Хулиган -The Hooligan
«Хулиган, исследование характера» - одноактная пьеса В.С. Гилберта . Он открылсяв лондонском Театре Колизей 27 февраля 1911 года и длился месяц, играя как по вечерам, так и на утренниках, всего около 42 представлений.
«Хулиган» - последняя пьеса Гилберта, поставленная за три месяца до его смерти. Это исследование молодого осужденного убийцы в тюремной камере в ожидании казни, вдохновленное знаменитым судебным процессом по делу об убийстве Криппена 1910 года. Трехмерный портрет заключенного Гилбертом и финальный поворот сюжета пьесы удивили публику и критиков. В пьесе, как и в некоторых из его более ранних пьес, Гилберт проявляет сочувствие к людям, совершившим преступление после тяжелой жизни, выражая свое мнение о том, что воспитание, а не природа часто были причиной преступного поведения.
Синопсис
Нат Солли, молодой хулиган- кокни , сын вора и воспитанный среди воров, приговорен к смертной казни через повешение за убийство своей бывшей девушки. Он просыпается утром в день казни в истерике, жалости к себе, гневе на судью и самооправдании. Тем не менее, Солли не совсем безразличен, поскольку его затруднительное положение невыносимо. Он умоляет о снисхождении из-за своего слабого сердца и из-за того, что он не собирался убивать девушку, а только «разрезал» ее, чтобы преподать ей урок. Его надзиратели пытаются его подбодрить. Слышен шаг за дверью. Он думает, что они идут, чтобы отвести его на казнь, но это губернатор, капеллан и другие прибывают, чтобы сказать ему, что его приговор заменен пожизненной каторгой или двадцатью годами при хорошем поведении. Солли, не выдержав шока от этой новости, умирает от сердечного приступа.
Задний план
Гилберта вдохновил знаменитый судебный процесс по делу об убийстве Криппена в 1910 году. Как обычно, Гилберт тщательно исследовал тюрьму Пентонвилля и расспрашивал ее начальника о процедурах, а также пригласил на нее художника по декорациям. Пьеса была настолько мрачной и мощной, что, по словам миссис Алек Твиди , «женщины [в зале] теряли сознание». «Хулиган» был одной из самых успешных серьезных драм Гилберта, и эксперты приходят к выводу, что в последние месяцы жизни Гилберта он разрабатывал новый стиль, «смесь иронии, социальной темы и грязного реализма», чтобы заменить старое «гильбертианство», от которого он устал. Главный герой, Солли, умирает от сердечного приступа. Сам Гилберт умер от сердечного приступа всего через несколько месяцев после постановки пьесы.
В 20-м веке Ассоциация театральных менеджеров запретила показ спектаклей в мюзик-холлах . Освальд Столл , менеджер Колизея , оспорил этот запрет, и, наконец, Ассоциация согласилась, что могут быть показаны пьесы продолжительностью до тридцати минут и не более шести говорящих персонажей. В «Хулигане» Гилберт стал первым крупным драматургом, написавшим для мюзик-холла. Гилберт, который поставил свои собственные пьесы, почти отменил постановку, когда главный актер, Джеймс Уэлч, позволил себе вольность со сценарием, пока Уэлч не написал письмо с извинениями.
Гилберт рисует трехмерный портрет заключенного со всеми его недостатками и человечностью. Помимо неожиданного финала, нет никакого механизма сюжета, который мешал бы описанию персонажа, и, как и в более ранней части персонажа Гилберта « Влюбленные» (1874), результат показывает, что Гилберт преуспел в таком чистом написании персонажей. В «Хулигане» Гилберт вновь вернулся к одной из своих старых тем из пьесы « Милосердие» (1874 г.) и некоторых других своих произведений, указав, «что наказание человека, которому никогда не выпадал шанс выбраться из сточной канавы, не должно быть таким же, как наказание человека, упустившего свои шансы ". В пьесе Гилберт проявляет явную симпатию к своему главному герою, сыну вора, который, воспитанный среди воров, убил свою девушку. Ян Брэдли отмечает, что драматург демонстрирует «свою убежденность в том, что преступное поведение часто объясняется воспитанием, а не природой».
Спектакль был поставлен Театром фонарей в Брайтоне в 2017 году вместе с Gilbert's Sweethearts .
Роли
- Нат Солли
- 1-й надзиратель
- 2-й надзиратель
- Главный надзиратель
- 1-й новый надзиратель Мазерс
- 2-й новый надзиратель
- Губернатор
- Капеллан
- Доктор
- Два младших шерифа
отклик
Спектакль получил в целом хорошие отзывы. The Illustrated London News прокомментировал:
«[Гилберт] гораздо больше, чем обычно должен [Гилберт] бросить вызов нашему интересу, когда он, преемник Робертсона , апостола фэнтези, внезапно выбирает соперничать с новейшей школой наших драматургов на их собственной территории! ... [Гилберт] столкнет нас с этой мрачнейшей из всех сцен человеческих страданий ... осужденного убийцы готовят к своей судьбе в самое утро своей казни. [краткое содержание сюжета] ... Так заканчивается драма, которая абсолютно искренняя, непоколебимо реалистичная, и не идет на уступки в плане изящного письма или сантиментов. Он несет на себе печать истины, как и должно быть, поскольку это работа магистрата, и весь его пафос ... Если зрителей не тронет почти безупречная простота эпизода и великолепная игра мистера Джеймса Велча в роли преступника, то их ничто не тронет ».
The Observer сосредоточился на мрачности истории, задаваясь вопросом, подходит ли она для сцены: «Те, кто ищут« mauvais quart d'heure »... определенно не будут разочарованы мастерством и неумолимым мастерством, с которым Сэр В.С. Гилберт и мистер Джеймс Велч вместе управляют желаемым ощущением в рамках вечернего развлекательного шоу ... Насколько такой предмет, как этот, подходит для иллюстрации на сцене, может быть сомнительным. Но ... [ если] дело вообще должно было быть сделано, это не могло быть сделано лучше, и критика должна оставить это ». В колонке Stageland в Penny Illustrated Paper отмечалось: «Это всех встревожило. Больше всего - аплодисментам; немного - негодованию. [Игрок сказал рецензенту:]« Человек с болезненным складом ума может подумать, что все в порядке, но может и нет. он?' ... подобная пьеса - это пьеса, в которую вы должны сразу заглянуть и посмотреть ".
Позже Холбрук Джексон писал: «Эта тема настолько болезненна, что кажется почти невыносимой. Я видел, как люди выходили посреди этой пьесы, не в силах больше ее выносить. раскрывая страх осужденного во время его предполагаемых последних нескольких мгновений на земле - страх человека ... который мало чего стоит сохранять в своей жизни - те, кто оставались, то и дело смеялись над этим юмором. может быть слишком глубоким для слез, но нет ничего слишком глубокого для смеха ».
Примечания
Ссылки
- Кроутер, Эндрю (2000). Противоречие противоречит - пьесы В.С. Гилберта . Associated University Press. ISBN 0-8386-3839-2.
- Стедман, Джейн В. (1996). В. С. Гилберт, классический викторианский и его театр . Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-816174-3.