Видео дизайн - Video design

Видеодизайн для Carl-Orffs "Der Mond" 2015

Видеодизайн или проекционный дизайн - это творческая область сценического искусства. Он занимается созданием и интеграцией фильмов, анимированной графики и прямых трансляций с камер в области театра , оперы , танцев , показов мод , концертов и других живых мероприятий. Видеодизайн только недавно получил признание как отдельная творческая сфера. Например, United Scenic Artists 'Local 829, объединение, которое представляет дизайнеров и художников-художников в индустрии развлечений США, добавило категорию членства Projection Designer только в 2007 году. До этого обязанности по дизайну видео часто брал на себя сценограф или дизайнер по свету . Человека, который практикует искусство видеодизайна, часто называют видео дизайнером . Тем не менее, соглашения об именах различаются по всему миру, поэтому практикующих также можно назвать Проекционным дизайнером , «Медиа-дизайнером», кинематографистом или видео-режиссером (среди прочих). Как относительно новая область сценического искусства, практики создают свои собственные определения, правила и техники.

История

Контент для кинопроизводства и видеопроизводства использовался в качестве перформанса в течение многих лет, как и широкоформатная проекция слайдов, обеспечиваемая такими системами, как проектор PANI. Немец Эрвин Пискатор , будучи режиссером Берлинской фольксбюне в 1920-х годах, широко использовал фильмы, проецируемые на его декорации. Однако развитие цифровой проекционной технологии в середине 90-х годов и связанное с этим падение цены сделало ее более привлекательной и практичной для продюсеров живых выступлений, режиссеров и художников-декораторов. Роль видеодизайнера была разработана в ответ на это, а также в знак признания потребности отрасли в опытных профессионалах для обработки видеоконтента при производстве.

United Scenic Artists 'Local 829, Союз, представляющий сценических художников в США, с середины 2007 года включил «Проекционных дизайнеров». Это означает, что любой, кто работает в этой области, будет делать это официально как «Проекционный дизайнер», если он или она работает по профсоюзному контракту, даже если в конструкции используются другие технологии, кроме видеопроекторов . Термин «Проекционный дизайнер» восходит к тем временам, когда слайд- и кинопроекторы были основным источником проецирования, и сейчас он широко используется в Северной Америке.

MA Digital Theater , Университет искусств Лондона является уровень курса первого магистра в Великобритании разработан для дизайна научить видео исключительно в качестве конкретной дисциплины, а не встраивать их в сценографии. Кроме того, в Opera Academy Verona с 2009 года есть мастерская-лаборатория проекционного дизайна для оперы и театра, которой руководили Карло Салети, Джанфранко Венеручи и Флориан КАНГА.

В США ряд программ был запущен примерно в то же время, что отражает растущее признание этой профессии и потребность в квалифицированных проекторах. Йельский университет начал обучение по программе «Проекционный дизайн» для выпускников в 2010 году. Ее возглавляет Вендалл К. Харрингтон . CalArts сконцентрировала свои усилия на Video For Performance [1] с середины 2000-х, и в настоящее время ее возглавляет Питер Флаэрти, а UT Austin также в 2010 году начал концентрацию MFA Integrated Media for Live Performance . Ее возглавляет Свен Ортель. Обе программы UT Austin и Yale являются частью MFA в области дизайна и выпустили своих первых студентов в 2013 году.

Роли видеодизайнера

В зависимости от постановки и из-за пересечения этой области с областями светового и сценического дизайна , роли и обязанности видеодизайнера могут варьироваться от шоу к шоу. Видео-дизайнер может взять на себя ответственность за любое или все из перечисленного ниже.

Видеодизайн для театра: Хронология постановки
  • Общий концептуальный дизайн видеоконтента, который будет включен в часть, включая работу с другими членами производственной группы, чтобы гарантировать, что видеоконтент интегрирован с другими областями дизайна.
  • Создание этого видеоконтента с использованием 2D и 3D анимации , анимированной графики , покадровой анимации , иллюстраций , видеосъемки или любого другого метода.
  • Управление живыми камерами, их сигнал и то, как он используется на сцене как часть дизайна.
  • Направление , освещение и / или кинематографии любого фильма клипов , включенных в куске.
  • Разработка технической системы для доставки видеоконтента, включая спецификации видеопроекторов , светодиодных дисплеев , мониторов и систем управления, маршруты прокладки кабелей и монтажные позиции для оптимальных видеоэффектов.
  • Управление бюджетом, выделенным на видео, включая поиск технологий отображения и управления, их доставку, обслуживание и страхование.

Это очень широкая база навыков, и видеодизайнер нередко работает с коллегами или помощниками, которые могут взять на себя ответственность за определенные области. Например, видеодизайнер может концептуально спроектировать видеоконтент, но нанять опытного аниматора для его создания, программиста для программирования системы управления, инженера-технолога для разработки и проектирования системы управления и киномеханика для выбора оптимальных положений проекции и обслуживать оборудование.

Концертный видео дизайн

Концертный видеодизайн - это ниша в индустрии кинопроизводства и видеопроизводства, которая включает в себя создание оригинального видеоконтента, специально предназначенного для демонстрации во время живого концертного выступления.

Создание визуальных эффектов для выступлений с живой музыкой очень похоже на музыкальные видеоклипы , но, как правило, они предназначены для отображения в виде изображений «задней панели», которые добавляют визуальный компонент к музыке, исполняемой на сцене. Однако, поскольку использование видеоконтента во время музыкальных выступлений стало популярнее с начала 21 века, стало более обычным использование автономных «вводных» и «промежуточных» видеороликов, которые воспроизводятся на экране на сцене без исполнителей. . Эти фрагменты могут включать в себя кадры художника или артистов, снятые специально для видео и представленные на сцене с предварительно записанной музыкой, так что окончательный вид представляет собой, по сути, музыкальное видео. Однако такие автономные видеоролики обычно просматриваются только в этой живой обстановке и могут включать дополнительные театральные звуковые эффекты .

Самые ранние концертные видеовизуальные изображения, вероятно, относятся к периоду конца 1960-х годов, когда на концертах таких артистов, как Джими Хендрикс и The Doors, на проекционных экранах, подвешенных за артистами, появлялись психоделические изображения. Живые концертные выступления приобретали все больше и больше театральных элементов, что особенно заметно в концертных мероприятиях, проводимых Pink Floyd на протяжении всей своей карьеры.

Лори Андерсон была одной из первых, кто экспериментировал с видеоконтентом в рамках живого выступления, и ее идеи и изображения продолжают служить прямым источником вдохновения для таких разнообразных исполнителей, как Дэвид Боуи , Мадонна и Канье Уэст . Между тем, в 1982 году Devo интегрировали в свой концертный набор визуальные эффекты, проецируемые на обратную проекцию, и настраивали себя, чтобы соответствовать и взаимодействовать с действием на экране для нескольких песен. Но рок - шоу , что вынесенное видео контент «стандартная практика» была U2 «s Zoo TV Tour задумано и разработано Вилли Вильямс - кто сотрудничал с Лори Андерсон .

Технологии, используемые в видео-дизайне

Видеодизайнеры используют множество технологий из областей сценического искусства , оборудования для телевещания и домашнего кинотеатра для создания работоспособной видеосистемы, включая технологии, разработанные специально для видео в реальном времени, и технологии, заимствованные из других областей. Видеосистема может включать в себя любое из следующего:

Смотрите также

Рекомендации