Бархатный андеграунд и Нико -The Velvet Underground & Nico
| Бархатное метро и Нико | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Студийный альбом по | ||||
| Выпущенный | 12 марта 1967 г. | |||
| Записано | Апрель, май и ноябрь 1966 г. | |||
| Студия | ||||
| Жанр | ||||
| Длина | 47 : 51 | |||
| Этикетка | Verve | |||
| Режиссер | ||||
| Хронология бархатного андеграунда | ||||
| ||||
| Нико хронология | ||||
| ||||
| Синглы от The Velvet Underground и Нико | ||||
| ||||
| Альтернативное покрытие | ||||
 Раннее издание LP с отклеенной наклейкой в виде кожуры банана.
| ||||
The Velvet Underground & Nico - дебютный альбом американской рок- группы Velvet Underground и немецкого певца Нико , выпущенный в марте 1967 года на лейбле Verve Records . Он был записан в 1966 годуто время как группа была отмечена на Энди Уорхола «s взрывающаяся Plastic Неизбежное тура. В альбоме представлены экспериментальные перформансы и противоречивые лирические темы, в том числе злоупотребление наркотиками , проституция , садомазохизм и сексуальные извращения. Он плохо продавался и по большей части игнорировался современными критиками, но позже стал считаться одним из самых влиятельных альбомов в истории рока и поп- музыки.
Описанные как «оригинальная арт-рок пластинка», The Velvet Underground & Nico оказали большое влияние на многие поджанры рок-музыки и формы альтернативной музыки , включая панк , гараж , краутрок , пост-панк , шугейз , гот и инди. . В 1982 году музыкант Брайан Ино заявил, что, хотя за первые пять лет альбома было продано всего около 30 000 копий, «каждый, кто купил один из этих 30 000 копий, создал группу!» В 2003 году он занял 13-е место в списке журнала Rolling Stone « 500 величайших альбомов всех времен », а в 2006 году он был внесен Библиотекой Конгресса в Национальный реестр звукозаписи .
Запись
The Velvet Underground & Nico были записаны с первым профессиональным составом Velvet Underground: Лу Рид , Джон Кейл , Стерлинг Моррисон и Морин Такер . По наущению своего наставника и менеджера Энди Уорхола и его соратник Пол Моррисси , немецкий певец Нико был также показан; время от времени она исполняла вокальные партии для группы. Она исполнила ведущую роль в трех треках альбома - « Femme Fatale », « All Tomorrow's Party » и « I'm Be Your Mirror » - и на бэк-вокале на « Sunday Morning ». В 1966 году, когда записывался альбом, в этом же составе они выступали в рамках песни Уорхола Exploding Plastic Inevitable .
Большая часть песен, которые впоследствии стали The Velvet Underground & Nico, были записаны в середине апреля 1966 года во время четырехдневного пребывания в Scepter Studios , захудалой студии звукозаписи на Манхэттене . Эта сессия записи была профинансирована Уорхолом и директором по продажам Columbia Records Норманом Дольфом, который также работал инженером с Джоном Ликатой. Хотя точная общая стоимость проекта неизвестна, оценки варьируются от 1500 долларов США (11 965 долларов США в долларах 2020 года) до 3000 долларов США (23 929 долларов США в долларах 2020 года).
Вскоре после записи Дольф отправил ацетатный диск с записями в Columbia Records в попытке заинтересовать их распространением альбома, но они отказались, как и Atlantic Records и Elektra Records - по словам Моррисона, Atlantic возражала против упоминания наркотиков в Песни Рида, в то время как Электра не любила альт Кейла. Наконец, лейбл Verve Records, принадлежащий MGM Records, принял записи с помощью штатного продюсера Verve Тома Уилсона, который недавно перебрался с работы в Columbia.
При поддержке лейбла месяц спустя, в мае 1966 года, три песни, « Я жду человека », « Венера в мехах » и « Героин », были перезаписаны за два дня на студии TTG Studios в течение двух дней. остаться в Голливуде . Когда дата выпуска альбома была отложена, Уилсон привел группу в Mayfair Recording Studios на Манхэттене в ноябре 1966 года, чтобы добавить последнюю песню в трек-лист: сингл « Sunday Morning ».
Производство
Хотя Энди Уорхол является единственным официально признанным продюсером , он не имел прямого влияния, кроме оплаты сессий записи. Еще несколько человек, которые работали над альбомом, часто упоминаются как технический продюсер.
Норману Дольфу и Джону Ликату иногда приписывают продюсирование сессий Scepter Studios, поскольку они отвечали за запись и инжиниринг, хотя ни один из них не упоминается. Дольф сказал, что Кейл был креативным продюсером, поскольку он руководил большинством аранжировок . Однако Кейл напомнил, что Том Уилсон продюсировал почти все треки, и сказал, что Уорхол «ничего не делал». Рид также сказал, что «настоящим продюсером» альбома был Уилсон. Рид утверждал, что именно MGM решил пригласить Уилсона, и похвалил его за продюсирование таких песен, как «Sunday Morning»: «Энди впитал всю эту критику. Затем MGM заявили, что хотят привлечь настоящего продюсера, Тома Уилсона. Так вот как у вас есть «Sunday Morning» со всеми этими наложениями - альт сзади, пение Нико. Но он не мог отменить то, что уже было сделано ».
Однако Стерлинг Моррисон и Лу Рид сослались на отсутствие манипуляций у Уорхола как на законный метод производства. Моррисон описал Уорхола как продюсера «в смысле создания фильма». Пока Рид сказал:
Он просто дал нам возможность быть самими собой и идти вперед, потому что он был Энди Уорхолом. В некотором смысле он действительно продюсировал это, потому что он был тем зонтом, который поглощал все атаки, когда мы были недостаточно большими, чтобы быть атакованными ... и, как следствие того, что он был продюсером, мы просто входили и настраивать и делать то, что мы всегда делали, и никто не мог остановить это, потому что Энди был продюсером. Конечно, он ничего не знал о производстве пластинок, но ему и не нужно было знать. Он просто сидел и говорил: «Ооо, это фантастика», а инженер отвечал: «О да! Верно! Это фантастика, не так ли?»
Музыка и тексты песен
Темы
The Velvet Underground & Nico отличался откровенным описанием таких тем, как злоупотребление наркотиками , проституция , садизм, мазохизм и сексуальные извращения . « Я жду мужчину » описывает попытки мужчины заполучить героин , а « Венера в мехах » - это почти буквальная интерпретация одноименного романа 19-го века (который сам по себе явно содержит рассказы о БДСМ ). « Героин » подробно описывает индивидуальное употребление наркотика и опыт ощущения его воздействия.
Лу Рид , написавший большую часть текстов для альбома, никогда не собирался писать на такие темы ради шока. Рид, поклонник поэтов и авторов, таких как Раймонд Чендлер , Нельсон Алгрен , Уильям С. Берроуз , Аллен Гинзберг и Хьюберт Селби-младший , не видел причин, по которым содержание их произведений не могло хорошо передаваться в рок-н-ролльной музыке. Будучи специалистом по английскому языку, получившим степень бакалавра в Сиракузском университете , Рид сказал в интервью, что, по его мнению, объединение этих двух направлений (суровый предмет и музыка) было «очевидным». «Вот такие вещи вы можете читать. Почему бы вам не послушать это? Вам доставляет удовольствие читать это, и вы получаете удовольствие от рока».
Хотя темная тема альбома сегодня считается революционной, некоторые песни альбома сосредоточены на темах, более типичных для популярной музыки. Некоторые песни были написаны Ридом как наблюдения участников « Фабрики суперзвезд » Энди Уорхола . « Роковая женщина », в частности, была написана об Эди Седжвик по просьбе Уорхола. « Я буду твоим зеркалом », вдохновленная Нико , нежная и нежная песня; в разительном контрасте с такой песней, как "Heroin". Распространенным заблуждением является то, что " All Tomorrow's Party " была написана Ридом по просьбе Уорхола (как указано в биографии Виктора Бокриса и Джерарда Маланги Velvet Underground Up-Tight: The Velvet Underground Story ). Хотя песня кажется еще одним наблюдением жителей Factory, Рид написал ее до встречи с Уорхолом, записав демо в июле 1965 года на Ладлоу-стрит. В нем были звуки народной музыки , которые, возможно, были вдохновлены Бобом Диланом .
Инструменты и производительность
В музыкальном плане The Velvet Underground & Nico обычно описывается писателями как арт-рок , экспериментальный рок , прото-панк , психоделический рок и авангард . Большая часть звука альбома была задумана Джоном Кейлом , который подчеркнул экспериментальные качества группы. На него сильно повлияла его работа с Ла Монте Янгом , Джоном Кейджем и ранним движением Fluxus , и он поощрял использование альтернативных способов создания звука в музыке. Кейл думал, что его чувства хорошо сочетаются с чувствами Лу Рида, который уже экспериментировал с альтернативными настройками. Например, Рид «изобрел» настройку страусиной гитары для песни, которую он написал под названием «Страус» для недолговечной группы Primitives. При настройке страусиной гитары все струны настроены на одну и ту же ноту. Этот метод был использован в песнях «Venus in Furs» и «All Tomorrow's Party». Часто гитары были также настроены на целый шаг ниже, что давало более низкий и полный звук, который Кейл считал «сексуальным».
Альт Кейла использовался в нескольких песнях альбома, особенно в «Venus in Furs» и «Black Angel's Death Song». В альте использовались струны гитары и мандолины, и когда он играл громко, Кейл сравнивал его звук со звуком авиационного двигателя. Техника Кейла обычно включала дроны , расстройку и искажение . По словам Роберта Кристгау , «наркотический дрон» не только поддерживает садомазохистскую тему «Венера в мехах», но также «идентифицирует и объединяет [альбом] в музыкальном плане». Что касается вокальных исполнений, он считал, что «Нико содержала напыщенную сексуальность», дополнявшую «бесстрастную непринужденность пения Рида». В 1966 году Ричард Гольдштейн описал вокал Нико как «что-то вроде утреннего вставания на виолончели».
Произведение искусства
Обложки альбома для The Velvet Underground & Nico узнаваемы для показывая Уорхол печати банана. Ранние копии альбома предлагали владельцу "Медленно очистить и увидеть", и при снятии кожуры банана под ней обнаружился банан телесного цвета. Для изготовления этих каверов потребовалась специальная машина (одна из причин задержки выпуска альбома), но MGM оплатила расходы, рассчитывая, что любые связи с Уорхолом увеличат продажи альбома. На большинстве переизданных виниловых изданий альбома нет отклеивающейся наклейки; Оригинальные экземпляры альбома с функцией отклеивания стикеров теперь являются редкими коллекционными предметами. Переиздание пластинки в Японии в начале 1980-х годов было единственной переизданной версией, которая содержала наклейку с бананом в течение многих лет. На переиздании компакт-диска 1996 года изображение банана находится на передней обложке, а изображение очищенного банана находится на внутренней стороне футляра для драгоценностей , под самим компакт-диском. Альбом был перепечатан на тяжелом виниле в 2008 году с наклейкой в виде банана.
Задняя обложка иска
Когда альбом был впервые выпущен, основная фотография на задней обложке (сделанная во время выступления Уорхола на мероприятии Exploding Plastic Inevitable ) содержала изображение актера Эрика Эмерсона в перевернутом виде на стене позади группы. Недавно был арестован за хранение наркотиков и отчаянно нуждавшийся в деньгах, Эмерсон пригрозил подать в суд за это несанкционированное использование его изображения, если ему не заплатят. Вместо того, чтобы подчиниться, MGM отозвала копии альбома и приостановила его распространение до тех пор, пока изображение Эмерсона не могло быть удалено с фотографии при последующих тиражах. Уже напечатанные копии продавались с большой черной наклейкой, закрывающей изображение актера.
Иск на обложке
В январе 2012 года бизнес-партнерство «Velvet Underground» ( генеральными партнерами которого были Джон Кейл и Лу Рид ) подало иск против Фонда Энди Уорхола для визуальных искусств, Inc. в Окружном суде Соединенных Штатов в Южном округе Нью-Йорка после того, как Фонд предоставил Incase Designs лицензию на банановый дизайн обложки для использования в линейке чехлов для iPhone и iPad . Жалоба касалась нарушения авторских прав , нарушения прав на товарный знак и недобросовестной конкуренции .
Утверждая, что Фонд ранее заявлял, что он «может» владеть авторскими правами на дизайн, партнерство обратилось в суд с заявлением о том, что Фонд не имеет таких прав. В ответ Фонд дал товариществу «Соглашение не предъявлять иск» - письменное и имеющее обязательную силу обещание, что, даже если товарищество и некоторые другие стороны продолжат использовать дизайн в коммерческих целях, Фонд никогда не будет ссылаться на свои заявленные авторские права против них в корт.
По ходатайству Фонда судья Элисон Дж. Натан прекратила рассмотрение иска партнерства об авторских правах и отклонила его. По словам судьи Натана, Конституция позволяет федеральным судам разрешать только «Дела» или «Споры» , что означает текущие или неизбежные споры по поводу юридических прав, включая конкретные факты и конкретные действия, которые требуют вмешательства суда для защиты истца от ущерба. или вмешательство в его права. Судья постановил, что жалоба товарищества не соответствовала этому стандарту, потому что даже если Фонд продолжит заявлять о праве собственности на авторские права на дизайн - и даже если его требование будет недействительным, - это требование не нанесет юридического вреда товариществу и не помешает ему сделать свои собственные законные права. использование дизайна. Партнерство не утверждал , что он принадлежит авторское право конструкции как только то , что Фонд сделал не . Поскольку, по мнению суда, Фонд пообещал не предъявлять иск к товариществу за любое «потенциально нарушающее авторские права использование дизайна банана», товарищество может продолжить использование дизайна, и не будет никаких юридических действий, которые Фонд мог бы предпринять (в соответствии с закон об авторском праве), чтобы остановить это. И если, как пришел к выводу суд, партнерство могло бы продолжить свою обычную деятельность (в том, что касается авторского права ), независимо от того, действительно ли Фонд владеет авторскими правами на дизайн, решение суда не будет иметь практических последствий для партнерства; это будет чисто академическое (или « консультативное ») заключение, которое федеральные суды не могут выносить. Таким образом, суд «отклонил без ущерба» просьбу товарищества решить вопрос о том, владеет ли Фонд авторскими правами на дизайн. Остальные претензии по товарным знакам были урегулированы во внесудебном порядке на основе конфиденциального соглашения, а иск товарищества был отклонен в конце мая 2013 года.
Прием и продажа
Современный прием
После выхода The Velvet Underground & Nico потерпели неудачу и потерпели финансовую неудачу. Спорный контент альбома привел к тому, что его почти мгновенно запретили в различных магазинах звукозаписи, многие радиостанции отказались его воспроизводить, а журналы отказались публиковать его рекламу. Его отсутствие успеха также можно приписать Verve , которая не смогла продвигать или распространять альбом с чем-либо, кроме скромного внимания. Однако Ричи Унтербергер из AllMusic также отмечает, что:
... музыка была слишком смелой, чтобы поместиться на коммерческом радио; «Андерграундное» рок-радио в тот момент только начинало свою деятельность, и в любом случае вполне могло упустить из виду запись в то время, когда психоделическая музыка приближалась к своему пику.
Альбом впервые вошел в чарты Billboard 13 мая 1967 года под номером 199 и покинул чарты 10 июня 1967 года под номером 195. Когда Verve отозвала альбом в июне из-за иска Эрика Эмерсона, он исчез из чартов на пять месяцев. Затем он снова вошел в чарты 18 ноября 1967 года под номером 182, достиг пика под номером 171 16 декабря 1967 года и, наконец, покинул чарты 6 января 1968 года под номером 193.
Критический мир поначалу почти не обратил внимания на альбом. Одним из немногих печатных обзоров альбома в 1967 году был в основном положительный отзыв во втором номере небольшого журнала о рок-музыке Vibrations . В обзоре музыка описывалась как «полноценная атака на уши и мозг» и отмечены мрачные тексты. В капсульном обзоре Billboard, опубликованном перед выпуском альбома, хвалили "преследующий" вокал Нико и "мощные" тексты группы, назвав его сборником "утонченного фолк-рока" и "левым полевым игроком, который мог бы щелкнуть". большой путь ".
Переоценка
| Оценка по отзывам | |
|---|---|
| Источник | Рейтинг |
| Вся музыка |  |
| Блендер | |
| Чикаго Трибьюн | |
| Энциклопедия популярной музыки | |
| Вилы | 10/10 |
| Q | |
| Катящийся камень | |
| Путеводитель по альбомам Rolling Stone | |
| Руководство по альтернативной записи Spin | 10/10 |
| Деревенский голос | А |
Спустя десятилетие после его выпуска The Velvet Underground & Nico начали вызывать широкую похвалу рок-критиков. Кристгау написал в своем ретроспективном обзоре 1977 года для The Village Voice, что запись была трудна для понимания в 1967 году, «вероятно, поэтому люди все еще учатся на ней. Сначала она звучит периодически грубо, тонко и претенциозно, но никогда не прекращается. становиться лучше." Позже он включил его в свою «Базовую библиотеку записей» 1950-х и 1960-х годов, опубликованную в «Справочнике по записям Кристгау: Рок-альбомы семидесятых» (1981). В 1982 году музыкант Брайан Ино заявил, что, хотя первоначально альбом был продан только тиражом 30 000 копий, «каждый, кто купил один из этих 30 000 копий, создал группу».
В «Энциклопедии популярной музыки» (1998) Колин Ларкин назвал ее «мощным сборником», который «представил явно городские увлечения Рида, увлечение уличной культурой и аморальность, граничащую с вуайеризмом». В апреле 2003 года Spin возглавили свой список «Пятнадцать самых влиятельных альбомов всех времен» с альбомом. 12 ноября 2000 года NPR включила его в свою серию «NPR 100» «самых важных американских музыкальных произведений 20-го века». В 2003 году Rolling Stone поместил его на 13 место в своем списке 500 величайших альбомов всех времен, сохранив рейтинг в пересмотренном списке 2012 года, назвав его «самым пророческим рок-альбомом из когда-либо созданных». Он снова занял 23-е место после перезагрузки списка в 2020 году.
В своей книге «Альманах альтернативной музыки» 1995 года Алан Кросс поместил альбом на первое место в списке «10 классических альтернативных альбомов». В 1997 году The Velvet Underground & Nico был назван 22 - й самый большой альбом всех времен в «Музыка тысячелетия» опроса , проведенного в Соединенном Королевстве по HMV Group , Channel 4 , The Guardian и Classic FM . В 2006 году читатели журнала Q поставили его на 42-е место в опросе «100 величайших альбомов читателей Q Magazine 2006 года», в то время как The Observer поместил его на 1-е место в списке «50 альбомов, изменивших музыку» в июле того же года. . Также в 2006 году альбом был выбран журналом Time как один из 100 лучших альбомов всех времен. В 2017 году Pitchfork поместил альбом под номером 1 в своем списке «200 лучших альбомов 1960-х». Он получил 13-е место в третьем издании " 1000 лучших альбомов всех времен " Колина Ларкина (2000).
Кавер-версии
В апреле 1967 года, через месяц после выхода альбома, группа под названием Electric Banana, возможно, записала первую кавер-версию «There She Goes Again». По словам участника группы Дина Эллиса Колера, они записали его в палатке во Вьетнаме в апреле 1967 года и отправили мастер-кассету в компанию в Калифорнии для печати пластинок со скоростью 45 об / мин.
Также в 1967 году голландская группа The Riats из Гааги выпустила сингл с Run, Run, Run как сторона A и Sunday Morning как сторона B. Точная дата релиза неизвестна, поэтому остается открытым вопрос, были ли Electric Banana или The Riats первыми, кто записал кавер-версию Velvet Underground.,
В 2009 году американский музыкант Бек записал кавер-версию песни The Velvet Underground & Nico и выложил ее в виде видео на своем веб-сайте в рамках проекта под названием Record Club . В записи участвовали такие музыканты, как Бек плюс Найджел Годрич , Джои Уоронкер , Брайан ЛеБартон , Брэм Инскор, Йо, Джованни Рибизи , Крис Холмс и Торунн Магнусдоттир .
Также в 2009 году различные артисты из Аргентины совместно создали кавер-версию пластинки. Они отыграли несколько концертов в Буэнос-Айресе, чтобы отпраздновать выпуск альбома, который был доступен в Интернете бесплатно.
Последствия
Разочарованный годичной задержкой и неудачным выпуском альбома, отношения Лу Рида и Энди Уорхола стали напряженными. Рид уволил Уорхола с поста менеджера в пользу Стива Сесника , который убедил группу двигаться в более коммерческом направлении. Нико был вытеснен из группы и начал карьеру сольного исполнителя. Ее дебютный сольный альбом Chelsea Girl был выпущен в октябре 1967 года, в него вошли песни, написанные участниками Velvet Underground.
Том Уилсон продолжал работать с Velvet Underground, продюсируя их альбом 1968 года White Light / White Heat и Chelsea Girl Нико .
Отслеживание
Все песни написаны Лу Ридом , если не указано иное.
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 1. | « Воскресное утро » |
|
2:53 |
| 2. | " Я жду мужчину " | 4:37 | |
| 3. | " Роковая женщина " | 2:35 | |
| 4. | « Венера в мехах » | 5:07 | |
| 5. | " Беги, беги, беги " | 4:18 | |
| 6. | " Все завтрашние вечеринки " | 5:55 |
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 1. | « Героин » | 7:05 | |
| 2. | " Вот и она снова " | 2:30 | |
| 3. | " Я буду твоим зеркалом " | 2:01 | |
| 4. | " Песня смерти Черного ангела " |
|
3:10 |
| 5. | " Европейский сын " |
|
7:40 |
| Общая длина: | 47:51 | ||
Персонал
- Лу Рид - ведущий вокал (1, 2, 4, 5, 7, 8, 10, 11) , бэк-вокал (3) , соло-гитара (1–5, 7–11) , страусиная гитара (4, 6) , звук эффекты (11)
- Джон Кейл - электрический альт (1, 4, 6, 7, 10) , фортепиано (1, 2, 3, 6) , бас-гитара (2, 3, 5, 8–11) , бэк-вокал (8) , челеста ( 1) , шипение (10) , звуковые эффекты (11)
- Стерлинг Моррисон - ритм-гитара (2, 5, 7, 8, 9) , соло-гитара (3, 10, 11) , бас-гитара (1, 4, 6) , бэк-вокал (3, 5, 8)
- Морин Такер - перкуссия (1, 3, 7–8, 10–11) , барабаны (2, 5) , малый барабан (3) , бубен (2, 3, 4, 6, 9) , большой барабан (4, 6) )
- Нико - вокал (3, 6, 9) , бэк-вокал (1)
Производство
- Энди Уорхол - продюсер
- Том Уилсон - супервайзер постпродакшена, продюсер "Sunday Morning"
- Ами Хадами (в титрах - Оми Хейден) - инженер TTG Studios
- Гэри Келлгрен - инженер Mayfair Sound Studio, в титрах не указан
- Норман Дольф - инженер Scepter Studios, в титрах не указан
- Джон Ликата - инженер Scepter Studios (в титрах)
- Джин Радис - редактор пост-продакшн, ремиксер
- Дэвид Грин - редактор пост-продакшн, ремиксер
Переиздания и делюкс-издания
Компакт-диск
Первое издание альбома на компакт -диске было выпущено в 1986 году и содержало небольшие изменения. Название альбома было указано на обложке, в отличие от оригинального релиза LP. Вдобавок альбом содержал альтернативный микс "All Tomorrow's Party", который включал единственный трек с ведущим вокалом в отличие от двухтрековой вокальной версии на оригинальном LP. Судя по всему, решение использовать двухпутную версию на оригинальном LP было принято в последнюю минуту. Билл Левенсон, который курировал первые выпуски компакт-дисков каталога Verve / MGM VU, хотел сохранить одноголосную версию в секрете в качестве сюрприза для фанатов, но был встревожен, узнав, что альтернативная версия была раскрыта как таковая на диске. Задняя обложка компакт-диска (отмечена как «ранее не издававшаяся»).
В последующем переиздании CD с ремастерингом 1996 года эти изменения были удалены, сохранив оригинальное оформление альбома и двухдорожечный микс «All Tomorrow's Party», найденный на LP.
Пилинг медленно и смотрите бокс-сет
The Velvet Underground & Nico был выпущен в полном объеме на пять лет порождающий бокс - сет , Пил Медленно и См , в 1995 году альбом был показан на втором диске набора вместе с одной версией «Стороны Все Завтрашние», два трека Нико из Chelsea Girl и десятиминутный отрывок из 45-минутного выступления "Melody Laughter". Также в набор (на первом диске) включены демо-записи лофта на Ладлоу Стрит 1965 года. Среди этих демо - ранние версии "Venus in Furs", "Heroin", "I'm Waiting for the Man" и "All Tomorrow's Party".
Издание Deluxe
В 2002 году Universal выпустила набор из двух дисков "Deluxe Edition", содержащий стерео- версию альбома вместе с пятью треками из Chelsea Girl Нико, написанными участниками группы на первом диске, и моно- версию альбома вместе с моно-синглы "All Tomorrow's Party" и "Sunday Morning" и их би-сайды "I'm Be Your Mirror" и "Femme Fatale" на втором диске. Студийное демо неизданного трека "Miss Joanie Lee" планировалось включить на съемочную площадку, но спор о гонорарах между группой и Universal отменил эти планы. Этот контрактный спор, по-видимому, также привел к отмене следующих выпусков официальной серии Bootleg Series. Однако этот трек был включен в последующее переиздание 45th Anniversary Super Deluxe Edition. В апреле 2010 года Universal переиздала второй диск "Deluxe Edition" в виде сингла "Rarities Edition".
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 12. | "Младшая сестра" | Джон Кейл , Лу Рид | 4:27 |
| 13. | "Зимняя песня" | Кейл | 3:23 |
| 14. | "Тогда это было удовольствие" | Рид, Кейл, Нико Паффген | 8:09 |
| 15. | "Девочки Челси" | Рид, Стерлинг Моррисон | 7:29 |
| 16. | «Оберните свои беды в мечтах» | Рид | 5:09 |
| Общая длина: | 28:37 | ||
| Нет. | Заголовок | Длина |
|---|---|---|
| 12. | "All Tomorrow's Party" (сингл Verve VE 10427) | 2:53 |
| 13. | "I'm Be Your Mirror" (сингл Verve, сторона B, VE 10427) | 2:18 |
| 14. | "Воскресное утро" (сингл Verve VE 10466) | 3:00 |
| 15. | "Femme Fatale" (сингл Verve, сторона B, VE 10466) | 2:38 |
| Общая длина: | 10:49 | |
45-летие Super Deluxe Edition
1 октября 2012 года Universal выпустила бокс-сет альбома из 6 дисков. Он содержит ранее доступные моно и стерео миксы как первый и второй диски соответственно. Первый диск содержит в качестве бонусных треков дополнительные альтернативные версии «All Tomorrow's Party», «European Son», «Heroin», «All Tomorrow's Party» (альтернативная инструментальная версия) и «I'm Be Your Mirror». Второй диск содержит те же бонус-треки, что и второй диск предыдущей делюкс-версии. Третий диск - это Chelsea Girl Нико целиком, а ацетат Scepter Studios (см. Ниже) целиком занимает диск 4. Диски 5 и 6 содержат ранее неизданные живые выступления 1966 года. Согласно эссе музыкального критика и историка Ричи Унтербергера, содержащегося в рамках набора источником для шоу является единственная аудиокассета приемлемого качества, записанная за время пребывания певца Нико в группе. В эссе также уточняется, что отсутствие каких-либо DVD-материалов в бокс-сете связано с тем, что ни одно из выступлений группы не было снято, несмотря на то, что они сильно полагались на мультимедийные визуальные эффекты.
| Нет. | Заголовок | Длина |
|---|---|---|
| 1. | "Мелодия смеха" (Инструментальный джем) | 28:26 |
| 2. | "Роковая женщина" | 2:37 |
| 3. | "Венера в мехах" | 4:45 |
| 4. | "Песня смерти Черного ангела" | 4:45 |
| 5. | "Все завтрашние вечеринки" | 5:03 |
| Общая длина: | 45:36 | |
| Нет. | Заголовок | Длина |
|---|---|---|
| 1. | "Я жду мужчину" | 4:50 |
| 2. | «Героин» | 6:42 |
| 3. | "Беги беги беги" | 8:43 |
| 4. | "The Nothing Song" (Инструментальный джем) | 27:56 |
| Общая длина: | 48:11 | |
Ацетатная версия от Scepter Studios
Оригинальная ацетатная запись Нормана Дольфа материала Scepter Studios содержит несколько записей, которые войдут в финальный альбом, хотя многие из них представляют собой разные миксы этих записей, а три - полностью разные дубли. Ацетат был вырезан 25 апреля 1966 года, вскоре после записи. Он появился на поверхность спустя десятилетия, когда был куплен коллекционером Уорреном Хиллом из Монреаля, Квебек , Канада, в сентябре 2002 года на блошином рынке в районе Челси в Нью-Йорке за 0,75 доллара. Хилл выставил альбом на аукционе eBay в ноябре. 8 декабря 2006 г. была размещена победившая заявка на сумму 155 401 доллар США, но она не была удовлетворена. Альбом снова был выставлен на аукционе eBay и успешно продан 16 декабря 2006 года за 25 200 долларов.
Хотя во время сессий Scepter было записано десять песен, только девять появятся на ацетатной пластине. Дольф вспоминает, что "There She Goes Again" была пропавшей песней (и, действительно, версия "There She Goes Again", появившаяся на последней пластинке, приписывается сессии Scepter Studios). В 2012 году ацетат был официально выпущен как диск 4 всестороннего бокс-сета альбома "45th Anniversary Super Deluxe Edition" (см. Выше). Диск также включает шесть ранее не издававшихся бонус-треков, записанных во время репетиций группы на The Factory 3 января 1966 года. Однако в январе 2007 года в Интернете начала распространяться разорванная версия ацетата. Также стали доступны бутлег-версии ацетатных треков. на виниле и компакт-диске. Ацетат был выпущен на виниле в 2013 году ограниченным тиражом ко Дню музыкального магазина . В 2014 году он вернулся на аукцион.
Бокс-сет, трек-лист диска 4
- «Европейский сын» (Альтернативная версия) - 9:02
- "The Black Angel's Death Song" (Альтернативный микс) - 3:16
- «Завтрашние вечеринки» (Альтернативная версия) - 5:53
- «Я буду твоим зеркалом» (Альтернативный микс) - 2:11
- «Героин» (Альтернативная версия) - 6:16
- "Femme Fatale" (Альтернативный микс) - 2:36
- «Венера в мехах» (Альтернативная версия) - 4:29
- «Я жду человека» (альтернативная версия, здесь озаглавленная «В ожидании человека») - 4:10
- «Беги, беги, беги» (Альтернативный микс) - 4:23
- «Иди в одиночестве» - 3:27
- «Crackin 'Up / Венера в мехах» - 3:52
- «Мисс Джоани Ли» - 11:49
- «Героин» - 6:14
- «Вот и она снова» (с Нико) - 2:09
- «Вот и она снова» - 2:56
Примечания
- Треки 1–9 являются оригинальным ацетатом Scepter Studios. Дорожки 1, 2, 3 и 5 взяты с ленты; дорожки 4, 6, 7, 8 и 9 взяты из реального ацетата.
- Треки 10–15 - репетиции «Фабрики» 3 января 1966 года, также записанные на кассету, ранее не издававшиеся.
Диаграммы и сертификаты
|
Пиковые позиции
|
Сертификаты
|
||||||||||||||||||||
По данным Nielsen SoundScan , отслеживающего продажи, с 1991 года было продано 560000 копий The Velvet Underground & Nico .
Примечания
использованная литература
Библиография
- Бокрис, Виктор (1994). Трансформер: История Лу Рида . Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN 0-306-80752-1.
- Бокрис, Виктор и Маланга, Джерард (1996) [1983]. Up-tight: Бархатная подземная история . Омнибус Пресс. ISBN 0-7119-5223-X.
- ДеРогатис, Джим (2003). Включите свой разум: четыре десятилетия великого психоделического рока . Хэл Леонард Корпорейшн . ISBN 1-61780-215-8. Архивировано 9 октября 2013 года . Проверено 1 августа 2013 года .
- Гарвард, Джо (2007) [2004]. Бархатное метро и Нико . 33⅓ . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Международная издательская группа Continuum . ISBN 978-0-8264-1550-9. Архивировано 10 июня 2021 года . Проверено 26 сентября 2016 года .
- Хейлин, Клинтон (2009). Все вчерашние вечеринки: Бархатное подполье в печати, 1966–1971 . Da Capo Press. ISBN 978-0-7867-3689-8. Архивировано 24 июня 2016 года . Проверено 10 января 2016 года .
- Хоган, Питер (1997). Полное руководство по музыке Velvet Underground . Омнибус Пресс. ISBN 978-0-7119-5596-7. Архивировано 18 апреля 2017 года . Проверено 12 сентября 2017 года .
- Ирвин, Джим ; Маклер, Колин, ред. (2007). «Бархатный андерграунд» . Коллекция MOJO: The Ultimate Music Companion (4-е изд.). Эдинбург: Canongate Books. ISBN 9781847676436. Архивировано 22 февраля 2017 года . Проверено 22 марта 2016 года .
- Ларкин, Колин (1998). Энциклопедия популярной музыки . 7 (3-е изд.). Muze UK. С. 5626–7. ISBN 1-56159-237-4.
- Шиндер, Скотт (2007). «Бархатный андерграунд» . В Шиндере, Скотт; Шварц, Энди (ред.). Иконы рока: энциклопедия легенд, навсегда изменивших музыку . Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. ISBN 978-0-313-33845-8. Архивировано 22 февраля 2017 года . Проверено 26 сентября 2016 года .
- Соунс, Ховард (2015). Записки из бархатного подполья: жизнь Лу Рида . Случайный дом. ISBN 978-1-473-50895-8. Архивировано 10 июня 2021 года . Проверено 16 сентября 2017 года .