Виллансико -Villancico

Villancico ( испанский , произносится  [biʎanθiko] ) или vilancete ( Portuguese , произносится  [vi.lɐse.t (ɨ)] ) был общий поэтический и музыкальный форма Пиренейского полуострова и Латинской Америки Popular с конца 15 - го по 18 века. С падением популярности вилланчико в 20-м веке этот термин стал означать просто « рождественский гимн ». Важными композиторами виллансико были Хуан дель Энсина , Педро де Эскобар , Франсиско Герреро , Мануэль де Сумайя , Хуана Инес де ла Крус., Гаспар Фернандес и Хуан Гутьеррес де Падилья .

Испания и Новый Свет

Произошедшее из средневековых танцевальных форм, испанское villancico 15-го века было типом популярной песни, которая исполнялась на народном языке и часто ассоциировалась с деревенскими темами. Поэтическая форма испанского villancico была формой estribillo (или припев ) и coplas (строфы) с вступлением или без него. Хотя точный порядок и количество повторений эстрибильо и коплаз менялись, наиболее типичной формой была свободная структура ABA, часто трехметровая, структура ABA.

Виллансико развивалось как светский полифонический жанр, пока религиозные виллансико не приобрели популярность во второй половине 16 века в Испании и ее колониях в Латинской Америке. Эти религиозные виллансико, которые пели во время утрени праздников по католическому календарю, стали чрезвычайно популярными в 17 веке и продолжали оставаться популярными до упадка жанра в 18 и 19 веках. Его тексты иногда носили назидательный характер, чтобы помочь новообращенным понять новую религию и насладиться ею.

Служба утрени состояла из трех ноктюрнов, каждая с тремя чтениями и респонсориями. Таким образом, во время каждой утренней службы можно было совершить девять вилланчикос или по крайней мере восемь, если последний респонсорий был заменен Te Deum , гимном благодарения, предназначенным для высоких праздников. В испанском мире было написано огромное количество вилланчико для таких праздников, как Непорочное зачатие, Рождество, Богоявление, Корпус Кристи, Вознесение, Успение и другие праздники католического литургического года. Другие были написаны в дни важных святых, таких как Сантьяго (Сент-Джеймс), Святые Петр и Павел, Св. Сесилия и Св. Роза Лимская. В колониальной Мексике виллансико исполнялись перед мессой в особые праздничные дни как часть театрального представления, которое служило беззаботным, комичным развлечением, которое привлекало большие толпы из всех слоев общества и включало богато украшенные костюмы и сценические эффекты для сопровождения музыкальных номеров и разговорного диалога. . Некоторые утверждали, что именно противопоставление этих разрозненных, несовместимых элементов - священного против профанного, утонченного против вульгарного, высокого против низшего - и дало виллансико массовую популярность.

В то время как виллансико в Испании и ее американские колонии обычно имеют общую историю развития, латиноамериканская традиция виллансико особенно известна своим включением диалектов и ритмов, заимствованных из ее разнообразного этнического населения. Тексты были в основном на испанском языке, но в некоторых использовались псевдоафриканские, науатльские или искаженные итальянские, французские или португальские слова.

Эти юмористические песни, часто называемые в честь этнической группы, которая была охарактеризована в текстах, часто сопровождались не оркестровыми, «этническими» инструментами, такими как погремушки, бубны, волынки и тыквы, в то время как тексты имитировали речевые модели этих групп. . Например, villancicos, называемые « негр » или « негрилло », имитировали африканские речевые модели и использовали звукоподражательные фразы, такие как «gulungú, gulungú» и «he, he, he cambabé!». возможно, чтобы вызвать детский и необразованный стереотип об этой маргинальной группе. Однако другие негриллийские тексты предлагают интригующие братские настроения, например, негритянский текст от 31 января 1677 года знаменитого поэт-виллансико Сор Хуана Инес де ла Крус, который поет «tumba, la-lá-la, tumba la-lé-le». / куда бы ни входил Петр, никто не остается рабом ». К другим примерам «этнических» вилланчикос относятся хакара , гальего и токотин.

Композиторы Виллансико, которые обычно занимали должности маэстро де капилья (капеллы) в главных соборах Испании и Нового Света, писали в различных стилях эпохи Возрождения и барокко , включая гомофонию, имитационную полифонию и полихоральную обстановку. Среди самых выдающихся композиторов виллансико Нового Света - Хосе де Лоайса-и-Агурто , Мануэль де Сумайя и Игнасио Иерусалем из Новой Испании; Мануэль Хосе де Кирос и Рафаэль Антонио Кастелланос , в Гватемале ; Хосе Cascante , в Колумбии ; и Хуан де Араухо и Томас де Торрехон-и-Веласко в Перу .

Португальский тип

Этот тип стихотворения имеет сучок -The начало стихотворения, какие функции, когда в музыке, как рефрен, а затем один или несколько промежуточных строфы- Вольта , копнул или Glosa -Каждого один с 7 строками. Разница между vilancete и Cantiga зависит от числа линий в соринки: если есть 2 или 3 , это vilancete , если есть 4 или более , это Cantiga . Каждая строка виланцета обычно делится на пять или семь метрических слогов («старая мера»). Когда последняя строка соринки повторяется в конце каждой строфы, виланцете считается «идеальным».

Вот пример португальского виланцета, написанный Луисом де Камоэнсом :

Это стихотворение имеет общую схему рифм: abb cddc cbb. Тема этого типа виллансико обычно была о саудаде , о сельской местности и пастухах, о «идеальной женщине» и о безответной любви и последующих страданиях. Иберийские поэты находились под сильным влиянием итальянского поэта Франческо Петрарка .

Примечания

использованная литература

  • Альваро Торренте, «Виллансико в Испании раннего Нового времени: вопросы формы, жанра и функции». Журнал Института романтических исследований , 8 (2000), 57-77
  • Альваро Торренте, «Ранняя история villancico libretti», « Музыковедение сегодня: проблемы и перспективы» , Киев: Украинская национальная музыкальная академия им. П.И. Чайковского, 2009, стр. 326-336.
  • Пол В. Борг, «Полифоническая музыка в гватемальских музыкальных рукописях библиотеки Лилли», 4 тома, Блумингтон: Университет Индианы, доктор философии. диссертация, 1985.
  • Найтон, Тесс и Альваро Торренте, ред. Духовная музыка в иберийском мире, 1450-1900: Виллансико и родственные жанры. Олдершот, Великобритания: Ashgate, 2007.
  • Альваро Торренте, "Pliegos de villancicos en la Hispanic Society of America". Pliegos de Bibliofilia , 19 (2002), 3-19
  • Лэрд, Пол Р. «Литературные свидетельства и церемониальное использование Виллансико в Сан-Лоренцо-дель-Эскориал в конце семнадцатого века». Межамериканский музыкальный обзор. 17, нет. 1-2: 151-156, 2007.
  • Ленхофф, Дитер , «Вилланчикос гватемальского композитора Рафаэля Антонио Кастелланоса (ум. 1791): выборочное издание и критический комментарий», Вашингтон, округ Колумбия: Католический университет Америки, доктор философии. диссертация, 1990.
  • Лонг, Памела Х. «Музыка и театр в колониальной Мексике». Ars Lyrica 9: 67-78, 1998.
  • Стивенсон, Роберт. Рождественская музыка из Мексики в стиле барокко . Беркли: Калифорнийский университет Press, 1974.
  • Стивенсон, Роберт. «Этнологические импульсы в стиле барокко Виллансико». Межамериканское музыкальное обозрение 14, вып. 1: 67-106, 1994.
  • Стивенсон, Роберт. Музыкальные источники эпохи Возрождения и барокко в Америке , Вашингтон, округ Колумбия: Организация американских государств, Генеральный секретариат, 1970.
  • Поуп, Изабель и Пол Р. Лэрд. " " Villancico. "В Гроув Music Online. Oxford Music Online " ., (ссылка проверена 14 октября 2009 г.).
  • Андерберг, Натали. «Вилланчикос» Сор Хуаны: контекст, пол и жанр ». Западный фольклор 60, вып. 4: 297-316, 2001.
  • Гомес, Марикармен (ред.). Historia de la Música en España e Hispanoamérica 2. De los Reyes Católicos a Felipe II . Madrid-México DF: Fondo de Cultura Económica, 2012, гл. 1-2.

внешние ссылки