Игрушечное пианино - Toy piano

Schoenhut Concert Grand с 37 клавишами (от F3 до F6)
Ребенок, играющий на игрушечном пианино Keyskills с 30 клавишами (от C4 до F6)

Игрушка пианино , также известное как kinderklavier ( клавиатура ребенка ), маленький рояль -кака музыкального инструмента . В большинстве современных игрушечных пианино для воспроизведения звука используются круглые металлические стержни, а не струны в обычном пианино. США Библиотека Конгресса США признает игрушку пианино в качестве уникального инструмента с предметом обозначения, игрушки клавиры: M175 T69. Самый известный пример специальной композиции для инструмента - "Сюита для игрушечного фортепиано" (1948) Джона Кейджа .

Характеристики

Игрушка пианино бывают разных форм, от масштабных моделей вертикальных или величественных роялей к игрушкам , которые только напоминают пианино в том , что они обладают ключами. Игрушечные пианино обычно имеют ширину не более 50 см и сделаны из дерева или пластика . Первые игрушечные пианино были изготовлены в середине 19 века и, как правило, были вертикальными, хотя многие изготовленные сегодня игрушечные пианино являются крупными моделями. Вместо ударов молотков по струнам, как на стандартном пианино, игрушечное пианино издает звук ударов молотков по металлическим стержням или стержням, закрепленным на одном конце. Молотки соединены с клавишами механизмом, подобным тому, который приводит в движение челестас .

В игрушечных пианино якобы используется та же музыкальная гамма, что и в полноразмерных роялях, хотя их настройка во всех, кроме самых дорогих моделей, обычно очень приблизительна. Аналогичным образом , шаг , к которому они настроены редко близко к стандарту 440 Гц для А выше средней С . Типичное игрушечное пианино будет иметь диапазон от одной до трех октав . Самые дешевые модели могут не иметь черных клавиш, либо черные клавиши могут быть нарисованы. Это означает, что они могут играть фиксированную диатоническую гамму (или ее приблизительно настроенную версию), но не полную хроматическую гамму или диатоническую гамму в других тональностях . Как правило, диатонические игрушечные пианино имеют только восемь клавиш и могут воспроизводить одну октаву. В других вариантах могут быть нефункционирующие черные клавиши между каждой клавишей (из-за чего создается впечатление, что она воспроизводит четверть тона между E / F и B / C), но они либо не воспроизводятся, либо воспроизводят те же ноты, что и соседняя белая клавиша, или воспроизвести специальный звуковой эффект. Некоторые игрушечные пианино стоят сотни долларов.

История

В ранних игрушечных пианино для воспроизведения звука использовались стеклянные стержни, но Альберт Шенхут, сын немецкого семейства игрушечных, представил металлические звуковые стержни, чтобы сделать инструмент более долговечным. В одной популярной модели использовались металлические стержни ксилофона, которые ударялись деревянным шаром, подбрасываемым клавишей пианино, чтобы издавать звук. В 1866 году ему предложили работу в Филадельфии, США, для ремонта немецких игрушечных пианино, которые были повреждены во время транспортировки. В 1872 году он основал компанию Schoenhut Piano Company для производства игрушечных пианино, а также других инструментов. К 1917 году Schoenhut выпустил каталог с 10 страницами пианино и роялей всех форм и размеров, причем одна страница была посвящена только миниатюрным табуретам для пианино. У моделей были прозвища, начинающиеся на букву «П», такие как Пакер, Паддер, Папа и Поэт. Ключи были сделаны из имитации слоновой кости. К 1935 году Schoenhut произвел игрушечное пианино более 40 стилей и размеров по цене от 50 центов до 25 долларов.

В 1930 году Алиса Вайолет Беннетт запатентовала конструкцию металлического стержня игрушечного пианино.

В 1950-х годах компания J. Chein & Company из Берлингтона, штат Нью-Джерси, изготовила PianoLodeon, детское пианино, примечательное тем, что оно приводилось в действие механизмом, тесно связанным с настоящим пианино. Ребенок мог играть на клавишах или позволять играть маленькому пианино, когда по металлическим стержням ударяют молотки, приводимые в движение вакуумом, приводимым в действие воздуходувкой. В 1960-х компания Tomy Toy Company предложила Tuneyville Player Piano с органной музыкой, в которой воздух дует через трубы. Ребенок может играть на клавишах вручную или вставить пластиковый диск, чтобы сыграть узнаваемую мелодию.

К 1950-м годам на рынке игрушечных пианино доминировали два основных производителя игрушечных пианино: Jaymar и Schoenhut, аналоги Steinway и Baldwin для взрослых фортепиано. На смену деревянным ключам и молоткам пришли формованные пластиковые. В конце 1970-х годов Schoenhut был приобретен Джаймаром, хотя эти двое сохранили свои отличительные особенности. Jaymar / Schoenhut столкнулся с трудностями во время рецессии 1980-х годов, свернувшись и в конечном итоге возродившись как Schoenhut Piano Company в 1997 году. Сегодня Schoenhut Piano Company по-прежнему является ведущим производителем вместе с другими производителями игрушечных фортепиано: Hering из Бразилии, Zeada из Китая. , и новые классические игрушки из Нидерландов.

С 1939 по 1970 год Виктор Мишель усовершенствовал концепцию игрушечного пианино. Французские игрушечные пианино Michelsonne известны своим уникальным звучанием.

Ежегодный фестиваль игрушечного пианино, открывшийся в 2000 году в Сан-Диего в Калифорнийском университете, в библиотеке Гейзеля Сан-Диего , представляет коллекцию игрушечных пианино, записи композиций и живое исполнение существующих и новых произведений, написанных для игрушечных пианино. . Фестиваль повлиял на то, что в 2001 году Библиотека Конгресса назначила специальный предметный заголовок и номер телефона - партитуры для игрушечного пианино: M175 T69.

Использование в музыкальном представлении и популярной культуре

Первоначально игрушечное пианино было изготовлено как детская игрушка , но оно использовалось в серьезном классическом и современном музыкальном контексте. Самый известный пример - «Сюита для игрушечного фортепиано» (1948) Джона Кейджа . Среди других произведений классической музыки для инструмента - « Древние голоса детей » Джорджа Крамба и ряд пьес Маурисио Кагеля . В "Streicher, Tasti et Bizarreries" (2019) Биджан Олиа помимо фортепианного квартета используется игрушечное пианино и мелодика. Стив Бересфорд использовал игрушечные пианино (наряду со многими другими игрушечными инструментами) в своей импровизированной музыке.

  • Британские композиторы-экспериментаторы часто используют игрушечное пианино, особенно оркестр Promenade Theater Orchestra (1969–73), квартет композиторов / исполнителей (в состав которого входили Джон Уайт , Алек Хилл, Хью Шрапнель и Кристофер Хоббс ), центральный инструментарий которого состоял из четырех одинаковых инструментов. Французские игрушечные пианино Michelsonne и тростниковые органы Hohner. В целом их музыка представляла собой повторяющийся минимализм, часто с большой технической сложностью ( Рабочие заметки Хоббса (1969) для четырех игрушечных пианино), большой динамической силой ( 4 игрушечных фортепиано Шрапнеля (1971)), использовались в различных комбинациях с язычковыми органами и использовали композиционные методы, которые были либо специфичными для британского экспериментализма (например, системная музыка , изобретенная Джоном Уайтом), либо заимствованы из других дисциплин (например, использование Алеком Хиллом системы смены сигнала ).
  • Во Франции в начале 1970-х Жан-Жак Бирже играл на игрушечном пианино, помимо синтезаторов, и записал его в "Le réveil" на своем альбоме Défense de в 1975 году, когда Паскаль Комелад построил все свои работы на игрушечных инструментах, играя Сам с 1978 года сам играл на всевозможных игрушечных пианино. Ян Тирсен играл на этом инструменте в своем первом альбоме La Valse des Monstres ( Вальс монстров , 1995). Он также использует игрушечное пианино, чтобы музыкально воссоздать детство главного героя французского фильма « Амели» , саундтрек которого в основном написан им.
  • Пионером игрушечного пианино является немецкий композитор и пианист Бернд Виземанн . Он сыграл много концертов с игрушечным пианино в Германии в 1970-х и 1980-х годах. В 1993 году он выпустил компакт-диск Neue Musik für Kinderklavier («Новая музыка для игрушечного фортепиано»), содержащий композиции Джона Кейджа , Карлхайнца Штокхаузена , Ратко Делорко , Андреаса Кунштейна , Франка Шольцена, Иоахима Гербольда, Карлоса Круса де Кастро, Франсиско Эстевеса и его самого. . В 2004 году он выпустил SACD Das untemperierte Klavier ( «не-так хорошо закаленное пианино», пьесу на Bach «s Хорошо темперированного клавира ), содержащий новые современные произведения.
  • Ричард Карпентер использовал игрушечное пианино в качестве одного из пяти клавишных инструментов (другие - рояль , пианино , консольное пианино и клавесин ), на которых он играл в исполнении инструментальной композиции Зеза Конфри «Dizzy Fingers». Карпентер переходил от инструмента к инструменту между каждой частью песни, которая исполнялась для телешоу The Carpenters: Music, Music, Music . В дополнение к этому, он также использовал игрушечное пианино в интерпретации The Rainbow Connection The Carpenters .
  • В песне Нила Даймонда Shilo использовал игрушечное пианино, чтобы сыграть соло из шести нот во время инструментальной части, но в версии, выпущенной при переиздании его альбома 1968 года Velvet Gloves & Spit , вместо него использовался клавесин .
  • В 1997 году пианистка Маргарет Ленг Тан выпустила компакт-диск «Искусство игрушечного пианино» . На нем она играет ряд пьес, написанных специально для игрушечного пианино, а также аранжировки других пьес, в том числе « Лунную сонату » Людвига ван Бетховена и « Элеонор Ригби » группы The Beatles . В 2010 году она выпустила альбом «Искусство игрушечного пианино II» . Документальный фильм Эванса Чана под названием « Волшебница нового фортепиано» исследует создание Тана и дебютировал в Америке на Азиатско-американском кинофестивале в Сан-Франциско в 2005 году.
  • Уолтер Иган использует мелодию, сыгранную на игрушечном пианино, для припевов своего хита 1978 года «Magnet And Steel».
  • Mannheim Steamroller показал игрушечное пианино в своей песне "Midnight On a Full Moon" из альбома Fresh Aire III (1979).
  • В песне « Awake Is the New Sleep» 2005 года Бен Ли использовал игрушечное пианино в песне « Catch My Disease », которая стала популярной в 2005 году и получила несколько наград.
  • Некоторые джазовые исполнители , среди которых Джон Медески и Ларри Голдингс , использовали игрушечные пианино.
  • Игрушечное пианино широко использовалось группами альтернативного рока и пост-рока, такими как Agitpop , Evanescence , Radiohead , Little Bang Theory , Warren Zevon , Tori Amos , Sigur Rós , Vampire Weekend , Clap Your Hands Say Yeah , A Perfect Circle , Old Трости , Alt-J (особенно в "Breezeblocks") и The Dresden Dolls . У Мэтти Поп Чарта есть песня на его компакт-диске Good Old Water, полностью написанная на игрушечном пианино.
  • The Cure использовали игрушечное пианино в "Just Like Heaven" во время выступления на MTV Unplugged в 1990 году .
  • Игрушечное пианино издает пульсирующий перезвон в песне « I Belong To You » Ленни Кравица из его пятого альбома.
  • В песне B-52 "Dance This Mess Around" используется фортепианная книга Микки Мауса, которую играет Фред Шнайдер, как неотъемлемая часть музыкального сюжета и концертный реквизит.
  • В 2005 году Мэтт Мальски и Дэвид Клэман спонсировали проект «Расширяемое игрушечное пианино», который состоял из обширного набора бесплатных высококачественных образцов игрушечного пианино, международного конкурса сочинений и фестиваля в Университете Кларка . Одним из победителей стал Карлхайнц Эссл с пьесой «Калимба» для игрушечного пианино и воспроизведения компакт-дисков.
  • Инструментальная «Каллиопа» на альбоме Тома Уэйтса Blood Money включает игрушечное пианино, а также каллиопу из названия.
  • Лондонская группа Athlete использовала игрушечное пианино для вступления к своему треку "Superhuman Touch".
  • Рок-группа Primus использовала игрушечное пианино (его играет Мэтт «Exxon» Winegar) в песне «Sathington Willoughby» на своем альбоме Frizzle Fry .
  • Группа They Might Be Giants использовала игрушечное пианино в своей песне «O We» из своего альбома 2011 года «Альбом They Might Be Giants поднимает новые и тревожные вопросы» .
  • Композитор Майкл Херст использует игрушечное пианино (в исполнении Маргарет Ленг Тан ) в своей песне «Ящерица Иисуса Христа» из альбома Songs For Unusual Creatures .
  • В 1972 году в хит-параде « Summer Breeze» , попавшем в десятку лучших поп-хитов США , Seals and Crofts , одним из отличительных инструментов сопровождения стало игрушечное пианино.
  • Американский музыкальный дуэт Pomplamoose использует игрушечное пианино в исполнении Джека Конте во многих своих музыкальных каверах, загруженных на YouTube .
  • Шредер ( комикс «Арахис» ) использует этот инструмент для воспроизведения классических произведений Бетховена.
  • Австралийский композитор Эрик Грисволд использовал этот инструмент в своей композиции «Три тайных сада», основанной на тропическом лесу Дейнтри.

дальнейшее чтение

  • Уильямс, Мэгги; Детская игра ; Международный журнал по фортепиано; Март / апрель: 2007, 46-47.

Смотрите также

Рекомендации

Внешние ссылки