Боевой конь (игра) - War Horse (play)

Боевой конь
War-Horse Poster.jpg
Рекламный плакат о постановке боевого коня
Написано Майкл Морпурго (роман),
Ник Стаффорд (пьеса)
Дата премьеры 17 октября 2007 г.
Место премьера Королевский национальный театр , Лондон, Англия
Исходный язык английский
Жанр Драма
Параметр Англия, Франция (1912–1918)
Национальный театр (Лондон) ; Театр Линкольн-центра (Нью-Йорк) ; Театр принцессы Уэльской (Торонто)

«Боевой конь» - спектакль по одноименной книге писателя Майкла Морпурго , адаптированный для сцены Ником Стаффордом . Первоначально Морпурго думал, что «они, должно быть, сумасшедшие», пытаясь разыграть пьесу из его бестселлера 1982 года; но спектакль имел большой успех. В постановках «Уэст-Энд» и «Бродвей» поставили постановку Марианна Эллиотт и Том Моррис ; на нем изображены куклы лошадей в натуральную величину от компании Handspring Puppet Company из Южной Африки с « хореографией лошади » Тоби Седжвика .

Синопсис

Жеребенок выставлен на продажу в Девоне , Великобритания . Надеясь передать его своему сыну Неду, Артур Нарракотт делает ставку на жеребенка; вместо этого его брат Тед конкурирует с ним и предлагает 30 гиней - непомерную сумму, которую Артур не может собрать - и выигрывает жеребенка. Тед - местный пьяница, которого считают трусом за то, что он отказался сражаться вместе со своим братом в более ранней англо-бурской войне в Южной Африке. На аукционе Тед использовал зарезервированные деньги для выплаты ипотеки своей фермы. Жена Теда Роуз опасается, что они потеряют свою ферму. Их сын Альберт обещает вырастить жеребенка и приучить его к продаже. Мальчик называет жеребенка Джоуи, и во время тренировок он крепко привязан к лошади.

Завидуя своему двоюродному брату Альберту, Нед убеждает своего отца напоить Теда и заключить пари: если Джоуи (выращенного и обученного как охотник, а не плуг) можно научить пахать в течение недели, Артур заплатит Теду 39 гиней. аукционная цена. Если Джои не пашет, лошадь получит Нед. Альберт успешно учит Джои тянуть плуг и удерживает его.

Новости о начале Первой мировой войны достигают Девона. Когда Тед продает Джоуи кавалерии , Альберт разбит. Капитан Джеймс Николлс, который часто рисовал Альберта верхом на охотнике, обещает, что лично позаботится о прекрасной лошади. В то же время Артур вербует Неда в бой, несмотря на его протесты. Артур дает Неду нож своего деда для защиты. Джои и Топторн (еще один армейский конь) отправляются во Францию. Атаки британской кавалерии подавлены огнем немецких пулеметов, представляющих их новую технику. Во время первой атаки Николс застрелен. Неду поручено поехать на Джои в бой, и он попадает в плен к немецким войскам.

Топторн и Джоуи, кукольные лошади в натуральную величину, на постановке спектакля в Австралии

Альбом для набросков Николлса отправляется Альберту, который узнает, что Джоуи служит «незащищенным» во Франции. Он лжет о своем возрасте, записывается в армию и уезжает во Францию. Там он дружит с рядовым Дэвидом Тейлором, товарищем по солдату.

Немцы отвезли Неда на французскую ферму, которая использовалась как импровизированная больница. Он убит, размахивая ножом. Эмили, девушка из фермерской семьи, чуть не погибает в ссоре. Немецкий офицер Фридрих Мюллер вспоминает его собственную дочь, оставленную в Германии. Он и Эмили разделяют любовь к лошадям, и вместе с матерью Эмили они заботятся о лошадях, Джои и Топторн, которых содержат, чтобы тянуть машину скорой помощи для раненых солдат.

Когда снаряд убивает большинство его товарищей, Фридрих меняет свое пальто и личность на рядового медика, надеясь выжить и вернуться домой. Его уловка раскрыта, но Фридрих позволяет Эмили и ее матери сбежать. Когда немцы заставляют двух хороших лошадей работать в качестве упряжных лошадей , Джоуи вдохновляет Топторн тянуть, чтобы выжить. Однажды враги, две лошади становятся друзьями, но Топторн умирает от истощения.

Когда Фридрих оплакивает лошадь, танковая атака поражает его группу, убивая его и заставляя Джоуи бежать. Он попал в колючую проволоку на нейтральной полосе между линиями врага. И немцы, и англичане посылают на помощь лошади по человеку под белым флагом. Выиграв в подбрасывании монеты, британцы забирают раненого Джоуи обратно в лагерь.

Пехотная дивизия Альберта и Дэвида сталкивается с Эмили, которая одинока и травмирована; они отвозят ее в британский штаб. По дороге Альберт видит мертвую лошадь с ножом Неда. Полагая, что лошадь - это Джоуи, Альберт сломлен. Узнав имя Джоуи, Эмили пытается поговорить с Альбертом, но Дэвид застрелен, а Альберт временно ослеплен слезоточивым газом. Эмили не имеет возможности рассказать ему о его лошади.

За линией, в британском лагере, Альберт рассказывает свою историю медсестре, в то время как раненого Джоуи доставляют в лагерь солдаты. Солдаты готовятся убить раненую лошадь, но Альберт свистит, и Джои отвечает ему. Узнав всю историю, солдаты соглашаются позволить Альберту заботиться о Джои во время их совместного выздоровления. Лошадь и мальчик с фермы благополучно возвращаются домой в Девон в конце войны.

Производство

Национальный театр (2007–2009)

Макет для Джоуи из Национального театра производства. Марионетки были изготовлены компанией Handspring Puppet Company из Южной Африки. Эта масштабная модель была подарком Майклу Морпурго.

Премьера спектакля состоялась 17 октября 2007 года в Театре Оливье в Национальном театре на Саут-Бэнк в Лондоне, показ которого закончился 14 февраля 2008 года. Он вернулся на второй показ 10 сентября 2008 года и закрылся 18 марта 2009 года.

Вест-Энд (2009–2016)

«Боевой конь» переведен в театр Джиллиан Линн в Вест-Энде, где начнутся предварительные выступления 28 марта 2009 года, до официального открытия 3 апреля. В оригинальном составе был Кит Харингтон в роли Альберта, который повторил свое выступление на Южном берегу. В постановку включена оригинальная партитура Адриана Саттона.

Спектакль был встречен критиками за мощное использование кукол в натуральную величину, созданных компанией Handspring Puppet Company из Южной Африки, получивших премию Olivier Award , Evening Standard Theater Award и London Critics 'Circle Theater Award . 12 октября 2009 года спектакль посетили Ее Величество королева Елизавета II и ее муж принц Филипп , что стало их первым посещением частного театра за четыре года.

«Боевой конь» пользовался популярностью у зрителей, сыграв на 97% в 2010 году, впоследствии побив рекорд самого высокого еженедельного сбора за спектакль в Вест-Энде. В декабре 2010 года « Боевой конь» был назван газетой The Times «театральным событием десятилетия» . В 2011 году он приветствовал своего миллионного зрителя.

В сентябре 2015 года было объявлено, что закрытие « Боевого коня» запланировано на 12 марта 2016 года. К моменту закрытия спектакль отыграл более 3000 спектаклей.

Бродвей (2011–2013)

Как совместное производство Национального театра и Линкольн-центра , « Боевой конь» начал предварительные представления в Театре Вивиан Бомонт в Нью-Йорке 15 марта 2011 года и открылся на Бродвее 14 апреля. К британской творческой команде присоединился полностью американский состав. Сету Нумриху принадлежит главная роль Альберта. Его товарищ по спектаклю « Рядовой Ромео », Мэтт Дойл , играл Билли. Стивен Планкетт сыграл лейтенанта Николлса. Планировалось, что производство будет ограниченным и закроется 26 июня 2011 года, но вскоре стало открытым после сильного приема критиков и продажи билетов. На церемонии 2011 года постановка получила пять премий «Тони» , включая «Лучшую пьесу».

«Боевой конь» закрылся 6 января 2013 года после 718 представлений и 33 превью.

Торонто, Канада (2012–2013 годы)

Шоу открыли отдельное канадское производство в Торонто , Онтарио, 28 февраля 2012 года в Мирвише Productions ' Принцессы Уэльского театра , после предварительного просмотра с 10 февралем. Алекс Фурбер исполнил роль Альберта. Производство закрылось 6 января 2013 года.

Национальный тур по США (2012-2014)

Первый национальный тур шоу по Соединенным Штатам, предварительный просмотр которого состоялся в Моррисон-центре государственного университета Бойсе в Бойсе, штат Айдахо , перед запуском в Театре Ахмансона в Лос-Анджелесе, штат Калифорния , с 14 июня 2012 года и продление до 29 июля. Он был запланирован еще в 29 городах по всей стране. Роль Альберта исполнил Эндрю Винстра. Последний спектакль этого гастролирующего спектакля был дан 24 августа в токийском театре Tokyu Theater Orb , где состоялась азиатская премьера спектакля. Более 1,2 миллиона зрителей увидели первый национальный тур War Horse .

Австралийский тур (2012–2013)

Австралийское производство премьера начало предварительные просмотры 23 декабря 2012, до 31 декабря премьеры в Arts Center Мельбурне . Он играл до 10 марта 2013 года, перед концертами в Сиднее и Брисбене . Была запланирована помолвка в Окленде , но она была отменена из-за низких продаж билетов. Роль Альберта исполнил Коди Ферн .

Первый национальный тур по Великобритании (2013–2014)

War Horse приступила к Великобритании Tour начиная осень 2013 года тур играл в Королевском театре , Плимут (27 сентября по 12 октября); Бирмингем Ипподром (17 октября по 9 ноября); Лоури в Salford Quays (20 ноября - 18 Январь 2014); Эдинбургский фестиваль театра (22 января-15 февраля); Саутгемптон Mayflower (19 февраля-15 марта); Дублин Bord Gáis Energy театра (26 марта - 26 апреля); Театр « Сандерленд Эмпайр» (30 апреля - 17 мая); и закончился в Кардиффе в Уэльском Центре тысячелетия (18 июня - 19 июля).

Берлин, Германия (2013–2014 гг.)

Первый не-английский -языка производство, озаглавленная Gefährten (который свободно переводится Товарищи , не случайно то же самое название , данное немецким выпуском Стивена Спилберга «s фильм ), запущенная в Берлине , Германия, 20 октября 2013 года на сцене театра des Westens . «Боевой конь», приуроченный к столетию Первой мировой войны, является первым спектаклем о войне, поставленным в Германии с момента ее начала. Он был поставлен в том же театре, где присутствовали Кайзер и Гитлер . Кто-то назвал пьесу «величайшим гимном мира», когда-либо виденным на сцене.

«Английский спектакль, переведенный на немецкий, в нем немецкий состав, он поет английские народные песни на немецком ... Я был там в первый вечер в Берлине. Это была незабываемая ночь. Ночь, которую я никогда не забуду». - Майкл Морпурго

Нидерланды (2014-2015)

Голландская премьера войны Лошади открылась в Амстердаме «s театре Карре 30 мая 2014 года и пробежал до 28 сентября 2014 г. После того, как Амстердам, War Horse гастролировал еще пять мест в Роттердаме , Бреде , Гронинген , Апелдорне и Херлене .

ЮАР (2014-2015)

Южная Африка Премьера войны Лошади открылись в (счете в некоторых средствах массовой информации , как «возвращение домой») Театр на Montecasino в Йоханнесбурге 22 октября 2014 года, и играл до 30 ноября 2014 года Южноафриканского тура заключаемого с переходом на Кейптаун Оперный театр Artscape 12 декабря, где он работал до 4 января 2015 года.

Китай (2015-16 гг.)

Китайская адаптация военной Лошади под названием战马, было объявлено в конце 2014 года, режиссер Алекс Симс и Ли Донг, и полностью переведены на мандарин . Производства Премьера в Пекине «s Национальной театральной компании Китая по 4 сентября 2015 года и просуществовала до 31 октября. После остановки в Пекине спектакль гастролировал в театрах Шанхая (15 ноября 2015 г. - 17 января 2016 г.), Гуанчжоу (8 марта - 3 мая 2016 г.), а также останавливается в Хэйлунцзяне и Тяньцзине . После успеха первого китайского турне второй тур начался в Пекине в августе 2016 года.

Дальнейшие туры по Великобритании и лондонские трассы

10-летний юбилейный тур начался в сентябре 2017 года в театре Марлоу, Кентербери (с 15 сентября по 14 октября), а затем направился на Бристольский ипподром (с 18 октября по 11 ноября), в Liverpool Empire (с 15 ноября по 2 декабря), в Новый театр в Оксфорде ( С 13 декабря по 6 января 2018 г.), Брайтон-центр (с 25 января по 10 февраля), театр Альгамбра, Брэдфорд (с 14 февраля по 10 марта), Королевский концертный зал Ноттингема (с 14 марта по 7 апреля), Эдинбургский фестивальный театр (с 18 апреля по 12 марта). Май), Саутгемптонский театр Мэйфлауэр (с 16 мая по 9 июня), Лоури, Солфорд (с 13 по 30 июня), Уэльский Миллениум-центр, Кардифф (с 4 по 28 июля), Театр Нью-Виктория, Уокинг (с 1 по 18 августа), Плимут Королевский театр (с 29 августа по 15 сентября), театр Милтон-Кейнс (с 19 сентября по 6 октября), Бирмингемский ипподром (с 10 октября по 3 ноября), завершающийся возвращением в свой первоначальный дом в Национальном театре в Лондоне для ограниченного участия с 8 С ноября 2018 года по 5 января 2019 года в ознаменование столетия перемирия . Спектакль разыгрывался в Театре Литтлтона, в отличие от его первоначальной сцены - Оливье, чтобы соответствовать традиционной гастрольной логистике в театре с аркой авансцены.

Тур вновь открылся в ТРЦ Глазго (с 15 января по 2 февраля 2019 года) перед гастролями в Sunderland Empire Theater (с 6 по 23 февраля), Marlowe Theater, Кентербери (с 27 февраля по 16 марта), Regent Theater, Сток-он-Трент ( С 27 марта по 6 апреля), Bord Gáis Energy Theater, Дублин (с 10 по 27 апреля), Liverpool Empire (с 31 июля по 17 августа 2019 года), New Theater, Оксфорд (с 22 августа по 7 сентября 2019 года), Curve, Лестер (18 сентября до 12 октября 2019 г.), а затем завершится в другом лондонском забеге в театре Troubadour Wembley Park с 18 октября по 19 ноября 2019 г.

Сингапур (2020)

Сингапур Премьера войны Лошадь , совместно представленный Сингапурский репертуарный театр и Эспланаде , планировалось приступить к 24 апреля 2020 года на Эспланаде - Театры в заливе и пробежать 3 мая 2020 г. Тем не менее, он был отменен из - за Пандемия COVID-19 .

Киноадаптация

Основная статья: Боевой конь (фильм)

Стивен Спилберг направлен на адаптации фильма Соединенных Штатов в войне Лошади , выпущенную 25 декабря 2011, со сценарием , написанного Ричардом Кертисом и Ли Холлом , основанной на романе. Фильм снимался целиком в Англии: в Девоне , в Стратфилде-Сэй в Беркшире, в Уисли в Суррее, в поместье Лутон-Ху в Бедфордшире и в Касл-Комб в Уилтшире . Он был снят натуралистически, с более чем 100 настоящими лошадьми (в том числе 14, чтобы изобразить Джоуи) и компьютерными изображениями для поддержки сцен битв.

Боевой конь на выпускных вечерах

3 августа 2014 года специальная постановка « Боевого коня» была представлена ​​на Променаде в Королевском Альберт-холле в Лондоне под названием « Променад 22» с музыкой Адриана Саттона, сыгранной Концертным оркестром BBC , а актеры и куклы шоу выступали на сцене. Это транслировалось в прямом эфире BBC и повторилось на BBC в День подарков (26 декабря) 2014 года.

В популярной культуре

В эпизоде ​​« Субботним вечером в прямом эфире», вышедшем в эфир 17 декабря 2011 года, «Боевой конь» былподделан. На скетче изображена британская пара (в исполнении Билла Хадера и Кристен Уиг ), присутствующая на региональном производстве « Боевого коня» . Вместо куклы-лошади в натуральную величину роль Джои играет ведущий Джимми Фэллон , который скачет по сцене, хлопая ногами, имитируя стук копыт, ржание и, наконец, танец робота.

Художественные руководители компании Handspring Puppet Company Бэзил Джонс и Адриан Колер выступили на лонг- Бичском сериале TED Talk в марте 2011 года, чтобы рассказать о своих куклах. В очень популярном сегменте Джонс и Колер представляют философию Handspring по отношению к «жизни» марионетки, прежде чем продемонстрировать свою точку зрения с помощью марионетки Джоуи (в исполнении оригинальных актеров Национального театра Крейга Лео и Томми Лютера и оригинального Вест-Энда. актер Майки Бретт). Как отмечают Мэлоун и Джекман:

Когда Джои неуверенно выходит на сцену, его встречают спонтанные овации, вызванные непосредственностью живого момента, чему, в свою очередь, способствует тот факт, что Колер и Джонс никогда не отклоняются от игры, которая требует, чтобы они относились к нему как к живой лошади. Это игривое представление помогает создателям Джоуи побудить аудиторию поверить в его живость, и аудитория уступает не только его реалистичным движениям, но и тому, как он активируется со стороны окружающих. Как создатели, так и исполнители, Джонс и Колер успокаивают «нервозность» Джоуи, и запланированный момент, когда Джоуи «замечает» публику, вызывает щедрый смех. Джои шарахается, нервно стучит копытами и нежно фыркает, демонстрируя тревогу. Он обнюхивает карман пиджака Колера, так как «знает», что там есть закуска. Позже, когда Джонс пересекает сцену, чтобы продемонстрировать какую-то особенность, он старается не идти за Джоуи, чтобы его не пнули. Зрители должны верить, что его не пинают - только злобный кукловод может активировать такой трюк, - но убежденность Джонса в том, что он должен уважать космический передний план животного, делает этот момент живым и усиливает вовлеченность аудитории. Наконец, появляется жокей, и Джоуи терпеливо сидит, пока сидит верхом. Джои безропотно принимает вес всадника, комфортно проезжает по сцене и быстро выходит, прежде чем эффект станет обычным. Все время, пока Джоуи находится на сцене, публика заметно заворожена.

Критический прием

The Guardian ' сек Майкл Биллингтон пишет в своем обзоре:

Эллиотт и Моррис воссоздают калейдоскопический ужас войны с помощью смелых изображений, включая безжалостное продвижение танка с ручным управлением, а также с помощью линейных рисунков Рэй Смит, проецируемых на подвесной экран. По общему признанию, исполнители несколько затмеваются действием ... Однако радость вечера заключается в умелом воссоздании жизни лошадей и в ее непоколебимой вере в то, что человечество облагорожено любовью к лошади.

Чарльз Спенсер в «Дейли телеграф» написал, что, как правило, «марионетки часто доставляют неудобства, требующие больших усилий и суеты ради незначительной отдачи»; в данном случае он назвал куклу «поистине великолепным творением марионеточной компании Handspring». 10-летний рецензент «Таймс » назвал сериал «трогательно и реалистично воплощенным в жизнь» и «эмоциональной и убедительной адаптацией книги».

Джоуи и актеры на постановке спектакля в Австралии

Рассматривая бродвейскую постановку, Бен Брантли написал в The New York Times : «... именно то, как Джоуи вызывается на свет вместе с множеством других животных, придает этой постановке невыразимое театральное волшебство ... Красиво оформленный Рэй Смит ... и Пол Констебл, этот спектакль также пропитан шаблонной сентиментальностью. Помимо изысканного внешнего вида, он продолжает нажимать кнопки, как продавец в магазине галантереи ». Брантли предлагает:

"Неявный призыв не забывать относится не только к сельским жителям, солдатам и лошадям, изображенным здесь, но и к театру, как мимолетному искусству, которое живет только в воспоминаниях публики. Судя по этому стандарту, большая часть боевого коня не испаряется. еще долго после того, как это закончится. Но я готов поспорить, что еще долгое время вы будете продолжать видеть Джоуи во сне ».

Entertainment Weekly дал положительный отзыв, назвав шоу

«творческая, трогательная новая бродвейская драма ... Конные звёзды в пьесе - замечательное творение марионеточной компании Адриана Колера и Бэзила Джонса. Под управлением трёх дрессировщиков, одетых в старинные костюмы, существа в натуральную величину, кажется, дышат, фыркают, кормить, ходить, скакать и приподниматься так же естественно, как и настоящие предметы. В мгновение ока они становятся такими же округлыми и сложными персонажами, как любой из людей на сцене ».

Журнал Time назвал эту пьесу лучшим выбором среди всех театральных постановок 2011 года.

The Wall Street Journal ' s Терри Тичут похвалил кукольный, но дал смешанные реакции на игру:

«Фундаментальный недостаток« Боевого коня »состоит в том, что Ник Стаффорд, который написал сценарий« в сотрудничестве »(так написано в титрах) с южноафриканской компанией Handspring Puppet Company, взял книгу, написанную для детей, и попытался ее передать. выразительный вес пьесы для взрослых. Неудивительно, что сюжет мистера Морпурго не выдерживает напряжения. Драматические ситуации, которые прекрасно работают в контексте книжной пьесы, как голливудские клише на сцене. В первом акте мастерство настолько велико. изысканно, что это не имеет значения - много, - но после антракта все быстро идет под откос. По-настоящему большая проблема - это последняя сцена, о которой, опять же, кодекс драматических критиков требует молчания. спектакль, столь откровенно рассказывающий об ужасах войны, обязан своим зрителям более честным финалом ».

Агрегатор театральных рецензий Curtain Critic дал постановке оценку 88 из 100 на основе мнения 21 критика.

Награды и номинации

Лондонское производство

2007 Evening Standard Awards
  • Лучший режиссер (Марианна Эллиотт и Том Моррис, номинант)
  • Лучший дизайн (Рэй Смит и марионеточная компания Handspring, победитель )
2007 Театральная премия Critics 'Circle
  • Лучший дизайнер (Бэзил Джонс, Адриан Колер, Рэй Смит и компания Handspring Puppet Company, победитель )
2008 Laurence Olivier Awards
  • Лучшая новая пьеса (номинант)
  • Лучший художник по свету (Пол Констебл, номинант)
  • Лучший звуковой дизайн (Адриан Саттон и Джон Тамс, номинант)
  • Лучшая декорация (Рэй Смит, Бэзил Джонс и Адриан Колер, победитель )
  • Лучший хореограф театра (Тоби Седжвик, победитель )
  • Лучший режиссер (Марианна Эллиотт и Том Моррис, номинант)
2010 Laurence Olivier Awards
  • Приз зрительских симпатий за самое популярное шоу (номинант)
2012 TheatrePeople.com Awards
  • Номинация на "Любимая игра" и "Любимое семейное шоу"

Бродвейская постановка

2011 награды драматической лиги
  • Выдающаяся постановка пьесы ( победитель )
  • Выдающаяся работа (Сет Нумрих, номинант)
2011 Tony Awards
  • Лучшая игра ( победитель )
  • Лучшая постановка пьесы (Марианна Эллиот и Том Моррис, победитель )
  • Лучший сценический дизайн пьесы (Рэй Смит, победитель )
  • Лучший световой дизайн пьесы (Пол Констебл, победитель )
  • Лучший звуковой дизайн пьесы (Кристофер Шатт, победитель )

Кроме того, Адриан Колер и Бэзил Джонс из компании Handspring Puppet Company получили специальную премию Тони за боевую лошадь .

2011 Drama Desk Awards
  • Выдающаяся игра ( победитель )
2011 Награды Внешних критиков
  • Выдающаяся новая бродвейская пьеса ( победитель )
  • Выдающийся постановщик пьесы (Марианна Эллиот и Том Моррис, победитель )
  • Выдающийся световой дизайн (Пол Констебль, победитель )
  • Лучший актер в пьесе (Сет Нумрич, номинант)

Кроме того, Адриан Колер и Бэзил Джонс из компании Handspring Puppet выиграли премию Outer Critics Circle за особые достижения в номинации «Дизайн, изготовление и постановка кукол для боевого коня ».

2011 Fred & Adele Astaire Awards
  • Лучший бродвейский хореограф (Тоби Седжвик, номинант)

использованная литература

Общий

Мэлоун, Тоби и Кристофер Дж. Джекман. Адаптация боевого коня: познание, зритель и чувство игры . Лондон: Palgrave Macmillan, 2016.

Миллар, Мервин. Лошадь пасть: постановка боевого коня Морпурго . Лондон: Oberon Books, 2008.

внешние ссылки