Семь сестер (мюзикл) - The Seven Sisters (musical)
| Семь сестер | |
|---|---|
| Написано | ТБ Де Вальден |
| Дата премьеры | 26 ноября 1860 г. |
| Место премьера | Театр Лауры Кин (Нью-Йорк) |
| Исходный язык | английский |
| Жанр | Музыкальная «бурлетта» |
«Семь сестер» - музыкальная бурлеск- феерия 1860 года,поставленная в Театре Лауры Кин в Нью-Йорке, в которой было проведено 253 выступления подряд, что сделало ее огромным успехом для своего времени. Пьеса дебютировала 26 ноября 1860 года и продлилась до 10 августа 1861 года. Хотя критики считали ее «вздором», она стала важным предшественником « Черного жулика» 1866 года.
Задний план
Кин сделал ставку на эту пьесу в надежде, что сложные и дорогие декорации шоу, а также поющие актрисы и множество танцоров соберут толпу. Газета New York Clipper отметила, что женщины носили «шокирующие платья с низким вырезом» и «облегающую одежду». Свободная сюжетная линия была взята из адаптации Томаса Б. ДеВальдена немецкой пьесы «Семь дочерей Сатаны» ; вероятно, Die Töchter Luzifers («Дочери Люцифера») Вильгельма Фридриха.
Сюжет касался «деятельности смертных и бессмертных персонажей, путешествующих по нижним районам Нью-Йорка». Музыка была предоставлена Томасом Бейкером , который позже также написал музыку для The Black Crook .
В биографии Кина, написанной Джоном Криханом в 1897 году, Соединенные Штаты в ноябре 1860 года описываются как «занятые президентом, а политика привлекла внимание почти всех». Таким образом, театральный сезон был неудачным. «Так как хорошо сыгранные комедии и драмы не смогли привлечь внимание, мисс Кин сразу же решила устроить зрелищный мусор, в результате 26 ноября« Семь сестер »были поставлены в великолепном стиле, финальная сцена [сцена] дизайнер Джеймс Робертс из Ковент-Гарден в Лондоне], ставшая первой из сцен грандиозных трансформаций, которые с тех пор стали настолько популярными благодаря « Черному жульнику », «Белому олененку» и пьесам аналогичного характера ». Сцена преобразования была названа «Рождение бабочки в Bower папоротники.»
В ходе спектакля менялись черты спектакля, время от времени менялись роли и актеры. Крихан назвал постановку первой «явно южной по своему характеру», но после начала Гражданской войны в США некоторые «выступления были значительно изменены, но все же театр был привлекательным курортом для сепаратистских элементов Нью-Йорка». В феврале 1861 года был добавлен раздел под названием «Мечта сецессиониста» (и / или « Волшебный фонарь дяди Сэма »), где «девственные девушки» представляли каждое государство и демонстрировали их разногласия. New York Clipper шутил изменений, «Мы не должны удивляться , если Семь сестер должны быть преобразованы в трагедии Макбет перед мисс Кин делается с ним.»
Критический ответ
Первоначально критики, похоже, не возражали против несодержательности постановки. Например, в обзоре New York Times говорилось, что «в этом не было никакого сюжета или попытки сюжета, и в равной степени, конечно же, было много веселья, наполненного до краев и переполненного ... Вся эта работа представляет собой одну из тех неописуемых и достойных восхищения нелепостей. над которым мы от души смеемся, когда видим это, в то время как на следующее утро мы почти стыдимся себя за то, что нас позабавили такой глупостью ". Газета New York Evening Express сообщила, что шоу было «хорошо рассчитано на то, чтобы добиться большого успеха», несмотря на то, что «явно не из-за таланта, проявленного при его строительстве» или «из-за его литературных достоинств».
Кин в конечном итоге потеряла часть своего художественного авторитета после длительного периода спектакля, в течение которого больше не исполнялись законные произведения. Тем не менее следующий театральный сезон она открыла спектаклем в том же духе под названием «Семь сыновей» . Он дебютировал 23 сентября 1861 года, и до 21 декабря 1861 года в нем было показано 96 представлений. Но Кин признал его отсутствие художественной ценности, назвав его «непонятной массой драматической чепухи».
Наследие
Спектакли «Семь сестер» также успешно монтировались за пределами Нью-Йорка.
«Семь сестер» по сути заимствовали низко-комедийные элементы концертного салона , и в этом отношении были предшественниками более поздних постановок, таких как «Черный жулик» и «шоу ног» викторианского бурлеска .
Оригинальный бродвейский состав
- Миссис Дж. Х. (Луиза) Аллен в роли Мэри Спринглиф
- Мистер Бартон в роли Улитки
- HF Дейли в роли Артура Стампера
- Лотти Хаф, как Тартарина
- Лаура Кин - Дьяволайн
- Дэн Лисон в роли Плутона
- Полли Маршалл в роли Плутеллы
- Мистер Рен в роли Catchem
- ТБ Джонстон, как Астарот (умер 27 мая 1861 г.)
- Милнс Левик, как Детнонос
- Джеймс Гилберт Бернетт в роли Каффи
- Мистер С. Петерс как? Плутон
- Элиза Кулдок в роли Фарчинеллы
- Мисс Фрэнсис как Дух сестры Артура
- Миссис Х. Вининг в роли Сульфурина