Сеть Sonic Arts - Sonic Arts Network
Sonic Arts Network была британской организацией, основанной в 1979 году, целью которой было дать возможность как публике, так и практикам заниматься звуковым искусством через программу фестивалей, мероприятий, заказов и образовательных проектов. Его почетным покровителем был Карлхайнц Штокхаузен .
1 октября 2008 года сеть Sonic Arts Network объединилась с Обществом содействия развитию новой музыки , Британским музыкальным информационным центром (BMIC) и Сетью современной музыки, чтобы создать новую организацию для продвижения современной музыки в Великобритании под названием « Звук и музыка» .
Деятельность Sonic Arts Network разделена на три основных направления:
- Мероприятия - мероприятия, регулярные фестивали, такие как Cut and Splice и Expo, туры и заказы.
- Образование - национальный образовательный проект « Открытки Соник» , мастер-классы и беседы художников.
- Сеть - Sonic Arts Network была членской организацией, которая действовала как центр информации, возможностей и публикаций для британской сцены звукового искусства.
Деятельность
Каждый год Sonic Arts Network создавала ряд общенациональных заказов и проектов в партнерстве с финансирующими агентствами, спонсорами, вещательными компаниями и площадками. Целью этих мероприятий было привезти в Великобританию одни из лучших новых и существующих работ саунд-художников со всего мира. Основные направления деятельности Sonic Arts Network: Cut and Splice, Expo Plymouth 2007, Beach Singularity и Vacant Space.
Вырезать и соединить
Cut and Splice - это фестиваль экспериментальной электронной музыки, который объединяет художников со всего мира для премьеры новых работ или воссоздания оригинальных исторических произведений. Ранее в мероприятии участвовали Бернар Пармегиани , Франсуа Бейль , Ясунао Тон и лауреат премии Ars Electronica Элиан Радиг . Среди художников, представленных в Cut and Splice Acousmonium 2006 на ICA, были Рассел Хасвелл , Джон Уолл, Хеккер , Мишель Чион , Кристиан Занези , Филип Джек , Карл Майкл фон Хауссвольф , Збигнев Карковски и Ханс-Иоахим Роделиус .
Экспо Фестиваль
С 1997 года Expo Festival является площадкой экспериментальной музыки и звукового искусства в Великобритании. Бесплатное и открытое для публики, мероприятие мобилизует национальную сеть художников и взаимодействует с сообществами из всех слоев общества, помещая звуковое искусство и людей, которые его создают, в прямой контакт с публикой.
Expo 2006 исследовала внутренние, внешние и общественные пространства Манчестера . Фестиваль включал звуковые инсталляции в Cornerhouse, выполненные берлинским саунд-арт-коллективом Staalplaat Soundsystem, который представил The Ultrasound of Therapy ; Недавно заказанная работа Боба Левена « Пространство между - эксперименты для ораторов» , новая работа Гельмута Лемке KLANGELN 7 и творческий коллектив Owl Project выполнили работу под названием Sound Lathe . Был также выступление норвежского женского электро / инструментальная импровизация группы Мужество и Бирмингем звук искусства активистов Сны высотных зданий выполняет первый графический счет в 40 лет по Fluxus художника и основателя группы Соединенных Штатов Америки , Джозеф Берда . Виктория Батс , победительница конкурса BBC « Реставрация» в 2004 году , видела, что более 600 человек ежедневно посещали мероприятия, посвященные конкретным местам, которые использовали пространство и акустику указанного здания с программой представлений и инсталляций.
Акцент на выставке Expo 2007 смещается в Плимут и на юго-запад Англии, где Expo будет представлена в партнерстве с i-DAT (Институтом цифрового искусства и технологий) Плимутского университета .
В эти выходные представление, выставка и презентация пройдут с 22 по 25 июня 2007 года в различных общественных местах Плимута, включая открытые площадки для выступлений, клубные пространства и историческое архитектурное пространство. Онлайн-работы также будут частью мероприятий.
Beach Singularity
Beach Singularity - это праздник британского побережья. Действие происходит во второй половине дня, и в нем участвуют сотни отдыхающих всех возрастов в причудливом и творческом представлении с оркестром, интерактивным электронным звуком, пляжными развлечениями и звуковыми играми. При поддержке Contemporary Music Network (CMN), Beach Singularity совершит поездку по трем приморским городам в августе 2007 года. Созданная и составленная Тревором Вишартом , Beach Singularity летом впервые выступила на пляжах Моркам , Кливлис , Сент- Аннес и Саутпорт. 1977 г. в рамках празднования Серебряного юбилея королевы .
Комиссии
Сеть Sonic Arts Network была нацелена на поддержку развития как начинающих, так и уже известных художников в Великобритании посредством скользящей программы комиссий, в результате которой в последние годы были заказаны новые работы для перформанса и инсталляции по всей Великобритании от художников, включая Kaffe Matthews , Justin Bennett , People Like Us. , Эрго Физмиз, Мечты о высоких зданиях и Боб Левен.
Образование
Sonic Arts Network провела свой первый проект формального образования на Фестивале современной музыки в Хаддерсфилде в 1989 году, инициатором которого выступили Роберт Уорби и Иэн Дирден с композитором Джоном Кейджем . После назначения Пола Райта на должность сотрудника по образованию в 1990 году Sonic Arts Network обеспечила проекты для Центра Саут-Бэнк , Музея науки , Кэнэри-Уорф , Симфонического зала Бирмингема и многих других площадок в Великобритании, Будапеште и Токио. Среди электроакустических композиторов были Роберт Уорби, Тревор Уишарт, Стивен Монтегю, Алистер Макдональд, Дункан Чепмен, Питер Кьюсак, а также видеохудожник Стюарт Коллинсон и поэт Мэтью Суини. В 2000 году Sonic Arts Network провела образовательную программу для Sonic Boom в лондонской галерее Hayward .
Соник открытки
Основным ответвлением недавней образовательной программы Sonic Arts Network были открытки Sonic, целью которых было исследовать и сравнивать местную звуковую среду молодых людей по всей Великобритании; влияние звука на нашу жизнь; и возможности для творчества благодаря взаимодействию этих звуков с Интернетом. В первый год в нем приняли участие 52 школы со всей Великобритании.
Проект был нацелен на учащихся в возрасте от 9 до 14 лет начальных, средних и специальных школ. Каждый проект давал ученикам возможность записывать и собирать звуки для использования в качестве основы своих звуковых открыток. Ученики стали звукорежиссерами, составив и структурировав свои собственные звуковые открытки, которые были отправлены по электронной почте в другие школы, участвовавшие в проекте. Затем все звуковые открытки были загружены на веб-сайт Sonic postcards.
Сеть
Sonic Arts Network была членской организацией, насчитывающей более 600 членов. Сообщество художников, организаций и широкой публики, проявляющих интерес к звуковому искусству и экспериментальной музыке, обслуживается сетью Sonic Arts Network посредством сочетания онлайн-услуг, выступлений, выставочных и образовательных возможностей, а также ряда специально отобранных компакт-дисков и информационных бюллетеней.
CD серии
Эти компакт-диски, курируемые гостями, выпускались несколько раз в год; К звуковому элементу публикации прилагался богато оформленный буклет, который часто подкреплял и контекстуализировал темы, исследуемые на компакт-диске.
Куратор выпусков - Николас Коллинз , главный редактор Leonardo Music Journal и заведующий кафедрой звука в Школе Института искусств Чикаго , который разработал тему, основанную на тишине. Кенни Голдсмит , писатель, поэт и основатель UbuWeb , который исследовал свои архивы, чтобы создать сборник звуковых стихов. Японский исполнитель-исполнитель Джунко Вада курировал очень личный подбор музыки, созданный в процессе курирования, исполнения и сотрудничества. Профессор Эндрю Хьюджилл исследовал французское абсурдистское движение «Патафизика» - компакт-диск, который проходит от неслыханных треков Soft Machine , Марселя Дюшана и Гэвина Брайерса до бывшего любовника Фрэнка Заппы , Найги Леннона, и фрагмента тишины, предшествовавшего Джону Кейджу на 70 лет. пользователя Alphonse Allais . Бен Ватсон выступил с пост-аллеской полемикой через недовольное нытье из Esemplasm. « Большие уши» Тима Штайнера раскрыли утраченное искусство радиовещания, а Ирвин Чусид , телеведущий и автор « Песен в ключе Z» , доставил самородки, сделанные своими руками и аутсайдерами.
Сериал включает «Топографию случая » Стюарта Ли , комика и сценариста Джерри Спрингера: Опера . Компакт-диск исследует устное слово, музыку и звук, которые включают в себя элемент случайности.
Куратором последнего в серии выступил Эндрю Кёттинг , «Психика и ее география». Наизнанку . Серия была создана в сотрудничестве с лондонским немецким графическим дизайнером Йоргом Хартманнсгрубером.