Жан-Франсуа де Трой - Jean François de Troy
Жан Франсуа де Трой (27 января 1679, Париж - 26 января 1752, Рим ) был французским станковым и фресковым художником в стиле рококо , рисовальщиком и дизайнером гобеленов . Один из ведущих французских художников-историков своего времени, он не менее успешен в своих декоративных картинах, жанровых сценах и портретах. Он был изобретателем tableaux de mode («картины мод»), которые пытались дать яркое изображение современной моды, развлечений и манер.
Он был директором Французской академии в Риме с 1738 года.
Жизнь
Он был отпрыском семьи художников. Его отцом был портретист Франсуа де Трой (1645–1730). Его отец был его первым учителем. После того, как ему не удалось выиграть Prix de Rome , он отправился за счет своего отца в Италию с 1699 по 1706 год. Первоначально он оставался в Риме, где ему дали комнату во Французской академии. Он также посетил города северной Италии. В то же время он был объединен и принят в Королевскую академию искусства и скульптуры в июле 1708 года, предположительно на основании его композиции Ниоба и ее дети ( Musée Fabre ), но, конечно же, не без небольшой помощи его отца, который тогда был директор этого учреждения.
В период с 1724 по 1737 год он выполнял заказы Версальского дворца и дворца Фонтенбло. В 1738 году он уехал из Франции в Рим после своего назначения директором Французской академии в Риме . Он прожил остаток своей жизни в Риме. Он также был избран почетным членом Римской академии св. Луки , а затем ненадолго назначен ее директором в 1744 году.
Де Трой дважды за свою жизнь был удостоен награды: первый раз, когда он купил офис secrétaire du roi («секретарь короля»), а второй раз - орден Сен-Мишель . Согласно современным сообщениям, он вел роскошный образ жизни в Риме и развлекал гостей из высших социальных кругов Рима.
Де Трой пережил трагедию в личной жизни: его жена умерла в молодом возрасте, и все его семеро детей погибли. Жан Франсуа де Трой умер 26 января 1752 года в Риме.
Работа
Общий
Жан-Франсуа де Трой сделал успешную карьеру своими крупноформатными историческими и аллегорическими композициями. Его исторические картины и мифологические сцены были выполнены в красочном и свободном стиле, которым обязаны как Веронезе, так и Питер Пауль Рубенс . Примером может служить его аллегорический роман «Время, открывающее истину» (1733, Национальная галерея, Лондон ).
Во время своей резиденции в Риме де Трой также был художником фресками. Он создал фреску в северном приделе древней базилики Санти Бонифачо и Алессио, изображающую Святого Джероламо Эмилиани, представляющего сирот Деве Марии.
Tableaux de Mode
Его современная репутация зависит не столько от его обширных исторических и мифологических картин, сколько на его небольших ( размером с кабинет ) сценах элегантной общественной жизни, которые он рисовал в Париже между 1725 и 1738 годами. На этих картинах изображены модные люди его времени в парках или интерьерах настройки, которые занимаются ухаживанием, разыгрывают карты или читают друг другу. В то время как на основе FETES Galantes из Ватто и Николя Ланкре и 17-го века голландской жанровой живописи, композиции де Троя отличаются по их детальной визуализации одежды и мебели. Одежда главных героев раскрывает их высокий социальный статус. Эти модные картины также характеризуются тщательным обращением с краской и их роскошными и модными качествами.
В то время как «fête galantes» Ватто были наполнены чувством тайны и вневременности, tableaux de mode де Троя были призваны обеспечить более реалистичное изображение современной моды, времяпрепровождения и манер. Он смог запечатлеть в этих композициях более расслабленное поведение высших социальных слоев после смерти Людовика XIV в 1715 году, проявившееся в новой моде и манерах.
Считается, что эти композиции основаны на личном опыте де Троя, поскольку он был активным членом модного мира, который он изображал. О близости к Ватто свидетельствует тот факт, что его «Тревога, или Гувернант Фидель» (1723, Музей Виктории и Альберта , Лондон) была подарена Ватто в 19 веке.
Живописные образы Де Троя отвечали художественным предпочтениям новой клиентуры искусства во Франции: успешных банкиров и финансистов, представляющих новый класс буржуазии. Кроме того, они отражали развивающуюся вкус к новой чувственности, которое было принято еще дальше во второй половине 17 - го века в философии Распутник и в текстах , таких как Опасные связи по Шодерло де Лакло и философии в спальне на маркиза де Сада .
Гобеленовые конструкции
Жан-Франсуа де Труа произвел проекты для двух комплектов гобеленов , которые были сотканы по гобеленам . Каждый набор состоит из семи гобеленов. В одном рассказывается история Эстер (1737–40), а в другом - история Ясона (1743–46). Рисунки « История Эстер» были настолько успешными, что в 18 веке их соткали восемь раз. Мультфильмы на гобелены были выставлены с большим успехом. В своих рисунках гобеленов де Трой отказался от повествовательной ясности в пользу изобилия живописных и анекдотических деталей и ярких цветовых эффектов.
Избранные картины
- Признание в любви (1724, Музей Метрополитен )
- Подвязка (1724, Музей Метрополитен )
- Перед балом (1735, Центр Гетти )
- Собрание в парке, или Признание в любви (1735, дворец Шарлоттенбург )
- Обед с устрицами (1735, Musée Condé). Это первая картина, изображающая игристое шампанское .
- Триумф Мардохея (около 1736 г., Музей Метрополитен )
- Охотничья еда (1737, Лувр , Париж)
Рекомендации
Литература
Кристоф Лерибо, Жан-Франсуа де Трой, 1679–1752, Éditions Arthena, 2002, ( ISBN 2-903239-30-4 ).
внешняя ссылка
- СМИ, связанные с Жаном Франсуа де Трой на Викискладе?