Уильям Спрэтлинг - William Spratling

Уильям Спрэтлинг, 1921 год.
Спрэтлинг с подсвечниками, 1935 год.

Уильям Спрэтлинг (22 сентября 1900 - 7 августа 1967) был американским дизайнером и художником серебра , наиболее известным своим влиянием на мексиканский серебряный дизайн 20-го века.

Ранний период жизни

Спратлинг родился в 1900 году в Сони, округ Ливингстон, штат Нью-Йорк , в семье эпилептолога Уильяма П. Спратлинга . После смерти матери и сестры Спрэтлинга он переехал в дом отцовского детства своего отца за пределами Оберна, штат Алабама . Спрэтлинг окончил среднюю школу Оберна и Политехнический институт Алабамы (в настоящее время известный как Обернский университет ) по специальности архитектура.

Карьера

Профессор архитектуры и преподаватель

По окончании учебы Спратлинг устроился преподавателем на архитектурный факультет Обернского университета , а в 1921 году ему предложили аналогичную должность в Школе архитектуры Тулейнского университета в Новом Орлеане, штат Луизиана . В то же время он был активным участником Клуба искусств и ремесел и преподавал в художественной школе Нового Орлеана.

Летом 1926-1928 годов Спратлинг читал лекции по колониальной архитектуре в Летней школе Национального университета Мексики .

Silverwork

Taller de las Delicias

Напряженная политическая и социальная обстановка в Мексике после революции повлияла на решение Спратлинга в 1931 году восстановить серебряную промышленность в Таско. Таско был традиционным местом серебряных рудников, но не имел собственной серебряной промышленности. Спратлинг начал создавать изделия из серебра, основываясь в основном на доколумбовых и традиционных мотивах, и нанял местных ювелиров для изготовления этих изделий в Таско. Спратлинг был главным дизайнером своей мастерской Taller de las Delicias и настаивал на высоком качестве материалов и методов, используемых в производстве. Талантливые маэстро участвовали в творческом диалоге со Спратлингом, превращая его дизайнерские чертежи в прототипы в серебре.

Использование Спратлингом эстетической лексики, основанной на доколумбовом искусстве, можно сравнить с фресками Диего Риверы, поскольку оба художника участвовали в создании новой культурной идентичности Мексики. В первую очередь, серебряные изделия Спратлинга основывались на мезоамериканских мотивах до завоевания с влиянием других коренных и западных культур. Для многих его работа служила выражением мексиканского национализма и дала мексиканским мастерам свободу создавать дизайны в неевропейских формах. Из-за его влияния на индустрию дизайна серебра в Мексике Спратлинга называли «отцом мексиканского серебра».

Формы, которые развились в серебре в Las Delicias, вызывали восхищение у посетителей мастерской, которые покупали предметы как талисманы далекой и экзотической культуры.

Оптовая

В конце тридцатых годов Spratling вышла за рамки продаж в Las Delicias и превратилась в оптовый бизнес. Он нанял в мастерской более 500 ремесленников, чтобы удовлетворить спрос в Соединенных Штатах на предметы роскоши во время Второй мировой войны . Серебро Spratling продавалось через каталог Montgomery Ward, а также на Neiman Marcus и Saks Fifth Avenue . Переместив мастерскую в старинную серебряную гасиенду в Ла Флориде, Спратлинг инкорпорировал компанию, чтобы обеспечить приток денежных средств для своей компании. 30 июня 1945 года большая часть акций была продана североамериканскому инвестору Расселу Магуайру, чья деловая практика в конечном итоге привела компанию к банкротству .

Родное искусство Аляски

Спрэтлинг получил широкую известность в результате развития того, что многие считали образцом ручной работы. В 1945 году два друга, губернатор территории Аляски Эрнест Грунинг и директор Индийского совета по искусству и ремеслам Рене д'Арнонкур попросили Спратлинга повторить его успех на Аляске . Спрэтлинг рекомендовал создание мастерских и выставочных центров в различных регионах Аляски, организованных в Федерацию коренных искусств Аляски. Уникальное производство каждого центра будет рождено из традиций иконографии , материалов и техник, присущих этому региону. В 1948 году ветераны Второй мировой войны на Аляске были отправлены в Таско для обучения серебряному делу. Spratling также произвел 200 прототипов в качестве будущего вдохновения для недавно обученных аляскинцев в их мастерских. К сожалению, Конгресс не выделил средств, и проект не был реализован.

Мастерская Таско

В 1952 году Спратлинг восстановил небольшую мастерскую на своем ранчо в Таско-эль-Вьехо и начал производство серебряных украшений и декоративных предметов, на которые явно повлиял его опыт работы на Аляске. В статье 1955 года «25 лет мексиканской серебряной посуды» Спратлинг выразил уверенность в том, что серебряный предмет следует рассматривать как кульминацию мистического и визионерского процесса. Для Спратлинга необходимость прямого человеческого участия на каждом этапе ручной работы означала, что каждый маэстро и ювелир должен внести свой вклад . Дизайнер постоянно взаимодействовал с участниками мастерской и знал о них. Последнее утверждение, сам объект, явился результатом продолжающегося творческого эксперимента.

Серебряные работы

Ранние работы Спратлинга можно охарактеризовать как вдохновляющие выражения в серебре, напоминающие силу рельефов на храме Кецалькоатля в Шочикалько или доколумбовых глиняных штампах, которыми он восхищался. Дизайн включает извилистые линии, которые были глубоко вырезаны, с сильным контрастом света и тени. Вдохновение от доколумбовых моделей могло быть прямым, как в репуссированной броши Quetzalcoatl, основанной на чаше сердца в Национальном музее Антропологии , или косвенным, как серебряный кувшин с ручкой в ​​виде орла из резного дерева.

Спрэтлинг отметил свои самые ранние работы простой взаимосвязанной WS. После 1938 года он начал использовать круглый знак с шрифтом WS без засечек в центре, вокруг которого было написано «Spratling Made in Mexico». Вплоть до 1945 года этот знак сопровождался овалом с надписью «Spratling Silver». Фигуры и работы Аляски c. 1950 год ознаменовался простым сценарием «WS». Спрэтлинг также непродолжительное время (1949–51) сотрудничал с серебряной компанией Мехико Conquistador, и эти изделия были отмечены кружком с надписью «Spratling de [or of] Mexico», а поперек - «Sterling». Знак орла или проба для фигур Конкистадора содержал число 13, а для Спрэтлинга - числа 1 или 30.

Более поздние работы Спратлинга более линейны и изящны. В колье из круассанов много движений, но теперь оно основано на абстрактных формах. Марка производителя Спрэтлинга в этот период снова приняла форму круга, на этот раз с надписью «WS», окруженной словами «William Spratling Taxco Mexico». В 1960-х годах Спратлинг начал производить украшения из золота с доколумбовыми камнями. Каждое изделие было уникальным и отмечалось простой буквой «WS» под цифрой «18K».

Опубликованные работы

  • В 1926 году Спратлинг сотрудничал с Уильямом Фолкнером над серией карикатур « Шервуд Андерсон и другие известные креолы» , изображающей богемную атмосферу художников и писателей, живших и работавших во Французском квартале в 1920-х годах.
  • В 1927 году Спратлинг сделал иллюстрации для « Старых плантационных домов» своего хорошего друга Натали Скотт в Луизиане . Сбалансированное взаимодействие между иллюстрацией и текстом было характерно для всех опубликованных работ Спратлинга. В « Домах на плантациях» изображения зданий столь же наглядны, как и рассказ Натали Скотт, которые, взятые вместе, переносят читателя в места, где люди жили своей жизнью.
  • В статье 1928 года для журнала Scribner's Magazine Спрэтлинг чутко изобразил жителей острова Бревиль, штат Луизиана.
  • «Маленькая Мексика» была опубликована в 1932 году и считается его самым значительным литературным произведением. Те же качества наблюдения Спрэтлинга над статьями 1928 года присутствуют и убедительны в Маленькой Мексике . В следующем отрывке Спратлинг вплотную подходит к определению интенсивности своих встреч: «Общаться с индийским населением, видеть, как они улыбаются и заняты, едят свою простую пищу, обсуждают аграрные проблемы за чашкой текилы, устраиваются на террасе. площадка для ночлега и, прежде всего, наблюдение за их танцами и наблюдение за тайной лиц танцоров - это глубокое переживание ».

Личная жизнь

Во время обучения в Тулейне Спратлинг жил в одном доме с писателем Уильямом Фолкнером .

Читая лекции в Летней школе Национального университета Мексики в 1926-1928 годах, Спратлинг быстро интегрировался в мексиканскую художественную сцену и стал другом и сильным сторонником творчества художника-монументалиста Диего Риверы , для которого он организовал выставку в Метрополитен-музее. искусства в Нью-Йорке . На деньги, полученные от комиссионных, которые он организовал для Риверы, Спратлинг в 1928 году купил дом в Таско , Мексика , где начал работу над книгой « Маленькая Мексика» об этом небольшом горном городке.

Спрэтлинг был геем , но в большинстве рассказов о его жизни это упоминается лишь косвенно, если вообще упоминается.

Спратлинг собрал большую коллекцию доколумбовых статуэток из Ремохадаса , Веракрус , которые он в значительной степени пожертвовал музею Национального автономного университета Мексики в 1959 году. Сфотографированные Мануэлем Альваресом Браво , некоторые из этих работ были опубликованы в More Человеческое, чем божественное . Спратлинг также пожертвовал сотни предметов доколумбовой эпохи музею в Таско, который сегодня носит его имя .

Смерть

Спрэтлинг погиб в автомобильной катастрофе около Таско 7 августа 1967 года в возрасте 66 лет. Сабина Леоф (также известная как Тибби Леоф, жена известного коллекционера доколумбовых произведений искусства и выдающегося дантиста доктора Милтона Арно Леофа) прокомментировала свою дружбу с Спратлинг: «У него не было политических взглядов, он не был посвящен чему-то особенному. Он верил в человечность. Он был горячим американцем, но очень любил мексиканский народ».

Заметки

Смотрите также

Список мексиканских ремесленников

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Годдард, Филлис М., Spratling Silver: Field Guide , Keenan Tyler Paine, Altadena CA 2003
  • Литтлтон, Тейлор Д. Цвет серебра: Уильям Спрэтлинг, его жизнь и искусство , Издательство государственного университета Луизианы, Батон-Руж 2000
  • Моррилл, Пенни С., Уильям Спрэтлинг и мексиканский серебряный ренессанс: Маэстро де Плата , Гарри Н. Абрамс, Нью-Йорк; Музей искусств Сан-Антонио, Сан-Антонио, 2002 г.
  • Моррилл, Пенни Читтим и Берк, Кэрол А., Мексиканское серебро: ручные украшения и изделия из металла 20-го века , Schiffer Publishing, Атглен, Пенсильвания, 1994
  • Рид, Джон Шелтон, «Человек из Нового Орлеана», Oxford American, ноябрь / декабрь 2000 г.: 102–107.
  • Спрэтлинг, Уильям, Файл о Спрэтлинге: автобиография , Little, Brown and Company, Бостон, 1967.

Внешние ссылки