Дженни Сейджс - Jenny Sages
Дженни Сейджс | |
|---|---|
| Родился | 1933 г.
Шанхай , Китай
|
| Национальность | Австралийский |
| Образование | Средняя школа для девочек в Сиднее, Технический колледж Восточного Сиднея, Школа искусств Нью-Йорка Франклина, Школа Джона Олсена и Мэри Уайт |
| Известен | Пейзажная живопись, портрет, энкаустика |
| Супруг (а) | Джек Сейджс
( м. 1955; умер в 2010 г.) |
Дженни Сэйджс - австралийская художница, лауреат премии Арчибальда «Выбор народа», родившаяся в 1933 году в Шанхае , Китай . Она известна своими абстрактными пейзажами и портретами. Она приехала в Австралию в 1948 году. После исключения из Восточно-Сиднейского технологического института Дженни переехала в Нью-Йорк, чтобы учиться в Школе искусств Франклина. Она была внештатным писателем и иллюстратором Vogue Australia до 1980-х годов, а затем начала заниматься рисованием в 1985 году в возрасте 52 лет. На ее карьерную трансформацию сильно повлияла поездка в Кимберли, Западная Австралия, где она почувствовала себя очарованной местным коренным населением. культура. Ее неповторимый стиль создан с использованием воска и пигментов при минимальном использовании кистей.
Ранняя жизнь и карьера
Дженни Сейджес родилась в Шанхае , Китай, в 1933 году и не переехала в Сидней , Австралия, пока ей не исполнилось 14 лет. Ее родители были русскими, и она была их единственным ребенком. Во время их пребывания в Шанхае ее отец зарабатывал себе на жизнь продажей шелка. Семья решила переехать в Сидней в 1948 году из-за политических потрясений в Китае . Sages начала посещать среднюю школу для девочек в Сиднее в 14 лет и продолжала изучать дизайн, цвет и рисование в Техническом колледже Восточного Сиднея с 1950 по 51 год, но ее исключили. Затем она поехала в Нью-Йорк и проучилась в Школе искусств Франклина три с половиной года с 1951 по 1954 год и получила высшее образование в области изобразительного искусства, дизайна и коммерческого искусства. В интервью с Марией Столяр в 2017 году Сейджес вспомнил, что она не получила никаких навыков рисования в художественной школе в Нью-Йорке, а вместо этого изучала модную иллюстрацию, что позже помогло ей начать карьеру в индустрии моды.
После того, как она закончила учебу в Нью-Йорке, Мудрецы путешествовали по Ближнему Востоку. В 1954 году она встретила в Израиле своего мужа Джека Сейджса , который во время Второй мировой войны служил в британском флоте, дислоцированном в Александрии , Египет. Позже они поженились, вернулись в Австралию, у них родилась дочь Таня.
Вернувшись в Австралию, Сейджс с 1955 по 1984 год работал внештатным модным иллюстратором и блоггером о путешествиях для различных книг и журналов, включая Vogue . Она также посещала школу Джона Олсена и Мэри Уайт в Сиднее с 1956 по 1957 год.
Карьера художника
Sages утверждает, что, несмотря на то, что она стала штатным художником только в возрасте 52 лет, она рисовала всю свою жизнь. В 1983 году Сэйджс отправилась в поездку в Кимберли, которая стала поворотным моментом в ее карьере, поскольку позже она решила продолжить карьеру художника на полную ставку.
В течение 20 лет она часто посещала общины аборигенов в центральной Австралии и Дарвине с группой женщин-художников в поисках вдохновения для своих пейзажных картин и портретов. Во время своих путешествий она познакомилась с художницей-аборигеном Эмили Каме Нгваррей , с которой у нее сложились особые отношения, как с пожилой женщиной-художницей, и она стала предметом ее портретов, которые теперь собираются Национальной портретной галереей . Она работала над своим искусством в своей частной студии, расположенной в Дабл-Бэй , Сидней, с 1985 года, а с 1988 года регулярно проводила выставки в Сиднее и Канберре.
Национальная портретная галерея отметила уникальную способность Мудрецов запечатлеть отношения между художниками и предметом и процесс создания портрета на своих картинах выставкой Jenny Sages: Paths to Portraiture в 2010 и 2011 годах, на которой были представлены четыре крупномасштабных портрета и другие связанные с ними материалы, рисунки и эскизы. Выставка побывала в пяти других местах (Твид, Товумба, Маккей, Берни и Мосман) с более обширной коллекцией работ Мудрецов. В коллекции Национальной портретной галереи постоянно представлены портреты художницы Эмили Каме Нгваррей, писательницы Хелен Гарнер и покойной балерины Ирины Бароновой .
Сэйджс также выступил в качестве судьи присуждения премии Аделаиды Перри в 2013 году.
Влиять
Портрет Дженни Сэйджс Эмили Каме Ннгварри, Эмили Каме Нгварри с Лили (1993), был первой работой, собранной недавно созданной Национальной портретной галереей в 1998 году. Историк искусства доктор Сара Энгледоу отметила, что Эндрю Сэйерс , первый директор Национальной портретной галереи Портретная галерея приобрела этот портрет, чтобы не позиционировать учреждение в учебниках британских колоний.
Портрет Мудрецов Джеки и Керрин, изображающий политика Керрин Фелпс и ее жену Джеки Стрикер, получил в 2001 году премию Арчибальда. Портрет сыграл важную роль в поддержании известности в СМИ и культуре высококлассной лесбийской пары.
Произведения
Материал и художественные методы
Сейджес была одним из первых художников в Австралии, которые применили метод энкаустики к своим картинам, поскольку ее вдохновили фаюмские портреты Древнего Египта. Все ее картины созданы на поверхности плит МДФ, покрытых воском. Согласно наблюдениям журналиста Элизабет Уилсон в 2011 году, Сейджс тратит много времени на подготовительную работу, от нанесения разметок на досках до протирания надрезов маслом и пигментом, что занимает несколько недель, чтобы закончить единое изделие. Мудрецы сказали Уилсон, что ей нравится, как эти материалы придают глубину и характер лицам ее портретных героев. Мудрец создает свою работу, используя кухонные ножи, царапая поверхность досок, образуя углубления для оседания пигментов. Затем она создает цвет и текстуру пальцами и ладонями, используя пигменты.
Тема и стиль
Sages известна на австралийской арт-сцене в основном своими абстрактными пейзажами и глубоко связанными портретами.
Портрет
Мудрец сказала в интервью, что она никогда не берет заказ на портреты, потому что делает это только для своих близких, руководствуясь собственными интересами. Ее портретные картины, в том числе автопортреты, получили в общей сложности 21 премию Арчибальда.
Мудрецы также составили несколько автопортретов, в том числе « Каждое утро, когда я просыпаюсь, я изображаю лицо моей матери» (2000 г.) и « После Джека» (2012 г.). После того, как Джек получил приз зрительских симпатий премии Арчибальда 2012 года, он был признан самой любимой работой финалистов. Эта работа принесла Сейджс ее высшее достижение - приз Арчибальда. Автопортрет считается проявлением «глубокой человеческой связи», поскольку он является глубоко личным для Мудрецов. Мудрецы говорили, что процесс рисования был вызван горем. После 55 лет брака с Джеком Сэйджсом Дженни Сэйджс исследует свою новую личность и новую жизнь без него на этом автопортрете. Работа выполнена в той же технике энкаустики, что и другие ее портреты.
Абстрактный пейзаж
Несмотря на то, что Мудрец черпает вдохновение в наблюдении за творчеством коренных народов, ее представление о ландшафте центральной Австралии не включает в себя аборигенные иконы, техники и формы, а стимулировано ее собственными чувствами и воспоминаниями о земле. Куратор Марго Осборн заметила, что Мудрецы «подход к абстракции не подражает искусству аборигенов , но есть сходство, очевидное в ее повторяющихся органических ритмах и текстурах, а также в лежащих в основе намеков на природу как источник духовного понимания».
Пейзажи мудрецов имеют тактильные и ритмические узоры, которые напоминают элементы природы, такие как скелеты листьев, личинки, семена или обветренное дерево и окаменелые следы.
Текстовая вставка
Использование текстов можно увидеть в небольшой части работ Мудрецов, поскольку они обозначают ее наследие и личность как художника. В ее автопортрете Каждое утро, просыпаясь, я изображаю лицо матери (2000 г.), строчки русской поэтессы Анны Ахматовой занимают большую часть места, поскольку перекликаются с ее русским наследием. Картина « Я не такой глупый, как вы думаете, что я создана в 2009 году с темой, повторяющейся в работе», отражает образовательные ценности наказания в поколении Мудрецов, поскольку она декларирует самоутверждающие чувства как ученика, художника или художника. девушка. Работа Экклезиаст , или Проповедник (2011), насыщенная словами из Библии, демонстрирует ее терпение и методы художника.
Отношения с портретными объектами
Сара Энгледоу, искусствовед из Национальной портретной галереи, прокомментировала портреты Мудрецов: «Искренность помолвки между Дженни и ее объектами - и это относится ко всем портретам Дженни - сила ее живописи». В основном ее герои - семья, друзья, а также коллеги-художники, авторы, танцоры, которыми она восхищается, когда они становятся друзьями в процессе создания портретов.
Джек Сейджс
Одна из самых известных работ Мудрецов, Мой Джек (2010), представляет собой портрет ее покойного мужа Джека Сэйджса, победившего в финале Арчибальда 2011 года.
Мудрецы начали рисовать своего мужа в июне 2010 года и закончили в июле (AGNSW). Джек Сейджс умер 1 октября 2010 года в возрасте 85 лет. «Эта картина была написана быстрее, чем большинство портретов, потому что я так хорошо его знала, и он сидел на веранде, и я могла выскользнуть и посмотреть на него», - пояснила она в интервью. интервью.
Джек Сейджерс сыграл важную роль в ее карьере художника и ее личной жизни. Сэйджс в интервью рассказала, что частое участие ее мужа в ее подготовительной работе и оказывало заботу и моральную поддержку, пока она продолжала свою артистическую карьеру. «Джек подготовил все плиты MDF [для моих работ]», - говорит Дженни Уилсону в своем интервью 2011 года. «Я мог рисовать все, что хотел, и он заботился обо мне». Доска МДФ, на которой был нарисован Мой Джек, была последней, которую ее покойный муж приготовил для нее, поскольку она посвящает ее ему. Несмотря на то, что он рисовал его много раз, « Мой Джек» был единственным нарисованным портретом Джека Сейджса.
Эмили Каме Нгварри
Дружба мудрецов с художницей-аборигеном началась, когда она посетила ее на Северной территории, где проживает община Эмили Каме Нгваррей. Sages было за 50, а Knwarreye - за 80. Они вели непринужденные беседы о детях и их старшем возрасте, пока Мудрецы записывали их разговоры, а также жесты и выражения Кнварри на ее рисунках. Мудрецы завершили портрет Эмили, Эмили Каме Нгварри с Лили в 1993 году, позже став первым произведением, собранным Национальной портретной галереей в 1998 году.
Наряду с крупномасштабной портретной картиной Мудрецов Кнварри в Национальном музее-галерее собрана серия эскизов, фиксирующих случайные разговоры между двумя художниками. Наброски отражали отношения между Мудрецами и Кнгварри, снабженные комментариями предложениями, которые Кнгварри говорил в то время, например: «Мне нравится твоя шляпа» или «Моя спина болит, а у тебя?»
Хелен Гарнер
Мудрецы начали искать возможность рисовать Гарнера с 1996 года, после прочтения книги Гарнера « Правдивые истории» . Гарнер отказалась от других возможностей рисовать в прошлом, как она сказала: «Достаточно плохо, что ты сфотографировался…, но мой портрет - это невыносимо. Вы должны сидеть в комнате с этим человеком долгое время, и это должен быть кто-то, с кем вы можете поладить и, возможно, даже полюбите его! » В 2002 году они впервые встретились по просьбе Мудрецов в Мельбурне , где проживает писатель; Позже Гарнер посетила дом Мудрецов в Сиднее, где Мудрецы ее и нарисовали. Гарнер охарактеризовал их время как «очень приятное», и Сейджс ответил на это чувство, сказав, что у них была «чудесная встреча».
Во время своих визитов Мудрецы завершили 37 рисунков писательницы, которые стали источником элементов для портрета, который она позже завершила. Историк искусства Сара Энгледоу прокомментировала рисунки, находящиеся в настоящее время в коллекции Национальной портретной галереи, «хотя они являются« подготовительными »работами, эти картины являются хорошим примером умения мудрецов улавливать свет в разное время дня».
Мудрецы создали портрет Хелен Гарнер « Правдивые истории - Хелен Гарнер» в 2003 году и в том же году стали финалистом премии Арчибальда. Картина была завершена ее обычным медиумом, восковой поверхностью и втиранными пигментами. Гарнер сказала: «Я сразу почувствовала, что это я», когда она впервые увидела свой портрет в Художественной галерее Нового Южного Уэльса. Она также ценит, что Мудрецы изображают ее менее лестно, но с более реалистичной эстетикой. «Когда я посмотрел на картину, я просто почувствовал, что она видела меня довольно глубоко». К Sages обратился директор портретной галереи Эндрю Сэйерс, который интересовался включением работы в коллекцию своей галереи; Затем Сейдж подарил портрет галерее.
Кейт Гренвилл
Мудрецы нарисовали портрет Кейт Гренвилла в 2012 году, и в настоящее время произведение находится в коллекции Национальной портретной галереи. Действие картины разворачивается напротив реки Хоксбери , где происходил сюжет романа Гренвилла « Тайная река» . Гренвилл рассказала в интервью Национальной портретной галерее, что ее связь с мудрецами была основана на их резонансном творческом процессе, поскольку они оба позволяли своим материалам направлять их в пути творения. Она рассказывала о поисках этого портрета: «Мы вместе поднялись в Хоксбери, где, конечно же, находится портрет, и когда мы нашли то место у реки и маленькую пристань, мы оба сразу поняли, что это было это ».
Приз Арчибальда
Она была финалистом премии Арчибальда как минимум 20 раз.
| Год | Название работы | Комментарии | |
|---|---|---|---|
| 1990 г. | Адель Вайс и Бенджамин | Финалист | |
| 1993 г. | Кейт Бейн (Все делают фарандолу) | Финалист | |
| 1994 г. | Лоти и Виктор Сморгонь | Финалист | |
| 1995 г. | Джин Шерман с семьей, после Тиллерса, после Фрейда, после Ватто | Финалист | |
| 1996 г. | Пол Кокс | Финалист | |
| 1997 г. | Грег Вес делает портрет Тома Басса | Финалист | |
| 1998 г. | Ничья дочь - Мем Торн | Финалист | |
| 1999 г. | Мерил Танкард | Финалист | |
| 2000 г. | Каждое утро, просыпаясь, я надеваю лицо матери | Финалист | |
| 2001 г. | Моя любовь | Высоко оценен | |
| 2001 г. | Джеки и Керрин | Финалист | |
| 2002 г. | Рос и Джо | Финалист | |
| 2003 г. | Правдивые истории - Хелен Гарнер | Финалист | |
| 2004 г. | Видеть огни - художник Энтони Хопкинса | Финалист | |
| 2005 г. | Глория Тамере Петярре | Финалист | |
| 2006 г. | Хоссейн Валаманеш | Финалист | |
| 2007 г. | Ирина Баронова (передает эстафету) | Финалист | |
| 2008 г. | Анита и Лука | Финалист | |
| 2009 г. | Хайди и Сара-Джейн 'параллельные жизни' | Финалист | |
| 2011 г. | Мой Джек | Финалист | |
| 2012 г. | После Джека (Автопортрет) | Финалист | Приз зрительских симпатий |
Она также была зависшей в Арчибальде в качестве предмета работы Jiawei Shen «s 2002 работы финалиста Дама из Шанхая (Jenny Мудрецы)
Награды
Она также подвешивали в Blake Prize и Добелл премии . Она дважды становилась лауреатом премии Portia Geach Memorial Award : в 1994 году за портрет Энн Томсон и в 1992 году за портреты Нэнси Борлас и Лори Шорт . В 1999 году она получила высокую оценку премии Винна за фильм «Лейхардт» . В 2005 году она выиграла приз Винна .
Сейджс был одним из пяти художников, представленных в отмеченном наградами документальном фильме Шона О'Брайена « Небо две трети - художники в пустынной стране» , снятом в 2002 году.
Она дала интервью в документальном фильме Питера Бернера 2005 года « Кисть под нагрузкой» .
Мудрецы - предмет документального фильма режиссера Кэтрин Хантер « Пути к портретной живописи» . На премию Арчибальда 2011 года Дженни нарисовала Джека Сейджса, своего 55-летнего супруга. Картина была принята, но Джек умер до открытия выставки. В 2012 году Сэйджс обратила свой взор внутрь в попытке запечатлеть ее горе. Хантер была с художницей, когда она разбиралась со смертью мужа, а затем с успехом премии Арчибальда 2012 года.