Война и мир (сериал) - War and Peace (film series)

Война и мир
Плакат "Война и мир", 1967.jpg
Плакат оригинального театрального релиза
I части: Андрей Болконский .
Режиссер Сергей Бондарчук
Сценарий от
На основе Война и мир
по Л.Н.Толстого
Произведено
В главной роли
Кинематография
Под редакцией Татьяна Лихачева
Музыка Вячеслав Овчинников
Производственная
компания
Распространяется Континентальный дистрибьютор (США)
Дата выхода
Продолжительность
Страна Советский Союз
Языки
Бюджет
Театральная касса 58000000 советских рублей (оценка СССР)

Война и мир ( русский : Война и мир , . Транс Voyna я Mir ) является 1966-67 советская война фильм драма написанасоавторстве и режиссер Сергей Бондарчук и экранизации из Л.Н.Толстого «с 1869 г. новой войны и мира . В фильме, выпущенном четырьмя частями в течение 1966 и 1967 годов, Бондарчук исполнил главную роль Пьера Безухова , вместе с Вячеславом Тихоновым и Людмилой Савельевой , сыгравшими князя Андрея Болконского и Наташу Ростову .

Фильм снимался на киностудии « Мосфильм » в период с 1961 по 1967 год при значительной поддержке советских властей и Красной Армии, которая предоставила сотни лошадей и более десяти тысяч солдат в качестве массовки. При стоимости 8,29 миллиона советских рублей - 9,21 миллиона долларов США по курсу 1967 года или 50–60 миллионов долларов в 2019 году с учетом рублевой инфляции - это был самый дорогой фильм, созданный в Советском Союзе. После выпуска он имел успех у публики, продав около 135 миллионов билетов в СССР. «Война и мир» также получила Гран-при Московского международного кинофестиваля , премию « Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке и премию « Оскар» за лучший фильм на иностранном языке . С момента выхода фильм часто считается величайшим эпическим фильмом из когда-либо созданных, и многие утверждают, что его монументальная постановка неповторима и уникальна в истории кино.

участок

Часть I: Андрей Болконский

В Санкт-Петербурге 1805 года Пьер Безухов , внебрачный сын богатого дворянина, знакомится с высшим светом. Его друг, князь Андрей Болконский , присоединяется к Российской императорской армии в качестве адъютанта генерала Михаила Кутузова в войне Третьей коалиции против Наполеона . Когда отец Пьера узнает его, Пьер привлекает внимание Элен Курагина и женится на ней, только чтобы узнать из слухов, что она изменила и спала с Федором Долоховым, близким брата Элен Анатоля . Тем временем Андрей принимает участие в провальной кампании в Австрии, где становится свидетелем битвы при Шенграберне и битвы при Аустерлице , тяжело ранен и принят за мертвых. Он возвращается в поместье своего отца как раз вовремя, чтобы увидеть, как его жена Лиза умирает во время родов.

Часть II: Наташа Ростова

В конце 1809 года Наташа, юная дочь графа, приходит на свой первый бал в 16 лет. Андрей Болконский влюбляется в нее и собирается жениться на ней, но отец требует, чтобы они подождали. Андрей уезжает за границу, и Наташа отчаянно по нему тоскует. Но затем она встречает красивого Анатоля Курагина, который влюбляется в нее и страстно следует за ней. Ошеломленная Наташа решает, что она предпочитает его Андрею. В последнюю минуту она сожалеет о своем выборе и отказывается от планов сбежать с Анатолем. Однако Андрей узнал о ее планах и заявляет, что их помолвка окончена. У Наташи нервный срыв. Пьер, пытаясь ее успокоить, вдруг заявляет, что любит ее.

Часть III: 1812 год

В 1812 году армия Наполеона вторгается в Россию . Фельдмаршал Кутузов назначен царем защищать землю. Кутузов просит Андрея присоединиться к нему в качестве штабного офицера, но тот просит командование в полевых условиях. Пьер приближается к полю боя предстоящего противостояния армий во время Бородинского сражения , он добровольно помогает в артиллерийской батарее. Подразделение Андрея ждет в резерве, но он ранен снарядом, и он, и Анатоль получают тяжелые ранения. В битве участвуют сотни тысяч солдат, тысячи лошадей, сотни пушек, стреляющих с обеих сторон. Французская армия заставляет русскую отступать, оставляя Москву без защиты. Наполеон наступает на Москву .

Часть IV: Пьер Безухов

Когда отступающие русские подожгли Москву , Ростовы покидают свое поместье, забирая с собой раненых солдат и, без их ведома, Андрея. Пьер, переодетый крестьянином, пытается убить Наполеона, но попадает в плен. Поскольку французы вынуждены отступить, он месяцами марширует с Grande Armée , пока его не освободят партизаны. Французские армии разбиты фельдмаршалом Кутузовым в битве при Красном . Андрея узнают и привозят в его имение. Он прощает Наташу на смертном одре. Она воссоединяется с Пьером, и они женятся, поскольку Москва восстанавливается.

Бросать

Производство

Зарождение

В августе 1959 года в Советском Союзе был выпущен совместный американо-итальянский фильм короля Видора « Война и мир» , собравший 31,4 миллиона зрителей и получивший широкое признание. Надвигающаяся 150-летняя годовщина французского вторжения 1812 года , а также всемирный успех адаптации Видора русского национального эпоса - в то время, когда СССР и США боролись за престиж - побудили советского министра культуры Екатерину Фурцеву начать работу. Планирование местной картины по роману Льва Толстого . В открытом письме, появившемся в советской прессе за подписью многих кинематографистов страны, говорилось: «Для советской киноиндустрии - дело чести - создать картину, превосходящую американо-итальянскую по своим художественным достоинствам и качеству. подлинность ". Согласно Der Spiegel , фильм должен был послужить "контрударом" Видору.

В течение 1960 года несколько ведущих советских режиссеров предложили себя возглавить проект, в том числе Михаил Ромм и Сергей Герасимов . Но вскоре единственным жизнеспособным кандидатом остался Иван Пырьев . Поскольку его выбор на эту должность казался безопасным, несколько чиновников в Министерстве культуры предложили ее сорокалетнему Сергею Бондарчуку , который завершил свой режиссерский дебют « Судьба человека» в 1959 году. Бондарчук на эту должность не претендовал и сделал это. не знал о предложении, пока ему не пришло письмо из министерства, но он предпочел принять его и поспорить с Пырьевым.

Федор Раззаков писал, что приглашение Бондарчука было организовано многочисленными врагами Пырьева в истеблишменте, которые были полны решимости не допустить, чтобы он получил прибыльный проект. В начале февраля 1961 года министру было направлено письмо с одобрением Бондарчука, подписанное несколькими видными деятелями киноиндустрии. Сначала Фурцева распорядилась, что оба кандидата направят пилота на проверку перед комиссией. Однако вскоре Пырьев отозвал свою заявку. Раззаков считал, что сделал это после того, как осознал, что его шансы невелики: Бондарчук, карьера которого началась только во время оттепели , представлял поколение молодых режиссеров, которых Кремль Никиты Хрущева выдвинул на смену старым режиссерам сталинской эпохи. В конце февраля после уступки Пырьева министр провел совещание и утвердил Бондарчука в качестве директора.

Разработка

Режиссерский сценарий " Войны и мира"

3 апреля 1961 года генеральный директор киностудии « Мосфильм » Владимир Сурин направил Фурцевой письмо с просьбой утвердить адаптацию сценария трехчастного фильма по мотивам « Войны и мира» , а также выделить 150 тысяч советских рублей в бюджет. средства. 5 мая министр ответил, разрешив приступить к написанию сценария и выделив 30 000 рандов. В тот день началась работа над картиной.

Бондарчук нанял драматурга Василия Соловьева своим помощником для написания сценария. Позже двое изменили прежнюю предпосылку и решили сделать четыре части вместо трех. Они решили преуменьшить или полностью исключить некоторые сюжетные линии и темы Толстого, чтобы не сделать фильм слишком громоздким: эпизоды, касающиеся Николая Ростова и Марии Болконской, были сокращены, а Анатоль Курагин получил немного лучшую трактовку. Существенно отредактированы взгляды автора на философию и историю.

Дирекция «Мосфильма» утвердила готовый сценарий 27 февраля 1962 года. 20 марта на пленуме в Министерстве культуры, на котором присутствовали Сурин и заместитель председателя Государственного комитета кинематографии Басаков, Фурцева одобрила сценарий и обратилась ко всем соответствующим ведомствам с просьбой о содействии. продюсеры, в том числе Министерство обороны, которое считалось центральным в поддержке проекта.

Продюсеры назначили трех военных советников: генерал армии Владимир Курасов стал главным консультантом фильма, генерал армии Маркиан Попов также помогал; Генерал-лейтенант Николай Осликовский был привлечен в качестве знатока кавалерии. Советская Армия будет поставлять тысячи солдат в качестве статистов во время съемок.

Более сорока музеев предоставили исторические артефакты, такие как люстры, мебель и столовые приборы, чтобы создать подлинное впечатление о России начала XIX века. Были сшиты тысячи костюмов, в основном военная форма наполеоновских войн, в том числе 11 000 сяко . Было отлито 60 устаревших пушек и построено 120 вагонов и тележек для производства.

Предвидя потребность в кавалерии, линейный продюсер Николай Иванов и генерал Осильковский начали поиск подходящих лошадей. В то время как кавалерийские соединения в армии были давно упразднены, некоторые части в Закавказском военном округе и Туркестанском военном округе сохранили конную горную артиллерию. Кроме того, Минсельхоз выдал девятьсот лошадей, а Московская городская полиция организовала отряд из своего конного полка. Производителям также нужно было устроить в Ростовской усадьбе гончих для волчьей охоты . Сначала планировалось использовать борзых , изображенных в романе. Шестнадцать таких собак были получены от частных владельцев, но собаки не имели опыта охоты, и с ними было трудно обращаться. В конце концов, гончие, предоставленные Министерством обороны, преследовали волков, предоставленных зоологическим отделом Государственной студии научно-популярных фильмов, в то время как борзые их ловили.

Кастинг

Бондарчук начал проводить кастинги в мае 1961 года. Олегу Стриженову досталась главная роль князя Андрея Болконского . Однако весной 1962 года, незадолго до начала основных съемок, Стриженов передумал, будучи принятым в ансамбль МХАТ . Бондарчук пожаловался в Минкульт. Фурцева поговорила с актером, но убедить его не удалось. Тогда режиссер попытался привлечь Иннокентия Смоктуновского , который должен был сыграть в « Гамлете» Григория Козинцева . После обсуждения Смоктуновский принял предложение Бондарчука, но Козинцев использовал свое влияние в министерстве и получил обратно своего актера. В крайнем случае роль дали Вячеславу Тихонову . Впервые он прибыл на съемочную площадку в середине декабря 1962 года, через три месяца после начала съемок.

Бондарчук видел в характере Пьера Безухова огромную физическую силу, в соответствии с его описанием Толстого. Поэтому он предложил роль олимпийскому штангисту Юрию Власову и даже репетировал с ним. Власов вскоре бросил это дело, сказав режиссеру, что у него нет актерских способностей. Бондарчук тогда выступил в роли главного героя. Его жена, актриса Ирина Скобцева , сыграла Элен Курагина , первую жену Пьера. Во время создания третьей и четвертой частей сериала журналист Юрий Девочкин, внешне напоминавший режиссера, заменил его во многих сценах.

Наташу Ростову хотели сыграть Анастасия Вертинская , Людмила Гурченко и другие известные актрисы , но Бондарчук выбрал неопытную 19-летнюю балерину Людмилу Савельеву , только что окончившую Академию русского балета имени Вагановой . Никита Михалков был выбран на роль младшего брата Наташи, Пети Ростова, но поскольку он был в подростковом возрасте и быстро рос, ему пришлось отказаться от роли в пользу младшего Сергея Ермилова.

Тихонов был самым высокооплачиваемым участником актерского состава и получил 22 228 рандов за роль Болконского. Бондарчук заработал 21 679 рандов за режиссуру и 20 100 за изображение Пьера. Савельева получила 10 685 рандов. Большинство других актеров получили менее 3000 рандов.

Кинематография

Гусарский офицерский мундир актера Николая Рыбникова, исполнившего Денисова

Перед тем, как приступить к основной съемке, продюсеры решили снимать картину на 70 мм. широкоформатная пленка с высоким разрешением вместо стандартных 35-мм . Хотя они рассматривали возможность приобретения пленки у Kodak или ORWO в Германской Демократической Республике , они в конце концов решили использовать пленку советского производства, произведенную на Шосткинском химическом заводе , как из-за финансовых недостатков, так и из соображений национальной гордости. Оператор-постановщик Анатолий Петрицкий вспоминал, что пленка Шостки была «ужасного качества» и что он часто фотографировал эпизод только для того, чтобы обнаружить, что пленка неисправна. Это, а также необходимость охватить большую толпу со многих сторон заставили режиссера повторить многие сцены; некоторые из наиболее сложных боевых сцен повторялись более сорока раз. По словам журналиста Ъ Евгения Жирнова, Бондарчуку пришлось переснимать более 10% отснятого материала в картине из-за проблем с кинопленкой; По оценке Жирнова, это повысило себестоимость продукции на 10-15% и более.

Первые операторы, муж и жена Александр Шеленков и Ю-Лан Чен, неоднократно ссорились с Бондарчуком. 20 мая 1963 года, через полгода после начала фотосъемки, они написали Сурину, прося уволить его с работы над картиной и заявляя, что Бондарчук «диктовал, не посоветовавшись с съемочной группой». На их место был назначен 31-летний помощник Петрицкий, снявший до этого всего один фильм.

Операторы первыми применили фотографическую технику, никогда ранее не применявшуюся в советском кино. Над декорациями поднимались бугельные подъемники с камерами для создания «обзора пушечного ядра». Во время съемок первого бала Наташи оператор с ручной камерой кружила между танцующими статистами на роликовых коньках. Массовые сцены снимались с помощью кранов и вертолетов. Еще одной новой особенностью стало использование звукооператорами шестиканальной системы аудиозаписи.

Основная фотография

Костюм, использованный во время съемок

7 сентября 1962 года, в 150-летие Бородинского сражения , началась основная фотосъемка . Первая сцена, которая будет снята, изображает казнь подозреваемых в поджигателях французской армией и снимается в Новодевичьем монастыре . Через несколько дней съемочная группа перебралась в Московский Кремль для дальнейшей работы. В том же месяце охоту в усадьбе Ростова снимали в селе Богославское Ясногорского района .

С 1 декабря Бондарчука и производственной команды, с 150 вагонов оборудования, отправился в Мукачево в Закарпатской области . Режиссер планировал снять там всего два эпизода: битву при Шенграберне и битву при Аустерлице . Но из-за суровой зимы никого из них снять не удалось. Бондарчук пересмотрел свои планы и решил снять на Закарпатье 231 сцену, которые должны были быть сняты в другом месте, в ожидании улучшения погоды. Сражение под Красным эпизодом и связанные с ним части были сняты в снеге, и участие 2500 советских солдат, выделенных в качестве статистов, которые носили французские мундиры и 500 в российских. Когда позволили условия, 3000 солдат Прикарпатского военного округа воссоздали битву при Шенграберне у села Куштановица . Аустерлицкая битва снималась в окрестностях Свалявы . Поскольку бюджет был превышен из-за погодных условий и проблем с киностудией, Бондарчуку пришлось воздержаться от съемок нескольких боевых сцен. 17 мая экипаж вернулся в столицу.

20 июля продюсеры отправились в очередную экспедицию в Дорогобуж , чтобы снять Бородинскую битву и связанные с ней части сюжета. В самом Бородино фотографировать не удавалось, в основном из-за того, что там много мемориалов. 1 августа работы были начаты. Съемки самого боя начались 25 августа 1963 года - в его 151-ю годовщину по юлианскому календарю . 13 500 солдат и 1500 всадников заменили исторические армии (в нескольких сообщениях в западной прессе указано, что число солдат, участвовавших в нем, составило 120 000; однако в интервью National Geographic в 1986 году Бондарчук заявил: «Это преувеличение, все, что у меня было, было 12000 ». Войска должны были вернуться на свои базы через тринадцать дней, но в итоге оставались там три месяца. На пиротехнику было израсходовано 23 тонны пороха, обработанного 120 саперами , 40 000 литров керосина и 10 000 дымовых гранат . Десятки тысяч кубометров земли были выкопаны для сооружения земляных валов, напоминающих Багратионские флеши и редут Раевского. Набор был разделен на сектора, и была установлена ​​система громкоговорителей - по одному на каждую зону, - чтобы директор мог координировать передвижение войск. 4 ноября заседание закончилось, и Бондарчук вернулся в Москву.

С конца декабря до середины июня 1964 года съемочная группа работала на киностудии «Мосфильм». В частности, там был сфотографирован бал дебютанток Наташи с пятью сотнями статистов. 15 июня съемочная группа отправилась в Ленинград, где съемки проходили в Эрмитаже , Летнем саду , Петропавловской крепости и на Васильевском острове . По возвращении в студию 7 июля Бондарчук получил внезапное указание от своего начальства отказаться от всей остальной работы и сосредоточиться на подготовке первых двух частей к Московскому кинофестивалю 1965 года , вопреки всем прежним проектам и пока они еще далеки от завершения. В том же месяце он перенес серьезную остановку сердца и на короткое время был клинически мертв . Его первыми словами после прихода в сознание были: «Если я умру, пусть Герасимов добьет». Съемки были отложены до конца сентября.

Несмотря на плотный график, работы Андрея Болконского и Наташи Ростовой были завершены и переданы в дирекцию «Мосфильма» 30 июня 1965 года, менее чем за неделю до фестиваля. Их мировая премьера состоялась 19 июля 1965 года в Кремлевском Дворце съездов . В июле Бондарчук перенес еще один сердечный приступ: на этот раз он был клинически мертв в течение четырех минут. Белая стена света, увиденная Болконским перед смертью, была навеяна режиссерским опытом.

Работа над остальными эпизодами 3 и 4 частей возобновилась 9 августа. В течение следующих месяцев съемочная группа снималась в Можайске , Калинине и Звенигороде . Последней сюжетной линией, которую нужно было снять, был « Пожар Москвы» ; Съемки начались 17 октября 1966 года. За четыре месяца до этого в селе Теряево, рядом с Иосифо-Волоколамским монастырем, был построен фанерный набор . Вся конструкция, залитая дизельным топливом, сгорела дотла, так как поблизости стояли пять пожарных машин. Основная съемка закончилась 28 октября 1966 года. 28 декабря смонтированный третий фильм был одобрен студией. Работа над четвертым, последним, продолжалась до начала августа 1967 года.

Бюджет

В 1962 году представители министерства культуры оценили, что « Война и мир» обойдется примерно в 4 миллиона рублей, не считая поддержки со стороны армии. Для сравнения: самый дорогой советский фильм до того времени, «Незабываемый год 1919» 1952 года , стоил 1,093 миллиона рандов с поправкой на денежную реформу 1961 года . «Война и мир» остается самой дорогостоящей картиной в СССР.

20 марта 1962 года Фурцева установила предварительный бюджет в 1,395 миллиона рандов. 21 мая 1963 года министерство утвердило план серии из четырех частей с бюджетом 8 165 200 рандов. 25 августа 1964 года Государственный комитет кинематографии издал директиву о пересмотре условий, разрешив потратить 8,5 миллиона рандов, из которых 1,51 миллиона рандов должны были покрыть расходы Министерства обороны. Продюсер Николай Иванов вспоминал: «Позже отечественная пресса утверждала, что бюджет составлял 18 или 25 миллионов рандов, но у них было 8,5 миллиона, и им удалось сократить расходы до 7,8 миллиона во время основных съемок».

К концу постпродакшна общая прогнозируемая стоимость оценивалась в 8 083 412 рандов. Однако в августе 1967 года, когда все работы были завершены, «в бухгалтерских книгах были сделаны последние дебетовые и кредитовые записи. Согласно финансовой отчетности, фильм потребил 8 291 712 рублей». Это равнялось 9 213 013 долларам по обменному курсу 1967 года или примерно 50–60 миллионам долларов в 2019 году с учетом рублевой инфляции .

В международной прессе циркулировали различные оценки бюджета сериала. The New York Times сообщила, что это был «самый дорогой фильм из когда-либо снятых ... русские говорят, что он стоил 100 миллионов долларов». Эта цифра повторялась в американской прессе. По оценкам New York Times, эта цифра эквивалентна 700 миллионам долларов с поправкой на инфляцию до уровня 2007 года, что было подтверждено в 2019 году. После публикации в Соединенном Королевстве в 1969 году The Annual Register объявила, что она, по общему мнению, стоила 40 миллионов фунтов стерлингов. (96 миллионов долларов). Книга рекордов Гиннеса 1979 года опубликовала аналогичное число, заявив, что « Война и мир» была «самым дорогим фильмом из когда-либо созданных», основываясь на том, что «общая стоимость была официально заявлена ​​в размере более 96 миллионов долларов». По другим оценкам, стоимость производства составляет от 25 до 60 миллионов долларов.

Прием

Распределение

Распространение (наряду с демонстрацией и последующим сохранением) такой массивной работы вызывало физические трудности. Колоссальные 20 канистр с катушками с пленкой уже делали транспортировку значительной проблемой.

Андрей Болконский был показан в двух последовательных частях, выпущенных тиражом 2805 экземпляров в марте 1966 года. Через пятнадцать месяцев после этого в СССР было продано 58,3 миллиона билетов, а 58 миллионов зрителей остались в антракте. Таким образом, Болконский стал самым успешным фильмом года. Соответственно, две его части также занимают 26-е и 27-е места среди всех картин, когда-либо сделанных в Советском Союзе. Наташа Ростова , открывшаяся в июле тиражом 1405 копий, показала худшие результаты и за тот же период привлекла 36,2 миллиона зрителей, заняв третье место в прокате 1966 года, хотя в 1967 году это было бы девятое место. две заключительные части ухудшились еще больше: 1812 год , выпущено 1 407 копий, получил 21 миллион просмотров, а Пьер Безухов продал всего 19,8 миллиона билетов; они заняли 13-е и 14-е места в прокате 1967 года.

Российский кинокритик Сергей Кудрявцев оценил внутреннюю выручку сериала «вероятно в пределах» 58 миллионов рандов, в то время как Раззаков предположил, что каждый билет стоил в среднем 25 копеек . С в общей сложности около 135 миллионов билетов продано, Война и мир считались оглушительным коммерческим успехом в то время.

Сериал был показан в 117 странах мира, в том числе в Испании, Японии, Западной Германии, Дании, Бельгии, Египте и Аргентине. В Восточной Германии государственная студия DEFA выпустила немного более короткое издание сериала, дублированное на немецкий, которое длилось 409 минут и сохранило порядок из четырех частей оригинала. Среди прочего, в нем участвовала Анжелика Домрезе , озвучившая Лизу Болконскую. В Германской Демократической Республике он собрал 2 225 649 зрителей. В Западной Германии была выпущена гораздо более короткая версия, всего 337 минут. В Польской Народной Республике в 1967 году было продано более 5 000 000 билетов. Во Франции « Война и мир» получила 1 236 327 посетителей.

Компания Уолтера Рида-младшего Continental Distributors приобрела права США на « Войну и мир» за 1,5 миллиона долларов. Сотрудники Рида сократили американскую версию фильма на час и добавили дубляж на английском языке. Это издание было направлено Ли Кресел из Titan Productions и озвучено Норманом Роузом . Его премьера состоялась 28 апреля 1968 года в театре DeMille в Нью-Йорке, на ней присутствовали актрисы Людмила Савельева и Ирина Скобцева, а также послы Анатолий Добрынин и Яков Малик . Билеты на картину были позже проданы по цене 5,50–7,50 долларов - это самый высокий уровень приема за всю историю, побив предыдущий рекорд « Смешной девчонки» в 6 долларов . 23 января 1969 года в лондонском кинотеатре Curzun открылось издание Креселя.

Американская телевизионная сеть ABC транслировала « Войну и мир» в течение четырех дней, 12–15 августа 1972 года. Сериал транслировался на BBC2 на Рождество 1976 года, разделенный на две четырехчасовые секции с 30-минутным перерывом.

Награды

В июле 1965 года фильм « Война и мир» получил Гран-при 4-го Московского международного кинофестиваля вместе с венгерским фильмом « Двадцать часов» . Людмила Савельева награждена почетным дипломом. Читатели официального издания Государственного комитета по кинематографии « Советский экран» выбрали Савельеву и Вячеслава Тихонова лучшими актрисами и актерами 1966 года за их появление в картине. В том же году « Война и мир» также была удостоена премии «Миллион жемчужин» Ассоциации кинопоэев Японии .

В 1967 году фильм был внесен на Каннский кинофестиваль 1967 года вне конкурса. Он был послан туда вместо Андрея Тарковского «s Андрея Рублева , который был приглашен организаторами фестиваля , но считается неуместным правительством советской.

В Соединенных Штатах он получил премию « Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке на 26-м конкурсе « Золотой глобус» . Картина была советским входом в 41-ю церемонию вручения премии Оскар , состоявшейся 14 апреля 1969 года. Она получила премию Оскар за лучший фильм на иностранном языке и была номинирована на лучшую художественную режиссуру .

«Война и мир» была первой советской картиной, получившей премию « Оскар» за лучший фильм на иностранном языке , и был самым длинным фильмом, когда-либо получавшим премию «Оскар», пока « OJ: Сделано в Америке» не получил премию « Оскар» за лучший документальный фильм в 2017 году .

Он также получил премию Национального совета по обзору за лучший фильм на иностранном языке и премию Нью-Йоркского общества кинокритиков за лучший фильм на иностранном языке за 1968 год.

В 1970 году он был номинирован на премию BAFTA за лучший дизайн на 23-й церемонии вручения кинопремии Британской академии кино .

Критический ответ

Советский кинокритик Ростислав Юренев писал, что « Война и мир» была «самой грандиозной и монументальной адаптацией величайшего произведения русской литературы […], призванной в огромных масштабах передать историческую концепцию Льва Толстого, его необычайно яркое и глубокое изображение человечества. . " Во второй рецензии он добавил: «Стремление к еще большей глубине проникновения в человеческий характер, во все его аспекты […] привело к адаптации Сергея Бондарчука Толстого. Результат поистине изумительный».

Рецензент Frankfurter Allgemeine Zeitung Брижит Джеремиас заявила, что фильм представляет историю «с большой тщательностью и хореографическим качеством […]. Это консервативный, романтический или, возможно, даже классический исторический фильм […]. Но он стремится к подлинности и поэтому несравненно лучше, чем фильм». Адаптация Видора ".

Французский критик Жорж Садуль прокомментировал: «Больше, чем просто масштаб батальных сцен», «заслуга фильма заключается в его ощущении русского пейзажа», продолжая: «Хотя, возможно, это впечатляющий пример крупномасштабного кинопроизводства, «он был« тяжеловесен по любым меркам »и« утомительно верен »роману,« без его повествовательного чутья или духа […]. Эпизодическая бравада или трогательные эпизоды не годятся для упорной педантичности ». Клод Мориак написал в Le Figaro littéraire, что «мы уже посмотрели много советских фильмов […]. Но это самое красивое, что я видел с тех пор, ну, с каких это пор?» Питер Коуи отметил, что Бондарчук привнес в свою экранизацию «эпический размах, которого ускользнул от короля Видора». Джозеф Гелмис из Newsday согласился, что фильм «превосходит [видора] как драму и зрелище. Бондартчук не новатор. Вместо этого он использует практически все существующие кинематографические приемы ... антивоенный фильм, прославляющий жизнь, любовь, обновление».

Рената Адлер из New York Times писала, что «персонажи, в том числе Савельева […], которая выглядит немного тошнотворной, и Бондарчук, слишком старый, чтобы играть Пьера, - безвкусные автоматы». Она добавила, что фильм был «вульгарным в том смысле, что он требует чего-то грандиозного и делает его одновременно претенциозным и лишенным жизни […]. Провалом в том смысле, что он даже не так приятен, как любые другие фильмы меньшего масштаба». Адлер также не одобрял английский дубляж, считая, что «хотя он и замечателен - внешний предел того, что можно сделать, - это была ошибка» и «раз и навсегда доказывает тщетность дубляжа». Критик из Нью-Йорка Пенелопа Гиллиатт также раскритиковала этот процесс: «решение использовать голоса инопланетян кажется безумием». Джудит Крист написала в New York Magazine : «Эти русские…! А теперь, держу пари, они разобьют нас до луны! Будь проклят шовинизм - я ставлю« Унесенных ветром » в историческую перспективу и на второе место, конечно, для войны и Мир - это не только […] лучший эпос нашего времени, но также великий и благородный перевод литературного шедевра, превосходящий наши ожидания и воображение ».

Time журнал рецензент написал , что фильм «ускользает величие, за исключением стоимости и длиной [...] фильм является удивительным в войне и малодушном в мире.» В романе, в отличие от картины, «война - только фон […]. Пьер и Андрей - лишь поверхностные, буквальные изображения персонажей Толстого […]. К тому же дубляж катастрофический». Ричард Шикель из Life отметил, что американские дистрибьюторы фильма «сократили и дублировали его, разрушив все достоинства, которые он мог иметь», но у оригинала были свои недостатки […]. Отсутствует теория истории Толстого, а также его христианское послание ( ни то, ни другое не очень хорошо согласуется с марксистской теорией), и без этой основы фильму не хватает силы и цели ». Роджер Эберт прокомментировал, что это был «великолепно уникальный фильм […]. Бондарчук, однако, способен уравновесить зрелищное, человеческое и интеллектуальное. Даже в самых длинных, самых кровавых сценах битв есть виньетки, которые выделяются [… ]. Он настолько зрелищен, насколько вообще может быть фильм, и все же в нем есть человеческая полнота ».

Сайт- агрегатор обзоров Rotten Tomatoes сообщает, что 100% из 19 отзывов были положительными, со средней оценкой 8,97 / 10.

Анализ

Ян Эйткен считал « Войну и мир » «одним из самых важных» фильмов, созданных в период перехода 1964–68 годов от хрущевской оттепели к брежневскому застою . В тот период все еще ощущалась либеральная атмосфера «оттепели», хотя она отодвигалась на задний план по мере того, как советское кино становилось более сдержанным. Картина «отходила от официально санкционированных форм социалистического реализма » и, скорее, соответствовала модели интенсивной тотальности Дьёрдя Лукача в нескольких аспектах: она была основана на классическом реалистическом романе, который сам оказал влияние на Лукача; имел сложную сюжетную структуру и изображал отношения людей в социальном контексте. Эйткен добавил, что в то же время в картине использовалось несколько «откровенно модернистских» приемов: «символическое, антиреалистичное использование цвета […] бестелесная речь, быстрое редактирование […] рефлексивной, переносной камеры». По мнению автора, «главное значение» фильма заключается в демонстрации того, как «лукачанской модели интенсивной тотальности можно придать удачный модернистский оттенок». Он также отметил, что, хотя это был пример критического реализма, а не социалистического реализма и имел модернистские черты, « Война и мир» была «достаточно политически безобидной», чтобы правительство Брежнева отметило ее как великое достижение.

Лев Аннинский , напротив, рассматривал картину Бондарчука как символ одобренного государством кинематографа, считая, что это «антитеза» и «полная противоположность» Андрею Рублеву , который, по его мнению, представляет нонконформистский подход в этой области. Аннинский отметил, что « Война и мир» проникнута патриотическими мотивами и «теплой русской традицией, которая охватывает зрителя», в то время как у Тарковского не было такого чувства «истории, как если бы это было материнское лоно». Мира и Антонин Лием считали его «передовым» среди ранних брежневских фильмов, получивших «официальную поддержку», чтобы донести «русскую классику […] и историю до экрана в соответствии с официальными стандартами вкуса». Однако они добавили, что «если измерять его моделями и амбициями», он может «стоять сам по себе».

Дэвид С. Гиллеспи отметил ортодоксальные советские идеи в фильме: «Есть идеологические штрихи […]. Русские и австрийские солдаты (но не их офицеры) демонстрируют пролетарскую солидарность […]. В фильме нет упоминания о раннем творчестве Пьера. баловство с масонством , как будто контакт с иностранным вероисповеданием может частично подорвать его русскость ". Он писал, что это «остается гимном русской военной мощи и силе русской души».

Реставрация

В 1986 году Бондарчуку было предложено подготовить к телетрансляции « Войну и мир» . 35-мм. копия сериала, которая снималась параллельно с основной версией и имела соотношение сторон 4: 3 , а не 70-мм. 2.20: 1 был подан после адаптации командой Петрицкого.

В 1999 году в рамках инициативы по восстановлению своей старой классики «Мосфильм» принял решение восстановить « Войну и мир» . Как оригинал 70-мм. Катушки были повреждены и не подлежали ремонту, студия использовала версию 1988 года 4: 3 и оригинальный саундтрек для создания DVD- издания, что обошлось в 80 000 долларов.

В 2006 году директор «Мосфильма» Карен Шахназаров заявил, что идет новая «покадровая» реставрация. Какие элементы использовались, неясно, но, по словам Шахназарова, реставрация, вероятно, будет завершена к концу 2016 года.

Завершенная реставрация была сначала показана в Кинообществе Линкольн-центра в Нью-Йорке, затем в Лос-Анджелесе и других крупных городах. Criterion Collection выпустила реставрацию на 3-дисковых DVD и 2-дисковых наборах Blu-ray 25 июня 2019 года.

Смотрите также

Аннотации

  1. ^ 1979 Guinness Книга мировых рекордов и другие источники утверждаютчто «воссоздание Бородинской битвы участие 120000 статистов красноармейцев.» Эта цифра контрастирует с несколькими современными источниками:журналист New York Times Теодор Шабад сообщил, что в нем приняли участие «12 000 солдат и 800 лошадей». Главный военный консультант Владимир Курасов писал, что для Бородино будет использовано «12–13 тысяч солдат». Николай Иванов напомнил «15 тысяч человек». Даже в Книге рекордов Гиннеса 1971 года говорится: «В воссоздании Бородинского сражения было задействовано 12 000 человек и 800 лошадей». Цифра, использованная здесь, цитируется Раззаковым, имевшим доступ к производственным записям.
  2. ^ Обменный курс рубля к доллару США с 1961 по 1971 год составлял 0,9: 1. Другие используемые здесь обменные курсы - это курс 1969 года, составлявший 0,41667 фунта стерлингов: 1 доллар США, и курс 1967 года, составлявший 3,9866 немецкой марки: 1 доллар США.
  3. В марте 1965 года британский журнал Films and Filming сообщил, что для двух первых частей потребовалось 9 миллионов фунтов стерлингов (25,2 миллиона долларов); В июле L'Express заявила, что они стоят 50 миллионов долларов. Рене Дроммерту из Die Zeit сказали, что на их изготовление было потрачено 135 миллионов западногерманских марок (33,8 миллиона долларов), в то время как Der Spiegel заявил, что они стоили 240 миллионов западногерманских марок (60,2 миллиона долларов).

использованная литература

Библиография

внешние ссылки