Томас Хиршхорн - Thomas Hirschhorn

Томас Хиршорн
Томас Хиршхорн.jpg
Хиршорн в июне 2014 года
Родившийся ( 1957-05-16 ) 16 мая 1957 г. (63 года)
Берн , Швейцария
Национальность Швейцарский
Образование Kunstgewerbeschule Zürich
Известен Скульптура , Искусство в публичном пространстве
Движение Современное искусство
Награды Марсель Дюшан премии , Джозеф Бойс премии, Швиттерс премии Prix Meret Оппенгейм
Алтарь Ингеборга Бахмана на вокзале Берлин Александерплац (2006)

Томас Хиршхорн (родился 16 мая 1957 года в Берне ) - швейцарский художник. Живет и работает в Париже.

Жизнь и творчество

В 1980-х Томас Хиршхорн приехал в Париж с желанием принять участие в коллективе Grapus в качестве графического дизайнера, потому что был впечатлен политикой их графических работ. Хотя он и люди Grapus были хорошими друзьями, работать с ними он не хотел. Он не хотел работать для клиентов, но хотел творить для себя. В последующие долгие годы он разработал собственное визуальное исследование, основанное на принципе коллажа. Вначале он называл их «Графический дизайн от меня», но не добился большего успеха, пока не решил четко позиционировать свои коллажные работы в области искусства и истории искусства.

Затем он начал создавать перенасыщенные работы, которые он известен сегодня, с использованием обычных материалов, таких как картон, фольга, клейкая лента и полиэтиленовая пленка. Он охарактеризовал свой выбор использовать повседневные материалы в своей работе как «политический» и что он использует только те материалы, которые являются «универсальными, экономичными, инклюзивными и не несут никакой дополнительной ценности».

Он сказал, что ему интересна «суть реальности», без иллюзий, и он продемонстрировал твердую приверженность своей работе и роли художника. Он охарактеризовал работу и производство как «необходимые», не обращая внимания на всех, кто поощряет его не усердно работать, и говорит: «Я хочу быть чрезмерным в своей работе».

В своей пьесе « Пещерный человек» он превратил пространство галереи в пещеру, используя дерево, картон и скотч, и разместил повсюду различные философские символы и символы поп-культуры.

Памятник Грамши (2013), названный в честь итальянского мыслителя Антонио Грамши , является первым проектом, который Хиршхорн построил в Соединенных Штатах, и четвертым и последним подобным произведением в серии, которую он начал много лет назад, посвященной своим любимым философам, после памятника посвящен Баруху Спинозе в Амстердаме в 1999 году, один - Жилю Делёзу в Авиньоне, Франция, в 2000 году и третий - Жоржу Батайю в Касселе, Германия, в 2002 году. С самого начала памятники планировались и строились в жилых домах, занимаемых в основном бедняками и рабочим классом, с их согласия и помощи.

Он выступил с лекцией в рамках цикла лекций «Изображение и текст: списание со страницы» в рамках программы приглашенных художников в Школе Института искусств Чикаго весной 2006 года.

Выставки

Работы Хиршхорна были предметом многочисленных персональных выставок, в том числе в Институте современного искусства в Бостоне; Центр Жоржа Помпиду , Париж; Museu d'Art Contemporani , Барселона; Kunsthaus Zürich ; Художественный институт Чикаго ; Музей Людвига , Кельн; и Винерский Сецессион , Вена. Летом 2009 года его работа « Пещерный человек» была воссоздана для выставки «Прогулки в моих мыслях» в лондонской галерее Хейворд .

Коллекции

Инсталляция Swiss Army Knife в 2019 году в музее MCBA в Швейцарии Musée cantonal des beaux-arts de Lausanne

Работы Хиршхорна хранятся в коллекциях по всему миру, в том числе в Музее современного искусства , Художественном центре Уокера и Тейт .

Признание

Хиршхорн получил (2000/2001) премию Марселя Дюшана , премию Йозефа Бойса в 2004 году и премию Мерет Оппенгейм в 2018 году. В июне 2011 года Хиршхорн представлял Швейцарию на Венецианской биеннале.

Томас Хиршхорн представлен галереей Gladstone , Нью-Йорк; Шанталь Крузель, Париж; Галерея Стивена Фридмана, Лондон; Альфонсо Артиако, Галерея Неаполь и Двир, Тель-Авив.

Рекомендации

Внешние ссылки