Мы занимаемся этим только из-за денег -We're Only in It for the Money

Мы только ради денег
Студийный альбом по Матери изобретений
Выпущенный	4 марта 1968 г. ( 1968-03-04 )
Записано	Март – октябрь 1967 г.
Студия
Жанр	Авангард психоделический рок кислотная порода
Длина	39 : 15
Этикетка	Verve
Режиссер	Фрэнк Заппа
Хронология Фрэнка Заппы
Кусковой соус (1967) Мы только ради денег (1968) Круиз с Рубеном и Джетс (1968)
Хронология Матери изобретений
Абсолютно бесплатно (1967) Мы только ради денег (1968) Круиз с Рубеном и Джетс (1968)
Синглы с альбома " Мы только в нем за деньги"
"Lonely Little Girl (b / w Mother People)" Год выхода: 1967 (версия без LP)

We Only in It for the Money - третий студийный альбом американской рок- группы Mothers of Invention , выпущенный 4 марта 1968 года на лейбле Verve Records . Как ипервых двух усилий группы, это концептуальный альбом , и высмеивает влево - и правые политики , особенно хиппи субкультура, а также Битлз альбом " Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера . Он был задуман как часть проекта под названием No Commercial Potential , в рамках которого были выпущены еще три альбома: Lumpy Gravy , Cruising with Ruben & the Jets и Uncle Meat .

Мы только в этом за деньги включают в себя рок , экспериментальную музыку и психоделический рок с оркестровыми сегментами , вытекающих из сессий записи для Lumpy подливки , который ранее был издан в качестве сольного инструментального альбома Capitol Records , а затем был переиздан на фронтмен Frank Заппа и выпущен Verve; Переизданный Lumpy Gravy был спродюсирован одновременно с We Only In It for the Money и является первой частью концептуальной преемственности, продолженной переизданием Lumpy Gravy и завершившейся финальным альбомом Zappa Civilization Phaze III (1994).

Фон

Во время съемок Uncle Meat , Фрэнк Заппа записал в Нью - Йорке для проекта под названием коммерческого потенциала , который в конечном итоге производить четыре альбома: Мы только в этом за деньги ; переработанная версия сольного альбома Заппы Lumpy Gravy ; Круиз с Рубеном и Джетс ; и « Дядя Мясо» , который послужил саундтреком к одноименному фильму, который, наконец, вышел в свет в 1987 году, хотя и в неполной форме.

Заппа заявил: «Это все один альбом. Весь материал в альбомах органически связан, и если бы у меня были все мастер-пленки, и я мог бы взять лезвие бритвы, разрезать их и снова собрать в другом порядке, все равно получилось бы. одно музыкальное произведение, которое вы можете послушать. Тогда я мог бы взять то лезвие бритвы, разрезать его и собрать другим способом, и это все равно будет иметь смысл. Я мог бы сделать это двадцатью способами. Материал определенно связан ».

По мере того, как записи продолжались, Битлз выпустили свой нашумевший альбом Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера . В ответ на выпуск альбома Заппа решил изменить концепцию альбома, чтобы пародировать альбом Beatles, потому что он чувствовал, что Beatles неискренни и «только ради денег». The Beatles были обозначены как символ возражений Заппы против корпоратизации молодежной культуры, а альбом послужил критикой их и психоделического рока в целом.

Запись

Участник группы Рэй Коллинз покинул The Mothers до того, как состоялись записи в Нью-Йорке, но позже вернулся, когда группа записывала песни в стиле ду-во, которые вошли в состав альбома Cruisin 'with Ruben & the Jets . Гэри Келлгрен был нанят в качестве инженера для проекта, и впоследствии он стал шептать диалоги, которые связывали сегменты « Мы только за деньги» . Во время записи Verve попросила Заппу удалить куплет из песни "Mother People". Заппа подчинился, но отменил запись и включил перевернутый куплет как часть диалогового трека "Hot Poop", завершая первую сторону альбома, но это будет удалено самими Verve при последующих репрессиях. Также цензуре на всех копиях подверглась ссылка на Ленни Брюса в «Гарри, ты - зверь» и разговорный сегмент «Концентрационной луны», в котором Келлгрен назвал Velvet Underground «такой же дерьмовой группой, как группа Фрэнка Заппы».

Во время записи « We Only In It for the Money» Заппа обнаружил, что струны рояля Apostolic Studios будут резонировать, если кто-то заговорит рядом с этими струнами. В эксперименте с «пианистами» Заппа заставлял различных спикеров импровизировать диалоги, используя темы, предложенные Заппой. В этих сессиях участвовали разные люди, включая Эрика Клэптона , Рода Стюарта и Тима Бакли . Голоса «пианистов» в основном состояли из Моторхеда Шервуда , Роя Эстрады , Паука Барбура, Олл-Ночного Джона (менеджера студии) и Луи Кунео, который был известен своим смехом, который звучал как «психотическая индейка».

	"Какая часть вашего тела самая уродливая?" (образец)
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

Во время производства Заппа экспериментировал с техникой записи и монтажа, создавая необычные текстуры и музыкальные композиции; в альбом вошли сокращенные песни, прерванные фрагментами диалогов и несвязанной музыкой, что изменило целостность альбома. Фрагменты оркестровой музыки, включенные в альбом, взяты из сольного оркестрового альбома Заппы, ранее выпущенного Capitol Records под названием Lumpy Gravy в 1967 году. MGM утверждала, что Заппа был по договорным обязательствам записывать для них, и впоследствии Заппа отредактировал Lumpy Gravy. , выпустив совершенно иную версию на Verve Records , после выпуска We Only In It for the Money . Художественное произведение Lumpy Gravy идентифицировало его как «фазу 2« Мы только ради денег »», в то время как « Мы работаем только за деньги» было обозначено в своем оформлении как «первая фаза Lumpy Gravy », намекая на концептуальная преемственность двух альбомов.

Для некоторых изданий альбома MGM подвергло цензуре несколько треков без ведома, участия или разрешения Заппы. В песне «Absolutely Free» строка «Я больше не занимаюсь рекламой для тебя» была отредактирована MGM, чтобы удалить слово «balling», изменив значение предложения. Кроме того, в «Давайте сделаем воду черной» была удалена строчка «и я до сих пор помню, как мама с фартуком и подушечкой кормила всех мальчиков в кафе Эда». Позже Заппа узнал, что эта фраза была подвергнута цензуре, потому что руководитель MGM подумал, что слово «прокладка» относится к гигиенической салфетке , а не к планшету официантки. Фрагмент диалога Келлгрена в «Concentration Moon» также был отредактирован, из-за чего создается впечатление, что он называл Velvet Underground «группой Фрэнка Заппы». Позже Заппа отказался принять награду за альбом, когда узнал о цензуре, заявив: «Я предпочитаю, чтобы награда была вручена парню, который изменил эту запись, потому что то, что вы слышите, больше отражает его работу, чем мою. "

Темы

По словам автора AllMusic Стива Хьюи, в своих текстах для « Мы только в нем ради денег» Заппа говорит как голос « уродов - творческих аутсайдеров, которые не вписывались ни в одну группу» . Впоследствии альбом высмеивает культуру хиппи и левую политику , а также нацелен на правую политику , описывая обе политические стороны как «узников одной и той же ограниченной, поверхностной фальшивости».

Позже в 1978 году Заппа заявил, что «хиппи были довольно глупыми. [...] люди, вовлеченные в [молодежные] процессы [...] очень чувствительны к критике. Они всегда относятся к себе слишком серьезно. Так что любой, кто оспаривает этот процесс, будь то марш мира или бусы любви, или что-то еще - этот человек является врагом, и с ним нужно бороться строго. Поэтому мы подверглись большой критике, потому что осмелились предположить, что, возможно, происходящее было действительно глупо ».

Еще одним элементом лирического содержания альбома стали преследования и аресты молодых фанатов рока со стороны Департамента полиции Лос-Анджелеса , что затруднило выступление группы на Западном побережье, что вынудило группу переехать в Нью-Йорк для улучшения финансового положения. возможности. Кроме того, Заппа упомянул комика Ленни Брюса ; песня «Гарри, ты зверь» цитирует распорядок Брюса «To Is A Preposition, Come Is A Verb».

Песня "Flower Punk" пародирует главный гаражный рок " Hey Joe " и изображает юношу, который едет в Сан-Франциско, чтобы стать цветочником и присоединиться к психоделической рок- группе. Кроме того, в треке есть отсылка к " Wild Thing ", одной из песен, которые определили контркультуру того периода. Ритмический рисунок «Цветочного панка» сложен, состоит из 4 тактов из быстрых 5 (2-3), за которыми следуют 4 такта из 7 (2-2-3).

Упаковка

Намеченная передняя обложка альбома была пресловутая пародией Битлз " Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера . По настоянию звукозаписывающей компании изображение стало частью разворотного конверта. Фотография Джерри Шатцберга .

Арт-директор Заппы Кэл Шенкель и Джерри Шатцберг сфотографировали коллаж для обложки альбома , пародирующего сержанта Битлз . Группа клуба одиноких сердец Пеппера . Заппа потратил 4000 долларов США (что эквивалентно 29 800 долларам в 2020 году) на фотосессию, которая, по его словам, была «прямым отрицанием» сержанта. Обложка альбома Pepper . «У [ сержанта Пеппера ] было голубое небо ... у нас была гроза». Джимми Хендрикс , друг Заппы, принял участие в фотосессии, стоя там, где восковая скульптура Сонни Листона появилась на обложке альбома Beatles.

Заппа позвонил Полу Маккартни и попросил разрешения на пародию. Маккартни сказал ему, что это проблема для бизнес-менеджеров, но Заппа ответил, что художники сами должны были указывать своим бизнес-менеджерам, что им делать. Тем не менее Capitol возразил, и выпуск альбома был отложен на пять месяцев. Verve решила упаковать альбом в перевернутую обложку , поместив пародийную обложку как внутреннюю иллюстрацию (а предполагаемую внутреннюю иллюстрацию в качестве основного конверта) из опасения судебного иска. Заппа был возмущен этим решением; Шенкель чувствовал, что Sgt. Пародия на перец «была более сильным образом», чем последняя выпущенная кавер-версия. В последние годы альбом переиздается с предполагаемой обложкой.

Выпускать

Альбом был выпущен 4 марта 1968 года на лейбле Verve Records . Он достиг 30-й строчки в Billboard 200 .

В 1984 году Заппа подготовил ремикс альбома для своего компактного переиздание диска и множество виниловых коробки Старые мастера I . В ремиксе восстановлено аудио, которое было подвергнуто цензуре Verve, а также оригинальный куплет "Mother People". В него также вошли новые ритм-треки, записанные басистом Артуром Барроу и барабанщиком Чадом Вакерманом . Позже Заппа сделает то же самое с « Круизом с Рубеном и Джетс» , заявив: «Основные записи Рубена и Джетс были в лучшей форме, но, поскольку мне понравились результаты на« Мы только ради денег » , я решил сделать это. это тоже касается Рубена . Но это единственные два альбома, на которых были заменены оригинальные выступления. Я думал, что важен сам материал ».

Ремикс Lumpy Gravy также был сделан Заппой, но в то время не был выпущен. После того, как было объявлено о ремиксе, против Заппы был подан иск на 13 миллионов долларов Джимми Карлом Блэком , Банком Гарднером и Доном Престоном , к которым позже присоединились Рэй Коллинз, Арт Трипп и Motorhead Шервуд , увеличив иск до 16,4 миллиона долларов, заявив, что они не получал гонорара от Заппы с 1969 года.

Позже Заппа подготовит компакт-диск с оригинальным стереомиксом для выпуска Rykodisc в 1995 году. В отличие от ремикса, он сохранил цензуру, применявшуюся к "Concentration Moon", "Harry You're A Beast" и "Mother People" на оригинальных релизах. .

Документальный аудио бокс - сет Деньги Лампи Проект / Объект хронику производство Мы только в этом за деньги , в том числе оркестровой версии Lumpy подливкой , 1968 моно микс Мы только в этом за деньги и 1984 ремиксов из We Only In It for the Money и переизданного альбома Lumpy Gravy , а также дополнительный материал из исходных сессий записи.

Прием

Профессиональные рейтинги

Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка
Чикаго Трибьюн
Энциклопедия популярной музыки
Entertainment Weekly	А
Дискография The Great Rock	8/10
МузыкаHound Rock
Q
Путеводитель по альбомам Rolling Stone
Том Халл	B−
Деревенский голос	А

Баррет Хансен похвалил альбом в обзоре журнала Rolling Stone за апрель 1968 года . Он чувствовал, что это был самый «продвинутый» рок-альбом, выпущенный на тот момент, хотя и не обязательно «лучший»; он сравнивал Заппу с Beatles и считал, что остроумие и острота лирики Заппы были более умными, но, если бы кто-то не принял утилитарный взгляд, он не стал бы отрицать красоту музыки Beatles. Он пришел к выводу, что, хотя первоначальное слушание может быть значительно глубоким из-за зависимости от шока, последующее слушание может быть снижено в цене; и он возвращается к сравнению с Beatles, в котором он чувствует, что Заппа обладает большим музыкальным гением, но его менее комфортно слушать. В 2012 году Uncut назвал альбом «сатирической жемчужиной психо-рока ».

Наследие

Сценарист AllMusic Стив Хьюи писал: «Музыка проявляется как исключительно сильная, а политика и сатирические инстинкты Заппы редко бывают настолько сфокусированными и актуальными, что делает« Мы только ради денег », возможно, его величайшим достижением». Роберт Кристгау поставил альбому пятерку, написав: «Богемия навсегда изменилась, и эта ранняя атака на ее массовость не столько устарела, сколько нашла контекст. Дешевый сарказм - навсегда».

Он был признан номер 343 в третьем издании Колин Ларкин «s All Time Top 1000 альбомов (2000). По состоянию на 2015 год альбом занимал 297- е место в списке 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone . Кроме того, Rolling Stone присвоил альбому 77 место в своей статье в августе 1987 года «100 лучших альбомов последних двадцати лет». Он также включен в книгу « 1001 альбом, которую вы должны услышать перед смертью» вместе с первым релизом Mothers, Freak Out! .

В 2005 году Национальный совет по сохранению звукозаписей США включил « Мы только за деньги» в Национальный регистр звукозаписи , назвав это «культурно, исторически и эстетически значимым» и «едкой сатирой на хиппи и реакцию Америки на него».

Отслеживание

Все треки написаны Фрэнком Заппой.

Персонал

Матери сегодня (по состоянию на 1967 год)

• Фрэнк Заппа - гитара, фортепиано, вокал и монтаж
• Джимми Карл Блэк - ударные, труба, вокал, индеец группы
• Рой Эстрада - электробас, вокал, астма
• Билли Мунди - ударные, вокал, як и черное кружевное белье
• Дон Престон - пенсионер
• Банк Гарднер - все деревянные духовые, бормотание странностей
• Ян Андервуд - фортепиано, деревянные духовые инструменты , полезный
• Евклид Джеймс «Motorhead» Шервуд - роуд-менеджер , баритон-саксофон , сопрано-саксофон , универсальная странность и привлекательность для подростков.

(Последующие выпуски компакт-дисков с этим альбомом содержат абзац на обложке под названием «Последнее слово», объясняющий, что изображенная на альбоме группа Mothers не была той группой, которая играла музыку, и на самом деле все музыкальные обязанности на альбоме выполнялись Фрэнк Заппа, Ян Андервуд, Рой Эстрада и Билли Манди. Джимми Карл Блэк, Дон Престон, Банк Гарднер и Евклид Джеймс «Motorhead» Шервуд - все они были в той или иной степени представлены на пластинке.)

Дополнительный персонал

• Сьюзи Кримчиз (Памела Зарубица) - телефонный голос
• Памела Зарубица - вокал
• Дик Барбер - Трубки
• Эрик Клэптон - мужская говорящая партия в песнях « Are You Hung Up? » И «Nasal Retentive Calliope Music».
• Гэри Келлгрен - «тот, кто шепчет жуткий шепот» (т. Е. Промежуточные разговорные сегменты)
• Spider Barbour - вокал
• Дик Канч - вокал "веселые прерывания"
• Вики Келлгрен - дополнительный телефонный вокал
• Ронни Уильямс - голос задом наперед
• Сид Шарп - дирижер (под руководством Фрэнка Заппы) Электрического симфонического оркестра и хора Abnuceals Emuukha в композициях «Absolutely Free», «Mother People» и «Хромированный мегафон судьбы»

Производство

• Продюсер: Фрэнк Заппа
• Исполнительный продюсер: Том Уилсон
• Инженеры: Гэри Келлгрен , Дик Канч
• Ремикс: Дик Канч
• Монтаж: Дик Канч, Фрэнк Заппа
• Аранжировщик: Фрэнк Заппа
• Концепция: Фрэнк Заппа
• Художественное направление: Кэл Шенкель
• Дизайн: Кэл Шенкель
• Работа: Кэл Шенкель
• Фотография: Джерри Шацберг
• Модный консультант: Тигр Морс
• Гардероб: Билли Мунди

Диаграммы

Альбом

Смотрите также

• Альбом эпохи

использованная литература