Театр черного света - Black light theatre

Не путать с Театром Черного ящика или Темной поездкой .

Театр черного света (по- чешски černé divadlo ) или просто черный театр - это театральный стиль, характеризующийся использованием театра черного ящика, дополненного иллюзией черного света . Этот вид театра зародился в Азии и его можно найти во многих местах по всему миру. Он стал фирменным блюдом Праги , где его используют многие театры.

Отличительными чертами «черного театра» являются использование черных занавесей, затемненной сцены и «черного освещения» (ультрафиолетовое излучение) в сочетании с люминесцентными костюмами для создания замысловатых визуальных иллюзий. Эту технику «черного шкафа» использовали Жорж Мельес и театральный революционер Константин Станиславский (особенно в его постановке « Каин» ). Эта техника в сочетании с выразительным артистизмом танца, пантомимы и акробатики исполнителей способна создавать замечательные зрелища.

Оптика

Ключевой принцип театра черного света - неспособность человеческого глаза отличить черные объекты от черного фона. Этот эффект приводит к эффективной невидимости для любых объектов, не освещенных «черным светом». Второй оптический принцип театра черного света - это воздействие ультрафиолетового света на флуоресцентные объекты. Черный свет на самом деле излучает столько же света, сколько «нормальный» свет, но с частотой, которую люди не могут обнаружить. В то время как большинство объектов либо поглощают ультрафиолетовый свет, либо отражают его обратно с той же частотой, с которой он попал, флуоресцентные объекты поглощают ультрафиолетовый свет, а затем повторно излучают его на большей длине волны, которую может обнаружить человеческий глаз. Комбинированный эффект заключается в том, что дизайнеры могут сделать некоторые объекты такими яркими, как если бы комната была полностью освещена, а другие объекты выглядели такими же темными, как если бы комната была полностью темной.

История

Черный ящик трюк использования исполнителей , одетых в черном в темноте игрового пространства используется уже в течение многих тысячелетий, начиная с фокусниками исполняющих для императора в древнем Китае. Япония разработала эту технику в своем театре Бунраку , где кукловоды носят черное, чтобы сделать акцент на кукле. В современном театре трюк с черным ящиком переняли российский режиссер Константин Станиславский , режиссер Жорж Мельес и различные французские режиссеры-авангардисты 1950-х годов. Среди этих директоров Джордж Лафай стал пионером черного кабинета. Но все эти режиссеры использовали простой трюк черного кабинета лишь на несколько мгновений во время своих выступлений, в основном для того, чтобы что-то на сцене исчезло.

Отец современного театра черного света, автор принципа черного шкафа, который используется в настоящее время (размещение точечных источников света, размещение ультрафиолетовых лучей, выбор черного бархата как лучшего материала для поглощения остаточного света на сцене ...) и даже автор названия «театр черного света» и, таким образом, создатель первого в мире театра черного света - Иржи Срнец. Первое выступление ансамбля состоялось в 1959 году в Вене. Широкую известность он получил после участия в Театральном фестивале в Эдинбурге в 1962 году. Позже появились другие группы, использующие технику черного ящика, положив начало новой волне этого театрального стиля.

С тех пор Прага стала домом театра черного света, где работает около 10 театров черного света.

Еще одна известная группа театра черного света - HILT black light theatre Prague, чьи выступления основаны на современной музыке и танцевальной хореографии, а также включают живое пение. Коллектив был основан в 2006 году чешским танцором, хореографом, режиссером и композитором Теодором Хойдекром. В 2016 году группа HILT Prague создала новый стиль театра черного света под названием « театр теней ». Помимо спектаклей «Театр черного света», в их спектаклях также представлен первый театр теней - танцоры и актеры играют своими тенями на экране с проекциями реальных мест.

В Германии Райнер Павелке впервые представил свою интерпретацию черного театра в театральной постановке в 1980 году. Сценическое представление было разработано вместе со своими студентами из Регенсбургского университета и явилось предшественником образовательного проекта спортивного театра Traumfabrik . Проект пользовался большой популярностью в 1980-х - гастролировал и появлялся в прайм-тайм в Германии. Traumfabrik по-прежнему гастролирует каждый год с 40 шоу в год, в том числе театральные постановки на черном фоне. Райнер Павелке является соавтором книги «Schwarzes Theater aus der Traumfabrik» (нем. «Театр черного света в Traumfabrik»), чтобы поделиться и закрепить свое видение черного театра.

Современный танец в театре черного света

В 1989 году имидж-театр основали танцовщица Ева Астерова (бывшая участница известной чешской балетной труппы Павла Смока) и Александр Чихарж. Они внесли новые аспекты в эффекты театра черного света, такие как современный танец и невербальная игра. Под руководством Евы Астеровой, художественного руководителя театра, Image стремится создать индивидуальный взгляд на подпись сцены. Публика также часто становится неотъемлемой частью спектакля. Репертуар Имидж-театра составлен из авторских произведений. Помимо Евы Астеровой, в спектаклях Имиджевого театра неоднократно сотрудничают и другие авторы, такие как Йозеф Тихи, Петр Лишка, Рене Пиш или Зденек Зденек. С самого начала Image Theater представил 10 различных спектаклей, и в каждом из них были представлены новые эффекты техники черного света. Магическая поэтика, игривость и юмор - важнейшие отличительные черты этого ансамбля.

Image Theatre имеет 22-летний опыт работы в пражских театрах черного света. Помимо регулярных выступлений в Праге, Image также выступает на международном уровне (Корея, Хонг-Хонг, Макао, Израиль, Турция, Индия, Ливан, Греция, Германия, Франция, Италия, Швейцария, Бельгия, Венгрия, Словакия, Кипр).

Театр черного света сегодня

Из-за особого костюма видны только части тела этой исполнительницы.

В настоящее время существует множество трупп театров черного света также за пределами Праги (Венгрия, Украина , Германия, США), которые пытаются делать спектакли, похожие на театры черного света в Праге. Пражская сцена сменила облик в стиле ХХ века - появился современный танец, стали более эффектными дизайны костюмов, театральные представления на черном свете стали более музыкальными. Прага по-прежнему является домом для театра черного света - каждый месяц их спектакли посещают сотни тысяч туристов.

HILT - театр черного света Теодора Хойдекра был первым, кто включил живое пение в шоу черного света. Самым популярным музыкальным спектаклем театра «черный свет» от HILT стал «Сон Джульетты», премьера которого состоялась 14 февраля 2012 года в Праге. HILT работает над новым стилем театра черного света - все участники имеют опыт работы в театрах черного света по всей Праге. Его основатель и режиссер Теодор Хойдекр изначально был танцором, который позже начал работать в стиле театра черного света. Его опыт происходит из Праги, Словакии, Германии, Мальты, Греции, Южной Америки, Индии.

С 8 апреля 2015 года HILT представляет новое шоу «Фантом», которое является первой в мире версией таинственной призрачной фигуры для театра в черном свете. Театр черного света HILT начинает новую часть своей истории в Королевском театре Праги. В 2016 году HILT представил первый театр теней «Золушка» .

В 2017 году HILT переехал в популярный в Праге театр У Валшу в центре Старой Праги. 2.6.2017 они начинают также представлять свое лучшее из «Призрака» (best of 2007–2017), которое представляет собой комбинированное шоу театра черного света, театра теней и проекций. Этот спектакль был единственным чешским театром и единственным театром черного света, представленным на 8-й Всемирной театральной олимпиаде 2018 года в Индии.

В исполнении

Флуоресцентный костюм в УФ-свете. Создано художником Beo Beyond

Эффект театра черного света позволяет невидимым артистам перемещать видимый реквизит, превращая объекты в независимых участников театра на том же уровне, что и актеры-люди. Более того, появление объектов и актеров в представлении может быть внезапным и может происходить где угодно на сцене, даже в пределах нескольких метров от зрителя. Для достижения этого эффекта необходимо создать интенсивное УФ-поле по всему игровому пространству. Поскольку интенсивность света, излучаемого типичным источником «черного света», значительно уменьшается с увеличением расстояния от источника, для покрытия всего пространства кинотеатра ультрафиолетовым светом требуется, чтобы источники «черного света» располагались на расстоянии не менее одного метра друг от друга, либо излучали намного больше света, чем типичный «черный свет». Еще одно важное соображение заключается в том, что, поскольку большая часть помещения полностью темная, а форма сильно основана на танце, одно неверное движение одного исполнителя может негативно повлиять на всю постановку. По этой причине исполнители интенсивно тренируются специально для работы в театре черного света.

Современный театр черного света часто включает в себя множество высокотехнологичных устройств в дополнение к стандартной технике «черного света». К таким устройствам могут относиться «летающие» исполнители, танцоры в LED-костюмах, большие видеопроекции и даже массивные куклы. Эти технические устройства являются важным фактором всемирной популярности театра черного света; поскольку его самые важные устройства полностью визуальные, зрители во всем мире могут понять большинство спектаклей в театре с черным светом. Предполагаемый результат - театральное произведение, сочетающее грандиозное зрелище с красивым и трогательным искусством. Крупные компании, которые в настоящее время производят театр черного света, включают Srnec Theater, HILT, Ta Fantastika Theater , Image Theater, Metro Theater и All Colours Theater.

Рекомендации

внешняя ссылка