Вествард Хо (спектакль) - Westward Ho (play)

Westward Ho (или Ho! Или Мотыга ) является ранним Jacobean -era этап игры, сатира и город комедии по Томас Деккер и Джон Вебстер , который впервые был исполнен около 1604 Это было необычное воздействие в томчто он вдохновил Бен Jonson , Джордж Чепмен и Джон Марстон отреагировали на это, написав « Иствард Хо» , известную спорную пьесу 1605 года, в результате которой Джонсон и Чепмен оказались в тюрьме.

Дата

Согласно единому мнению ученых, пьеса Деккера и Вебстера должна была выходить на сцену до конца 1604 года, чтобы вызвать реакцию Восточного Хо в начале следующего года; некоторые настаивают на датировке 1603 года. Westward Ho был внесен в Реестр канцелярских товаров 2 марта 1605 года, хотя запись в Реестре вычеркнута и помечена как «vacat».

Исполнение и публикация

Пьеса была опубликована в стиле кварто в 1607 году книготорговцем Джоном Ходгетсом; на титульном листе кварто говорится, что пьеса была поставлена ​​« Дети Пола» , одной из трупп мальчиков-актеров, которая составляла отличительную черту той эпохи. Первый современный спектакль он получил в 2009 году в Театре « Белый медведь» в рамках проекта « Утраченная классика» .

В ответ Истворд Хо играл в другой труппе мальчиков-актеров, которая тогда называлась « Дети королевских пирушек» , что породило своего рода театральные дебаты между двумя группами драматургов и двумя актерскими труппами. А Деккер и Вебстер, в свою очередь, ответят на Восточное Хо своим Северным Хо позже в 1605 году, завершив трилогию «направленных пьес».

Авторство

Критики в целом согласны с тем, что рука Деккера доминирует в Westward Ho, а рука Вебстера - меньшинство; но они разошлись во мнениях по поводу деталей. Питер Мюррей оценил долю Webster примерно в 40% от всей компании. Ученые склонны видеть руку Вебстера наиболее отчетливо в Акте I (особенно в сцене I) и Акте III (особенно в сцене III).

Сатира

Westward Ho - сатира, вызвавшая в ответ контр-сатиру. На протяжении периодов Тюдоров и ранних Стюартов Лондон претерпел радикальное расширение и трансформацию, превратившись из средневекового города, обнесенного стеной, в современный город, которым он станет. Большая часть его физического расширения произошла на западной стороне города. (Фразы «на запад, хо!» И «восток, хо!» Были криками водников, которые обеспечивали такси на лодке по Темзе .) В своей оригинальной пьесе Деккер и Вебстер представили широкую сатирическую картину современных событий. и события в Лондоне, по мере того как он развивался «на запад» в новые, более эгалитарные, более капиталистические и конкурентные формы.

В своем драматическом произведении Деккер не проявляет сильной озабоченности вопросами этики; один критик 19-го века назвал его «моральным неряхом». Вебстер был способен проявить темный анархический цинизм, что наиболее ярко проявляется в его двух великих трагедиях, «Белый дьявол» и «Герцогиня Мальфи» . Напротив, трио Джонсона, Чепмена и Марстона обычно использовало сатиру для защиты традиционной морали. В некоторой степени различие между двумя группами драматургов может быть концептуализировано как традиционный философский контраст между « есть» и « должно» : Деккер и Вебстер изобразили свое общество таким, каким они его видели, в то время как Джонсон и его сотрудники были более заинтересованы в том, чтобы направить общество к тому, что должен быть. Трио имело более откровенно дидактическую и педагогическую сторону своего морального и художественного мировоззрения, чем дуэт. (Джонсон и Деккер были на противоположных сторонах более раннего спора, так называемой Поэтомахии или Войны театров ; постановочные пьесы могут рассматриваться и рассматривались как продолжение этого более раннего состязания.)

Синопсис

Спектакль открывается с госпожи Бердлайм, лондонской сволочи и сводницы, приносящей подарки от графа госпоже Юстиниано, жене итальянско-английского купца. Граф уже некоторое время преследует жену Юстиниано, но пока безуспешно. Юстиниано испытывает трудности в бизнесе, которые только усугубляют его внутренние проблемы. Юстиниано сообщает жене, что собирается поехать в Штаде в Германии; на самом деле он переодевается и остается в Лондоне, чтобы наблюдать и манипулировать своей женой и их кругом друзей и соратников.

В этот круг входят еще трое горожан, Тентерхук, Жимолость и Вафля, а также их жены. Всех трех жен преследует группа отважных людей, в которую входят сэр Гослинг Светлячок, Капитан Водоворот, Мастерс Линсток и Монополия. Монополия - особый друг миссис Тентерхук; когда он не уделяет ей достаточно внимания, она убеждает Тентерхука арестовать Монополию за долги, которые он должен. Затем она принимает меры к тому, чтобы арестовавший офицер, сержант Засада, оставил Монополию в своем доме, а не отправил его в тюрьму, чтобы миссис Тентерхук могла встретиться с ним там наедине.

Юстиниано замаскирован под наставника по имени Parenthesis, который обучает жен их письму; на самом деле он способствует контакту между женами и галантами. Группа составляет план, чтобы избежать трех мужей и отправиться в Брентфорд (в пьесе он называется «Брейнфорд»), к западу от Лондона, вверх по течению Темзы. Их оправдание состоит в том, что ребенок Тентерхуков, живущий со своей кормилицей в Брентфорде, болен, и женщины спешат ухаживать за ним. Юстиниано, на этот раз замаскированный под угольщика, передает это послание гражданам.

Поскольку Юстиниано (очевидно) отсутствует, Бердлайм удается привести миссис Юстиниано к графу; он страстно к ней относится, но она его отталкивает. Она осуждает Бёрдлайм как сводничество, но Бёрдлайм отвергает обвинение. На самом деле это полностью правда: Бердлайм управляет непристойным домом, главной достопримечательностью которого является женщина по имени Люси. Там появляются горожане Тентерхук, Жимолость и Вафля; Birdlime пытается скрыть свою личность друг от друга, хотя мужчины узнают голоса друг друга. (В какой-то момент Тентерхук закрывает глаза Люси руками сзади и просит ее угадать, кто он; Люси в ответ называет длинный список своих клиентов, список, который включает большинство мужских персонажей в пьесе.)

В ходе своего маскарада Юстиниано раскрывает скрытые истины о себе: на самом деле он платежеспособен, а не банкрот, и его действия мотивированы его личными навязчивыми идеями - он был настолько собственническим и ревнивым к своей жене, что не спал по ночам, чтобы слушать к ее разговору во сне, в надежде, что она проскользнет по именам любовников. У графа вторая встреча с миссис Юстиниано - по крайней мере, он так думает; когда «она» раскрывается, она оказывается самим Юстиниано, а не его женой. (В пьесе женщины часто ходят в чадрах и масках, что смазывает действие сюжета.) Юстиниано заставляет графа думать, что он отравил свою жену, чтобы хорошо напугать пожилого человека; когда граф раскаивается, Юстиниано показывает, что она все еще жива. Затем Юстиниано в своем истинном облике сообщает трем другим гражданам о путешествии их жен и храбрецов; Юстиниано, его жена и трое мужчин отправились в погоню в Брентфорд.

Жены и храбрые добираются до места назначения и останавливаются в гостинице, но храбрые разочарованы конечным результатом. Жены эксплуатируют галантников для собственного развлечения, но не собираются с ними спать; как выразилась госпожа Тентерхук, «у горожан хватит ума опередить двадцать таких чаек». Миссис Тентерхук симулирует болезнь, портя романтические возможности поездки. Когда трое мужей и Юстиниан прибывают, они видят, что жены провели ночь взаперти вместе, без мужского товарищества. Мужья несколько сдерживаются, обнаружив, что их самодовольные подозрения необоснованны; и пары возвращаются в Лондон, отнюдь не изношенные.

Можно отметить, что пьеса формально поддерживает общепринятую мораль; ни одна из замужних женщин на самом деле не виновна в супружеской неверности, и никто не занимается сексом во время иска. Рискованность пьесы больше в ее тональности; в своем свободном стиле, более чем по сути, Westward Ho проливает яркий свет на общество того времени.

Интертекстуальность

Томас Миддлтон позаимствовал сюжетный элемент у Вестворда Хо в своей более поздней городской комедии «Ревущая девушка» (опубликовано в 1611 году), где он отправляет своих персонажей в путешествие в Брентфорд, как это делают Деккер и Вебстер в своей пьесе. Миддлтон, вероятно, ожидал, что его аудитория распознает намек, поскольку он упоминает Уэствард Хо по имени в своем тексте (IV, II, 137).

Критические отзывы

Традиционные критики, интересовавшиеся спором, были на стороне Джонсона и компании больше, чем Деккера и Вебстера. Алджернон Чарльз Суинберн в своем эссе о Вебстере назвал Вестворд Хо «гибридной смесью прозаических и романтических элементов» и «аморфным и несовместимым продуктом изобретательного нетерпения и безудержного праздности ...» Адольф Уильям Уорд , однако, называл Уэствард и Northward Ho "Две шумные комедии". Современные критики иногда хвалят реализм взглядов Деккера и Вебстера на их общество.

Примечания

использованная литература

  • Брук, Руперт. Джон Вебстер и елизаветинская драма. Лондон, Джон Лейн, 1916 год.
  • Чакраворты, Свапан. Общество и политика в пьесах Томаса Миддлтона. Оксфорд, Clarendon Press, 1996.
  • Чемберс, Е. К. Елизаветинская сцена. 4 тома, Oxford, Clarendon Press, 1923.
  • Джексон, Кеннет С. Отдельные театры: Бетлемская («Бедлам») больница и Шекспировская сцена. Ньюарк, штат Делавэр, Университет штата Делавэр, 2005.
  • Логан, Теренс П. и Дензелл С. Смит, ред. Популярная школа: обзор и библиография последних исследований английской драмы эпохи Возрождения. Линкольн, NE, Университет Небраски, 1975.
  • Мюррей, Питер Б. «Сотрудничество Деккера и Вебстера в Northward Ho и Westward Ho ». Статьи Библиографического общества Америки 56 (1962), стр. 482–6.
  • Орлин, Лена Коуэн, изд. Материал Лондон, Калифорния. 1600. Филадельфия, издательство Пенсильванского университета, 2000.
  • Пирс, Фредерик Эрастус. Сотрудничество Деккера и Вебстера. Нью-Йорк, Генри Холт, 1909 год.

внешние ссылки