Кароли Ференци - Károly Ferenczy

Родная форма этого личного имени - Ференци Кароли . В этой статье используется западный порядок имен при упоминании людей.
Автопортрет (1893)

Кароли Ференци (8 февраля 1862 - 18 марта 1917) был венгерским художником и ведущим членом колонии художников Надьбанья .

Он был среди нескольких художников, которые отправились в Мюнхен на учебу в конце девятнадцатого века, где он посещал бесплатные классы венгерского художника Симона Холлоши . По возвращении в Венгрию Ференци помог основать колонию художников в 1896 году и стал одной из ее главных фигур. Ференци считается «отцом венгерского импрессионизма и постимпрессионизма» и «основоположником современной венгерской живописи».

Он был собран Венгерской национальной галереей , в которой хранится 51 его картина, а также другими крупными и региональными учреждениями, включая Музей Ференци Кароли, основанный на его родине в Сентендре , и частными коллекционерами.

В 1966 году в Венгерской национальной галерее прошла большая выставка работ колонии: «Искусство Надьбаньи». Столетняя выставка в честь Колонии художников в Надьбанье. В ноябре 2011 года открылась большая ретроспектива Ференци, в которой он участвовал в течение шести месяцев, чтобы больше зрителей могли оценить широту его работ.

ранняя жизнь и образование

Кароли Ференци родился в 1862 году в венгерско-еврейской семье в Вене , Австрия . Его мать умерла вскоре после его рождения. Сначала он изучал право и окончил экономический колледж.

Его будущая жена Ольга Фиалка подтолкнула Ференци к изучению живописи, и он путешествовал по Италии. После учебы в Париже в 1887 году и начала рисования в Венгрии, в 1893 году он взял свою молодую семью в Мюнхен . Они жили там до 1896 года, пока он учился у венгерского художника Симона Холлоши и окружавшего его круга молодых художников.

Брак и семья

Он женился на Ольге Фиалке, тоже художнице. Он пошел учиться в Академию Жюлиана в Париже в 1887 году. В 1889 году он и его жена поселились в Сентендре , небольшом городке недалеко от Будапешта. У них было два сына и дочь вместе: Валер (р. 1888), Бени и Ноэми, двойняшки, родившиеся в 1890 году. Ольга отказалась от живописи, чтобы поддержать свою семью и карьеру мужа.

Среди 51 работы Ференци, хранящейся в Венгерской национальной галерее, есть портреты его детей, в том числе один из троих в молодом возрасте и один из 18-летних Ноэми и Бени. Все дети стали художниками; Валер стала художником, Ноэми основала современные венгерские гобелены, в которых она стала «мастером», а Бени Ференци стала скульптором.

Карьера

В Венгрии Ференци начал писать в натуралистическом стиле, так как на него повлиял Жюль Бастьен-Лепаж . В поисках дополнительной подготовки он взял свою молодую семью с собой в Мюнхен в 1893 году, художественный центр Центральной и Восточной Европы. Они жили там до 1896 года. Там он познакомился с Симоном Холлоши , венгерским художником, который был немногим старше него и вел бесплатные классы, более открытые для новых влияний, чем в Мюнхенской академии . Холлоши поощрял признание французских художников и их техник, в том числе пленэрной живописи. Ференци познакомился с молодыми венгерскими художниками Иштваном Рети и Яношом Тормой в кружке Холлоши в Мюнхене, и мужчины вместе работали над их идеями.

Вернувшись в Венгрию в 1896 году, Ференци присоединился к Рети и Торме в Надьбанье, и они убедили Холлоши перенести туда свои классы. Они основали колонию художников в Надьбанье (сегодня Бая-Маре , Румыния ), где обучали и наставляли многих венгерских художников. Даже в первые годы у Ференци зимой была студия в Будапеште, которую он поддерживал на протяжении всей своей карьеры.

Первая выставка Ференци в 1903 году в Будапеште ознаменовала его начало зарабатывать на жизнь как художник. В 1906 году художнику предложили преподавать в Венгерской королевской рисовальной школе, ныне Венгерском университете изящных искусств . Летом он возвращался в Надьбанью, чтобы преподавать, и был прочно связан с колонией.

Его студийные картины были наиболее важны для его искусства, и он писал традиционные жанры: обнаженные натуры, натюрморты, городские сцены артистов цирка. Благодаря своей работе и преподаванию, Ференци считается «отцом венгерского импрессионизма и постимпрессионизма» и «основателем современной венгерской живописи».

В более поздние годы Ференци рисовал самые разные предметы - от портретов до обнаженной натуры и библейских сцен. В этот период «[т] он примирение абстрактного эстетического идеала с чувственной красотой стало центральной задачей его искусства».

Ференци был очень продуктивным, он работал с самыми разными материалами и жанрами. В ноябре 2011 года в Венгерской национальной галерее на шесть месяцев открылась крупная ретроспективная выставка , на которой было представлено около 150 картин и 80 гравюр и рисунков, а также около 50 документов (фотографии, письма, каталоги и книги), связанных с его искусством и жизнью. Это была первая крупная выставка его работ почти за столетие. Работы были взяты из частных фондов, а также из государственных коллекций.

Экспонаты

Наследие и почести

  • В 1972 году в Сентендре был основан музей Ференци, посвященный всем художникам в семье, под руководством его невестки Эрши Ференци, вдовы Бени . (Теперь он называется Ferenczy Károly Múzeum, в честь самого известного члена.)
  • В 1993 году Эрши Ференци основал Фонд семьи Ференци для сохранения творений семьи и просвещения людей о них.

Галерея

  • Мальчики, бросающие камешки в реку (1890)

  • Птичья песня (1893)

  • Орфей (1894)

  • Археология (1896 г.)

  • Нагорная проповедь (1896)

  • Три волхва (1898)

  • Иосиф продан в рабство своими братьями (1900)

  • Жертвоприношение Авраама (1901)

  • Вечер в марте (1902 г.)

  • Снятие с креста (1903 г.)

  • Октябрь (1903 г.)

  • Художник и модель (1904)

  • Утреннее солнце (1905)

  • Дети верхом (1905)

  • Бени и Ноэми (1908)

  • Красная стена (1910)

Заметки

дальнейшее чтение

  • Борос, Юдит, «Kép és Érósz - Ferenczy Károly utolsó festői korszaka [Образ и Эрос: последний период искусства Кароли Ференци]», Ференци Кароли (1862-1917) gyűjteményes kiázyllítása [Ретроспектива Ференца ]. Юдит Борос и Эдит Плешнивы, Будапешт: Венгерская национальная галерея, 2011, стр. 49–66. [резюме на английском языке: с. 67.]

Внешние ссылки