Праздник Ирода (Донателло) - The Feast of Herod (Donatello)

Donatello «S Пир Ирода (1423-1427), Купель, Баптистерий Сан - Джованни (Сиена)

Пир Ирода бронзового рельеф скульптура , созданный Донателло около 1427 Он появляется на баптистерий из собора Сиены в Италии. Это одна из самых ранних скульптур Донателло и его первый бронзовый рельеф. Скульптура известна тем, что Донателло использует перспективу . Изделие 60 на 60 сантиметров.

Скульптура изображает обезглавливание Иоанна Крестителя после того, как Саломея просит у Ирода Антипы его голову на блюде. Сцена изображает палача, представляющего отрубленную голову, и потрясенного Ирода.

Комиссия

В 1416 году Лоренцо Гиберти был приглашен должностными лицами Оперы Дуомо в Сиене работать консультантом и дизайнером при создании новой купели для крещения . Согласно первоначальным планам, шесть рельефных скульптур, которые должны были украсить стороны шестиугольной купели, должны были быть завершены Гиберти и двумя местными сиенскими художниками. Заказ Донателло для рельефа праздника Ирода был добавлен, чтобы заменить один из рельефов Якопо делла Кверчия , одного из сиенских художников, участвовавших в проекте, который не завершал свою работу со скоростью, которую требовала Опера дель Дуомо. Передача этой комиссии и начало работы Донателло над проектом произошли в 1423 году, когда Донателло был внесен первоначальный аванс за помощь. Последний платеж Донателло был произведен в 1427 году, когда готовый рельеф был собран в мастерской Донателло во Флоренции и перевезен в Сиену. В первоначальной комиссии указывалось, что изображаемая сцена - это момент, «когда голова святого Иоанна была принесена к столу царя», что Донателло расширил до сцены, ныне известной как праздник Ирода .

Описание

Сцена, изображенная в « Празднике Ирода» Донателло, сочетает в себе несколько различных элементов, обычно включенных в цикл баптистов (важные события в жизни Иоанна Крестителя ). В более ранних изображениях, таких как барельефы Андреа Пизано на южных дверях флорентийского баптистерия (1330–1336 гг.), Танец Саломеи, обезглавливание святого Иоанна и представление головы царю Ироду были разделены на разные сцены. . Донателло объединяет эти элементы вместе, используя непрерывное повествование (тип повествовательного искусства, которое иллюстрирует несколько сцен повествования в одном кадре), чтобы проиллюстрировать сцену и изобразить мученичество Джона без явного показа обезглавливания. Еще один способ, которым работа Донателло отличается от предыдущих представлений Сцена - эмоциональная выразительность фигур, поскольку Ирод и его товарищи реагируют на отрубленную голову, как она представлена.

Добавление архитектурных элементов позволило включить в сцену линейную перспективу , которая, в свою очередь, привлекает внимание к важным фокусным точкам и фигурам. Донателло был вдохновлен исследованием его современника Филиппо Брунеллески системы линейной перспективы, включающей ортогонали (диагональные линии, пересекающиеся в центральной точке схода) и трансверсали (линии, пересекающие эти ортогонали), которые работают вместе, чтобы привлечь внимание к точке схода и создать иллюзию пространства на двухмерной поверхности. Донателло немного манипулировал этой системой, установив фокус в виде буквы «V» открытого пространства, побуждая взгляд перемещаться по панели к двум отдельным группам, а не сосредотачиваться на каком-либо одном элементе. Включение линейной перспективы позже стало стандартным элементом в живописи и скульптуре эпохи Возрождения, после того как было описано Леоном Баттистой Альберти в его трактате 1435 года Della Pictura.

Еще один способ, которым Донателло описал пространство, в котором происходит сцена, - это использование высоких и низких рельефов. Одна из техник, которые Донателло применил в своем празднике Ирода, - это использование rilievo schiacciato , или неглубокого рельефа , который он ранее использовал в своей пределле Святого Георгия для церкви Орсанмикеле во Флоренции. Донателло использовал резьбу Schiacciato, чтобы создать атмосферный эффект и создать впечатление большей глубины. Чтобы создать эту глубину, Донателло сделал ставку на контраст между низким и высоким рельефом. Включение невысокого рельефа в архитектуру многослойных арок и фоновых фигур позволяет отдельным элементам выступать дальше, в то время как горельеф привлекает внимание к более детализированным фигурам на переднем плане, которые, кажется, простираются в зрительское пространство.

Смотрите также

Ссылки

Эдгертон, Сэмюэл Ю. Зеркало, окно и телескоп: как линейная перспектива эпохи Возрождения изменила наше видение Вселенной. Итака: Издательство Корнельского университета, 2009.

Янсон, Х.В. Скульптура Донателло. Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета, 1963.

Мунман, Роберт. «Оптические коррекции в скульптуре Донателло». Труды Американского философского общества 75, вып. 2 (1984): 1-96.

Паолетти, Джон Т. Шрифт Сиенской баптистерии: исследование совместной программы раннего Возрождения. Нью-Йорк: паб Garland, 1979.

Поешке, Иоахим, Альберт Хирмер, Ирмгард Эрнстмайер-Хирмер и Рассел Штокман. Донателло и его мир: скульптура итальянского Возрождения. Нью-Йорк: HN Abrams, 1993.

Папа-Хеннесси, сэр Джон Виндхэм. «Пятое столетие Донателло» в « Очерках итальянской скульптуры». Нью-Йорк: Phaidon, 1968.

Внешнее видео
Праздник Ирода Донателло , Smarthistory

Ноты

внешние ссылки