Тангаланг Памбанса - Tanghalang Pambansa
Театр исполнительских искусств | |
Адрес |
Культурный центр комплекса Филиппин , бульвар Рохас , Малате, Манила, Филиппины |
---|---|
Координаты | 14 ° 33′24 ″ с.ш., 120 ° 58′51 ″ в.д. / 14,556667 ° с.ш. 120,980833 ° в. |
Оператор | Культурный центр Филиппин |
Тип | Театр |
Емкость | Главный театр - 1853 Малый театр - 421 Театр-студия - 240 Кинотеатр - 100 |
Строительство | |
Открыт | 8 сентября 1969 г . |
Архитектор | Леандро В. Локсин |
Tanghalang Pambansa (английский: Национальный театр ), бывший театр исполнительских искусств , является театр , расположенный в культурном центре Филиппин комплекса в Маниле , Филиппины.
Это флагманское место и главные офисы Культурного центра Филиппин . Разработанный национальным художником по архитектуре Леандро Локсином , его дизайн был основан и расширен на базе не построенного Центра филиппино-американской дружбы. Tanghalan является основным примером стиля подписи архитектора , известным как плавучий объем, черту можно увидеть в структурах коренных народов на Филиппины , такие как NIPA хижина . В нем расположены три площадки для исполнительских видов искусства, один кинотеатр для просмотра фильмов, галереи, музей, а также библиотека и архив центра. Являясь произведением национального художника, Brutalist структура квалифицирован , чтобы быть важным культурным ориентиром , как это предусмотрено в Законе Республики № 10066.
Строительство началось в 1966 году, когда Альфредо Хуинио был инженером-строителем, а филиппинская фирма DM Consunji - строителем. Первоначально называвшийся Театром исполнительских искусств, он был завершен и открыт в 1969 году. Его первая капитальная реконструкция произошла в 2005 году во время церемоний открытия и закрытия 112-й Генеральной ассамблеи Межпарламентского союза, проходившей в Маниле. Ремонт включал чистку и замену мраморной отделки, установку новой системы кондиционирования и нового коврового покрытия.
Архитектура
На фасаде Tanghalang Pambansa доминирует двухэтажный травертиновый блок, подвешенный на высоте 12 метров (39 футов) на глубоких вогнутых консолях с трех сторон. Остальная часть конструкции облицована бетоном с текстурой измельченных ракушек, первоначально найденных на месте рекультивации. Здание построено на массивном подиуме, и вход осуществляется через автомобильную рампу перед приподнятым вестибюлем и вход со стороны пешеходов на его северо-западной стороне. Перед фасадом и под рампой находится восьмиугольный бассейн с отражениями, фонтанами и подводными огнями. В главном вестибюле с потолка третьего этажа свисают три большие люстры из ракушек Capiz , каждая из которых символизирует три основных географических подразделения Филиппин: Лусон , Висайи и Минданао . У входа в оркестр медная скульптура «Семь искусств » Висенте Манансалы приветствует публику в главном театре. У пешеходного входа « Черное и белое» Артуро Луз демонстрируется, когда зрители входят в небольшой театр или поднимаются в главный вестибюль по массивной винтовой лестнице с ковровым покрытием. Большая часть интерьера освещена искусственно, так как окон мало, большинство из которых расположены по бокам от главного вестибюля. Большие площади на верхних этажах открываются в вестибюль первого этажа, подчеркивая большие люстры и плавные внутренние пространства на северо-восточной стороне здания. Эти открытые площадки окружают галереи и другие помещения, занимающие пространство, образованное огромным консольным блоком. По возможности стены, окружающие эти комнаты, используются в качестве дополнительных площадок для демонстрации произведений искусства.
Большая часть критики архитектуры здания направлена в сторону его автомобильного пандуса. Поскольку, как правило, нет парковочных мест или парковок, к которым можно попасть прямо через вход в вестибюль, использование пандуса идеально подходит только для зрителей, которые едут с водителем; за счет пешеходов, которые могут зайти через боковой вход или узкую (и потенциально опасную) дорожку на съезде. В защиту проекта Энди Локсин (партнер фирмы своего отца) объяснил, что решение поднять всю конструкцию на подиум (и, следовательно, добавить рампу) было ответом на высокий уровень моря на мелиорированной земле. , и не был предназначен для пропаганды элитарного взгляда на искусство и культуру.
Объекты
Tanghalang Никанора Абелардо или Главный театр является самым крупным местом производительности внутри Tanghalang Pambansa . Он может вместить до 1815 человек на четырех уровнях: оркестр, ложи и два балкона. Сцена находится на расстоянии 25 метров (82 фута) от основной линии занавеса до задней стены и 38,8 метра (127 футов) от левой стены до правой. Просцениум отверстие имеет высоту 9 метров (30 футов) и шириной 18 метров (59 футов). Оркестровая яма глубиной 5,6 метра (18 футов 4 дюйма) содержит два лифта, в которых могут разместиться до 62 музыкантов. Пол сцены, покрытый воском и окрашенный в матово-черный цвет (изначально не окрашенный), изготовлен из филиппинского красного дерева . Занавес главной сцены выполнен по образцу картины « Генезис» народного художника Эрнандо Окампо . Зал с изменяемой акустикой, спроектированный Болтом, Беранеком и Ньюманом , Главный театр был спроектирован с учетом гибкости. Он был построен для удовлетворения требований к звуку различных типов презентаций и обычно может проводить оперные и оркестровые выступления без дополнительного усиления. Критик New York Times Говард Таубман высоко оценил акустическую гибкость театра в своем обзоре ночи открытия центра, написав, что архитектор и его команда, похоже, построили место, «которое будет одинаково подходящим для драматической, инструментальной и вокальной музыки и танцев».
Tanghalang Аурелио Толентино или Малый театр, который был открыт через несколько лет после открытия главного театра, представляет собой обычный этап авансцены, предназначенный для драмы, камерной музыки, сольных, лекции и кинопоказов. Он вмещает 413 человек в одной оркестровой секции. От основной линии занавеса до задней стены сцена имеет размеры 13,6 метра (45 футов) при ширине авансцены 13,9192 метра (45 футов 8 дюймов) и имеет тот же пол из красного дерева, что и большой Главный театр. Крытая оркестровая яма, переходящая в фартук, дает дополнительное пространство для выступления, похожее на сцену для тяги . Сценический занавес представляет собой гобелен, сотканный в Киото , Япония , на основе картины Роберто Чабета , художника-художника и бывшего директора музея КПК. В разложенном состоянии занавес действует как естественная среда реверберации звука.
В Tanghalang Pambansa есть одинокий театр черного ящика под названием Tanghalang Huseng Batute или Театр-студия в честь псевдонима филиппинского поэта Хосе Корасона де Хесуса . В зависимости от размера сцены или актерской зоны он может вместить до 240 человек на двух уровнях. 100-местный Tanghalang Manuel Conde или Dream Theater, совместный проект CCP и Dream Broadcasting , используется в качестве места для просмотра фильмов и лекций; и имеет возможность принимать и демонстрировать фильмы напрямую через спутник.
Выставочные залы
В Tanghalang Pambansa есть три выставочных зала и еще три коридора, которые можно использовать для демонстрации произведений искусства. Самым большим выставочным пространством является Bulwagang Juan Luna , которое служит Главной галереей. Расположен на третьем этаже, его площадь составляет 440 квадратных метров (4700 квадратных футов). Две небольшие галереи названы в честь филиппинских художников Фернандо Аморсоло и Карлоса Франсиско . Последний обычно используется для масштабных инсталляций и находится в вестибюле Малого театра. Коридоры, выстилающие Главный театр на трех верхних этажах, также используются для демонстрации и имеют размеры 2,4 метра (7 футов 10 дюймов) в высоту и 30,2 метра (99 футов) в ширину каждый. Эти помещения названы в честь художников Викторио Эдадеса , Гильермо Толентино и Висенте Манансала .
Основанный в 1988 году Museo ng Kalinangang Pilipino , также называемый музеем КПК, представляет собой интегрированный гуманитарный музей, который изучает, собирает и сохраняет филиппинские художественные традиции. В нем есть две постоянные выставки: одна посвящена филиппинским традициям, искусству и эстетике; а другой демонстрирует коллекцию традиционных азиатских музыкальных инструментов КПК. Музей также представляет специальные меняющиеся выставки, оказывает кураторскую помощь и организует семинары по формам искусства коренных народов.
В популярной культуре
- В главном вестибюле театра можно увидеть клип Eraserheads на их сингл 1997 года "Spoliarium".
- Различные площадки внутри театра были показаны в клипе Itchyworms на их песню "Di Na Muli". Видео было снято как дань уважения художнику по свету Теодоро Хиладо, который был техническим директором CCP с 1969 по 1973 год.