Путешествие к славе -Journeys to Glory

Путешествие к славе
Студийный альбом по Балет Шпандау
Выпущенный	6 марта 1981 г.
Записано	Сентябрь 1980 - декабрь 1980
Студия	Усадьба ( Оксфордшир ) Jam Studios Trident Studios Utopia Studios (Лондон)
Жанр	Синтипоп новая волна
Длина	36 : 37
Этикетка	Хризалис Реформация
Режиссер	Ричард Джеймс Берджесс
Хронология балета Шпандау
Путешествие к славе (1981) Бриллиант (1982)
Синглы из " Путешествий к славе"
" To Cut a Long Story Short " Дата выхода: 31 октября 1980 г. " The Freeze " Дата выхода: 12 января 1981 г. " Muscle Bound " Дата выхода: 23 марта 1981 г.

Journeys to Glory - дебютный студийный альбом английской новой волны группы Spandau Ballet , выпущенный 6 марта 1981 года на Chrysalis Records . Все песни на альбоме были спродюсированы Ричардом Джеймсом Берджессом и написаны гитаристом группы Гэри Кемпом, чтобы обратиться к покровителям еженедельного ночного клуба по вторникам, который группа начала посещать под названием Blitz, где они привыкли слышать "белую европейскую танцевальную музыку". ". Их выступления на Blitz и других эксклюзивных площадках привлекли внимание звукозаписывающих компаний, желающих подписать их, и одна из песен, которые они исполняли, " To Cut a Long Story Short ", стала популярной благодаря записи, сделанной на BBC Radio 1. .

Высокий спрос на их музыку спровоцировал начало записи альбома и выпуск "To Cut a Long Story Short" в качестве их первого сингла. Песня достигла 5-го места в UK Singles Chart , а два последующих хита, " The Freeze " и " Muscle Bound ", достигли пика на 17 и 10 местах соответственно. Музыкальное видео было снято для продвижения каждой из трех песен, успех которых обеспечил появление в британском музыкальном чарте телевизионной программы Top of the Pops . Альбом поднялся на пятую строчку в чарте альбомов Великобритании и получил золотой сертификат от Британской фонографической индустрии за отгрузку 100 000 экземпляров.

Влияние Дэвида Боуи на " Путешествие к славе" обсуждалось Кемпом, а также критиками альбома, которые дали ему смешанные отзывы после его выпуска и годы спустя. После того, как их композитор попытался перейти к более американскому стилю фанка с такими песнями, как « Glow » и первым синглом для их следующего альбома « Chant No. 1 (I Don't Need This Pressure On) », он вспомнил, что песни from Journeys to Glory репетировали на концертах, прежде чем подписали контракт с лейблом и получили одобрение своих фанатов. Когда некоторые из новых песен для второго альбома также не попали в чарты, группа выздоровела, сделав ремикс четвертого сингла на более попсовую мелодию, и потеряла интерес хипстеров, которых Spandau Ballet первоначально ухаживал за песнями, которые были записаны. для их дебюта. Затем Кемп почувствовал себя свободным от попыток угодить толпе и начал писать популярные поп-песни, которые были самыми популярными хитами группы.

Предпосылки и развитие

Гэри Кемп написал все песни для альбома " Путешествие к славе" .

Все еще выступая в качестве Gentry, Spandau Ballet осознал, что новая клубная сцена Лондона укореняется на еженедельной встрече вечера вторника под названием Blitz, и решил сосредоточиться на том, чтобы играть то, что они привыкли слышать там, то, что их гитарист / автор песен Гэри Кемп называется «белая европейская дискотека ». Он был привержен их новому жанру: «Все причудливые рок-модели должны были уйти  …, мы обсуждали это в клубе: эти новые песни будут в ритме диско; будет [отказ] от всего старого пауэр-попа. все такое; наше будущее звучание должно было быть похоже на то, что мы слышим каждый вторник вечером. Если бы мы попытались стать группой, представляющей этот новый культ, мы должны были быть абсолютно готовы ». Группа приобрела Кемп на Yamaha CS10 синтезатор , и он придумал , что в конечном итоге будет их первый хит, « Для того, чтобы вырезать длинную историю короткой », который заверил их , что они были готовы к дебюту со своим новым звучанием. После предварительного просмотра в репетиционной студии в ноябре 1979 года, где Gentry были переименованы в Spandau Ballet, группу пригласили выступить на рождественской вечеринке Blitz, но их менеджер Стив Даггер после второго шоу Blitz в январе 1980 года понял, что им нужно сыграть разнообразие мест, чтобы вызвать больший интерес.

Стив Вулли был другом Даггера, который руководил кинотеатром Scala в Фицровии, и стремился быть полезным для этого «нового движения», поэтому группа выступила там 3 марта 1980 года. Затем Даггер организовал пару рецензий в Лондоне. газет и обзора в New Musical Express, и вскоре после этого мне позвонили из лондонского Weekend Television с просьбой снять документальный фильм о группе, который будет включать съемку их концертов. Даггер решил, что группа вернется в Scala для еще одного концерта, который они могли бы снять, и несколько звукозаписывающих компаний были заинтересованы в подписании контракта с Spandau Ballet после того, как он выйдет в эфир, но хотели лучше понять свою музыку посредством демонстраций, репетиций или живого выступления, прежде чем они были бы готовы удовлетворить длинный список требований группы.

Dagger устроили концерт на HMS Belfast 26 июля , который дал лейблы еще одну возможность увидеть Spandau Ballet выступать вживую, но & R исполнительной власти Arista Records не смог присутствовать и предложили заплатить за запись демо некоторых из своих песен. Группа приняла его предложение и 31 августа записала " To Cut a Long Story Short ", " The Freeze ", "Confused" и "Reformation". Ди-джей BBC Radio 1 Питер Пауэлл был заинтересован в записи для своего шоу после того, как увидел их на концерте, поэтому группа записала для него студийную сессию из четырех песен. Версия "To Cut a Long Story Short" из этого набора была включена в плейлист радиостанции, и слушатели были заинтересованы в ее покупке. Кемп признал, что «песня стала казаться синглом еще до того, как у нас появился звукозаписывающий лейбл».

Ричард Джеймс Берджесс продюсировал " Путешествие к славе"

В сороковую годовщину выпуска "To Cut a Long Story Short" продюсер Spandau Ballet Ричард Джеймс Берджесс вспоминал: "Лейблы были в лихорадке, пытаясь подписать контракт с группой". Берджесс, соучредитель Landscape , был впечатлен, когда увидел выступление Spandau Ballet в Blitz. Кемп проявил интерес к текущему альбому Landscape, над которым, по его словам, работает, и воспользовался возможностью послушать некоторые грубые записи проекта. Через пару дней Берджессу позвонил Даггер и спросил, не хочет ли он стать их продюсером. Он был «в восторге» от того, что группа выбрала его, но, поскольку у него был небольшой производственный опыт, он думал, что лейбл, с которым они будут подписывать контракт, вместо этого захочет известного продюсера. Спустя годы, оценив, что его оставили, он сказал: «Я был на седьмом небе от счастья, потому что это, очевидно, была для меня прекрасной возможностью».

Песни

До того, как участники Gentry начали посещать Blitz в феврале 1979 года, их местом встречи был похожий клуб Сохо под названием Billy's, в который они впервые пошли осенью 1978 года. По словам гитариста / саксофониста Spandau Ballet Стива Нормана , «самая старая песня на альбоме. «Confused» - единственная песня, которая сохранилась до того, как мы впервые пошли к Билли ". Он описал, как она создала значимую точку входа для них на клубную сцену: «Это песня, которая, когда мы впервые добрались до Billy's, заставила вас подумать, что мы здесь». Их гитарист Мартин Кемп признал, что "Confused" - это трек с альбома, который имел для него наибольшее значение, потому что он восходит к тому периоду, когда группу еще называли Makers, а он был для них просто роуди. Во время двухнедельного пребывания летом 1980 года в клубе в Сен-Тропе группа исполнила "Confused" вместе с "Age of Blows", инструментал, который Норман считал одним из самых слабых треков на альбоме и теоретизирует " был написан как предлог, чтобы протестировать Yamaha CS10 и посмотреть, на что он способен ". Норман был уверен, что Гэри Кемп находился под влиянием " Warszawa " Боуи при написании "Age of Blows", а также слышал кое-что от Боуи в "Mandolin", которая, по его мнению, является песней из альбома, который больше всего устарел. Он также чувствовал, что "Toys" должна быть последней песней на альбоме, поскольку это единственная песня, отдаленно напоминающая балладу, и объяснил: "Мы никогда не были группой, которая загружала наши альбомы впереди и говорила: 'Все синглы должны быть быть в начале ». То же самое и с нашими концертами, которые не начинаются с самых громких хитов. Шоу - и наши альбомы с самого начала - это энергия, есть пики и спады ».

Короче говоря

В « To Cut a Long Story Short » певец начинает подробно рассказывать о некоторых нежелательных обстоятельствах, но завершает словами: «Короче говоря, я сошел с ума». На BBC Radio 4 «s Mastertapes серии в 2013 году, Гэри Кемп сказал:«Слова к тех рода песен, я имею в виду, я полагаю , они обязаны что - то Bowie «известных s нарезок , вы знаете, немного эзотерическим, этот грандиозный пейзаж что мы все живем. Это была своего рода лирика, лирика начала 80-х о некоем героическом месте, которое мы все хотели поставить ». В своей автобиографии I Know This Much: From Soho to Spandau он описал эту песню как «материал гаражной группы - краткий, по существу и очень английский. очень, очень молодой », - это казалось идеальным манифестом - или, по крайней мере, лирическим отрывком - для поколения Blitz». Хэдли признал «To Cut a Long Story Short» одной из своих любимых песен Шпандау, и Норман сказал журналу Classic Pop : «Если бы мне пришлось выбрать две песни Шпандау в качестве моих абсолютных фаворитов, это были бы« Story »и« Chant No ». . 1 '. Они просто неоспоримы, их невозможно остановить ». Он сказал, что "Story" отражала "нашу уверенность в себе в то время" и объяснил, что успех, которого они добились ", был не только в песне или даже в нас как группе. Речь шла обо всем движении [ Blitz Kids ]. … В «Истории» есть что-то в высокомерии молодежи: вы можете услышать, что наше отношение таково: «Мы сейчас здесь, и если вам это не нравится, уйди с дороги» ».

Заморозка

Озадаченный вступительной строкой " The Freeze ", "Blue sing la lune, sing lagoon", бывший журналист Evening Standard и музыкального журнала Дэвид Джонсон не считал эту песню очевидным выбором для сингла, но отметил, что "это не было" была выбрана из-за пения, но из-за его авторитета в клубах нового романтизма . В 1981 году группа-первопроходец консолидировала новый подход, который они разработали - White European Dance Music - во главе с песней The Freeze с синтезаторными арпеджио с двумя пальцами Гэри Кемпа, а также достаточным количеством ударных бас-гитары. барабанные дроби, подкрепленные басовыми ритмами, заполняют танцполы ». В июльском выпуске журнала Classic Pop за 2021 год Норман отметил, что его гитара в песне была заполнена там, где не было текста для припева, и сказал: «The Freeze - такая высокомерная песня, что она действительно не нужна. припев, и мне это нравится. Он из того же лагеря, что и 'To Cut a Long Story Short', о нашей уверенности в себе в то время. Это еще одна из тех песен, которые вы можете написать только тогда, когда вдруг найдете племя единомышленников, разочаровавшихся подростков ».

Мышцы связаны

В мае 1982 года в интервью журналу New Sounds New Styles Гэри Кемпа спросили о работе с Грэмом Смитом над обложкой « Путешествий к славе», и он прокомментировал: «Нам нравится играть с образами, но в то время все относились к нам слишком серьезно. . " Чтобы привести пример более светлого момента из альбома, он сказал: « Muscle Bound был довольно шутливым», и объяснил: «Мне всегда нравилась народная музыка, так как я был очень молод, и« Muscle Bound » 'походила на народную песню с довольно забавной лирикой ". Он «не думал, что такая народная песня» когда-либо достигала поп-чартов Великобритании, и назвал это «экспериментом». В своей автобиографии он назвал это «уникальным сочетанием конструктивистской пропаганды, русской народной музыки и медленного диско (тогда в моде было помпезность), вдохновленных типичной европейской ностальгией, присущей Блицу».

Запись

В сентябре 1980 года Spandau Ballet начал запись « Путешествий к славе» в The Manor в деревне Шиптон-он-Черуэлл , Оксфордшир . Поскольку "To Cut a Long Story Short" был так хорошо принят на BBC Radio 1, звукозаписывающие лейблы, соревнующиеся за группу, согласились, что они могут начать записывать его как сингл в дополнение к остальной части своего первого альбома, и что лейбл, который они подписали будет платить за студийное время. Оглядываясь назад, Берджесс написал: «Я никогда не видел, чтобы такое происходило ни до, ни после». Однако сельская обстановка вывела их из зоны комфорта, и к моменту подписания контракта с Chrysalis Records 10 октября они были намного ближе к дому, в студии звукозаписи Jam в Финсбери-парке .

Некоторые из сессий также проводились в Trident Studios , где записывались The Beatles , Дэвид Боуи , Элтон Джон и Queen . Норман сказал: «Все легенды, должно быть, звучали во всех стенах», и описал эффект от этого конкретного окружения: «В этом месте была такая энергия; это заставляет вас повышать вашу игру ». Его расположение в Сохо также имело значение тем, что их друзья из Blitz могли проводить время и оказывать поддержку.

Во время записи песен Норман отметил, что на «Mandolin» голос вокалиста Тони Хэдли «действительно преувеличен и чрезмерен… но он играет в этом». Он также сказал: «Я помню, когда мы записывали 'Toys', я внезапно поставил ноги на мониторы, раскачиваясь, несмотря на то, что я носил килт». Поскольку у Хэдли не было текста для пения во время припева, Норман добавил гитару, чтобы заполнить аранжировку. В этой конкретной песне он признался: «Я чувствовал себя богом рока, когда мы ее создавали, хотя я сразу понял, что это не так».

К концу года они завершили запись « Путешествий к славе ».

Упаковка

Грэм Смит основал художественное произведение на обложке альбома на Мирон Дискобол , копию которого рассматриваются здесь.

Гэри Кемп описал себя как одержимого каждой деталью, касающейся группы и презентации альбома. У него была книга « Путешествие к славе» о людях, которые довели свои религиозные убеждения до мазохистских крайностей: «Это казалось идеальным названием для нашего первого альбома: помимо того, что он был удивительно напыщенным и самонадеянным, он был создан, чтобы рассердить врага [т. Е. рок-пресса среднего класса] и ясно заявили о наших намерениях ». Регулярный участник Blitz Роберт Элмс включил это название в стихотворение на внутреннем конверте альбома, в котором говорилось об «угловатых проблесках острой молодежи, вырезающей резкие формы сквозь вьющуюся серую». Кемп благодарит группу за решение не включать тексты песен в альбом, объясняя это тем, что «мы думали, что люди должны слушать его целиком».

Другой покровитель Blitz, Грэм Смит, разработал обложку для альбома, а также три его сингла (« To Cut a Long Story Short », « The Freeze » и двусторонний « Muscle Bound » / « Glow »). Кемп объяснил журналу New Sounds New Styles в 1982 году, что они хотели, чтобы у всех был один и тот же мотив, и что это была «довольно оригинальная идея в то время, потому что, хотя многие группы делают это сейчас, тогда все делали индивидуально. произведение искусства для каждого сингла ". Смит сказал: «Я хотел создать общий корпоративный визуальный пакет для Spandau, который был бы ультрасовременным и отражал бы их стремления. У него должен был быть стиль». Изображение на обложке Journeys к славе был основан на греческий скульптор Мирон «s Дискобол („метатель диска“) и тиснением белый на белом фоне для ограниченного выпуска издания альбома.

Единственная фотография группы была на внутреннем рукаве, потому что Кемп чувствовал, что стили меняются слишком быстро, что их нынешний вид скоро устареет и что им не следует размещать то, что скоро станет устаревшим изображением, спереди или сзади. крышка. Смит сказал: «Это явно было воспринято Хризалис как извращенный и некоммерческий шаг», который все еще будет казаться таким спустя тридцать лет. Он объяснил, что такой подход «придал загадочности этой новой и очень визуальной группе. Это добавило силы Spandau, поскольку они четко заявляли, что не были упакованы звукозаписывающей компанией, но делали все на своих условиях».

Критический прием

Профессиональные рейтинги

Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка
Запись Зеркало
Путеводитель по альбомам Rolling Stone
Smash Hits	7/10
Звуки
Деревенский голос	C

Альбом получил в целом неоднозначные отзывы на момент его выпуска. В своей автобиографии To Cut a Long Story Short , Хэдли отметил, что критик в Melody Maker «отверг нас как« не более чем связку модных тряпок без привязи, чтобы их повесить ». Альбом, как он писал, представляет собой «поверхностную музыку для поверхностных людей». « New Musical Express» назвал его «ужасно обычным альбомом… Journeys to Glory - дело ничем не примечательное по любым стандартам. Неплохо, но скромно». Роберт Кристгау назвал это «необходимо избегать». Журнал Billboard рекомендовал его розничным продавцам из-за привлекательности танцевальной музыки, но имел оговорки, написав, что Spandau Ballet «создает угрюмый бренд рока с тяжелым диско-ритмом. Фактически, именно этот диско-элемент работает против материала, а также тонкости и нюансы в музыке выбиты. " Журнал Cash Box выбрал "Age of Blows" и "Confused" как лучшие треки на альбоме. Оценив его на 7 из 10, Дэвид Хепворт из Smash Hits написал: «Это фоновая музыка, и это не может показаться оскорблением». Хотя ему не нравилось находить «рабскую опору на одни и те же басовые партии, некоторые довольно аффективные тексты и нежелание переходить на более высокие ступени, когда требуется наращивание», он думал, что это «чистый, просторный и непритязательный подход. на звук, который должен обеспечивать повторное воспроизведение ". Сюни Флетчер из Record Mirror описала его как «более чем справедливый дебютный альбом с несколькими хорошими песнями и парой дурацких, талантливым набором музыкантов и певцом, которому нужен трагический роман или что-то еще, чтобы внести немного человечности в свое выступление. . " Журнал Betty Page of Sounds дал альбому пять звезд и написал, что он «источает стиль, вкус, крутость и чистоту, идеально отражая сцену, которая породила Spandau Ballet». В заключение она отметила: « Путешествие к славе понравится многим по всей стране, которые осознают ценность творчества, стиля, самоуважения, воображения, страсти и эскапизма, которые понимают, что музыка не может изменить мир, но может повлиять на личные отношения».

Ретроспективные обзоры также были неоднозначными. В путеводителе по альбомам The Rolling Stone Пол Эванс подумал, что «To Cut a Long Story Short» - единственная хорошая песня, и нашел «Muscle Bound» и «Reformation» «тонкими и однообразными». На AllMusic Дэн Лера думала , что группа была «не совсем готова к прайм - тайм » в своем обзоре оригинального альбома, но в рассмотрении переиздания , в котором он был в пару с их 1982 последующими, Алмазный , Дэйвом Томпсон отметил недостатки их второкурсник сначала написал, а затем написал: «Нет таких проблем с Journeys to Glory , альбомом, который покрывает даже свои баллады песчаным блеском, идущим прямо от винтажного Боуи (примерно от станции к станции ), и полностью позволяет разорвать 'The Freeze' , «Чтобы сократить длинную историю» и, что лучше всего, «Muscle Bound» ». В 2007 году The Guardian включила альбом в свой список «1000 альбомов, которые стоит послушать, прежде чем умереть», а в 2020 году альбом занял 25- е место в списке 40 лучших дебютных альбомов 80-х по версии журнала Classic Pop . Редакция посоветовала проверить альбом, «если вы хотите полностью погрузиться в потный внутренний Spandau». Они написали: «Как и первый альбом Duran с одноименным названием, это альбом их новой романтической фазы, и он гордо стоит как произведение того периода».

Синглы и видео

Поскольку " To Cut a Long Story Short " казался обреченным на успех, Даггер и группа выбрали дату выпуска сингла 31 октября 1980 года, и песня дебютировала в британском чарте синглов 15 ноября и достигла пика под номером 5 в течение 11 недель. там. Он также достиг поп-чартов Австралии, Ирландии, Новой Зеландии и Испании, а в США журнал Billboard объединил 12-дюймовый ремикс на песню с танцевальной версией "The Freeze" для их появления в Disco Top 100 . Группа носила каллоденские и эдвардианские шотландские военные регалии для музыкального видео и для своего дебюта на Top of the Pops, чтобы исполнить песню. Во время выпуска он получил неоднозначные отзывы, некоторые критики назвали его «обычным», а другие - «чрезвычайно компетентным альбомом». Ретроспективные обзоры описывают его как «незначительную потерянную классику британской синти-поп-сцены начала 80-х» и «определяющий эпоху кусочек электронного мифотворчества и отличный танцевальный альбом в придачу».

"The Freeze" был выпущен 12 января 1981 года как следующий сингл и впервые появился в британском чарте синглов 24 января, начав восьминедельный пробег, за это время он достиг 17-й строчки. хит-парады в США, он также попал в поп-чарты в Ирландии и Испании. Как и в случае с «To Cut a Long Story Short», музыкальное видео на «The Freeze» было снято Брайаном Грантом . Появление на Top of the Pops также было включено в рекламные мероприятия. Один современный рецензент счел эту песню «замечательной», но другой упрекнул группу в том, что она «думала, что этих великолепно коренастых танцевальных барабанов [было] достаточно, чтобы компенсировать недостаток воображения». Пересматривая альбом в своем списке дебютов 80-х, Classic Pop также сказал: «В раннем звучании Spandau есть острая фанк-нотка, которая была вырезана в погоне за хитами, о чем лучше всего свидетельствуют изменчивые гитары« The Freeze »».

Третья песня, выпущенная с альбома, " Muscle Bound ", была выпущена 23 марта на двойном сингле A-side в паре с " Glow ", которая была написана после того, как была завершена запись Journeys to Glory . Сингл начал 10 недель в поп-чартах Великобритании 4 апреля и достиг 10-й строчки, а также попал в поп-чарты Австралии, Ирландии и Нидерландов. В США "Glow" сама по себе попала в танцевальные чарты. "Muscle Bound" был представлен Spandau Ballet on Top of the Pops , и Рассел Малкахи был нанят, чтобы снять музыкальное видео на песню, которое было снято в Озерном крае в нескольких футах снега. "Muscle Bound" получил в основном хорошие отзывы, в том числе один, в котором говорилось, что он "сморщивает пластинку под его жаром [и] заставляет другие синглы звучать как жестяные, тинейджерские джинглы". Один критик оценил «романтические, поэтические образы, которые не являются безвкусными или звездными, но мощными и вдумчивыми», а другой подумал, что это «умный, соблазнительный поворот в политике тела». Томпсон назвал его «вспотевшим слоем сумеречной гомоэротики, действительно столь же крутым, как следует из названия», а все три песни с альбома, которые были выпущены как синглы, классифицировал как «совершенно убедительный белый мальчик Funk».

Коммерческая деятельность

"Путешествие к славе" был выпущен 6 марта 1981 года и 14 марта начал 29-недельный тираж в UK Albums Chart, который занял 5-е место. Британская ассоциация производителей фонограмм наградил альбом как Silver и Gold сертификации 28 апреля для достижения соответствующих 60000 и 100000 единиц порогов отгрузки. Он дебютировал в австралийском чарте альбомов 4 мая и достиг 14 строчки за 17 недель. В США он единственный раз появился в чартах под номером 209 в списке альбомов журнала Billboard , которые попадали в список лучших LP в номере от 16 мая.

Альбом был переиздан на компакт-диске в 2010 году с би-сайдами и ремиксами на синглы и ранее не издававшимися концертными треками с сессии BBC 1981 года.

Последствия

Когда группа заканчивала работу над альбомом, Кемп заметил возобновление интереса к фанку вокруг Сохо и был вдохновлен американскими диско-исполнителями, такими как Fatback Band и Dr. Buzzard, чтобы написать " Glow ", которую он описал как "американский стиль фанк - но все же с белой лирикой ». "Glow" послужил источником вдохновения для музыки " Chant No. 1 (I Don't Need This Pressure On) ", их первого сингла из альбома, который еще не был написан. Обсуждая свои трудности с сочинением большего количества песен, Кемп объяснил, почему их первый альбом так хорошо получился : « Journeys разрабатывались в течение некоторого времени и игрались вживую, прежде чем мы вошли в студию звукозаписи, при этом некоторые песни были отброшены в последнюю минуту. было заявлением миссии, связным и плотным, без снисходительности, которое часто мешает последующим действиям ". Он думал, что «Chant No. 1» поможет ему, но вместо этого это замедлило его, когда он наблюдал, как песня поднимается на 3-ю позицию в Великобритании.

Следующие два сингла, которые он выпустил, были не такими успешными: " Paint Me Down " остановился на отметке 30, а " She Loved Like Diamond " - на 49, как раз в то время , когда выходил их родительский альбом Diamond . Они оставили Берджесса в качестве продюсера всех новых песен, написанных Кемпом, но не были довольны полученной пластинкой . Даггеру пришла в голову идея выпустить еще один сингл, чтобы альбом продолжал продаваться, и решил, что для этого им следует сделать ремикс на трек из альбома под названием " Instinction ", потому что это была самая близкая вещь к поп-песне, которую они записали до сих пор. Когда они посчитали основателя Buggles Тревора Хорна продюсером ремикса, Кемп понял, что Spandau Ballet необходимо превратиться в поп-группу, чтобы выжить. После того, как "Instinction" достиг 10-го числа, он начал замечать, что толпа хипстеров, которых они начали, желая угодить, больше не интересовалась, и он чувствовал себя свободным писать, не обращая внимания на танцевальность или современный ритм. Их следующий альбом, True , был создан с «гладким и мейнстримным звуком» и «набором мелодий, нацеленных прямо на чарты».

Отслеживание

Все треки написаны Гэри Кемпом .

Персонал

Кредиты адаптированы из примечаний к альбому:

Диаграммы

Сертификаты

использованная литература

Библиография

• Гимарк, Джордж (1997). Постпанк-дневник, 1980–1982 гг . Пресса Св. Мартина . ISBN 978-0-312-16968-8.
• Хэдли, Тони (2004). Чтобы сократить длинную историю . Лондон: Сиджвик и Джексон . ISBN 978-0-283-07386-1.
• Кемп, Гэри (2009). Я многое знаю: от Сохо до Шпандау . Лондон: Четвертое сословие. ISBN 978-0-00-732330-2.
• Кент, Дэвид (1993). Австралийская книга карт 1970–1992 (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. ISBN 0-646-11917-6.
• Томпсон, Дэйв (2000). Альтернативный рок . Сан-Франциско: ISBN Miller Freeman, Inc.  978-0-87-930607-6.
• Уитберн, Джоэл (2010). Джоэл Уитберн представляет седьмое издание лучших поп-альбомов . Record Research Inc. ISBN 0-89820-183-7.