Тина Хау - Tina Howe

Тина Хау
Хау в 2016 году
Хау в 2016 году
Рожденный ( 1937-11-21 ) 21 ноября 1937 г. (83 года)
Нью-Йорк, Нью-Йорк
Занятие Драматург
Период 1970-е годы -
Жанр Пьесы

Тина Хоу (род. 21 ноября 1937 г.) - американский драматург . За более чем четыре десятилетия карьеры Хоу пользовался самыми известными работами: « Музей» , «Искусство обеда» , « Раскрашивание церквей» , « Прибрежные беспорядки» и «Перекрёсток гордости» .

Ее пьесы завоевали множество наград, в том числе Премию Нью-Йоркского кружка драматических критиков 1998 года за лучшую пьесу за «Перекресток гордости» , которая также была финалистом Пулитцеровской премии 1997 года за драму . "Coastal Disturbances" был номинирован на премию " Тони" 1987 года за лучшую пьесу .

Ранний период жизни

Хоу происходит из литературной семьи. Ее дед, Марк Энтони Де Вулф Хоу, опубликовал более 50 книг, получив Пулитцеровскую премию за биографию в 1925 году. Ее отец Куинси Хоу писал и транслировал вечерние новости по радио CBS с 1942 по 1947 год, а затем по телеканалу ABC. Он был автором трехтомной истории «Всемирная история наших дней» . Ее дядя Марк ДеВулф Хоу преподавал конституционное право в Гарварде и был клерком и биографом Оливера Венделла Холмса. Ее тетя, Хелен Хоу , была успешным монологом и писателем.

Семья Хоу уделяла особое внимание чтению и письму своих членов: «День благодарения и семейные праздники всегда были на тему:« Что ты читаешь, что пишешь, над чем работаешь, какие стихи тебе интересны? »» Когда Хоу была больна гепатитом, отец навещал ее каждый день в больнице, читая ей « Улисс» Джеймса Джойса во время обеденного перерыва.

Хоу окончила колледж Сары Лоуренс в Бронксвилле, штат Нью-Йорк , в 1959 году. Будучи студенткой, она написала свою первую пьесу « Время закрытия» , поставленную ее одноклассницей Джейн Александер , которая также играла в ней.

После окончания школы они с Александром отправились в Европу; Александр поступил и изучал математику в Эдинбургском университете, а Хоу изучал философию в Сорбонне и писал. Когда Хау увидел Эжена Ионеско Le вокалистка CHAUVE в Театре де ла Huchette, «Это изменило мою жизнь,» сказала она. „Это было похоже на удар молнии , проходящей через мою голову.“

По возвращении из Европы Хоу закончила педагогический колледж Колумбийского университета и Чикагский педагогический колледж . Она начала преподавать в средней школе в Монона-Гроув, штат Висконсин (в то время как ее муж, учитель и писатель Норман Леви) работал в аспирантуре), а затем в Бате, штат Мэн , где, по ее словам, она научилась своему ремеслу, руководя школьным драматическим факультетом. позицию, которую она согласилась занять, если они будут ставить ее пьесы.

Карьера

Темы и стиль

Литературный критик и писатель К.В.Бигсби написал, что «искусство - это явно центральная точка отсчета» для Хоу, отметив эти темы в « Живописи церквей и прибрежных беспорядков» , и добавил, что «еда и потребление» также являются важными темами в ее творчестве. В своей книге « Современные американские драматурги» Бигсби писал, что она «привержена экспериментам», и цитирует слова Хоу, сказавшего, что она «твердо укоренилась в традиции абсурдизма». Фрэнк Рич в своем обзоре « Живописных церквей» в New York Times отметил, что пьеса «выдержана в самом импрессионистическом духе». Разнообразие рецензент Роспись церквей также отметил , что игра является «групповой портрет окрашен в мягкий, импрессионистической стиль.»

Рецензент The CurtainUp « Прибрежные беспорядки» писал о работе Хоу: «Как и все работы Хоу, очарование пьесы проистекает из ее причудливых персонажей. В этом случае радость жизни, отчаяние, любовь, похоть, гнев и страх приходят и уходят, как удары волны. берег в пенистых порывах или нежной ряби ». В статье для журнала Sarah Lawrence Magazine Селия МакГерр Риган описала авторский голос Хоу: «У Хоу появился голос, который по-разному описывался как фарсовый и абсурдный, импрессионистический и воздушный, изящный и проницательный, лирический и грамотный, яркий и управляемый языком, причудливый и сумасшедший. Странные вещи происходят перед лицом узнаваемого: деревья растут внутри и на территории фермы штата Нью-Йорк ( One Shoe Off ) ... "

Бен Брантли в обзоре « Рождение и после рождения» для New York Times заметил: «Это предположение о естественном мире, который мешает и в конечном итоге пожирает амбиции и претензии цивилизованных людей. Это тема, которую г-жа Хоу разовьет в более поздних работах. иногда искусно ( Береговые беспорядки ), иногда неуклюже ( One Shoe Off ), но всегда в стиле, который явно был ее собственным ».

Хоу вспоминала о своем пребывании в Париже: «Самая важная вещь, которая произошла со мной в том году ... это просмотр « Лысого сопрано »Ионеско. Это потрясло меня во всем». Ионеско, Беккет и Пиранделло по-прежнему ее герои.

Полнометражные пьесы

Первой полнометражной пьесой Хоу, получившей профессиональную постановку, стала «Гнездо» , премьера которой состоялась летом 1969 года в театре «Акт IV» в Провинстауне, штат Массачусетс. Режиссером фильма стал Ларри Аррик, а в актерский состав вошли Салли Киркланд и Ричард Джордан . Из Провинстауна шоу было переведено за пределы Бродвея в нью-йоркский Mercury Theater, открытие которого состоялось 9 апреля 1970 года.

Позже Хоу вспоминал: «Моя первая пьеса« Гнездо »была об ухаживании и о том, как женщины соревнуются друг с другом, чтобы найти мужа. Эта пьеса закрылась [за пределами Бродвея] за одну ночь». Спектакль следует за испытаниями трех молодых женщин, соревнующихся за мужей на званом обеде, и во время спектакля одна из женщин снимает одежду и ныряет в огромный свадебный торт, после чего один из мужчин вылизывает ее начисто. гости. «Гнездо» , как написал в своем обзоре Клайв Барнс из The New York Times , «должно быть в любом разумном кратком списке худших пьес, которые я когда-либо видел».

Ее спектакль « Музей» с участием 55 персонажей, премьера которого состоялась 29 апреля 1976 года в Лос-Анджелесском театре актеров, затем была представлена Джозефом Паппом « Off-Broadway» в Общественном театре в феврале 1978 года в постановке режиссера. Макс Стаффорд-Кларк . Всего 18 актеров сыграли 44 персонажа. Действие спектакля проходит в рамках групповой художественной выставки трех современных художников под названием «Нарушенная тишина». В постановке для общественного театра участвовали Дайан Уист , Кэтрин Гроди и Ларри Бриггман . CurtainUp рецензент отметил , что Хау «в пояснении ее автора к премьере пьесы на Фестивале Шекспира, ее большой бросок характеров была создана для режиссеров и продюсеров с бесконечными возможностями стадирования.» В своем примечании к сценарию (опубликованному Сэмюэлем Френчем) Хоу написала: «Я надеюсь, что любая группа, желающая представить Музей, будет использовать большой размер актеров как вызов, а не как ограничение. Пьеса была написана для обеспечения универсальности. актеров ".

Спектакль был возрожден Off-Broadway компанией Keen Company в 2002 году под руководством Карла Форсмана. В своем обзоре Village Voice Майкл Фейнголд написал: «Это самая очаровательная тессерированная пьеса из когда-либо написанных… Если бы Моцарт был телепродюсером, так мог бы выглядеть сегмент« Скрытая камера »об искусстве».

Действие Art of Dining происходит в эксклюзивном ресторане (и в доме), перемещающемся из кухни шеф-повара / владельца в столовую, где ее муж - метрдотель, к отдельным столам персонажей, наблюдая за их действиями и взаимодействие во время ожидания и приема пищи. Спектакль был впервые представлен Джозефом Паппом в Публичном театре в декабре 1979 года Off-Broadway в постановке, поставленной AJ Antoon с участием Кэти Бейтс , Рона Рифкина и Дайан Уист , которая в 1980 году получила премию Кларенса Дервента и Премия Оби .

Сама Хоу выиграла Премию Оби в 1983 году за выдающиеся драматургию для своих пьес «Искусство обеда, музея и росписи церквей» . Из Нью-Йорка «Искусство обеда» переехало в Кеннеди-центр.

Премьера следующей пьесы Хоу, « Живопись церквей» , состоялась 8 февраля 1983 года в театре « Вторая сцена » под руководством Кэрол Ротман. В ролях были Мэриан Селдес , Фрэнсис Конрой и Дональд Моффат . Он перешел в театр Lambs вне Бродвея, где он работал с 22 ноября 1983 года по 20 мая 1984 года, сыграв 206 спектаклей. В этой постановке к Мэриан Селдес присоединились Элизабет Макговерн и Джордж Мартин. «Живописные церкви» выиграли несколько премий Outer Critics Circle, в том числе за лучшую внебродвейскую пьесу, лучшую женскую роль (Мэриан Селдес) и премию драматургов Джона Гасснера. Спектакль также стал финалистом Пулитцеровской премии в области драмы.

Спектакль ставился в США и за рубежом. В 1986 году он был снят для американского театра PBS , режиссер Джек О'Брайен. В этот состав входили Сада Томпсон , Дональд Моффат и Роксана Харт . Он был возрожден за пределами Бродвея компанией Keen в марте 2012 года под руководством Карла Форсмана с Кэтлин Чалфант , Джоном Каннингемом и Кейт Тернбулл в главных ролях .

В ноябре 1986 года на Second Stage состоялась премьера следующей пьесы Хоу « Прибрежные беспорядки» под руководством Кэрол Ротман. Расположенный на пляже Новой Англии, набор вмещал шесть тонн песка. Аннетт Бенинг и Тим Дейли возглавили актерский состав. Спектакль был передан в Театр « Круг на площади » на Бродвее в марте 1987 года. Он был номинирован на премию Тони за лучшую пьесу вместе с Кэрол Ротман за лучшую режиссуру и Аннет Бенинг за лучшую женскую роль. Фрэнк Рич из New York Times назвал его «веселым, эротичным и опьяняющим»; Джон Саймон в журнале New York написал: «Восхитительно и чудесно».

Затем последовал фильм « Приближаясь к Занзибару» , в котором семья Блоссом путешествует по Соединенным Штатам, чтобы навестить Оливию, больную родственницу. Премьера спектакля состоялась 8 апреля 1989 года в театре "Вторая сцена" под руководством Кэрол Ротман. В нем играли Джейн Александр в роли Шарлотты Блоссом, Харрис Юлин в роли ее мужа, Анджела Гёталс в роли дочери и Бетел Лесли в роли умирающей тети. Спектакль был поставлен в лондонском театре Саутварк в августе 1997 года. Рецензент The Independent писал: «... забавный, искусно воспроизведенный эпизод бросает напряженное семейное путешествие на автомобиле в веселое облегчение, когда в фантазиях родители и дети меняются ролями. Но, как и многие другие блюда вне Бродвея, пьеса настаивает на том, чтобы покрыть пилюлю боли болезненным сахаром ложных заверений ".

One Shoe Off открылся Off-Broadway в апреле 1993 года в постановке Second Stage Theater в Общественном театре. Разнообразие рецензент описал игру как «игры в столовой , которая растворяет в эмоциональном перекрестном огне обвинения, откровение и примирение», «Непривычный, иногда свирепо смешно» с «более-топом тоном».

Ее пьеса Pride's Crossing , описанная Playbill как "семейная игра на память", была поставлена ​​вне Бродвея в Линкольн-центре с 7 декабря 1997 года по 5 апреля 1998 года после помолвки в театре Old Globe Theater (Сан-Диего) в 1997 году. Спектакль был возрожден вне Бродвея в 2004 году. За эту пьесу в 1998 году она получила премию New York Drama Critic's Circle за лучшую пьесу.

Премьера «Дар Рембрандта» была представлена ​​на фестивале Humana в Театре актеров Луисвилля в 2002 году под руководством Джона Рандо с Пенни Фуллер в главной роли, а исправленная версия была выпущена Репертуарным театром Мэдисона (Висконсин) в сентябре 2005 года. , пронзительный и очень забавный визит великого голландского художника 17 века Рембрандта ван Рейна.

Хау написал английские переводы Эжен Ионеско «s Лысой Сопрано и урока , которые были произведены в Atlantic Theater Company в сентябре 2004 года пьесы были направлены Карл Forsman и показал Ян Максвелл , Джон Эллисон Конли, Майкл Countryman и Роберт Стэнтон.

The Atlantic Theater Company представила фильм «Рождение и после рождения вне Бродвея» в театре Линды Гросс, который открылся в сентябре 2006 года в предварительных версиях. Описанная Playbill как «пьеса о воспитании детей», пьеса была написана в 1972 году; его направил младший художественный руководитель Atlantic Кристиан Паркер. Впервые пьеса была представлена ​​в Театре Вилма (Филадельфия, Пенсильвания) в сентябре 1995 года после переписывания и чтения, а также мастер-класса на Летнем фестивале искусств Калифорнийского государственного университета. Рецензент этой постановки написал: «В пьесе есть след молодого драматурга. Блестящий ум Хоу изобилует идеями, чтобы заполнить несколько пьес, а ее темы и стиль временами предполагают раннее увлечение более старыми драматургами, такими как Ионеско и Олби. . " «Рождение и после рождения» - это «комедия ... в которой эгоцентричный, вызывающий истерику монстр 4-летнего ребенка играет полностью взрослым мужчиной».

«Погоня Мане» открылась «Off-Broadway at Primary Stages» в апреле 2009 года с Джейн Александер и Линн Коэн в главных ролях. Действие пьесы происходит в доме престарелых, где «мятежный художник» и еврейская женщина становятся друзьями и планируют сбежать, чтобы поехать в Париж для участия в QE2 . Джейн Александер - друг Хоу от Сары Лоуренс.

Хоу предоставил текст для междисциплинарной работы Cheri , задуманной, поставленной и поставленной Мартой Кларк , которая открывала Off-Broadway в постановке Signature Theater Company в центре подписи Pershing Square - Irene Diamond Stage 19 ноября 2013 года в предварительном просмотре.

Премьера ее полнометражного спектакля « Поющий пляж» состоялась 22 июля 2017 года в Центре искусств HERE Arts Centre за пределами Бродвея на предварительных показах с ограниченным участием, продюсером театра 167. Режиссер Ари Лаура Крейт, в актерском составе приняли участие Эрин Бейрнард, Девин Хакк, Джексон Демот Хилл , Джон П. Келлер, Так Миллиган, Элоди Морсс и Нарен Вайс . В пьесе рассказывается о последствиях урагана 4-й категории для семьи Спящих и о климатических изменениях.

Пьесы Хоу ставились в региональных театрах США, таких как Луисвилл, Лос-Анджелес, Стокбридж, Массачусетс, Аннаполис, Мэриленд и Сан-Диего, а также в Лондоне. Премьера ее пьес состоялась на таких площадках, как фестиваль Humana в Театре актеров Луисвилля ( «Дар Рембрандта» , 2002 г.), Общественный театр ( «Искусство обеда» , 1979 г.) и Театр второй сцены (« One Shoe Off» , 1983 г.).

Награды и отличия

Она получила грант Рокфеллера (1984), две стипендии Национального фонда искусств, стипендию Гуггенхайма (1990) и премию Американской академии искусств и литературы в области литературы (1993). Хоу был удостоен звания почетного доктора гуманитарных наук (LHD) в колледже Уиттиер в 1997 году и почетного доктора наук в колледже Боудоин (1998).

В 2005 году она получила премию театрального фестиваля Уильяма Инге. В 2007 году она получила премию Хортона Фута, врученную на фестивале американских драматургов Хортон Фута при университете Бэйлора .

В 2012 году она получила 3-ю ежегодную премию «Лилли» за заслуги перед жанром. Премия Lilly Awards была учреждена, чтобы «отметить выдающийся вклад женщин в американский театр».

Она была введена в Зал славы американского театра на 2017 год. На церемонии в ноябре 2017 года в Театре Гершвина ее представила давняя подруга Джейн Александер , которая сказала: «У нее есть страсть, остроумие и абсурд .... [ее пьесы - это] оперное погружение в глубины ... Она пишет о женщинах так, как никто другой ... »

Другой

Она преподавала мастер-классы в Нью-Йоркском университете , Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, Колумбийском университете и Карнеги-Меллон.

Она была приглашенным профессором драматургии и драматургом в резиденции в Хантер-колледже в Нью-Йорке, вышла на пенсию в 2015 году. Она была руководителем двухлетней программы драматургии MFA, которая началась в 2010 году (Энни Бейкер заняла должность, которую ранее занимал Хоу. .)

С 1990 года она является членом совета Гильдии драматургов Америки .

Некоторые из ее работ можно прочитать в сборниках « Прибрежные беспорядки: четыре пьесы Тины Хоу» и « Приближаясь к Занзибару» и «Другие пьесы» .

Ее документы хранятся в коллекции Гарвардского театра в библиотеке Хоутона .

Личная жизнь

Хоу женат на историке Нормане Леви, который преподавал американскую историю в университете Олбани с 1967 по 1973 год. У пары двое детей.

Хоу сказал о Гленне Гульде : «Я пишу свои пьесы для Гленна Гульда. Я готовлю детские обеды со спагетти для Гленна Гульда. Я плачу по счетам Гленну Гулду».

Пьесы

Награды и номинации

использованная литература

внешние ссылки