Трансферная печать - Transfer printing

Типичное блюдо времен расцвета трансферной посуды, 1820–1850 гг .; американская сцена («Ярмарка горы недалеко от Филадельфии») в английской глиняной посуде Стаффордширской керамики.
Чайный и кофейный сервиз Wedgwood с переводной печатью . c. 1775, Стаффордшир, Музей Виктории и Альберта
Стальной валик для трансфертной печати с конечным продуктом.

Трансферная печать - это метод украшения керамики или других материалов с использованием гравированной медной или стальной пластины, с которой снимается монохромный отпечаток на бумаге, который затем переносится путем нажатия на керамическую деталь. Керамики оформлены с использованием техники известна как transferware или передачей изделия .

Он был разработан в Англии с 1750-х годов и в 19 веке стал чрезвычайно популярным в Англии, хотя относительно мало использовался в других крупных странах-производителях керамики. Основная часть продукции была произведена в доминирующей гончарной промышленности Стаффордшира . Америка была крупным рынком для английских товаров с трансферной печатью, изображения которых были адаптированы к американскому рынку; несколько производителей сделали это почти исключительно.

Эта техника была необходима для добавления сложных украшений, таких как узор Ивы, на относительно дешевую керамику. В частности, трансфертная печать позволила снизить стоимость подходящего обеденного сервиза, чтобы его могло позволить себе большое количество людей.

Помимо гончарного дела, эта техника использовалась на металле, эмалированном металле , а иногда и на дереве и текстиле. Он по-прежнему используется сегодня, хотя в основном вытеснен литографией . В 19 веке были развиты методы цветной трансферной печати.

Процесс

Процесс начинается с гравированной металлической печатной формы, аналогичной тем, которые используются для гравировки или офорта на бумаге. Пластина используется для печати рисунка на папиросной бумаге с использованием смесей специальных пигментов, стойких к обжигу в качестве «чернил». Затем переносчик наносится пигментной стороной вниз на керамический предмет, так что липкие чернила переносятся на керамическую поверхность. Обычно для каждой части требовалось несколько разных секций переноса, если дизайн покрывал весь объект (см. Иллюстрацию). Бумагу либо всплывают, замачивая кусок в воде, либо оставляют для сгорания во время обжига. Это можно делать поверх или под керамической глазурью , но метод подглазурной («подмалевки») дает гораздо более прочное украшение. Затем керамику глазируют (если это еще не было сделано) и обжигают в печи, чтобы закрепить узор. При надглазурной печати требовался только низкотемпературный обжиг. В результате получаются тонкие линии, похожие на гравированные отпечатки.

До трансфертной печати керамику расписывали вручную, что было трудоемким и дорогостоящим процессом. Трансферная печать позволила добиться высокого качества изображения, которое было разработано в живописи на фарфоре, с гораздо меньшими затратами, в результате чего большое количество художников стало ненужным. Первоначально он также в основном использовался для изготовления фарфора, но через несколько лет его также стали использовать на новой высококачественной глиняной посуде, которую разрабатывали английские гончары, такой как изделия из крема и жемчуг .

К концу 18 века была введена разновидность техники изготовления изделий с изображением летучих мышей. При этом вместо бумаги использовались «податливые клеевые летучие мыши или плиты» с резиновой текстурой. Пластина нанесла клей на летучую мышь, который затем был перенесен на деталь, и затем были добавлены порошковые пигменты, которые прилипли к клею. Эта техника была связана с введением точечной гравировки, а не линейной гравировки в качестве техники, используемой на медных пластинах. Процесс был намного сложнее и мало использовался примерно после 1820 года.

Цвет

Плитка, разработанная Уолтером Крейном , c. 1890 год, изготовлен в Уилинге, штат Западная Вирджиния .

Обе эти техники печатали одним цветом, чаще всего синим кобальтом, который веками широко использовался для росписи керамики . Его успех был обусловлен тем, что цвет был привлекательным, а кобальт сохранял свой цвет при обжиге даже при очень высоких температурах фарфора. Первоначально кобальтовый синий, черный и коричневый были, вероятно, единственными вариантами цвета для подглазурной трансфертной печати.

Трансферную печать можно было дополнить добавлением цвета вручную или золочением , и эта техника использовалась с самого начала. Использование нескольких трансферов, каждая с разным цветом, было введено довольно рано, когда разные области печатались каждым цветом, например, пластина с центром в одном цвете, а граница - в другом. Было сложнее создать полное полихромное изображение, но это было усовершенствовано господами Ф. и Р. Праттом из Фентона в 1840-х годах.

галерея; все части Стаффордширской керамики, если не указано иное

История дизайна

Стаффордширская тарелка со сценой из Эзопа , ок. 1760

Миры керамики и гравюры уже были тесно связаны: большое количество гравюр копировалось художниками на керамике, особенно на фарфоре, для которых гравюры, в том числе книжные иллюстрации, были основным источником изображений. Ранние сцены, в основном относительно небольшие и более крупные, занимающие только центр произведения, включали в себя благородные или пасторальные пары или небольшие группы, пейзажи, классические руины, корабли и портреты, особенно военных героев Семилетней войны 1756–1756 гг. 63. Все это происходило из существующего репертуара китайской живописи , со сценами из Эзопа, наиболее популярными литературными отсылками.

К 1776 году в Нью-Йорке зарегистрированы английские изделия с трансфертной печатью, и Северная Америка стала важным рынком сбыта. К этому времени стала обычным явлением трансферная печать на изысканной глиняной посуде, например, на кремовых изделиях . Большое количество рисунков прославляло новую республику и, в частности, Джорджа Вашингтона , с тщательно продуманными украшениями вокруг центрального изображения, когда век подошел к концу.

История

Италия

Хотя Англия доминировала в истории коммерческой трансфертной печати, эта техника впервые была использована в Италии. Несколько штук майолики , вероятно, из Турина , смешивают в своем оформлении печатные и окрашенные элементы. Они датируются концом 17 века или, возможно, началом 18 века; Известно четыре сохранившихся произведения. Примерно между 1749 и 1752 годами, как раз во время самых ранних английских печатных изданий, фарфоровый завод Дочча недалеко от Флоренции также использовал трансферную печать. Они также экспериментировали с трафаретами , и некоторые изделия смешивают эти техники. Известно, что сохранилось около 50 штук.

Англия

Эмаль Баттерси, Венера , просящая руки у Вулкана , 1753-56 гг.

В 1750-х годах трое мужчин добились значительных успехов в нанесении печатного декора на керамические поверхности; кажется маловероятным, что они знали об итальянских прецедентах. Чаще всего его использовали для изготовления дорогих фарфоровых изделий, в отличие от XIX века, когда его гораздо чаще использовали для изготовления глиняной посуды . Первоначально все изделия были напечатаны на глазури . В Британском музее сохранилась единственная фарфоровая тарелка Chelsea , на которой был нанесен переводной печатью и «приподнятый якорь» в форме знака Chelsea, указывающий дату между 1750 и 1752 годами. Швейцарский художник-эмальщик также записал, как печать производилась на заводе-изготовителе. неопознанная фабрика рядом с заводами в Челкси (но отличная от них) во время визита в Лондон, завершившегося в конце 1752 года.

В 1751 году Джон Брукс , ирландский гравер, тогда базировавшийся в Бирмингеме, подал прошение о выдаче патента на «печать, оттиск и реверсирование эмали и фарфора с гравированных, протравленных и меццо-тонированных пластин, а также с вырезок на дереве и металле ...». касался печатных украшений на эмали - коробок, бляшек, медальонов и т. д. Его патентная заявка была отклонена, и он переехал из Бирмингема в Лондон, где продолжал безуспешно подавать заявки на патенты. Он был вовлечен в раннюю печать на эмали в Баттерси в Лондоне и, вероятно, в Билстоне недалеко от Бирмингема.

Печатание на эмали, вероятно, началось примерно в 1753 году (в письме Горация Уолпола от 7 сентября 1755 года упоминается напечатанная коробка Баттерси), и примерно в 1756 году его процесс уже использовался на некоторых фарфоре Bow , хотя результаты не были превосходными, возможно, из-за того, что глазурь была «слишком мягкий и плавкий», из-за чего изображение становится размытым. Цвета 1750-х годов были «пурпурным или коричневато-черным» или «красивым теплым кирпично-красным». Примерно к 1760 году появилась подглазурная печать синим цветом.

Выдувание мыльных пузырей, около 1760-1770 гг., Стаффордшир, глиняная посуда, покрытая соленой глазурью.

Через пять лет после первой патентной попытки Брукса, в 1756 году, Джон Сэдлер (в партнерстве с Гаем Грином) заявил в письменном заявлении о патенте, что они потратили последние семь лет на совершенствование процесса печати на плитке и что они могут «напечатать более тысячи двухсот». Глиняная посуда разного рисунка »в срок до 6 часов. Сэдлер и Грин печатали в Ливерпуле, где их профессия включала печать надглазурной глазури на глиняной посуде, фарфоре и кремовых изделиях .

Трансферная печать на фарфоре на фарфоровой фабрике в Вустере в 1750-х годах обычно ассоциируется с Робертом Хэнкоком, офортом и гравером, который подписал некоторые изделия и также работал на Боу. Ричард и Джозия Холдшип, менеджеры Worcester, оказали большую поддержку и были вовлечены в работу Хэнкока. К середине 1750-х годов фабрика в Вустере выпускала как подглазурные отпечатки синего цвета, так и надглазурные, преимущественно черного цвета. Некоторые печатные изделия были сложной формы и включали в себя позолоту , что свидетельствует о том, что на тот момент эта техника считалась подходящей для изготовления предметов роскоши.

С 1842 года Патентное ведомство Соединенного Королевства ввело систему зарегистрированных знаков, обычно отпечатанных или напечатанных на нижней стороне изделий. Рисунки с переводной печатью можно было легко зарегистрировать, отправив переводы, напечатанные на бумаге. Технология трансферной печати распространилась и на Азию. Посуда Кавана в Японии возникла в конце периода Эдо и была разновидностью бело-голубого фарфора.

Производители

Основные английские производители XIX или XX веков включают Crown Ducal , Enoch Wood & Sons , Royal Staffordshire , Royal Crownford , Alfred Meakin (Tunstall) , Spode , Johnson Brothers и Mason's. Этот процесс был популярен в других странах, включая Германию . Один особенно характерный тип трансферной посуды со сплошным цветочным узором называется ситцевой посудой или ситцевой посудой .

Галерея; все части стаффордширской керамики, если не указано иное

Примечания

использованная литература

  • Бэтти, Дэвид , изд., Sotheby's Concise Encyclopedia of Porcelain , 1990, Conran Octopus, ISBN  1850292515
  • Коупленд, Роберт, Сине-белая керамика с переводной печатью , 2000, Shire Publications Ltd, ISBN  0747804494
  • Доусон, Эйлин, Искусство Вустерского фарфора, 1751-1788: Шедевры из коллекции Британского музея , 2009, Британский музей / UPNE, ISBN  1584657529 , 781584657521
  • Годден, Джеффри, английский Китай , 1985, Барри и Дженкинс, ISBN  0091583004
  • Мед, WB, Old English Porcelain , 1977 (3-е изд.), Faber and Faber, ISBN  0571049028
  • Сэвидж, Джордж, Керамика сквозь века , Пингвин, 1959

дальнейшее чтение

  • Джо Келлер и Марк Гиббс, English Transferware: Popular Patterns 20-го века . ISBN  0-7643-2348-2
  • Джиллиан Нил, Миллер: Энциклопедия британских образцов керамики с трансфертной печатью, 1790-1930 . Митчелл Бизли 2005, ISBN  1-84533-003-X

внешние ссылки