Deep Purple in Rock -Deep Purple in Rock

Deep Purple in Rock
Студийный альбом по Темно-фиолетовый
Выпущенный	5 июня 1970 г. ( 1970-06-05 )
Записано	Октябрь 1969 г. - апрель 1970 г.
Студия	Различный
Жанр	Тяжелый рок тяжелый металл
Длина	43 : 30
метка	Урожай
Режиссер	Темно-фиолетовый
Хронология Deep Purple
Deep Purple (1969) Deep Purple в рок (1970) Огненный шар (1971)
Синглы из Deep Purple in Rock
" Черная ночь " Дата выхода: июнь 1970 г.
25-летие издания

Deep Purple In Rock четвертый студийный альбом Deep Purple , выпущенный 5 июня 1970 года Это был первый студийный альбомзаписанный в Mark II линейке из Иэн Гиллан , Ричи Блэкмор , Роджер Гловер , Джон Лорд и Иэн Пэйс .

Работа над In Rock началась вскоре после того, как Гиллан и Гловер присоединились к группе в июне 1969 года, с репетиций в Hanwell Community Center . Музыка должна была быть громкой и тяжелой, чтобы точно передать живое выступление группы. Запись проходила в различных студиях по всему Лондону в перерывах между гастролями, во время которых песни и аранжировки были доведены до формы. In Rock стал прорывным альбомом группы в Европе и занял 4-е место в Великобритании, оставаясь в чартах более года; Предыдущие альбомы группы MK I были гораздо лучше приняты в США. Сопутствующий сингл " Black Night " достиг 2-го места. Альбом по-прежнему вызывает похвалы критиков как ключевой ранний образец жанров хард-рок и хэви-метал .

Задний план

К середине 1969 года Deep Purple записали три альбома и добились коммерческого успеха в США, но страдали от отсутствия музыкального направления. Хотя в состав группы входили опытные музыканты, ни один из первоначальных участников не был опытными авторами песен, и их ранние работы варьировались от психоделического хард-рока, основанного на риффах гитариста Ричи Блэкмора , треков с классическим влиянием, разработанных и аранжированных органистом Джоном Лордом , и кавер-версий песен от Битлз , Джо Саут и Нил Даймонд .

После майского турне по США Блэкмор, лорд и барабанщик Ян Пэйс решили заменить оригинального вокалиста Рода Эванса кем-то, кто мог бы заняться хард-роком. Группа также недавно подписала контракт с Harvest Records в Великобритании, которые намеревались представлять прогрессивные и андеграундные группы, но владелец лейбла Малкольм Джонс считал, что Deep Purple слишком полагаются на уловки и обращаются только к рынку США. Лорд и Блэкмор познакомились с Пэйсом во время тура , чтобы обсудить изменения персонала, и Блэкмор сказал , что хочет «иметь идти на быть очень тяжелыми» , выслушав Led Zeppelin «s дебютный альбом . Блэкмор спросил своего бывшего товарища по группе, барабанщика Мика Андервуда , знает ли он подходящего певца. Андервуд предложил своего коллегу по Episode Six Яна Гиллана . Блэкмор, Лорд и Пейс отправились на концерт Episode Six в Вудфорд-Грин 4 июня, и после того, как Блэкмор присоединился к группе, они предложили Гиллану работу.

Гиллан и басист Episode Six Роджер Гловер были друзьями и вместе сочинили песни. Однако Гловер не хотел покидать шестой эпизод, поэтому Гиллан предложил ему помочь с написанием песен Deep Purple в качестве компромисса. 7 июня Гиллану и Гловеру было предложено сыграть на сессии Deep Purple для записи их следующего сингла " Hallelujah ", где Гловер выступит в качестве сессионного музыканта . После этого Гловер передумал и решил присоединиться к группе.

Первоначально группа встречалась и разрабатывала идеи песен в секрете, не говоря об этом Эвансу или оригинальному басисту Нику Симперу, потому что в первоначальном составе еще были даты турне для продвижения альбома The Book of Taliesyn , который Harvest наконец выпустил в Великобритании (через несколько месяцев после его октябрьского выпуска). 1968 года выпуска в США). Более того, руководство Шестого Эпизода не хотело, чтобы Гиллан и Гловер покинули группу, и они попытались добиться урегулирования с Deep Purple. Однако через несколько недель и Эванс, и Симпер обнаружили, что их уволили, и их не впечатлило коварство, которым это было сделано, особенно запись с другим составом. Позже Андервуд сказал, что сожалеет о рекомендации Гиллана в Deep Purple, потому что не хотел, чтобы Симпер потерял работу. Финальный концерт с участием Эванса и Симпера состоялся 4 июля, а 10 июля новый состав отыграл свой первый концерт в лондонском клубе Speakeasy . Гиллан и Гловер продолжили отыграть еще несколько свиданий с Episode Six, финальное шоу состоится 26 июля. Их заменил Джон Густафсон в качестве певца и басиста.

Для группы был заказан Hanwell Community Center для репетиций и написания нового материала; по словам Гловера, это было выбрано потому, что «это было единственное место, где мы могли найти много шума». Базовая структура "Child in Time" была проработана на этих сессиях, и и он, и "Speed ​​King" (тогда называвшийся "Kneel And Pray") играли вживую на седьмом концерте состава в Paradiso, Амстердам. , 24 августа. Состав Mk II начал активно гастролировать и обнаружил, что у них хорошая музыкальная химия. Работа над новым материалом была ненадолго прервана Концертом Лорда для группы и оркестра , в котором 24 сентября Deep Purple играл с Королевским филармоническим оркестром в Royal Albert Hall . Хотя стиль концерта отличался от стиля материала, над которым работали в Hanwell, он привел к росту популярности в Великобритании, что, наряду с живым выступлением группы, начало привлекать к ним внимание.

Запись In Rock началась в IBC Studios в Лондоне с первых сессий в октябре. Студийная работа была распределена между выступлениями, которые были необходимы для обеспечения группы доходов, и продолжалась с перерывами до апреля следующего года. Позже Гиллан сказал, что регулярные концерты были важны для разработки материала и поиска наиболее подходящих аранжировок перед записью. Основной идеал записи - все должно быть громким и тяжелым; Гловер вспоминает, как в студии видел индикаторы уровня громкости красного цвета (сигнализирующие об искажении звука ). В ноябре 1969 года группа исполнила "Speed ​​King" и "Living Wreck" для сеанса BBC, а в феврале 1970 года группа дала концерт для радиостанции, анонсировав некоторые из нового живого материала. Американская звукозаписывающая компания группы Tetragrammaton объявила о банкротстве примерно в это время, что означает неопределенность в отношении выпуска альбома там. Впоследствии Warner Bros выкупила контракт с Tetragrammaton.

Альбом был первым, спродюсированным группой, хотя они активно использовали инженеров на сессиях, особенно Мартина Берча, который стремился воспроизвести живой звук студийной комнаты на пленке. Название было реакцией на Концерт для группы и оркестра , подчеркивая, что Deep Purple - рок-группа. Обложка была разработана менеджментом группы; на нем изображена гора Рашмор с фотографиями лиц группы, наложенными на президентов США.

После окончания записи группа продолжила гастроли. Гиллан вспоминал, что в первой половине 1970 года отыграл 50 концертов в Великобритании и еще 15 в Европе. Они также выступили в прямом эфире в прямом эфире для телеканала Granada TV « Doing their Thing» и для « South Bank Summer» на London Weekend Television . 9 августа группа выступила на Национальном фестивале джаза и блюза , кульминацией которого стало то, что Блэкмор поджег свои усилители.

Песни

В отличие от предыдущих альбомов, каждая песня на In Rock приписывается пяти участникам группы Deep Purple. Гиллан вспомнил, что песни изначально репетировались в Hanwell, а затем были представлены на живом шоу, чтобы увидеть, как они будут работать. Лорд сказал, что цель альбома - сделать «сознательное усилие, чтобы остановиться и подумать о написании материала, который мы все понимаем».

Сторона первая

"Speed ​​King" возник на основе басового риффа, написанного Гловером из Hanwell, в попытке подражать " Fire " Джими Хендрикса . Гиллан написал тексты, взяв фразы из старых рок-н-ролльных песен Литтл Ричарда . Первоначально он был известен как "Kneel and Pray" и разрабатывался как концертная пьеса за несколько месяцев до записи. В первом студийном дубле песни Лорд играл на пианино вместо органа, который позже был выпущен как B-сторона в Голландии. Последний вариант альбома был записан в январе 1970 года; он открывается безымянным инструменталом, известным как "Woffle", записанным в ноябре 1969 года.

"Bloodsucker" был записан в De Lane Lea Studios и закончен в Abbey Road Studios . Пейс понравилось играть на трассе. Песня была перезаписана 28 лет спустя со Стивом Морсом на гитаре и переименована в "Bludsucker" для альбома Deep Purple 1998 года Abandon .

" Child in Time " был написан рано во время репетиций Hanwell, после того, как Лорд начал играть вступление к "Bombay Calling" группы It's a Beautiful Day . Группа решила сыграть основную тему песни в более медленном темпе, а Гиллан написал новые слова, вдохновленные войной во Вьетнаме . Позже он сказал, что придумал название песни спонтанно. Песня регулярно игралась вживую и была хорошо отрепетирована к моменту записи на IBC в ноябре 1969 года. Впоследствии она стала де-факто гимном групп антикоммунистического сопротивления в Восточной Европе в период « железного занавеса» .

Сторона вторая

"Flight of the Rat" была последней песней, записанной для альбома в De Lane Lea 11 марта. Он развился во время репетиций из юмористической реаранжировки Гловера « Полет шмеля ».

«Into the Fire» был написан Гловером как предупреждение против наркотиков. Основной рифф возник после обсуждения хроматических гамм с Блэкмором.

"Living Wreck" был записан на ранних сессиях IBC в октябре 1969 года. Его почти исключили из альбома, поскольку группа сочла, что он недостаточно хорош, но они послушали его снова к концу сессий и решили, что он им понравился. Блэкмор сыграл гитарное соло через октавную педаль .

"Hard Lovin 'Man" был заимствован из басового рифа Гловера и разработан остальной частью группы как джем-сейшн. Это был первый трек для альбома, записанный в De Lane Lea в январе 1970 года с инженером Мартином Бёрчем . Группа была впечатлена навыками Берча, и он оставался звукоинженером для остальных альбомов группы до 1976 года. Его считали «катализатором» на оригинальном LP.

Другие песни

После завершения альбома руководство группы обеспокоилось отсутствием очевидного хита и заказало De Lane Lea в начале мая 1970 года, чтобы группа могла написать и записать его. Изо всех сил пытаясь придумать коммерчески звучащую песню, Блэкмор начал играть рифф на аранжировку Рики Нельсона "Summertime", в то время как группа импровизировала остальную структуру. Позже Гиллан сказал, что пытался написать «самые банальные тексты, которые мы только могли придумать». Результатом стал сингл Black Night , ставший первым британским хитом группы.

"Cry Free" был записан на IBC в январе 1970 года. Хотя группа записала более 30 дублей, он не вошел в окончательный трек-лист, а позже был выпущен на сборнике.

Инструментальная "Jam Stew" была записана в конце ноября 1969 года на IBC. Версия с импровизированной лирикой была записана как "John Stew" для сеанса BBC, в то время как основной рифф был представлен на треке "Bullfrog" сессионного альбома Green Bullfrog , выпущенного в следующем году.

Релиз

Альбом и сингл "Black Night" были выпущены 5 июня 1970 года. In Rock занял 4-е место в Великобритании и оставался в чартах альбомов в течение всего года и следующего года, пока не был готов следующий альбом Fireball . Первоначальный релиз содержал разворотный конверт с полными текстами песен и набор черно-белых фотографий группы.

В выпуске альбома в США было сокращено вступление к "Speed ​​King", которое длится чуть больше минуты. Он по-прежнему отредактирован в стандартном выпуске Warner Bros. в США, но полностью восстановлен в пакете 25th Anniversary. Альбом был переиздан на виниле с одним конвертом в 1982 году, заменив оригинальный разворотный конверт. Мексиканский релиз также включил "Black Night" в трек-лист.

Успех In Rock в чартах значительно повысил престиж Deep Purple. В октябре, во время турне по Великобритании, Melody Maker запустил репортаж о Purple Mania, показав, что концерты группы привлекают все более восторженную публику. Группа завершила год туром по Скандинавии и Германии. На концерте в Люденшайде они играли без заболевшего Блэкмора. Поклонники устроили бунт и уничтожили оборудование на сумму 2000 фунтов стерлингов.

Переиздания

В 1995 году EMI выпустила обновленное и исправленное издание, посвященное 25-летию альбома. Гловер сделал ремастеринг альбома, добавив "Black Night", "Jam Stew", новый микс "Cry Free" и ремиксы на "Flight of the Rat" и "Speed ​​King".

В 2009 году аудиофильский лейбл Audio Fidelity выпустил обновленную версию Deep Purple in Rock на компакт-диске из 24-каратного золота ограниченным тиражом. Мастеринг для компакт-диска выполнил Стив Хоффман . Этот релиз следует оригинальному семитрековому формату без бонус-треков.

Критический прием

Профессиональные рейтинги

Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Диск и музыкальное эхо
Новый Музыкальный Экспресс	(благоприятный)
Вся музыка
BBC	(благоприятный)

Реакция на In Rock была положительной. Record Mirror " s Родня Коллинз сказал , что это„потрясающе хороший альбом“показывает , что„рок, учитывая свежий удар и предупреждение материала, еще один из самых полезных областей современной музыки.“ Ричард Грин, пишущий для New Musical Express , назвал альбом «Хорошим, мясистым роком» и особо похвалил исполнение Гилланом песни «Child In Time». Диск и Music Echo оценили его на 4 звезды из 5, сравнивая звук с Nice и отмечая инструментальное превосходство Блэкмора над Lord.

Согласно Тони Долану в Deep Purple: Critical Retrospective , первый альбом Mk II Concerto for Group and Orchestra дал Deep Purple столь необходимую известность в Великобритании, но группа - в частности Ричи Блэкмор - были полны решимости, что они «не будут названный новинкой. Он был непреклонен, что следующий студийный альбом должен быть тотальной атакой на барабанные перепонки. Как сказал Блэкмор другим, «если это не драматично или захватывающе, ему нет места в этом альбоме». В «Роке» было все, что предвидел Блэкмор, и даже больше. Он будет оставаться в британских чартах более года. Deep Purple наконец-то занял свою нишу со своим жестким, тяжелым, громоподобным и мощным роком ».

Ретроспективные обзоры также были благоприятными. AllMusic ' s Эдуардо Ривадавия назвал In Rock „один из определяющих альбомов хэви - метала“. Рок-журналист Малкольм Доум заявил, что « In Rock - один из великих альбомов ... не только Purple, но и кого-либо». О новых участниках Гиллане и Гловере он добавил: «Удивительно, как Ян Гиллан полностью контролирует свой голос, даже когда он полностью сходит с ума. А Роджер Гловер был непритязателен, но очень хорош в техническом плане ... также хорошо и внушительно способствовал написанию песен».

С тех пор Блэкмор сказал, что этот альбом является его любимым во время его работы с Deep Purple вместе с Machine Head .

Отслеживание

Все песни написаны Ричи Блэкмором , Яном Гилланом , Роджером Гловером , Джоном Лордом и Яном Пэйсом .

Сторона первая

Нет.	заглавие	Длина
1.	"Король скорости"	5:49
2.	"Кровосос"	4:10
3.	« Дитя времени »	10:14

Сторона вторая

Нет.	заглавие	Длина
1.	"Полет Крысы"	7:51
2.	"В огонь"	3:28
3.	"Живой корабль"	4:27
4.	"Hard Lovin 'Man"	7:11

Бонусные треки 25th Anniversary Edition

Нет.	заглавие	Длина
8.	« Черная ночь » (оригинальный сингл)	3:28
9.	"Студийный чат (1)"	0:33
10.	"Король скорости" (фортепианная версия)	4:14
11.	"Студийный чат (2)"	0:25
12.	"Cry Free" (Ремикс Роджера Гловера)	3:20
13.	"Студийный чат (3)"	0:05
14.	"Jam Stew (Instrumental)" (неизданный инструментал)	2:30
15.	"Студийный чат (4)"	0:40
16.	"Flight of the Rat" (Ремикс Роджера Гловера)	7:53
17.	"Студийный чат (5)"	0:31
18.	"Король скорости" (ремикс Роджера Гловера)	5:52
19.	"Студийный чат (6)"	0:23
20.	"Черная ночь" (неотредактированный ремикс Роджера Гловера)	4:47

Персонал

Темно-фиолетовый

• Ричи Блэкмор - гитара
• Иэн Гиллан - вокал
• Роджер Гловер - бас
• Джон Лорд - орган
• Ян Пэйс - ударные

Дополнительный персонал

• Энди Найт - инженер IBC Studios (сторона 1, треки 1 и 3 и сторона 2, треки 2 и 3)
• Мартин Берч - инженер Де Лейн Ли (сторона 2, дорожки 1 и 4)
• Филипп Макдональд - инженер Abbey Road Studios (сторона 1, дорожка 2)
• Edwards Coletta Productions - Дизайн обложки
• Несбит Фиппс и Фрум - Художественные студии
• Майк Браун, Алан Холл - Фотография
• Мик (Яйцо) Ангус, Ян (Биг) Хансфорд - Оборудование
• Питер Мью - Ремастер оригинального альбома
• Роджер Гловер - Руководил микшированием дополнительных треков
• Том Бендер и Джейсон Бутера - Дополнительная студийная работа

Диаграммы

Сертификаты

Область	Сертификация	Сертифицированные подразделения / продажи
Аргентина ( CAPIF )	Золото	30,000 ^
Франция ( SNEP )	Золото	100 000 *
Германия ( BVMI )	Золото	250,000 ^
Италия ( FIMI )	Золото	50 000 *
Нидерланды ( NVPI )	Золото	50,000 ^
Продажи в Великобритании ( BPI ) с 1982 г.	Золото	100 000 ^
США ( RIAA )	Золото	500 000 ^
* данные о продажах основаны только на сертификации ^ данные о поставках основаны только на сертификации

Похвалы

Публикация	Страна	Награда	Год	Ранг
Керранг !	объединенное Королевство	"100 величайших альбомов хэви-метала всех времен"	1989 г.	15
Гитарист	объединенное Королевство	"50 самых влиятельных гитарных альбомов всех времен"	1994 г.	8
Q	объединенное Королевство	"50 лучших альбомов 70-х"	1998 г.	48
Керранг !	объединенное Королевство	"100 лучших британских рок-альбомов всех времен"	2005 г.	56
Классический рок	объединенное Королевство	"100 величайших британских рок-альбомов всех времен"	2006 г.	13
1001 альбом, который вы должны послушать перед смертью	Соединенные Штаты	"1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть"	2006 г.	*

(*) обозначает неупорядоченные списки.

Ноты

Ссылки

Цитаты

Источники

внешние ссылки

• Альбом онлайн на Radio3Net - радиоканале Румынской радиовещательной компании.