Войцех Килар - Wojciech Kilar

Войцех Килар
Войцех Килар 2.jpg
Войцех Килар в 2006 году
Родившийся 17 июля 1932 г.
Львов , Польша
Умер 29 декабря 2013 г. (2013-12-29)(81 год)
Катовице , Польша
Национальность Польский
Занятие Композитор
Супруг (а) Барбара Помяновская
(м. Апрель 1966 г. - ноябрь 2007 г., ее смерть)

Войцех Килар ( польский:  [ˈvɔjt͡ɕɛx ˈkʲilar] ; 17 июля 1932 г. - 29 декабря 2013 г.) был польским композитором, работающим в жанре классической музыки и музыки для кино . Его музыка к фильмам завоевала множество наград, в том числе награду за лучшую музыку к Ziemia obiecana ( Земля обетованную ) в 1975 году, а затем приз Луи Деллюка в 1980 году за музыку к Le Roi et l'Oiseau / Король и пересмешник. и награда Международного кинофестиваля в Корке за музыку к фильму « Из далекой страны» (1981) о жизни Папы Иоанна Павла II .

Один из его самых больших успехов пришел со своим счетом в фильме Фрэнсиса Форда Копполы «s Дракула Брэма Стокера в 1992 году , который получил ASCAP Award от Американского общества композиторов, авторов и продюсеров в Лос - Анджелесе , номинирована также на премию Сатурн за лучшую музыку в научно-фантастический, фэнтезийный или фильм ужасов в Сан-Франциско в 1992 году. В 2003 году он выиграл премию Сезара за лучший музыкальный фильм, написанный для «Пианиста» на 28-й церемонии вручения премии «Сезар» во Франции в 2003 году, за которую он также был номинирован на премию BAFTA . В саундтрек к фильму вошла его песня «Переезд в гетто 31 октября 1940 года», а остальные 10 треков - работы Фредерика Шопена . Музыка в фильме вошли произведения Бетховена и Баха .

биография

Войцех Килар родился 17 июля 1932 года во Львове (тогда Польша ; с 1945 года Львов в УССР , ныне Украина ). Его отец был гинекологом, а мать - театральной актрисой. Килар провел большую часть своей жизни с 1948 года в городе Катовице на юге Польши, женился (с апреля 1966 года по ноябрь 2007 года) на пианистке Барбаре Помяновской. Килару было 22 года, когда он встретил 18-летнюю Барбару, свою будущую жену.

Образование

После обучения игре на фортепиано у Марии Билинской-Ригеровой и гармонии у Артура Малавского в 1948 году он переехал из Кракова в Катовице , где окончил среднюю музыкальную школу в классе Владиславы Маркевичувны , после чего поступил в Государственный музыкальный колледж (ныне Music Academy) в Катовице , где он изучал фортепиано и композицию под Болсо Уойтауиксом , который окончил с отличием и присуждением диплома в 1955 году он продолжил свое обучение в аспирантуру в государственном музыкальном колледже (ныне академия музыки) в Кракове с 1955 года по 1958 год. В 1957 году он принял участие в Международных летних курсах новой музыки в Дармштадте . В 1959–60 стипендия французского правительства позволила ему изучать композицию у Нади Буланже в Париже .

Музыкальная карьера

Войцех Килар, 28 октября 2005 г.

Килар принадлежал (вместе с Болеславом Шабельским , его учеником Хенриком Горецким и Кшиштофом Пендерецким ) к движению польской авангардной музыки шестидесятых, иногда называемому Новой польской школой . В 1977 году Килар был одним из основателей Общества Кароля Шимановского , базирующегося в горном городке Закопане . Килар много лет возглавлял Катовицкое отделение Ассоциации польских композиторов, а с 1979 по 1981 год был заместителем председателя национального правления этой ассоциации. Он также был членом Репертуарного комитета Международного фестиваля современной музыки «Варшавская осень». В 1991 году польский кинорежиссер Кшиштоф Занусси снял биографический фильм о композиторе под названием Войцех Килар .

Получив признание критиков как композитор-классик, Килар поставил свой первый отечественный фильм в 1959 году и продолжил писать музыку для некоторых из самых известных польских режиссеров, включая Кшиштофа Кесьлевского , Кшиштофа Занусси , Казимира Куца и Анджея Вайду . Он работал над более чем 100 названиями в своей стране, в том числе всемирно признанными названиями, такими как Bilans Kwartalny (1975), Spirala (1978), Constans (1980), Imperativ (1982), Rok Spokojnego Słońca (1984) и Życie za ycie ( 1991), а также несколько других во Франции и в других частях Европы . Он сделал его на английском языке дебют Фрэнсис Форд Коппола адаптации «s о Дракуле . Другой его английский язык особенности - Роман Полански «s трио Смерть и девушка (1994), The Ninth Gate (1999) и Пианист (2002), и Джейн Кэмпион » S Женский портрет (1996) - были типичны его фирменные шлифовальные басы и виолончели , глубоко романтические темы и минималистичные последовательности аккордов.

Помимо работы в кино, Килар продолжал писать и публиковать чисто классические произведения, в том числе сонату для валторны , пьесу для духового квинтета, несколько пьес для камерного оркестра и хора, знаменитые балтийские песнопения , эпический исход (известный как музыка из трейлера из « Списка Шиндлера» и основная тема « Рыцаря кубков» Терренса Малика ), Концерт для фортепиано с оркестром, посвященный Питеру Яблонски , и его главное произведение « Сентябрьская симфония» (2003).

Почти полностью отказавшись от технических средств авангардной музыки , он продолжал использовать упрощенный музыкальный язык, в котором значительные массивы звука служат фоном для выделенных мелодий. Это происходит в тех композициях, которые ссылаются на народную музыку (особенно на народные мелодии польских горцев Горалов ), а также в патриотических и религиозных произведениях.

Болезнь и смерть

Летом 2013 года у Килара проявились признаки плохого самочувствия, такие как обморок и повышенное кровяное давление , но эти симптомы были связаны с его проблемами с сердцем. Однако в сентябре он упал на улице. Он был помещен в больницу, где у него была диагностирована опухоль головного мозга , хотя новости о его болезни были опубликованы только после его смерти. Ему сделали успешную операцию по удалению опухоли, не вызвавшую серьезных побочных эффектов; Килар был очень оптимистичен и продолжил работать после операции. Кроме того, в течение шести недель он проходил лучевую терапию , в результате чего 81-летний Килар был физически истощен.

В начале декабря 2013 года Килар покинул больницу и вернулся в свою резиденцию в Катовице. Поскольку у него не было детей, о нем заботилась его племянница. Его также регулярно навещал католический священник, и он дважды причащался во время Рождества. Его состояние ухудшилось 28 декабря, и утром в воскресенье, 29 декабря 2013 года, Килар скончался. После кремации его тела похороны Килара прошли 4 января 2014 года в Храме Христа Царя в Катовице. После службы его прах был захоронен вместе с прахом его жены.

Работает

Позже Килар сочинил симфоническую музыку , камерные произведения и сочинения для сольных инструментов. В январе 2001 года в Национальной филармонии в Варшаве состоялась мировая премьера его Missa pro pace (написанного для полного симфонического оркестра , смешанного хора и квартета солистов) . Произведение было написано к столетию Варшавской филармонии. В декабре 2001 года он снова был исполнен в Зале для приемов Павла VI в присутствии Папы Иоанна Павла II . Его композиция 1984 года « Ангелус» была использована в фильме « Город ангелов» ; Орава , выпущенная в 1988 году, нашла свое применение в постановке Santa Clara Vanguard 2003 года «Pathways».

Большую часть своей жизни в творчестве Килара преобладала музыка для фильмов с небольшим, но постоянным потоком концертных работ. После 2000 года он обратился к «музыке исключительного авторства». После его сентябрьской симфонии (Симфония № 3) 2003 года , полномасштабной симфонии с четырьмя частями, написанной для друга композитора Антони Вита , Килар вернулся к абсолютной музыке. Сентябрьская симфония была первой симфонией композитора после Симфонии для струнных 1955 года (наряду с другой студенческой симфонией), и Килар считал ее своей первой зрелой симфонией (сочиненной в 71 год).

С 2003 года Килар стабильно выпускает масштабные концертные работы. Его плач (2003) для смешанного хора без аккомпанемента, его Симфония № 4 Sinfonia de Motu (Симфония движения) 2005 года, написанная для большого оркестра, хора и солистов, его Магнификатная месса 2006 года, Симфония № 5 Адвент-симфония 2007 года и другая. большая месса, Te Deum, премьера которой состоялась в ноябре 2008 года. По словам Килара, он считает, что открыл философский камень , и что «нет ничего более прекрасного, чем одинокий звук или вечное согласие, что это глубочайшая мудрость». ничего подобного нашим трюкам с сонатными аллегро , фугами и гармониками ». Произведения Килара исполнялись несколькими крупными международными оркестрами, включая Филадельфийский оркестр , Кливлендский оркестр и Нью-Йоркский филармонический оркестр .

Награды

Войцех Килар получает медаль Per Artem ad Deum в 2009 году.
Войцех Килар, композитор. Звезда на Аллее звезд в Лодзи в Польше , "Аллея славы"

Войцех Килар получил множество наград за свою творческую деятельность и достижения, в том числе премии от Фонда Лили Буланже в Бостоне (1960), министра культуры и искусства (1967, 1975), Союза польских композиторов (1975), провинции Катовице ( 1971, 1976, 1980) и город Катовице (1975, 1992). Он также был удостоен премия первой степени за заслуги Польской Республики (1980), премия Альфреда Jurzykowski Фонда в Нью - Йорке (1984), Солидарность премия культуры Комитета Независимого профсоюза искусств (1989), Уожсич Корфанти премия (1995 ), премии "Lux ex Silesia", присужденной архиепископом и митрополитом Катовицким (1995), и Sonderpreis des Kulturpreis Schlesien des Landes Niedersachsen (1996).

Музыка Килара к фильмам также принесла ему много наград. Он получил приз за лучшую музыку к Ziemia obiecana ( Земля обетованная ) (реж. Анджей Вайда ) на Фестивале польских фильмов в Гданьске в 1975 году. За этим последовал Приз Луи Деллюка , который Килар получил в 1980 году за музыка к анимационному фильму «Король и Уазо» / «Король и пересмешник» (реж. Поль Гримо ). Годом позже он получил награду Международного кинофестиваля в Корке за музыку к Папе Яну Павлу II / Папе Иоанну Павлу II / Da un paese lontano: Papa Giovanni Paulo II (режиссер Кшиштоф Занусси ).

Возможно, его самым большим успехом стал саундтрек к фильму « Дракула» Фрэнсиса Форда Копполы , за который Килар получил премию ASCAP 1993 года от Американского общества композиторов, авторов и продюсеров в Лос-Анджелесе (вместе с 7 другими людьми и 5 другими фильмами). а также был номинирован на премию Saturn за лучшую музыку в жанре научной фантастики, фэнтези или фильме ужасов в Сан-Франциско в 1993 году.

В 2003 году он получил премию « Сезар» за лучшую музыку, написанную для фильма «Пианист» на 28-й церемонии вручения премии «Сезар» во Франции в 2003 году, за которую он также был номинирован на премию BAFTA . К опубликованному саундтреку к этому фильму он написал «Переезд в гетто, 31 октября 1940 года» (продолжительность: 1 минута 52 секунды), а остальные 10 треков являются произведениями Фредерика Шопена ; музыка в самом фильме также вошли произведения Бетховена и Баха .

Польский государственный комитет кинематографии удостоил Килара награды за заслуги перед жанром в 1991 году, а в 1976 году он был награжден Кавалерским крестом ордена Polonia Restituta . В ноябре 2008 года Килар был награжден Большим крестом ордена Polonia Restituta .

Список главных наград

Избранная музыка из фильмов

Концертная музыка

Оркестровый

  • Малая увертюра (1955) к Молодежному фестивалю, 1955
  • Симфония для струнных (Симфония № 1, 1955)
  • Ода Бела Барток на память , для скрипки, духовых и ударных (1956)
  • Рифф 62 (1962)
  • Дженерик (1963)
  • Спрингфилд Сонет (1965)
  • Кжешаны , для оркестра (1974)
  • Костелец 1909 , для оркестра (1976)
  • Орава , для струнного оркестра (1986)
  • Хоралворшпиль (Хоровая прелюдия) , для струнного оркестра, (1988)
  • Реквием батюшка Кольбе , для симфонического оркестра (1994)
  • Симфония № 3 «Сентябрьская симфония» для оркестра (2003)
  • Рикорданза "(2005 г.)
  • Uwertura uroczysta [Торжественная увертюра] для оркестра (2010)

Оркестровый с инструментальными и вокальными солистами или в сопровождении

  • Концертная симфония , для фортепиано с оркестром (Симфония № 2, 1956)
  • Прелюдия и Рождественская песнь , для четырех гобоев и струнного оркестра (1972)
  • Богуродзица , для смешанного хора и оркестра (1975)
  • Седой туман (Siwa mgła), для баритона с оркестром (1979)
  • Исход , для смешанного хора и оркестра (1981)
  • Виктория , для смешанного хора и оркестра (1983)
  • Ангелус , для симфонического оркестра, сопрано и смешанного хора (1984)
  • Концерт для фортепиано № 1 (1996)
  • Missa Pro Pace , для оркестра, хора и солистов (2000)
  • Симфония № 4 «Sinfonia de Motu» (Симфония движения), для оркестра, хора и солистов (2005)
  • Магнификат , для оркестра, хора и солистов (2007)
  • Симфония № 5 «Адвентская симфония» , для оркестра, хора и солистов (2007)
  • Te Deum , для оркестра, хора и солистов (2008)
  • Veni Creator , для смешанного хора и струнных (2008)
  • Концерт для фортепиано с оркестром No 2 (2011)

Хоровой

  • Плач , для смешанного хора без аккомпанемента (2003)
  • Пасхальный гимн для хора (2008)

Камера

  • Сонатина для флейты (1951)
  • Квинтет деревянных духовых инструментов (1952)
  • Валторная соната (1954)
  • Урок 68 , для кларнета, тромбона, виолончели и фортепиано (1968)
  • Орава , аранжировка для 8 виолончелей
  • Орава , аранжировка для 12 саксофонов (2009)

Пианино

Многочисленные сольные фортепианные пьесы

Симфонические стихи

Krzesany

Кжешаны - симфоническая поэма, написанная в 1974 году.

Премьера поэмы состоялась 24 сентября 1974 года в Варшаве во время Международного фестиваля современной музыки «Варшавская осень». Композитор посвятил пьесу Национальной филармонии . Часть является ссылкой на народной музыке в Podhale . Изначально Кшесаны - это народный танец из Подгальского края. Произведение было завершено 14 июля 1974 года. Впервые исполнено 24 сентября 1974 года. Поэма представляет собой монолитное произведение. Наряду с Kościelec 1909 , Седой туман и Оравы , Krzesany является своим родом «Kilarian Tatra полиптиха».

Костелец

Костелец 1909 - симфоническая поэма, законченная в 1976 году.

Премьера состоялась в Варшаве 5 ноября 1976 года. Войцех Килар написал пьесу по случаю 75-летия Национальной филармонии в Варшаве и 100-летия со дня рождения Мечислава Карловича . Композиция была посвящена дирижеру Витольду Ровицкому . Костелец 1909, наряду с Кшешанами , Седым Туманом и Оравой , является своеобразным «Киларианским татранским полиптихом». Произведения относятся к традиции музыки Подхале . Композитор выделил три раздела-темы: tema della montagna (горная тема), tema dell'abisso chiamante (тема бездны) и tema del destino (тема судьбы). Произведение вдохновлено трагической смертью польского композитора-романтика Мечислава Карловича. Карлович погиб 8 февраля 1909 года в снежной лавине у подножия Малого Костелеца в Татрах .

Седой туман

Седой туман (польское название: Siwa mgła ) - вокально-симфоническая поэма, законченная в 1979 году.

В его основе лежит песня горцев Подхале. Автор посвятил пьесу оперному певцу Анджею Бахледе-Курушу . Наряду с Krzesany , Kościelec 1909 и Оравы , Седой туман является своего рода «Kilarian Tatra полиптиха». Произведения относятся к традиции музыки Подхале. Музыка сопровождается пением баритона . Текст - традиционная польская горская песня. Это цельная деталь. Мировая премьера состоялась в Быдгоще 14 октября 1979 баритон часть затем проводила Анджей Бахлед-Црается, симфонический оркестром Краковской филармонии был проведен Джерзи Катлвикс .

Орава

Орава - симфоническая поэма для камерного струнного оркестра, законченная в 1986 году.

Премьера поэмы состоялась в Закопане 10 марта 1986 года. Польским камерным оркестром дирижировал Войцех Михневский . Это четвертая пьеса Килара, относящаяся к традиции музыки Подхале. Наряду с Косцелец 1909 , Седым Туманом и Кшешанами , Орава является своеобразным «Киларианским татранским полиптихом». Есть аранжировки для струнного квартета, двенадцати саксофонов, трио аккордеонистов, восьми виолончелей и других.

Политические взгляды

Во время избирательной кампании 2007 года в Национальное собрание Республики Польша Войцех Килар сделал ряд заявлений о своей поддержке партии « Право и справедливость ».

Смотрите также

Рекомендации

Внешние ссылки