Т.В. Робертсон - T. W. Robertson

Робертсон, 1860-е гг.

Томас Уильям Робертсон (9 января 1829 - 3 февраля 1871) был английским драматургом и режиссером.

Родившись в театральной семье, Робертсон начинал как актер, но не добился успеха и бросил актерское мастерство, когда ему было уже за 20. Заработав на скромную жизнь написанием статей для прессы, переводом и адаптацией зарубежных пьес и написанием нескольких собственных пьес, он добился успеха в 1865 году со своим театральным обществом , которое актер-менеджер Мари Уилтон представила в маленьком лондонском театре, принца Уэльс . В течение следующих пяти лет Робертсон написал еще пять пьес для принца Уэльского. Их натуралистический стиль и подход к современным социальным проблемам резко контрастировали с мелодрамами и преувеличенной театральностью, к которым привыкла публика, а пьесы Робертсона имели кассовые сборы и имели успех у критиков. Робертсон руководил их постановками и был пионером современной сценической режиссуры.

Среди более поздних театральных фигур, на которые оказали влияние пьесы и постановки Робертсона Принца Уэльского, были У. С. Гилберт , Артур Уинг Пинеро , Бернард Шоу и Харли Грэнвилл-Баркер . Робертсон написал множество пьес для других театров и адаптировал многие зарубежные пьесы для английской сцены, но немногие из них произвели сильное или неизгладимое впечатление. Он успешно стремился улучшить финансовое положение драматургов, обеспечивая оплату за спектакль, что стало нормой после его смерти.

Робертсон страдал от болезни сердца и умер в возрасте 42 лет на пике своей славы и популярности.

Жизнь и карьера

Ранние года

Робертсон родился 9 января 1829 года в Ньюарк-апон-Трент , Ноттингемшир. Он происходил из давней театральной семьи, активно выступавшей на английской сцене с начала 18 века, и был старшим сыном Уильяма Шафто Робертсона и его жены. Маргаретта Элизабетта ( урожденная Маринус), актриса датского происхождения. Робертсон-старший был назначен адвокатом, но отказался от закона, чтобы стать актером, и был принят на работу в Lincoln Circuit Company его дяди, менеджером которой он впоследствии стал. Многие из большой семьи братьев и сестер Робертсона вышли на сцену, в том числе его братья Фредерик и Эдвард, а также его сестры Фанни, Элизабет и Маргарет, последняя впоследствии известная как Мэдж Кендал . Он впервые появился на сцене в июне 1834 года в возрасте пяти лет в роли Хэмиша, сына главного героя Роба Роя , и сыграл такие роли, как ребенок Коры в « Писарро» Шеридана и ребенок графа в « Незнакомце» Коцебу . .

В возрасте семи лет Робертсон был отправлен в Академию Сполдинг , а затем в школу в Уиттлси , где он играл с семейной театральной труппой во время школьных каникул. Когда ему было около 15 лет, его учеба прекратилась, и он вернулся в труппу на полную ставку не только как актер, но и, по словам его биографа Майкла Р. Бута, «как художник-постановщик, автор песен, драматург, суфлер и театральный деятель». управляющий делами". Он написал для труппы инсценировки рассказов Диккенса : «Битва жизни» и «Человек с привидениями». Помимо краткого и безуспешного пребывания в Нидерландах в качестве учителя английского языка, он оставался в компании до ее расформирования в 1849 году.

Лондон

Робертсон переехал в Лондон, зарабатывая скудным заработком, сочиняя сценарии и играя роли, которые он мог получить. Его биограф Т. Эдгар Пембертон писал: «Объем работы, которую он проделал там в первые трудные дни, был огромен. Помимо написания и адаптации пьес, он писал рассказы, эссе и стихи для многих журналов: драматическая критика в несколько газет: и эфемерная работа для многочисленных юмористических журналов ".

Друзья и соратники Робертсона: по часовой стрелке сверху слева, Ф.  К.  Бернанд , Х.  Дж.  Байрон , У.  С.  Гилберт и Том Худ.

В 1851 году Робертсон представил новую пьесу в Вест-Энде , «Ночное приключение» , комической драме, действие которой происходит во время восстания якобитов в 1745 году . Он надеялся, что это станет началом успешной карьеры драматурга, но спектакль не имел успеха, закрылся через четыре ночи, и он продолжал зарабатывать себе на жизнь как писатель и актер. Вместе с Х. Дж. Байроном , который стал близким другом, он безуспешно устроил представление в Галерее иллюстраций . Он работал суфлером в Олимпийском театре , безуспешно пытался пойти в армию и ездил в Париж с труппой, давая там сезон английских пьес. В 1855 году, играя в Королевском театре , он познакомился с 19-летней актрисой Элизабет Бертон. Они поженились в июле следующего года; у них были сын и три дочери. После свадьбы Робертсоны совершили поездку по Ирландии, прежде чем вернуться, чтобы выступить в Лондоне и других провинциях. С 1858 года Робертсон, чувствуя, что жизнь гастролирующего актера не оставляет времени для серьезного дела написания пьес, оставил актерское мастерство и сосредоточился на писательстве.

Фарсовый набросок Робертсона « Кантаб» , поставленный после спектакля в театре Стрэнд в феврале 1861 года, привлек внимание богемских литературных кругов и привел к тому, что он стал членом клубов Savage , Arundel и Reunion, где, по словам своего биографа Джозефа Найта , «он расширил свои наблюдения за человеческой природой, и откуда он нарисовал некоторые любопытные типы». Среди многообещающих писателей, с которыми он общался , были ФК Бернанд , В.С. Гилберт , Том Худ и Клемент Скотт . Когда Байрон основал журнал Fun в 1861 году, Робертсон с самого начала был его автором. Писатели журналов и газет редко получали хорошую зарплату, и для поддержания скромного дохода Робертсон писал обильно: Пембертон перечисляет дюжину публикаций, в которые он внес свой вклад в этот период, начиная от Domestic Magazine Битона и The Boy's Own Magazine до London Society и Illustrated. Раз . Успех оставался недостижимым, и Робертсон подумывал отказаться от письма и стать табачником.

Успех

Эдвард Сотерн в главной роли Дэвида Гаррика Робертсона , 1864 год

Джон Хэйр в фильме Робертсона " Наши" , 1866 г.

Важный шаг к успеху был сделан в 1864 году, когда Робертсон написал « Дэвид Гаррик» , экранизацию комедии Мелесвилля « Салливан» . Эдвард Сотерн поставил пьесу и снялся в ней. Актер был на пике популярности, и хотя в рекламах уделялось больше внимания его игре, чем написанию Робертсона, успех постановки продвинул автора по карьерной лестнице. Воодушевленный этим профессиональным достижением, он написал новую пьесу « Общество» , комедию, изображающую то, что один критик назвал «усилиями неграмотного миллионера ввести своего сына в« общество », а также столь же энергичными усилиями« общества »дать отпор злоумышленнику. ". Эта пьеса была его прорывом. Лондонское руководство отклонило это предложение, но благодаря влиянию Байрона оно было произведено в Ливерпуле , где имело успех у критиков и общественности.

Байрон был профессиональным партнером Мари Уилтон , которая недавно взяла на себя управление одним из небольших лондонских театров - театром принца Уэльского . По его инициативе 11 ноября 1865 года здесь было представлено Общество . В весьма благоприятном сообщении рецензент в «Таймс» написал: «Работа вызвала бурные аплодисменты от начала до конца. Успех не мог быть более однозначным». Общество работало 26 недель - 150 спектаклей - заметный пробег для того времени, положивший начало не только театру, но и автору. В течение следующих двух десятилетий он несколько раз возрождался, и под руководством Уилтона (позже Бэнкрофтов ) было дано около 500 выступлений . Между «Ливерпулем» и «Лондоном» Робертсон потерял свою жену, которая умерла 14 августа после нескольких месяцев плохого здоровья.

Робертсон написал либретто одноактной комической оперы « Констанс» 1865 года на музыку Фредерика Клея . Когда он был представлен в Ковент-Гарден , он был хорошо рассмотрен , но продержался недолго, и Робертсон не вернулся в музыкальный театр. В 1869 году Клей попросил у него второе либретто, но тот отказался и вместо этого представил Клэю «лучшего человека, чем я когда-либо буду», а именно Гилберта, который сотрудничал с Клэем в успешной работе Ages Ago .

Успех Общества сделал Робертсона драматургом и позволил ему иметь решающий голос в постановке его последующих пьес. Его следующая, комедия « Наши» , была впервые показана в августе 1866 года в театре принца Уэльского в Ливерпуле под его личным руководством. В ее состав входили Уилтон, сквайр Бэнкрофт (ее будущий муж и партнер) и Джон Хэйр . Спектакль был передан принцу Уэльскому в Лондоне в следующем месяце, и в нем было разыграно 150 спектаклей. The Times отметила «ультра-реальный» характер пьесы и ее постановки.

«Полное реформирование современной драмы»

Во время проведения « Наших» Робертсон, Гилберт, Скотт и другие внесли свои рассказы в сборник, отредактированный Томом Гудом. Спектакль Робертсона «Плохая ставка разворачивает сказку» лег в основу его следующей пьесы в театре принца Уэльского, но до этого он поставил две пьесы в других лондонских театрах: « Вал теневого дерева» в театре принцессы , и «Быстрая оттепель» , экранизация комедии Сарду , в Сент-Джеймс . В апреле 1867 года его сценическая версия новеллы открылась в театре принца Уэльского под названием « Каста» . В этом произведении Робертсон развил натуралистический, преувеличенный стиль, которым он прославился. И как автор, и как режиссер он избегал чрезмерно театральной напыщенности раннего викторианского театра. После первой ночи Caste один критик написал:

Мари Уилтон в роли Полли Эклс в фильме « Каста Робертсона»

Гилберт, оглядываясь назад на 1901 год, считал шедевром Каста Робертсона - суждение, с которым согласились аналитики 20-го и 21-го веков. Спектакль рассчитан на 156 представлений и был возрожден еще для нескольких постановок в течение остальной части 19-го века.

В 1867 году Робертсон снова женился. Его второй женой была Розетта Элизабет Родмилл Файст (1844–1912), с которой он познакомился на вечеринке в Лондоне в 1866 году. Они обручились в августе 1867 года, поженились в британском консульстве во Франкфурте 17 октября и провели медовый месяц в Париже. У них родились дочь и сын. Вернувшись в Лондон, Робертсон продолжал писать и руководить. В феврале 1868 года пьеса была поставлена ​​принцем Уэльским. В нем было показано 106 представлений, после чего состоялось успешное возрождение Общества . В том же году Робертсон адаптировал пьесу Альфреда де Мюссе « On ne badine pas avec l'amour » 1834 года для своей сестры Мэдж. Как Passion Flowers он был поставлен под руководством Робертсона в Королевском театре, Халле и на гастролях.

Робертсон писал « Общество», имея в виду «Сотерн», но актер отсутствовал. В конце 1868 года Робертсон адаптировал комедию Эмиля Ожье « Авантюриер» , представленную на Хеймаркете как « Дом» , с Сотерном в главной роли в январе 1869 года. В ней было показано 136 спектаклей, но Школа Робертсона опередила ее - по мотивам пьесы. Родерик Бенедикс «s Aschenbrödel - которая открылась в принца Уэльского в том же месяце и побежал за 381 спектаклей.

В последние годы

Последняя премьера Робертсона в Ливерпуле состоялась 22 февраля 1869 года. " Моя леди Клара" была представлена ​​в театре Александры. Пьеса была поставлена ​​в Лондоне 27 марта 1869 года в Театре Гейети под названием « Сны» . В лондонской постановке участвовала Мэдж Робертсон; на нем было 96 спектаклей. Позже в том же году «Нарушение обещания» («Экстравагантный фарс») был поставлен в Театре Глобус в Лондоне, а Дублинский залив («Комедиетта») был показан в Королевском театре в Манчестере .

Программа к последней пьесе Робертсона "Принц Уэльский", 1870 г.

В январе 1870 года Робертсону диагностировали сердечную болезнь. Он продолжал писать, и в 1870 году в театре Адельфи были поставлены « Прогресс» (адаптированная из пьесы Сарду) , драма «Соловей» , драма принца Уэльского и его последняя работа для парламентария принца Уэльского . Робертсон был одним из первых получателей улучшенных финансовых условий для драматургов; практика оплаты роялти не было широко распространено до 1880 - х годов, но руководство принца Уэльского заплатил ему £ 1 ночь для общества в 1865 году, и к тому времени этой конечной части его ночной сбор вырос до £ 5. Ему также - что весьма необычно для того периода - платили за возрождение. Он не смог ни руководить производством MP, ни даже присутствовать на премьере. Компания пришла к нему домой и устроила ему частное представление.

Комедия под названием « Рождение» была представлена ​​Sothern в Королевском театре в Бристоле , после чего последовал тур по провинции. Вопреки медицинскому совету Робертсон посетил первую ночь нашего пробуждения у принца Уэльского 26 ноября. В следующем месяце он отправился в Торки по назначению врача, но не обнаружил улучшения своего здоровья и вернулся в Лондон через две недели. Он был слишком болен, чтобы принять участие в постановке своей последней пьесы « Война» , драмы, поставленной в театре Сент-Джеймс 16 января 1871 года.

Робертсон умер в своем доме на Чок-Фарм в Лондоне 3 февраля 1871 года в возрасте 42 лет. Он был похоронен на кладбище Эбни-Парк . На похороны пришло более тысячи человек, в том числе вся компания принца Уэльского во главе с Мари Уилтон, которая возложила на гроб венок из цветов. Театр был закрыт той ночью в честь Робертсона - исключительная честь, как сообщает The Times :

Пьесы

Афиша Общества , 1865 г.

Репутация Робертсона основана на его сериале пьес для труппы Мари Уилтон в Театре принца Уэльского. Их считали «играми с проблемами», потому что они серьезно и чутко относились к социальным вопросам дня. Каста была связана с браком через классовый барьер, а общество исследовало предубеждения против социальной мобильности. Пьесы отличались тем, что критик Томас Пурнелл назвал их реализмом «чашка и блюдце», рассматривая современных британских субъектов в узнаваемой обстановке, в отличие от чрезмерно масштабной игры в викторианских мелодрамах, которые были популярны в то время. Персонажи говорили на нормальном языке, а не декламировали свои строки. Оглядываясь на тридцать лет спустя на оригинальную постановку, Бернард Шоу назвал пьесу Робертсона « Каста » «эпохой ... После многих лет мнимого героизма и сверхчеловеческой чепухи, Каста порадовала всех своей свежестью, своей природой, своей человечностью».

Шоу ошибался, полагая, что все были в восторге: некоторые критики писали, что в пьесах Робертсона нет ничего, кроме банальной жизни, представленной без тени остроумия и блеска и абсурдно реалистичной. Более типичным был комментарий корреспондента The Era вскоре после смерти Робертсона, в котором он спрашивал, кто еще может «успешно сломать, как он, путаницы условности, и показать нам на сцене живых, дышащих фигур из плоти и крови, которые ходят». , говорите, действуйте и думайте так, как на самом деле делают реальные мужчины и женщины в нашем повседневном мире ".

Некоторые более поздние аналитики оспаривали, действительно ли Робертсон создал некоторые из приписываемых ему инноваций. В исследовании 1972 года Эррол Дурбах предполагает, что «революция была начата во Франции за много лет до этого Скрибом и Сарду, предшественниками буржуазного домашнего театра и хорошо поставленной пьесы ». Дурбах добавляет, что в Англии Вестрис ставил пьесы «со скрупулезным вниманием к реалистичным деталям», а Бульвер Литтон уже писал «пьесы, которые позже будут называть Робертсонианскими». Бут (2004) отмечает, что Робертсон «не был ни провозвестником новой драмы, ни апостолом нового реализма, несмотря на утверждения некоторых из его преемников и более поздних историков. Он скорее подтверждал ценности среднего класса, чем подвергал их сомнению». .

Сцена из фильма « Наши» , 1866 год, демонстрирующая один из реалистичных сценических эффектов Робертсона - снегопад после того, как фигура вошла, слева.

Хотя репутация Робертсона как революционного драматурга обсуждается, его важность в развитии современного сценического искусства общепризнана. До него звездные актеры обычно контролировали сценарии, а руководители театра - кастинг. Робертсон настаивал на сохранении контроля над своими сценариями и актерами и требовал, чтобы его актеры следовали его указаниям - в то время это было новаторской концепцией. Дион Бусико был предшественником, поставившим зрелищные постановки своих собственных пьес, но Робертсон впервые применил режиссерский принцип к английской домашней драме. В отличие от Бусико, он не играл в своих пьесах, а занимался исключительно режиссурой (или, как в то время это называлось «сценическим менеджментом»), и в этом качестве он мог сосредоточиться на ансамбле и балансе. Гилберт присутствовал на репетициях Робертсона, а позже поставил свои собственные пьесы и оперы на основе того, что он узнал. Он сказал о Робертсоне:

Актер-менеджер Джон Хэйр, появившийся под руководством Робертсона у принца Уэльского, писал:

Помимо Гилберта, Хэра и Шоу, ведущими деятелями театра, на которых оказал влияние Робертсон, были Артур Винг Пинеро и Харли Грэнвилл-Баркер . Молодой драматург-идеалист Том Ренч в пьесе Пинеро « Трелони из« Уэллса » (1898) - это нежный портрет Робертсона, о котором Пинеро сказал:« Если бы не Робертсон, я бы никогда не смог сделать то, что сделал. , и это относится и к другим товарищам ".

Оригинальные пьесы Робертсона

Источник: издание « Общество и каста» Т. Эдгара Пембертона , 1905 г.

Адаптации

Источник: Пембертон.

Невыполненный

Источник: Пембертон.

Примечания, ссылки и источники

Примечания

использованная литература

Источники

• Арчер, Уильям (1904). Настоящие разговоры . Лондон: Хайнеманн. OCLC  669763568 .
• Гамильтон, Клейтон (1917). Социальные пьесы Артура Винга Пинеро . Нью-Йорк: Даттон. OCLC  157236101 .
• Пембертон, Т. Эдгар (1893). Жизнь и сочинения Т. В. Робертсона . Лондон: Р. Бентли и сын. OCLC  1048298589 .
• Пембертон, Т. Эдгар (1905). Общество и каста . Бостон и Лондон: округ Колумбия Хит. OCLC  492931290 .
• Робертсон, Томас Уильям Шафто (1889). Основные драматические произведения Томаса Уильяма Робертсона . Лондон: Сэмюэл Френч. OCLC  9315106 .
• Роуэлл, Джордж (1978). Викторианский театр 1792–1914 (второе изд.). Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-22070-5.
• Савин, Мейнард (1950). Томас Уильям Робертсон: его пьесы и сценическое искусство . Провиденс, Род-Айленд: издательство Brown University Press. OCLC  1031745352 .
• Шоу, Бернард (1922). Драматические мнения и очерки . Нью-Йорк: Брентано. OCLC  40138182 .
• Торндайк, Эшли (1965) [1929]. Английская комедия . Нью-Йорк: Купер-сквер. OCLC  432990136 .
• Тайдман, Уильям (1982). Пьесы Тома Робертсона . Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. OCLC  1150933010 .

внешние ссылки

• Т.В. Робертсон в базе данных Internet Broadway
• Биография Гилберта, которая включает информацию о Робертсоне
• Фотография Робертсона
• Статья о реализме, в которой Робертсон упоминается как сторонник
• Шох, Ричард, исполняющая Богемия (2004)