Вилли Смит - Willi Smith

Вилли Доннелл Смит (29 февраля 1948-17 апреля 1987) был американским модельером . На момент смерти Смит считался одним из самых успешных афроамериканских дизайнеров в индустрии моды. Его компания WilliWear Limited была основана в 1976 году и к 1986 году выручила от продаж более 25 миллионов долларов. После смерти Смита его деловой партнер, Лори Маллет , продолжила линию с различными дизайнерами, создавая коллекции. Без Смита компания разорилась, и из-за финансовых проблем и плохих продаж WilliWear Limited прекратила производство в 1990 году. WilliWear была первой швейной компанией, создавшей женскую и мужскую одежду под одним лейблом. Доступность и доступность одежды Смита помогли демократизировать моду.

Ранние годы

Смит родился в Филадельфии, штат Пенсильвания , в семье Уилли Ли Смита, рабочего-металлурга, и Джун Эйлин Смит, домохозяйки, оба из которых очень интересовались одеждой. Бабушка Смита была домработницей в семье, близкой к дизайнеру Арнольду Скаази , и она помогла своему внуку пройти стажировку в Скаази. Смит помогал с дизайном одежды для Элизабет Тейлор . Мальчиком Смит часами рисовал на полу дома и в Художественном колледже Филадельфийского музея. Вспоминая свое детство, Смит однажды сказал: «Я любил рисовать и разрабатывать одежду, и моя мать сказала мне, что я родился художником или дизайнером». После того, как его родители развелись, его бабушка, Глэдис Буш, взращивала и вдохновляла Смита на воплощение его мечты в дизайне.

Образование

Смит изучал коммерческое искусство в Технической школе Мастбаума и посещал Художественный колледж Филадельфийского музея , где проходил курс модной иллюстрации . Затем он переехал в Нью-Йорк, чтобы поступить в новую школу дизайна Парсонс, колледж искусства и дизайна Новой школы . Он получил две стипендии для финансирования учебы в Парсонс. В 1965 году Смит интернировал кутюрье Арнольда Скаази , а осенью начал изучать дизайн одежды в Parsons, одновременно посещая курсы гуманитарных наук в Нью-Йоркском университете .

Карьера

В 1967 году Смит покинул компанию Parsons и занялся проектированием самостоятельно. Сначала он черпал вдохновение в дизайне того, что люди носят на улицах Нью-Йорка. Он подружился с моделью Бетанн Хардисон в 1967 году после того, как завязал разговор о ее стиле на улице. Хардисон стала подходящей моделью для дизайнеров Смита и близким другом.

С 1969 по 1973 год Смит работал ведущим дизайнером бренда детской спортивной одежды Digits. Смит познакомился с будущим деловым партнером и давним другом Лори Маллет в 1970 году, когда Маллет был в Нью-Йорке на каникулах, и нанял ее в качестве своего помощника по дизайну в Digits в 1971 году. В следующем, 1972 году, Смит был номинирован на премию Coty American Fashion Critics ' Премия за работу в качестве ведущего дизайнера в Digits. В 1973 году Смит был номинирован на премию Винни Американских критиков моды Coty во второй раз и начал разрабатывать выкройки для компании Butterick, производящей коммерческие выкройки . Смит ушел из Digits позже в том же году, и вскоре Digits обанкротилась. В 1974 году Смит стал партнером своей сестры Туки Смит и близкого друга Харрисона Ривера-Терро, чтобы сформировать собственный лейбл Willi Smith Designs, Inc. В то время компания, не знакомая с деловым аспектом управления лейблом, столкнулась с трудностями и закрылась через несколько месяцев. .

Смит продолжал заниматься дизайном и в 1976 году отправился в Бомбей ( Мумбаи ), Индия, вместе с Маллетом, чтобы произвести небольшую коллекцию женских раздевалок из натуральных волокон. Коллекция имела успех, и вскоре после того, как Смит и Маллет сформировали метку WilliWear Ltd., с Маллет в качестве президента компании и Вилли Смит в качестве вице - президента и привести designer.The первый Williwear показ мод состоялся в Holly Solomon Gallery в весной 1978 года и продемонстрировала коллекцию одежды, «вдохновленную морской униформой и одеждой Юго-Восточной Азии». Последующие показы мод WilliWear проходили в нетрадиционных местах, таких как студия Alvin Ailey и здание Puck Building.

WilliWear имела огромный успех, предлагая шикарную стильную одежду для современных женщин, а затем и мужчин, по доступным ценам из натуральных тканей. В 1982 году Смит выпустил первую мужскую коллекцию WilliWear под руководством Стюарта Лазара в качестве исполнительного вице-президента по мужской одежде. В том же году Смит нанял Марка Бозека главой отдела коммуникаций WilliWear. Получив свою пятую номинацию на премию Coty, Вилли Смит выиграл премию Coty American Fashion Critics в 1983 году.

С 1982 по 1986 год WilliWear выпустила несколько отличительных коллекций, а в 1986 году объем продаж компании достиг 25 миллионов долларов. Смит и Маллет еще больше повысили репутацию бренда благодаря сотрудничеству художников. После смерти Смита 17 апреля 1987 года Маллет продолжил руководить WilliWear. Однако без своего дальновидного тезки компания пошатнулась и прекратила производство в 1990 году. Андре Уокер был одним из дизайнеров, нанятых руководить брендом после смерти Смита.

Сотрудничество

Вилли Смит был заядлым покровителем искусства и сотрудничал с обширной группой художников с 1973 года до своей смерти в 1987 году. Он создавал костюмы для постановок хореографа Дайанн Макинтайр « Затерянное солнце» (1973), The Deep South Suite (1976). , и Взлет из вынужденной посадки (1984) . Смит также разработал костюмы для постановки танцевальной труппы Билла Т. Джонса и Арни Зейна « Тайные пастбища» (1984), а также для постановки «Гала-клуб экспериментального театра Ла МаМа» Эллен Стюарт (1985).

Смит и Маллет также сотрудничали с 21 современным художником в 1984 году, чтобы разработать футболки с изображениями, нанесенными трафаретной печатью. На этих футболках были изображены оригинальные работы художников, включая Кита Харинга , Кристо , SITE , Сьюзан Питт , Ле Левин , Эдвина Шлоссберга , Ким Стил , Хосе Грасиа Северо , Барбару Крюгер , Линн Хершман , Дженни Хольцер , Тода Силера , Дэна Фридмана и Эндрю. "Зефир" Виттен. Футболки были частью коллекции WilliWear Productions и видеопрезентации Made in New York (1984). Сделано в Нью-Йорке , режиссер Лес Левин , был первым проектом короткометражного фильма, который WilliWear поручил представить одежду Смита в движении на улице и объединить дисциплины искусства, моды и кино в одной форме. В 1985 году Смит вместе с Максом Вадукулом снял короткометражный фильм « Экспедиция» , снятый в Сенегале и представивший ансамбли, вдохновленные сенегальской уличной модой. Экспедиция дебютировала в Нью-Йорке в театре Зигфельда.

Смит продемонстрировал свои проекты в фильмах « Сделано в Нью-Йорке» (1984) и « Экспедиция» (1985), а также в фильмах Спайка Ли « Школьное изумление» (1987), создав придворные костюмы для возвращения на родину. Элементы фильма были также включены в презентацию коллекции WilliWear «Street Couture», которая состоялась осенью 1983 года в здании Puck Building , и включали видеоарт Хуана Дауни , музыку Хорхе Сокарраса и грим Линды Мейсон . На презентации весенней коллекции WilliWear 1983 года "Городской остров" был представлен видеоарт, созданный художником Нам Джун Пайк . Среди других значительных коллекций WilliWear - коллекция осени 1984 года "SUB-Urban", коллекция весны 1985 года "Sightseeing", коллекция 1984 года для WilliWear Productions ' Made in New York и коллекция 1985 года для Expedition . С 1982 по 1987 год выставочные залы и бутики WilliWear в Нью-Йорке и Лондоне были спроектированы студией концептуального дизайна и архитектуры SITE, возглавляемой партнерами Элисон Скай и Джеймсом Вайнсом. Для демонстрационного зала WilliWear на 209 W 38th Street в Нью-Йорке SITE в партнерстве со Смитом и Маллетом разработал монохромный городской пейзаж с тротуаром, дублирующим взлетно-посадочную полосу, и ограждением из цепных звеньев, служащим стеллажами для выставки товаров Bullock, Michael (2020). "Культовый город-призрак САЙТА". Вилли Смит: Street Couture . Нью-Йорк: Rizzoli Electa. С. 188–197. ISBN 978-0-8478-6819-3.</ref>

Кроме того, Смит разработал костюмы для Эдвина Шлоссберга и его женихов, когда он женился на Кэролайн Кеннеди в 1986 году, и разработал свадебное платье, которое носила Мэри Джейн Уотсон, когда она вышла замуж за Питера Паркера в Amazing Spider-Man Annual # 21 в 1987 году. Смит. также разработала униформу для рабочих на инсталляции Жанны-Клод и Кристо « Окруженные острова» в 1983 году, а также для « Пон-Нёф, завернутый» (1985) в Париже , Франция.

Смерть

16 апреля 1987 года Смит был госпитализирован в Медицинский центр горы Синай в Нью-Йорке после заражения шигеллой и пневмонией во время поездки в Индию по закупке тканей в феврале 1987 года. На следующий день он умер от пневмонии, осложненной шигеллой. 39. По словам адвоката Смита Эдварда Хейса, смерть Смита была вызвана СПИДом . Смит, по-видимому, не знал, что он заразился вирусом и не проявлял никаких симптомов. Только после того, как он был госпитализирован, анализы показали, что он ВИЧ-положительный . Позже Маллет сказал, что, хотя дизайнер всегда был «хрупким» и часто слишком болел, чтобы работать, она не чувствовала, что он серьезно болен. Когда его спросили, знал ли Смит, что он болен СПИДом, Маллет сказал, что Смит никогда не признавался ей в этом, но она чувствовала, что «может быть, у него была какая-то идея, какое-то чувство». Похороны Смита состоялись 20 апреля в похоронной часовне Фрэнка Э. Кэмпбелла на Манхэттене , после чего его останки были кремированы. 1 мая 1987 года поминальная служба Смита прошла в его альма-матер, Парсонс, Новая школа дизайна.

У Смита, который был открытым геем , есть панель в первоначальном лоскутном одеяле против СПИДа проекта NAMES . Смита также оплакивают стихотворение Кейта Бойкина «Говори: Поэма Марша тысячелетия» , прочитанное его автором для Марша тысячелетия в Вашингтоне за равенство 29 апреля 2000 года.

Наследие

Вилли Смит был одним из первых американских дизайнеров, создавших одежду, вдохновленную обычными людьми и для них, а также то, что они носили на городских улицах, сделав свою спортивную одежду мостом к коммерческой уличной одежде . Смит также закупил натуральные ткани из Индии для коллекций WilliWear. Дизайнер размыл границы гендерной моды в американской спортивной одежде, создав одежду, созданную как для его мужских, так и для женских коллекций WilliWear. Смит также сыграл ключевую роль в демократизации моды, поддерживая WilliWear по доступной цене, а также сотрудничая с компаниями Butterick and McCall's, производящими модели для домашнего шитья, из своих коллекций. Он стремился не нацеливать свою работу на эксклюзивную клиентуру, а вместо этого хотел, чтобы его одежду могли носить люди из разного происхождения. Бренд Смита WilliWear подготовил почву для более поздних брендов уличной одежды, таких как FUBU и WalkerWear. Гендерно-нейтральные коллекции Смита для WilliWear можно рассматривать как предшественники современных гендерно-нейтральных брендов, таких как One DNA и Phluid Project. Влияние Смита также можно увидеть в таких брендах, как Supreme, Off-White, Telfar, Vaquera, Eckhaus Latta и Pyer Moss.

Кроме того, многие молодые дизайнеры и художники работали в WilliWear, прежде чем начать свою успешную карьеру и создать свои собственные лейблы, в том числе Энтони Марк Хэнкинс , Джеймс Мишка , Джон Коффелт , Джон Бартлетт и Андре Уокер и многие другие. Хотя WilliWear была очень успешной, за год до смерти Смита у компании возникли проблемы с творчеством, качеством и сбытом продукции. Пытаясь решить эти проблемы, деловой партнер Смита Лори Маллет наняла новый штат и привлекла дополнительных дизайнеров, чтобы привлечь внимание более искушенной аудитории. После смерти Смита Маллет поклялся продолжить линию. В конце 1987 и 1988 годов она открыла магазины WilliWear в Париже и Нью-Йорке ( лондонский магазин был открыт еще до смерти Смита, что оказалось очень успешным). Тем не менее, Маллет изо всех сил пытался сохранить успех этой линии при жизни Смита. К 1989 году продажи упали. В ноябре 1989 года Маллет нанял многообещающего дизайнера Андре Янга для создания коллекции коллекции Fall 1990. После его дебюта в апреле критики подвергли его критике. Чтобы сэкономить деньги, Маллет закрыл магазины WilliWear и попытался получить доход, убедив сетевые магазины нести свою линию. Усилия Маллета потерпели неудачу, и в 1990 году женское подразделение WilliWear прекратило производство. Вскоре после этого прекратило производство и мужское подразделение.

Выставки

В 1981 году Вилли Смит участвовал в выставке « Свадебные платья черных дизайнеров» в Музее черной моды . Он разработал свадебный ансамбль из двух частей, состоящий из «пиджака в стиле раджа из хлопкового атласа и бархатных джодхпур», который широко демонстрировался во время шоу. В следующем году Смит участвовал в выставке Project Space One ( MoMA PS1 ) «Искусство как поврежденные товары». Смит и Маллет также сотрудничали с местными художественными галереями, которые устраивали ранние показы мод WilliWear и WilliWear Productions. Линия футболок для художников для WilliWear Productions была сначала выставлена ​​в галерее Рональда Фельдмана, а затем во время сбора средств Artventure, организованного в AREA Фондом Public Art в 1984 году.

Купер Хьюитт, Смитсоновский музей дизайна, провела первую ретроспективную выставку Вилли Смита с 13 марта 2020 года. Выставка должна была закончиться 25 октября 2020 года. Выставку курировали Александра Каннингем Кэмерон, куратор отдела современного дизайна и ученый-секретарь Хинца. в Cooper Hewitt с помощниками куратора Джули Пастор и Дарнеллом Джамалом Лисби. Совместная и доступная природа работ Вилли Смита была подчеркнута на выставке и будет в большей степени включена в архив цифрового сообщества Вилли Смита , в который общественность может внести свой вклад. Архив служит источником для ученых и энтузиастов, позволяющих глубже проникнуть в суть и понять жизнь, работу и наследие дальновидного американского дизайнера. Из-за пандемии коронавируса выставка была закрыта в конце дня открытия.

Награды

• Смит получил две стипендии, чтобы учиться в Школе дизайна Парсонса в 1965 году.
• В сентябре 1983 года Смит выиграла премию Coty Award американских модных критиков за женскую моду. Он был вторым афроамериканским дизайнером, получившим награду, первым был Стивен Берроуз .
• В 1985 году Смит выиграл премию мужской моды Cutty Sark .
• В 1988 году тогдашний мэр Нью-Йорка Дэвид Динкинс объявил 23 февраля Днем Вилли Смита в честь достижений дизайнера.
• В 2002 году Смит был удостоен бронзовой доски на «Аллее славы моды» на Седьмой авеню .

использованная литература

внешние ссылки

• Биография Вилли Смита