Триумф времени (Birtwistle) - The Triumph of Time (Birtwistle)

Триумф времени
по Harrison Birtwistle
Харрисон Биртвистл, 2008 год.
Составлен	1972 г.  ( 1972 )
Выполнено	1 июня 1972 г.
Продолжительность	28 минут
Движения	1
Подсчет очков	Большой оркестр

Триумф времени , иногда также называемый Триумфом времени , - это оркестровое сочинение британского композитора Харрисона Биртвистла, написанное в 1971 и 1972 годах. Это одно из самых известных произведений Биртвистла, а также одно из произведений, принесших ему международное признание. репутация.

Сочинение

По словам самого Биртвистла, во время работы над партитурой он нашел одноименную гравюру фламандского художника Питера Брейгеля Старшего , которая отразила его собственное мышление, послужила источником вдохновения для названия и предоставила более четкую направленность его работе. Это является частью длинной линии композиций стимулируется в некотором роде изобразительного искусства, такие как Рахманинова Остров Мертвых , Респиги «s TRITTICO botticelliano , Vaughan Williams » s Работа: A Masque для танцев , Дютийё «s тембрами, espace, движение и « Три кричащих папы» Марка-Энтони Тернэджа .

Триумф времени Питера Брейгеля Старшего. Эта гравюра на дереве послужила вдохновением для Birtwistle при написании этой композиции.

Ксилография Брейгеля изображает процессию во главе с Времени на колеснице, запряженной лошадьми, за которой следует Смерть. На заднем плане жизнь, кажется, продолжается как обычно: танцы на шесте, романтические пары, сельские жители. Однако ясно, что Время и Смерть рано или поздно их всех настигнут. Как объяснил Биртвистл, образ Брейгеля «состоит из (обязательно) связанной цепочки материальных объектов, которые не имеют необходимой связи друг с другом», что относится к его работе как «музыкальное произведение как сумма музыкальных объектов, не связанных с друг друга, помимо решения сопоставить их во времени и пространстве ». Это отражает различие, которое Брейгель создает между передним планом (прохождение времени) и фоном (постоянство времени).

Первый тип документации этой композиции можно найти в альбоме под названием Modual Book, The Triumph of Time от 2 апреля 1970 года, где композитор включил несколько идей, связанных с «Воображаемым пейзажем» , « Прологом» и предварительно заброшенной версией The Triumph of Time , все сочинены между 1970 и 1971 годами. В отличие от большинства произведений, современников Triumph , это прекрасный пример (и один из немногих) программной музыки 70-х годов. Несмотря на то, что «Триумф времени» создавался как отдельная композиция, Биртвистл однажды сказал, что эту работу « Танцы Земли и Глубокое время» можно рассматривать как триптих , хотя изначально они не планировались как таковые, и композитор никогда не создавал такой композиции. связь присутствует в его работе. Окончательная версия этой композиции была заказана Королевским филармоническим оркестром , который впервые выступил под управлением Лоуренса Фостера 1 июня 1972 года в Королевском фестивальном зале .

Структура

Произведение установлено в одной части и имеет общую продолжительность 28 минут. Описанный Уильямом Манном в рецензии на раннюю запись 1975 года как похоронный марш и самим композитором как «огромное Адажио малеровских пропорций», это, вполне возможно, один из лучших примеров стиля Биртвистл, разработанного в 70-х годах. которую он назвал процессией музыки . Сам Биртвистл описал эту пьесу как «процессию, в которой ничего не меняется - медленное течение времени является контролирующим фактором, как в гравюре Брейгеля, в которой все определяет темп слона», хотя он также заявил, что «мы могли бы сказать что вся музыка - это процессия ", поскольку вся музыка непрерывно раскрывается.

Изделие обозначено ♩ = ca. 40 (не быстрее) в партитуре и в основном состоит из плотно связанных кластеров струн и латуни, тогда как важные идеи исходят из остальной текстуры. Эти идеи представлены усиленным сопрано-саксофоном с повторяющимся мотивом из трех нот (ми-бемоль, G, D), который повторяется до семи раз, и мелодией английского рожка, повторяющейся три раза.

Подсчет очков

Произведение оценивается для трех флейт (третья флейта также флейта пикколо), двух гобоев (второй гобой и второй английский рожок), одного английского рожка, трех кларнетов си-бемоль (первый кларнет также кларнет-пикколо в ми-бемоле, второй кларнет также второй бас-кларнет си-бемоль, третий кларнет также первый бас-кларнет си-бемоль), один сопрано-саксофон си-бемоль с усилением, два фагота (второй фагот также второй контрафагот), один контрафагот, четыре валторны в F, четыре трубы до мажор, четыре тромбона, две тубы, фортепиано, две арфы, пять перкуссионистов и большая струнная секция, состоящая как минимум из двадцати скрипок, девяти альтов, девяти виолончелей и девяти контрабасов.

Перкуссионная секция в этом произведении особенно велика:

• Первый перкуссионист использует ксилофон, большой барабан, глокеншпиль, теноровый барабан, восемь коровьих колокольчиков и четыре бонго. Большой барабан должен быть самым большим и иметь самый низкий тон. Однако четыре бонго должны иметь разную высоту тона, причем самый низкий из них должен быть выше самого высокого тембала.
• Второй перкуссионист использует вибрафон с усилением, тимпано, большой барабан с другой высотой тона, теноровый барабан, восемь храмовых блоков и четыре тимбала. Все тимбалы должны иметь различную высоту звука, самая низкая из которых должна быть выше, чем у любого из барабанов без якоря, на котором играет перкуссионист номер 5.
• Третий перкуссионист использует ксилофон, тимпано, большой барабан, кроталес и три тамтама. Самый низкий там-там должен иметь ту же высоту звука, что и самый высокий там-там, исполняемый перкуссионистом номер 4.
• Четвертый перкуссионист использует вибрафон с усилением, тимпано, теноровый барабан, шесть подвешенных тарелок, два барабана конга и три тамтама. Шесть подвешенных тарелок должны быть очень низкими, но все они должны иметь разную высоту, как и барабаны конга. Что касается там-тамов, то самый низкий из них должен иметь ту же высоту, что и самый высокий там-там, исполняемый перкуссионистом номер 5.
• Пятый игрок использует ксилофон, глокеншпиль, теноровый барабан, шесть барабанов без петель, храповик и три тамтама. Все шесть барабанов без насаждения должны иметь разные высоты тона, самый низкий из которых - это большой вертикальный большой барабан, высота звука выше, чем у большого барабана, на котором играет перкуссионист номер 3.

Биртвистл сделал дополнительные замечания по поводу требований к перкуссионистам. Например, все четыре теноровых барабана должны быть максимально большими и одинаковыми.

Прием

Триумф получил очень положительные отзывы. Пианистка Джоанна МакГрегор описала пьесу в 2012 году как «скульптурную, сказочную и гипнотизирующую», а некоторые из молодого поколения композиторов считают ее «безупречной» и «одной из самых важных оркестровых партитур, написанных музыкантом. Англичанин », написанные до 70-х гг. Профессор Роберт Адлингтон заявил, что, в отличие от хронометра , композитора больше заботит качественный аспект времени, а не количественный, то есть он «вовлекает себя не столько в протяженность и продолжительность времени, сколько в форме его движения ». . Ученый Сет Бродский также сказал о «Триумфе времени» следующее : «Космическое или земное,« Триумф времени »Биртвистла до сих пор остается одним из его самых тревожных произведений, обширным адажио малерианского компаса и неумолимой поступью».

Записи

Ниже приводится список некоторых из наиболее заметных записей этой композиции:

Рекомендации