Тема (Omaggio a Joyce) - Thema (Omaggio a Joyce)

Thema (Omaggio a Joyce) - электроакустическая композиция Лучано Берио для голоса и ленты. Состоящий период между 1958 и 1959 , он основан на толковании чтении поэмы «Сирены» из 11 главе романа Улисс по Джеймс Джойс по Кэти Берберян и о разработке ее записи голоса помощью технических средств.

История и контекст композиции

Согласно окончательной пьесе, опубликованной в 1995 году (CD BMG 09026-68302-2), текст и его интерпретация Берберианцем можно услышать в первой части (1 минута 56 секунд), а электроакустическая обработка может быть слышно во второй части (6 минут 13 секунд); Полная продолжительность окончательной композиции составляет 8 минут 9 секунд.

Пьеса изначально была написана как часть никогда не транслировавшейся радиопрограммы Лучано Берио и Умберто Эко под названием Omaggio a Joyce. Documenti sulla qualità onomatopeica del linguaggio poetico. Впоследствии произведение, задуманное для четырех каналов, было записано в стерео в двух версиях: первая была названа Thema (Omaggio a Joyce) (LP Turnabout TV 34177), 1958; второй под названием Omaggio a Joyce (LP Limelight LS 86047), 1959. В 1995 году он был восстановлен в цифровом виде в стерео (CD BMG 09026-68302-2), и именно эту версию Берио объявил окончательной (8 минут и 9 секунд).

Музыкальная форма

Работа возобновляет лингвистические исследования, которые композитор вел в течение нескольких лет в сотрудничестве с Eco на первых этапах работы Studio di fonologia в Милане ; эти исследования были сосредоточены, с одной стороны, на звучных взаимоотношениях между многими разными европейскими языками; с другой стороны, на чистый вокализм с нескольких точек зрения: лингвистической , фонетической , антропологической и музыкальной. В частности, создание новой музыкальной формы, основанной на колебаниях между музыкой, литературой и мультимедийными языками, можно рассматривать как результат междисциплинарных исследований, проводимых в Studio di Fonologia.

Лучано Берио стремился к синтезу различных областей, чтобы разрушить границы художественной и научной специализации между музыкой, поэзией и технологиями. Итак, прежде всего, главная особенность композиции - это колебание между забвением и построением, которое напрямую напоминает форму поэтического письма. В основе работы также лежит идея электроакустического монтажа звуков.

Впервые в истории музыки записанный внятный текст был буквально «разбит на куски». В частности, композитор классифицировал записанные слова, включенные в «Сирены», по цветам их резонанса, по отношению к точке резонанса голосового аппарата. Тональные цвета были выбраны с учетом фонетических звуков, а их звучность была затем переработана и смешана с использованием аналоговой технологии Studio di Fonologia. В этом объекте размещалось несколько генераторов . Долгий процесс редактирования выполнялся вручную.

Согласно Даниэле (2010), композиционная категория современного музыкального искусства, использующая слова и вокал в качестве основного источника, играющая с напряжением между семантическими и музыкальными характеристиками с помощью технологий, сформировалась с этого момента.

Внутренняя музыкальность языка и исследование бесконечных возможностей сочетания фонем также очень важны в этой работе. Напряжение / отношения между построением слов и их новой обработкой и значением звуков, которое является своеобразным элементом произведений Джойса, переносится из безмолвной письменной формы в новую музыкальную, электроакустическую форму. Таким образом, Берио фрагментирует текст Джойса, прочитанный берберианцем, чтобы преобразовать его в новую технологически разработанную форму. В электроакустических разработках и монтаж реализуются в словах и текстах , как на звуках и шумах , производимых голос. В частности, как сказал Берио, преобразование звукового объекта должно учитывать почти музыкальные атрибуты, которые содержатся в самом звуковом объекте. Таким образом, степеням преобразования звукового объекта соответствует разная степень значимости по отношению к исходному грубому состоянию самого объекта.

Композиция отличается очень своеобразной структурой, далекой от всех известных музыкальных теорий, чтобы создать поэтически-музыкальную оперу, созданную не с помощью тем, а с помощью форм самого языка. В этом колебании и при деконструкции значения слов, в исследовании чистого тембра и резонансов «звук становится значением», а голос становится символом самого человеческого тела и его выразительного знака, как «символ язык »или принцип« языков вещей », согласно известной теории Вальтера Бенджамина .

Смотрите также

Рекомендации