта история считалась очень подходящей для мрачного и саркастического стиля Прокофьева .

Постановка оперы была одним из самых больших препятствий для Прокофьева по разным причинам . В работе было очень много лишнего материала, было то, что считалось нарушениями театра, переговоры с разными театрами как в Европе, так и в Америке продолжали проваливаться. Посреди всего этого Прокофьев чувствовал себя недооцененным и нежеланным, но гордость заставляла его стремиться к признанию.

В 1926 году Бруно Вальтер сделал Прокофьеву предложение поставить «Огненный ангел» в берлинском театре, что побудило Прокофьева заняться оркестровкой. Оркестровка была закончена в 1927 году. Постановка так и не увенчалась успехом. Опера и вдохновение приходили и уходили, но Прокофьев продолжал писать именно благодаря обещаниям постановки .

Прокофьев, который работал над оперой в течение многих лет, не хотел позволять музыке томиться без исполнения, и, услышав концертное исполнение ее второго акта, данное Сержем Кусевицким в июне 1928 года, он адаптировал части оперы, чтобы сделать свою Симфонию № 3 до минор, соч. 44 года, позже в том же году.

Прием

«Огненный ангел» был встречен неоднозначными отзывами по разным причинам. По большому счету, «Огненный ангел» , несмотря на отсутствие постановок, был признан «… самой сильной и самой драматичной партитурой Прокофьева ». В рецензии на спектакль Большого театра «Огненный ангел» говорится, что Прокофьев «… партитура сумасшедшая, но не должна звучать хаотично». Прокофьева, возможно, интересовала только общая история, а не мелкие детали. Также критиковали за то, что, возможно, лучше было бы говорить на французском, а не на русском. Некоторые даже назвали оперу «Кармен 16-го века со сверхъестественной отделкой» среди других неоднозначных отзывов. Еще одна критика заключается в том, что «Огненный ангел» - не что иное, как путаница и шум с «современным» названием. Постановка должна использоваться не для того, чтобы компенсировать музыку, а для того, чтобы смешать ее и создать грандиозное произведение. Прокофьев умел писать музыку так, как он считал нужным, что, согласно различным отзывам, нравилось гораздо большему, чем постановка.

Записи

Источник: Записи «Огненного ангела» на operadis-opera-discography.org.uk

Рекомендации

дальнейшее чтение

Внешние ссылки