Планеты -The Planets

Планеты
Оркестровая сюита Густава Холста
Копия первого издания Холста
Opus	32
На основе	Астрология
Сочиненный	1914 -17 ( 1914 )
Движения	Семь
Подсчет очков	Оркестр и женский хор
Премьера
Дата	29 сентября 1918 г. ( 1918-09-29 )
Место нахождения	Королевский зал , Лондон
Дирижер	Адриан Боулт

Планеты , соч . 32, является семи- движением оркестровой сюиты английского композитора Густав Холст , написанного между 1914 и 1917. В последнем движении оркестр присоединился бессловесным женским хором. Каждое движение в люксе названо в честь планеты Солнечной системы и ее предполагаемого астрологического персонажа.

Премьера «Планет» состоялась 29 сентября 1918 года в Королевском зале Лондона, дирижировал его друг Адриан Боулт перед приглашенной аудиторией из 250 человек. Три концерта, на которых играли части из сюиты, были даны в 1919 и в начале 1920 года. Первое полное исполнение на публичном концерте было дано в Королевском зале 15 ноября 1920 года Лондонским симфоническим оркестром под управлением Альберта Коутса .

Новаторский характер музыки Холста вызвал некоторую враждебность среди меньшинства критиков, но сюита быстро стала и остается популярной, влиятельной и широко исполняемой. Композитор провел две записи произведения, и впоследствии оно было записано как минимум 80 раз дирижерами, хорами и оркестрами из Великобритании и других стран.

Предпосылки и состав

Holst c. 1921 г.

«Планеты» создавались в течение почти трех лет, с 1914 по 1917 год. Работа началась в марте и апреле 1913 года, когда Густав Холст и его друг и благотворитель Бальфур Гардинер отдыхали в Испании с композитором Арнольдом Баксом и его братом, писателем Клиффордом. Bax . Обсуждение астрологии пробудило интерес Холста к этой теме. Клиффорд Бакс позже заметил, что Холст стал «чрезвычайно опытным переводчиком гороскопов». Вскоре после праздника Холст написал другу: «Я изучаю только те вещи, которые подсказывают мне музыку. Вот почему я беспокоился о санскрите . Тогда недавно характер каждой планеты подсказал мне многое, и я довольно внимательно изучал астрологию». В 1926 году он сказал Клиффорду Баксу, что The Planets :

Имоджен Холст , дочь композитора, писала, что ее отец испытывал трудности с крупномасштабными оркестровыми структурами, такими как симфонии, и идея сюиты с отдельным характером для каждой части была для него вдохновением. Биограф Холста Майкл Шорты и музыковед Ричард Грин , как кажется , это , вероятно, другое вдохновение для композитора , чтобы написать набор для большого оркестра был примером Шенберг «s Пяти пьес для оркестра . Эта сюита была исполнена в Лондоне в 1912 году и снова в 1914 году; Холст был на одном из спектаклей, и, как известно, у него была копия партитуры.

Холст описал «Планеты» как «серию картинок настроения», действующих как «фольги по отношению друг к другу», с «очень небольшим контрастом в любой из них». Короткие записи , что некоторые из характеристик композитора отнести к планетам , возможно, были предложены Алан Лео буклете «s Что такое гороскоп? , которую он читал в то время. Холст взял название двух движений - «Меркурий, крылатый вестник» и «Нептун, мистик» - из книг Льва. Но хотя астрология была отправной точкой Холста, он расположил планеты в соответствии со своим собственным планом:

В раннем наброске для сюиты Холст назвал Меркьюри «номером 1», что, как предполагает Грин, повышает вероятность того, что первая идея композитора заключалась в том, чтобы просто изобразить планеты в очевидном порядке, от ближайшего к солнцу до самого дальнего. «Однако начало с более тревожным характером Марса позволяет более драматично и убедительно проработать музыкальный материал».

У Холста была тяжелая нагрузка в качестве музыкального руководителя в женской школе Святого Павла , Хаммерсмит и музыкального директора в Морли-колледже , и у него было ограниченное время для сочинения. Имоджен Холст писала: «Выходные и праздники были единственными моментами, когда он действительно мог заниматься своей собственной работой, поэтому ему потребовалось более двух лет, чтобы закончить « Планеты ». Она добавила, что хронический неврит правой руки Холста сильно его беспокоит, и он не смог бы заполнить 198 страниц большого полного партитуры без помощи двух коллег из St Paul's, Валли Ласкера и Норы Дэй, которым он позвонил. его «писцы».

Первым движением, которое было написано, был Марс в середине 1914 года, за ним следовали Венера и Юпитер во второй половине года, Сатурн и Уран в середине 1915 года, Нептун позже в 1915 году и Меркурий в начале 1916 года. Холст завершил оркестровку в 1917 году. .

Первые выступления

Премьера «Планет» , проведенная по просьбе Холста Адрианом Боултом , состоялась в короткие сроки 29 сентября 1918 года, в последние недели Первой мировой войны, в Королевском зале при финансовой поддержке Гардинера. Это было наскоро отрепетировано; музыканты оркестра Queen's Hall впервые увидели сложную музыку всего за два часа до выступления, а хор для Нептуна был набран из учеников Холста в Morley College и St Paul's Girls 'School. Это было сравнительно интимное мероприятие, на котором присутствовало около 250 приглашенных сотрудников, но Холст расценил его как публичную премьеру, подписав копию партитуры Боулта: «Эта копия является собственностью Адриана Боулта, который первым заставил планеты сиять на публике и тем самым заслужил благодарность Густава Холста ».

Адриан Боулт , который «первым заставил планеты засветиться на публике»

На концерте Королевского филармонического общества в Королевском зале 27 февраля 1919 года под управлением Боулта пять из семи движений были сыграны в порядке Марса, Меркурия, Сатурна, Урана и Юпитера. Боулт решил не играть на этом концерте все семь частей. Хотя Холст хотел бы, чтобы сюита игралась полностью, Боулт считал, что, когда публике был представлен совершенно новый язык такого рода, «полчаса этого было настолько много, что они могли усвоить». Имоджен Холст вспоминала, что ее отец «ненавидел незавершенное исполнение « Планет » , хотя в нескольких случаях ему приходилось соглашаться дирижировать тремя или четырьмя движениями на концертах в Квинс-холле. Ему особенно не нравилось заканчивать с Юпитером, чтобы сделать« счастливый конец ». ибо, как он сам сказал, «в реальном мире конец совсем не счастлив» ».

На концерте в Королевском зале 22 ноября 1919 года Холст дирижировал Венерой, Меркурием и Юпитером. 10 октября 1920 года в Бирмингеме состоялось еще одно незавершенное публичное представление с пятью движениями (Марс, Венера, Меркурий, Сатурн и Юпитер) под управлением композитора. Первое полное исполнение сюиты на публичном концерте состоялось 15 ноября 1920 г .; Лондонский симфонический оркестр был проведен Альберт Коутс . Первое полное исполнение под управлением композитора состоялось 13 октября 1923 года с оркестром Королевского зала.

Приборы

Произведение озвучено для большого оркестра. Собрат композитор Холста Ральф Воан Уильямс написал в 1920 году, «Холст использует очень большой оркестр в Планете не сделать его счет выглядеть эффектно, но потому , что он нуждается в дополнительном цветовом тоне и знает , как использовать его». Партитура требует следующего инструментария. Движения различаются комбинациями используемых инструментов.

• Деревянные духовые : четыре флейты (третья удваивает первое пикколо и четвертое удваивает второе пикколо и «басовая флейта в G», на самом деле альтовая флейта ), три гобоя (третий удваивает бас-гобой ), один английский рожок , три кларнета в B ♭ и A, один бас-кларнет B ♭ , три фагота , один контрафагот
• Латунь : шесть рогов в F, четыре Трубы в C, два тромбона , один бас - тромбон , один тенор туба в B ♭ (часто играли на эуфониуме ), один туба
• Перкуссия : семь литавр (два игрока), большой барабан , малый барабан , тарелки , треугольник , там-там , бубен , глокеншпиль , ксилофон , трубчатые колокола.
• Клавиатуры : челеста , орган
• Строки : две арфы , скрипки I, II, альты , виолончели , контрабасы

В «Нептуне» добавлены два женских хора из трех частей (каждый из которых состоит из двух секций сопрано и одной секции альта ), расположенных в соседней комнате, которая должна быть экранирована из зала.

Источник: опубликованная оценка.

Состав

1. Марс, вестник войны

Планета

Его астрологический символ

Марс отмечен как аллегро и пребывает в безжалостном состоянии.⁵
₄ остинато на протяжении большей части времени. Он открывает тихо, первые два бара играют ударные, арфа и цв Legno строк. Музыка достигает четырехкратной диссонирующей кульминации. Хотя часто думают, что Марс изображает ужасы механизированной войны, он был завершен до начала Первой мировой войны. Композитор Колин Мэтьюз пишет, что для Холста «Марс» был бы «экспериментом с ритмом и столкновением клавиш», и его жестокость в исполнении «возможно, удивила его так же сильно, как и вдохновила его первую аудиторию». Короткие комментарии: «Изобилуют гармонические диссонансы, часто возникающие из-за столкновения между движущимися аккордами и статическими точками педали», который он сравнивает с аналогичным эффектом в конце « Жар-птицы» Стравинского и добавляет, что, хотя боевая музыка была написана раньше, в частности, Рихард Штраус в « Эйн-Хелденлебене » «никогда не выражал такого насилия и явного ужаса».

2. Венера, несущая мир

Открытие баров

Вторая часть начинается адажио в⁴
₄. По словам Имоджен Холст, Венера «должна попытаться дать Марсу правильный ответ». Движение открывается сольной рожковой темой, на которую спокойно звучат флейты и гобои. Вторая тема посвящена скрипке соло. Музыка звучит безмятежно с колеблющимися аккордами флейт и арф, украшенными челестой. Между начальным адажио и центральным ларго есть плавная секция анданте в³
₄со скрипичной мелодией (соло, затем тутти) в сопровождении нежной синкопы на деревянных духовых инструментах. Соло гобоя в центральном ларго - одна из последних романтических мелодий, которые позволил себе Холст перед тем, как в более поздних произведениях обратиться к более строгой манере. Лев назвал планету «самой счастливой звездой, под которой он родился»; Шорт называет Венеру Холста "одним из самых возвышенных пробуждений мира в музыке".

3. Меркурий, крылатый вестник

Меркурий в ⁶
₈и отмечается Vivace повсюду. Композитор Р.О. Моррис считал это движением, наиболее близким к «области чистой и простой программной музыки ... она, по сути, изобразительна по идее. Меркьюри - это простая деятельность, характер которой не определен». Это движение, последний из семи должны быть записаны, содержит первые опыты Холста с bitonality . Он совмещает мелодические фрагменты B ♭ мажор и ми мажор в стремительном скерцо . Заметно представлены сольная скрипка, высокая арфа, флейта и глокеншпиль. Это самое короткое из семи движений, которое обычно занимает от 3 ½ до 4 минут.

4. Юпитер, несущий веселье.

В этом движении Хольст изображает якобы характерное для Юпитера «изобилие жизни и жизненной силы» с живой и энергичной музыкой. Благородство и щедрость якобы характерны для тех, кто родился под Юпитером, и в более медленной средней части Холст дает широкую мелодию, воплощающую эти черты. Он был скомпрометирован тем, что позже использовался в качестве мелодии для торжественного патриотического гимна « Я клянусь Тебе, моя страна », но музыкальный писатель Льюис Форман отмечает, что композитор не думал об этом в таких терминах, как показано в его работе. собственные записи движения. Начальная часть движения помечена allegro giocoso в²
₄время. Вторая тема, в том же темпе, в³
₄время, как и широкая мелодия средней части, отмеченная andante maestoso , которую Холст отмечает, чтобы она принималась за половину скорости вступительной части. Начальная часть возвращается, и после повторного появления мелодии маэстосо - ее ожидаемая финальная каденция не разрешена, как и в ее первом появлении - часть заканчивается аккордом тройной форте- квартер для всего оркестра.

5. Сатурн, приносящий старость

Сатурн был любимым движением Хольста в сюите. Мэтьюз описывает его как «медленное шествие, которое достигает пугающей кульминации, а затем исчезает, как будто уходит в дальние пределы космоса». Движение открывается тихим адажио в⁴
₄основной темп остается медленным, с короткими всплесками анимато в первой части и переключением на анданте в³
₂в последнем разделе. Помимо литавр, в этом движении не используются ударные, за исключением трубчатых колокольчиков в кульминационных точках. Вначале флейты, фаготы и арфы играют на тему тикающих часов. Торжественная мелодия начинается с тромбонов (собственного основного инструмента Холста) и исполняется оркестром в целом. Развитие тикающей темы приводит к звенящей тройной кульминации, после которой музыка стихает и тихо заканчивается.

6. Уран, маг

Мэтьюз описывает характер движения как «неуклюжий танец, который постепенно все больше выходит из-под контроля (в отличие от « Ученика чародея » Дукаса ), пока что-то вроде волшебной палочки не уносит все на далекие расстояния. ". Механизм, который начинается с того, что Шорт называет «потрясающим четырех нотным медным мотивом», отмечен аллегро в⁶
₄. Музыка продолжается в «череде веселых шалостей» с редкими вставками в⁹
₄, достигая кульминации четверной форте с выдающимся глиссандо органа , после чего музыка внезапно переходит в pianissimo lento , после чего чередование быстрых и медленных частей доводит движение до финального pianissimo.

7. Нептун, мистик

Начальные такты: пикколо (вверху), 2 флейты, басовая флейта, гобои

Музыка последней части спокойна повсюду, в колеблющемся, нерегулярном такте , открывается флейтами, к которым присоединяются пикколо и гобои, а позже выступают арфы и челеста. Холст много использует диссонанс в этом движении. Перед премьерой своего коллеги Джеффри Toye сказал , что бар , где латунным играть аккорды E минора и G ♯ минор вместе были «будут звучать страшен». Холст согласился и сказал, что это заставило его вздрогнуть, когда он это записал, но: «Что вы будете делать, когда они вот так приходят?» По мере развития движения к оркестру присоединяется женский хор за кулисами, поющий мягкую бессловесную строчку: это было необычно для оркестровых произведений того времени, хотя Дебюсси использовал тот же прием в своих « Ноктюрнах» (1900). Оркестр замолкает, голоса без сопровождения доводят произведение до pianissimo в неопределенной тональности, поскольку дверь между певцами и залом постепенно закрывается.

Прием

Надпись Холста на копии партитуры Боулта

Имоджен Холст писала о премьере 1918 года при Боулте:

Когда музыка была впервые представлена ​​широкой публике в феврале 1919 года, мнения критиков разделились. Грин печатает краткое изложение рецензий на первые четыре публичных исполнения сюиты (или частей из нее) в феврале и ноябре 1919 года, а также в октябре и ноябре 1920 года. Положительные отзывы записаны в 28 из 37 цитируемых газет, журналов и журналов. Небольшое меньшинство рецензентов было особенно враждебно настроено, среди них были и The Globe («Шумный и претенциозный)»; "Санди Таймс" ("Напыщенный, шумный и непривлекательный") и "Таймс" ("большое разочарование… тщательно продуманное и болезненное слышать"). Критик в «Субботнем обозрении» писал, что Холст, очевидно, рассматривал планеты «как нежелательные помехи, которые он бы вытеснил с нашей орбиты, если бы мог».

«Таймс» быстро изменила свое мнение; в июле 1919 года он назвал Холст самым интригующим и ему подобные комментариями, « Планеты все еще оставляют нас задыхаясь»; услышав, как Холст провел три движения в ноябре 1919 года, критик газеты объявил это произведение «первой музыкой англичанина, которую мы слышали в течение некоторого времени, которая не является ни общепринятой, ни незначительной», и ко времени смерти Холста в 1934 году оценка газеты пьесы была «величайшей работой Холста»:

«Санди Таймс» тоже быстро изменила свою линию. В 1920 году ее новый музыкальный критик Эрнест Ньюман сказал, что Холст мог «легко, без суеты» делать то, что некоторые другие композиторы могли делать только «с усилием и ухмылкой», и что в «Планетах» он показал «одну из самых тонких вещей». и самые оригинальные умы нашего времени. Он начинает работать над музыкальной проблемой, на которой большинство других умов остановилось бы ». Ньюман сравнил гармонические нововведения Холста с нововведениями Стравинского с недостатком последнего и не высказал никаких оговорок, которые квалифицировали бы его восхищение « Пятью пьесами для оркестра» Шенберга .

Записи

Там было по меньшей мере 80 коммерческих записи Планет . Холст дирижировал Лондонским симфоническим оркестром в первых двух записанных выступлениях: первое - акустическая запись, сделанная во время сессий с сентября 1922 по ноябрь 1923 года; второй был сделан в 1926 году с использованием нового процесса электрической записи . Холста Tempi в целом быстрее , чем у большинства его последователей на запись. Это могло быть связано с необходимостью уместить музыку на диски со скоростью вращения 78 об / мин , хотя более поздние версии 78 работают медленнее. Более поздняя запись Холста происходит быстрее, чем акустическая версия, возможно потому, что электрический процесс требует более широких канавок, что сокращает доступное время воспроизведения. Другие, медленнее, записи с 78 - эр включают, проводимые Стоковского (1943) и сэр Адриан Болт (1945) Запись с LP возраста также обычно больше , чем композитор, но с цифровым эре записью 2010 по Лондонскому филармоническому Оркестр под управлением Владимира Юровского быстрее акустической версии Холста и приближается к его скоростям 1926 года, а в двух частях (Венера и Уран) превосходит их. В 1930-е годы не было коммерческих записей этого произведения; Ниже приведены сроки записи, представляющие каждое последующее десятилетие вплоть до 2010-х годов:

Источник: Музыкальная библиотека Наксоса.

Дополнения, адаптации и влияния

Плутон

Его астрологический символ

В период между его открытием в 1930 году и понижением его статуса до « карликовой планеты » в 2006 году было сделано множество адаптаций этого набора и несколько попыток добавить восьмую планету - Плутон. Самой заметной из них была композиция Мэтьюса 2000 года ». Плутон, Обновляющий "по заказу оркестра Халле . Посмертно посвященный Имоджен Холст, он был впервые исполнен в Манчестере 11 мая 2000 года под дирижером Кента Нагано . Мэтьюз немного изменил окончание Нептуна, чтобы движение переходило в Плутон. Плутон Мэтьюза был записан вместе с сюитой Холста как минимум четыре раза. Среди других авторов версий Плутона для «Планет» - Леонард Бернштейн и Джун Нагао .

Сюита была адаптирована для множества инструментов и инструментальных комбинаций, включая орган, синтезатор, духовой оркестр и джазовый оркестр. Холст использовал мелодию центральной части «Юпитера» для постановки («Thaxted») гимна «Я клянусь Тебе, страна моя» в 1921 году.

На «Планеты » повлияли различные рок-группы и музыка к фильмам, например, к сериалу « Звездные войны ». Сюита неоднократно упоминалась в популярной культуре, от фильмов до телевидения и компьютерных игр.

Примечания, ссылки и источники

Примечания

использованная литература

Источники

• Бакс, Клиффорд (1936). Идеи и люди . Лондон: Ловат Диксон. OCLC  9302579 .
• Боулт, Адриан (1973). Моя собственная труба . Лондон: Хэмиш Гамильтон. ISBN 978-0-24-102445-4.
• Боулт, Адриан (1979). Музыка и друзья . Лондон: Хэмиш Гамильтон. ISBN 978-0-24-110178-0.
• Грин, Ричард (1995). Холст: Планеты . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-52-145000-3.
• Холст, Густав (1921). Планеты: Сюита для большого оркестра . Лондон: Boosey & Hawkes. OCLC  873691404 .
• Холст, Имоджен (1974). Тематический каталог музыки Густава Хольста . Лондон: Faber & Faber. ISBN 978-0-57-110004-0.
• Холст, Имоджен (1981). Holst . Лондон: Faber & Faber. ISBN 978-0-57-118032-5.
• Холст, Имоджен (1986). Музыка Густава Холста . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-315458-2.
• Холст, Имоджен (2008) [1969]. Густав Холст: Биография (второе изд.). Лондон: Faber & Faber. ISBN 978-0-571-24199-6.
• Кеннеди, Майкл (1987). Адриан Боулт . Лондон: Хэмиш Гамильтон. ISBN 978-0-33-348752-5.
• Лео, Алан (1905). Что такое гороскоп и как он составлен? (второе изд.). Лондон: Современная астрология. OCLC  561872689 .
• Коротко, Майкл (1990). Густав Холст: Человек и его музыка . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-314154-4.
• Воан Уильямс, Урсула (1964). RVW: Биография Ральфа Воана Уильямса . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-315411-7.

внешние ссылки

• Ссылки на общественное достояние The Planets :
  • Планеты : партитуры в проекте " Международная библиотека музыкальных партитур"
  • Планеты: Сюита для большого оркестра (партитура в открытом доступе)