Бадди Коллетт - Buddy Collette
Бадди Коллетт | |
---|---|
Исходная информация | |
Имя при рождении | Уильям Марсель Коллетт |
Родился |
Лос-Анджелес, Калифорния , США. |
6 августа 1921 г.,
Умер | 19 сентября 2010 г. Лос-Анджелес |
(89 лет)
Жанры | Джаз , джаз Западного побережья , крутой джаз |
Род занятий | Музыкант, педагог |
Инструменты | Флейта, саксофон, кларнет |
Этикетки | Современный , Вызов, Режим , EmArcy |
Связанные действия | Чико Гамильтон |
Уильям Марсель « Бадди » Коллетт (6 августа 1921 - 19 сентября 2010) был американским джазовым флейтистом, саксофонистом и кларнетистом. Он был одним из основателей квинтета Чико Гамильтона .
Ранние годы
Уильям Марсель Коллетт родился в Лос-Анджелесе 6 августа 1921 года. Он вырос в Уоттсе , в окружении людей самых разных национальностей. Он жил в доме, построенном его отцом в районе с изобилием дешевой земли. Район, в котором он вырос, назывался Центральными садами. В начальной школе он посещал школу на Девяносто шестой улице, потому что в нее допускались чернокожие ученики. Другие школы в этом районе, такие как неполная средняя школа Саут-Гейт, этого не сделали, и Коллетт часто чувствовал себя странно, входя в районы, в основном населенные белыми. У семьи Коллетта не было много денег, но его детство дало ему возможность общаться с самыми разными людьми. «Плавильный котел» Уоттса сформировал то, как он видел свое положение чернокожего человека в будущем.
Бадди Коллетт начал играть на пианино в возрасте десяти лет по просьбе своей бабушки. Его любовь к музыке исходила не только от его сообщества, но и от родителей: его отец играл на пианино, а мать пела. В средней школе он начал играть на саксофоне. В том же году он сформировал свою первую группу с Чарли Мартином, Верноном Слейтером, Кросби Льюисом и Минором Робинсоном. Они играли музыку Дутси Уильямса , которую родители Коллетт получили на вечеринке. В следующем году Коллетт создал группу с Ральфом Бледсо и Роли Бледсо. Вместе они играли менее чем за доллар каждый на вечеринках, устраиваемых людьми в этом районе по субботам. После этого Коллетт основал третью группу, в которую в конечном итоге вошел Чарльз Мингус на бас-гитаре. Коллетт и Мингус стали очень хорошими друзьями, и Коллетт помогла Мингусу найти его менее дикую, более сдержанную сторону.
В детстве у Коллетта было много музыкантов, на которых можно было равняться. Уильям-младший, Кони, Бритт и Джордж Вудман были сыновьями тромбониста Уильяма Вудмана. Их способность выступать и зарабатывать деньги еще в старшей школе вдохновляла таких музыкантов, как Коллетт, которые были на несколько лет моложе. Когда ему было пятнадцать, Коллетт стал частью группы братьев Вудманов вместе с Джо Комфорт , Джорджем Ридом и Джесси Сайлз. Коллетт считает, что братья Вудманы нашли джазовое звучание Уоттса.
Музыкальная карьера
В течение первых двух лет обучения в средней школе Коллетт начал ездить в Лос-Анджелес, чтобы наладить связи с другими музыкантами. В Театре на миллион долларов он и его группа соревновались в битве групп, но проиграли группе, в которую входили Джеки Келсон , Чико Гамильтон и Аль Адамс. Впоследствии Коллетт попросили присоединиться к группе победителей, зарабатывая двадцать один доллар в неделю. Позже к группе присоединился Чарльз Мингус.
В 19 лет Коллетт начала брать уроки музыки у Ллойда Риза, который также обучал Эрика Долфи, Чарльза Мингуса и многих других. Коллетт считает, что Риз научил его и других музыкантов управлять собой в музыкальном мире.
Во время Второй мировой войны Коллетт служил в оркестре ВМС США при предполетной школе колледжа Святой Марии. Во главе с маршалом Руаялем это был один из двух полковых оркестров афроамериканских музыкантов. Из этого коллектива, состоящего из 45 музыкантов, были сформированы два танцевальных коллектива, первый из которых был Bombardiers во главе с Роялом. Второй танцевальный коллектив, Topflighters, возглавлял Коллетт, который играл с группой Les Hite в 1941 году, прежде чем поступить на службу. В его мемуарах записана поездка, которую он, Билл Дуглас и Чарльз Мингус совершили из Лос-Анджелеса в Сан-Франциско в октябре 1942 года после того, как услышали, что офицер ВМФ набирает там музыкантов из профсоюза для службы в полностью черной группе, которая будет размещена. в Святой Марии. Однако и Мингус, и Дуглас передумали. Позже Дуглас был призван в армию; Мингус был переклассифицирован в 4-F. Коллетт, как и большинство чернокожих оркестрантов флота, проходил обучение в лагере Роберта Смоллса на Великих озерах, Чикаго, на комплексе баз ВМФ.
По словам Коллетта, он сформировал вторую танцевальную группу в Сент-Мэри после того, как отказался присоединиться к Bombardiers на баритон-саксофоне, и вместе с большинством оставшихся товарищей в оркестре понял, что обслуживание танцевального оркестра было намного проще, чем обычные обязанности музыканта. . Также в его группе были Орландо Столлингс на саксофоне; Джеймс Эллисон, Майерс Франкот Александр и Генри Годфри на трубе; Джордж Льюис на первом тромбоне; Ральф Томас на басовой тубе; а некоторых парней он вспоминает только по прозвищу: «индеец» на бас-гитаре; «Паук» и «Ворона» на тенор-саксофонах.
Обе танцевальные группы отыграли концерты в Stage Door Canteen, USO в Сан-Франциско, где круглосуточно предоставлялось обслуживание и развлечения, как в качестве выступлений, так и в качестве резервных копий звезд, которые выступали там, обычно без предварительного уведомления, когда они были в Сан-Франциско. Площадь Франциско.
Уилли Хамфри , легенда джаза Нового Орлеана Диксиленд, присоединился к оркестру поздно. Коллетт вспоминает, что Маршал Роял не понимал, кем он был, и не очень интересовался Диксилендом, поэтому Коллетт смог привлечь его в Topflighters и впоследствии аранжировал песни, чтобы подчеркнуть талант Хамфри.
Коллетт и другие из Сент-Мэри также играли в клубах Сан-Франциско, особенно в Окленде и Редвуд-Сити, к югу от Сан-Франциско, во время службы на флоте. «Когда ты в униформе, ты не должен работать на улице, - пишет он, - чтобы мы носили гражданскую одежду - это была такая хорошая работа».
После службы в качестве лидера оркестра ВМС США он играл со звездами свинга (Вудман, Мингус и Лаки Томпсон), Луи Джорданом и Бенни Картером . [3]
В 1949 году он был единственным чернокожим участником группы You Bet Your Life , теле- и радиопостановки, которую вел Граучо Маркс . В 1950-х он работал студийным музыкантом с Фрэнком Синатрой , Эллой Фицджеральд , герцогом Эллингтоном , графом Бейси , Нэтом Кингом Коулом и Нельсоном Риддлом .
В 1955 году он был одним из основателей квинтета Чико Гамильтона, играя на камерной джазовой флейте с гитаристом Джимом Холлом , виолончелистом Фредом Кацем и басистом Карсоном Смитом . [1] [4] Он также преподавал, среди его учеников были Мингус, Джеймс Ньютон , Эрик Долфи , Чарльз Ллойд и Фрэнк Морган . Он помог объединить союз исключительно черных музыкантов с союзом исключительно белых музыкантов. [1]
Хотя информация об отношениях между Граучо Марксом и Бадди Коллеттом скудна, нет сомнений в том, что их отношения были значительными. Маркс, американский артист-еврей, к 1940-м годам стал одной из крупнейших суперзвезд киноиндустрии благодаря таким фильмам, как «Утиный суп» и «Ночь в опере». Карьерные успехи Маркса, вплоть до You Bet Your Life , были разделены с его братьями, которые, как братья Маркс, развлекали публику с детства в Водевиле.
В 1949 году Коллетт стал первым чернокожим музыкантом, который был нанят оркестром телестудии, транслируемым по всей стране, в программе « Вы ставите на свою жизнь» , которую вел Граучо. Было отмечено, что дирижер оркестра Джерри Филдинг получил письма ненависти за то, что он поддерживал Коллетт. Работа и безопасность Коллетт в популярном телешоу сигнализировали о том, что к 1950-м годам для чернокожих музыкантов стали более доступны возможности.
Музыкальные коллаборации
Добившись успеха в конце 1940-х, Бадди Коллетт часто приглашался для сотрудничества и записи на альт-саксофоне с такими музыкантами, как Иви Андерсон, Джонни Отис, Джеральд Уилсон, Эрни Эндрюс и Чарльз Мингус . В частности, Коллетт и Мингус сформировали свою первую группу в 1933 году, что стало движущей силой, которая убедила Мингуса перейти от виолончели к басу. Контрапункт между ними это маловероятное инструментальное сочетание превратилось в дружбу на всю жизнь. В 1946 году он сформировал недолговечную, но совместную группу с Мингусом под названием Stars of the Swing, в которую также входили тромбонист Бритт Вудман , трубач Джон Андерсон, тенор-саксофонист Лаки Томпсон (вначале замененный Тедди Эдвардсом), пианист Сполдинг Гивинс ( позже известный как Нади Камар ) и барабанщик Оскар Брэдли.
Кроме того, Коллетт сотрудничал с Бенни Картером, Симфоническим оркестром Сообщества в Лос-Анджелесе, Перси Фэйтом , Джо Лиггинсом , Оркестром Джеральда Уилсона и был музыкальным руководителем программы джазовых групп в Университете Лойола Мэримаунт.
Участие в музыкальных союзах
Примерно в начале 1900-х Лос-Анджелес был разделен на два музыкальных союза: Local 47, союз белых музыкантов, и Local 767, союз чернокожих музыкантов. Бадди Коллетт и несколько других чернокожих музыкантов, включая Билла Грина, Чарльза Мингуса, Бритта Вудмана, Милта Холланда, в начале 1950-х годов приложили все усилия, чтобы объединить два союза в один, дальтоник. Первоначально слияние существовало как межрасовая симфония, исполняемая в Гуманистическом зале на Двадцать третьей и Юнион. Эта группа получила широкую огласку, поскольку такие знаковые фигуры, как «Сладости» Эдисон , Нэт Кинг Коул и Фрэнк Синатра, публично поддержали межрасовую группу. Успех этой группы привел к объединению двух сегрегированных местных жителей.
Бадди Коллетт в конечном итоге вошел в совет директоров Local 767 вместе с Биллом Дугласом на должности вице-президента. После трех лет работы с Лео Дэвисом и Джеймсом Петрилло, президентами Local 767 и Local 47 соответственно, эти две группы стали тем, что Коллетт называет «объединением» двух в 1953 году. Это слияние означало большие возможности для этих музыкантов в обеих карьерах. и страховые выплаты, а также большой расовый прогресс. С тех пор около сорока местных жителей повторили этот успех в другом месте, что позволило таланту музыканта, а не его расе, определять успех.
Ассоциация с квинтетом Чико Гамильтона
В 1955 году Бадди Коллетт стал одним из основателей квинтета камерного джаза с необычными инструментами, возглавляемого перкуссионистом Чико Гамильтоном . Квинтет был известен тем, что центральным элементом группы был виолончелист и пианист ( Фред Кац ), в результате чего Коллетт назвал Каца «первым джазовым виолончелистом». В состав квинтета также вошли гитарист Джим Холл и басист Джим Атон , которого позже заменил Карсон Смит . Группа приобрела национальную известность и стала одним из самых влиятельных джазовых коллективов Западного побережья, синонимом непринужденного « крутого джаза » 1950-х годов. В квинтете Коллетт играл на тростниках (тенор и альт-саксофоны, флейта и кларнет).
В 1957 году группа (в сопровождении флейтиста Пола Хорна и гитариста Джона Пизано ) сыграла эпизодическую роль в фильме Берта Ланкастера и Тони Кертиса « Сладкий запах успеха ». Позже в том же году Коллетт сотрудничал с Хорном в своем собственном флейтистском ансамбле «Swinging Shepherds», состоящем из четырех флейт. В ноябре 1958 года Лэнгстон Хьюз прочел стихи под аккомпанемент Коллетта и его группы в Театре режиссеров экрана в Лос-Анджелесе. В 1960 году квинтет также выступил в документальном фильме Джазового фестиваля в Ньюпорте « Джаз в летний день » вместе с флейтистом Эриком Долфи . Позже, в 1996 году, Библиотека Конгресса поручила Коллетту написать и исполнить специальный биг-бэнд. Концерт, чтобы подчеркнуть его долгую карьеру, он собрал несколько старых музыкальных сотрудников, чтобы выступить с ним, в том числе Чико Гамильтон.
Смерть, наследие и влияние
Он умер в Лос-Анджелесе от сердечной недостаточности в возрасте 89 лет.
Карьера Бадди Коллетта как музыканта дала не только обширную дискографию, но и создала и изменила множество музыкантов. Коллетт посвятил большую часть своей карьеры обучению и наставничеству других, а также помощи молодым художникам, которые когда-то шли по его стопам, в профессиональных и высококвалифицированных художниках. Среди учеников Коллетта были Эрик Долфи, Фрэнк Морган и Джеймс Ньютон .
Изначально Коллетт преподавал и был наставником в районе Уоттс в Лос-Анджелесе, но позже начал путешествовать и выступать по стране. Ближе к концу своей карьеры Коллетт пользовался большим спросом на проведение семинаров и музыкальных клиник в университетах по всей стране. помимо того, что меня просят выступить и принять участие в джем-сейшнах. Одно из наиболее заметных его связей с программой устной истории Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе , где он был одним из основных участников программы Central Avenue Sounds, проводимой Стивеном Исоарди. Коллетт также поступил на факультет Калифорнийского государственного университета в кампусе Помона в 1992 году, где он был дирижером джазовой и комбо-группы. Коллетт также занимала важные должности преподавателей в CSULA , CSULB , Калифорнийском государственном университете Домингес-Хиллз и Университете Лойола Мэримаунт . В конце 1990-х он был назван Лос-Анджелесом Живым культурным достоянием Лос-Анджелеса, а в начале 2000-х он сочинял музыку для JazzAmerica, группы юных джазовых виртуозов, соучредителем которой он является.
Наследие Коллетта живет в различных карьерах, которые он помог преобразовать. Благодаря своей работе с музыкальными союзами, организации регулярных джем-сейшнов и организатору многонационального симфонического оркестра Humanist Symphony Orchestra, Коллетт помог бесчисленному количеству музыкантов найти свои фирменные звуки и усовершенствовать свои навыки. Карьера и достижения Бадди Коллетта были награждены Джазовым обществом Лос-Анджелеса, где он получил особую благодарность, а также Премией за выслугу от Американской федерации музыкантов . Local 47 за его музыкальный вклад на протяжении четырех десятилетий. Наследие Коллетта продолжается через программу JazzAmerica, некоммерческую организацию, которую он соучредителем в 1994 году, целью которой является привнести джаз в классы в средних и старших классах школ в районе Большого Лос-Анджелеса.
Дискография
Как лидер / соруководитель
- Танганьика (раскопки, 1956 г.)
- Многокомпонентный человек ( современник , 1956)
- Прохладный, спокойный и коллет ( ABC-Paramount , 1957)
- Everybody's Buddy ( Вызов , 1957)
- Порги и Бесс (Интерлюдия, 1957)
- Хороший день с Бадди Коллеттом (Contemporary, 1957)
- Братство флейты ( Mode , 1957) с Херби Манном
- Алоха в джаз (Бельканто, 1957)
- Джаз любит Париж ( специальность , 1958)
- Маркс делает Бродвей (VSOP, 1958)
- Swinging Shepherds Бадди Коллетта ( EmArcy , 1958)
- Бадди Коллетт Септет - Полинезия ( Музыка и звук , 1959)
- В кинотеатре! ( Меркурий , 1959)
- Многогранник Бадди Коллетт (1960)
- Бадди Коллетт в Италии (Риккорди, 1961)
- Мягкое прикосновение Бадди Коллетта (1962)
- Квинтет Бадди Коллетта (Studio West, 1962) с Ирен Крал
- Девушка из Ипенемы ( Корона , 1964)
- Теплые ветры ( Мир Тихого океана , 1964) с Чарльзом Кинардом
- Бадди Коллетт на Бродвее (Обзор, 1966)
- Сейчас и тогда (Легенда, 1973)
- Block Buster (RGB, 1974)
- Разговор на флейте ( Soul Note , 1988)
- Джаз для Thousand Oaks (UFO Bass, 1996)
- В прямом эфире из столицы нации (Мост, 2000)
- Вкусное блюдо ( Fresh Sound / Jazz Archives, 2004)
- Жить в колледже Эль-Камино (UFO Bass, 2006)
Как сайдман
- Кровь, Чет и слезы (Verve, 1970)
- Музыка, романтика и особенно любовь (Verve, 1957)
- Луи Беллсон качается Джуля Стайна (Verve, 1960)
- Brass Fever (Импульс !, 1975)
- Время уходит (Импульс !, 1976)
- Душа на вершине (Король, 1969)
- Swingin 'Suite (Корона, 1957)
- Самый низкий (MetroJazz, 1958)
- Little Band Big Jazz (Корона, 1960)
- Аспекты (United Artists, 1959)
- Дополнения к дальнейшим определениям (Импульс! 1966)
- Что-то крутое (Капитолий, 1955)
- Баллады для ночных людей (Капитолий, 1959)
- ЛЮБОВЬ (Капитолий, 1965)
С Майлзом Дэвисом и Мишелем Леграном
- Динго (Warner Bros., 1991)
- Удар Сэма (Reprise, 1961)
- Гил Фуллер и оркестр джазового фестиваля в Монтерее с участием Диззи Гиллеспи (Pacific Jazz, 1965)
- Голубые Виргинские острова (Эпический, 1978)
- Кларнет Джимми Джуффре (Атлантика, 1956)
- Квинтет Чико Гамильтона с участием Бадди Коллетта (Pacific Jazz, 1955)
- Оригинальный квинтет Чико Гамильтона (World Pacific, 1955 [1960])
- Квинтет Чико Гамильтона в стиле Hi Fi (Pacific Jazz, 1956)
- Люкс "Эллингтон" (Мир Тихого океана, 1959)
- Три лица Чико (Warner Bros., 1959)
- Как можно так жить? (Атлантика, 1976)
- ¡Salud! Жуан Жилберту, создатель Bossa Nova (Reprise, 1961)
- Связь любви (Колумбия, 1979)
- Иди на запад, чувак! (ABC Paramount, 1957)
- Соул ° Виолончель (Декка, 1958)
- Народные песни для далекого народа (Warner Bros., 1958)
- Кентон / Вагнер (Капитолий, 1964)
- Легко нравится (Contemporary, 1956)
- Музыка для прослушивания Барни Кесселя Бай (Contemporary, 1957)
- Кармен (Современник, 1958)
- Метаморфоза (Импульс !, 1976)
- Les McCann Sings (Тихоокеанский джаз, 1961)
- Кармен для крутых (Декка, 1958)
- Портрет Кармен (Атлантика, 1968)
- Полный концерт ратуши (Blue Note, 1962 [1994])
- Деревня банту (Blue Note, 1969)
- Четыре саксофона в двенадцати тонах ( ВНП , 1955)
- Зигзаг (Музыка к фильму) (MGM, 1970)
- Сессия черепа (Летучий голландец, 1975)
- Украденные моменты (Восточный ветер, 1975)
- На моем пути туда, где (United Artists, 1970)
- Мифические короли и игуаны (United Artists, 1971)
- Дори Превин (Warner Bros., 1974)
- Безумие Бонго (Корона, 1957)
- Это для Бэйси (Norgran, 1956)
- Мистер Биг (Джой, 1965 [1971])
- Четвертое измерение в звуке (Warner Bros., 1961)
- Музыка Ричарда Даймонда (EmArcy, 1959)
- За спиной Брижит Бардо (Warner Bros., 1960)
- Серебро и дерево (Blue Note, 1974)
- Серебро и латунь (Blue Note, 1975)
- Непрерывность духа (Сильверто, 1985)
- Свинг-сессия Синатры !!! (Капитолий, 1961 г.)
- Лос-Анджелес - моя леди (Qwest, 1984)
- Зажги мой огонь (Импульс! 1967)
- Симфония души (Синяя нота, 1969)
- Постоянная перкуссия (1960, Кент, KST 500)
- Comin 'Home Baby! (Атлантика, 1962 г.)
- Everybody Come On Out (Фэнтези, 1976)
- Вам лучше поверить в это! (Тихоокеанский джаз, 1961)
- Ломелин (Открытие, 1981)
- Бродвей - Мой путь (Капитолий, 1964)
- Ad Lib (Свобода, 1957)
использованная литература
дальнейшее чтение
- Джазовые поколения: жизнь в американской музыке и обществе Бадди Коллетта со Стивеном Иосарди (2000)