Мелочи (игра) - Trifles (play)

Пустяки это одноактная пьеса по Сьюзен Гласпелл . Впервые он был исполнен группой « Провинстаунские игроки» в театре «Уорф» в Провинстауне, штат Массачусетс , 8 августа 1916 года. В оригинальном спектакле Гласпелл ​​играла роль миссис Хейл. Пьеса часто антологизируется в американских учебниках литературы. Написанная во время феминистского движения первой волны, пьеса противопоставляет то, как женщины действуют на публике и наедине, а также как они действуют перед другими женщинами, и как они действуют перед мужчинами.

Фон

Пьеса слабо основана на убийстве Джона Хоссака, о котором сообщила Гласпелл, работая журналистом в газете Des Moines Daily News . 2 декабря 1900 года жена Хоссака, Маргарет, сообщила полиции, что неизвестный ворвался в их дом и убил Джона топором, когда она спала рядом с ним. Маргарет была арестована за убийство через несколько дней на похоронах Джона. Гласпелл ​​внимательно следил за этой историей и сообщил о ее развитии, заполнив в общей сложности двадцать шесть историй по делу в ходе ареста и суда над Хоссаком. Первоначально репортаж Гласпелл ​​рисовал богатый портрет Хоссака как грозной, хладнокровной женщины, полностью способной «выбить [своему мужу] мозги топором». Однако после того, как Гласпелл ​​посетила семейный дом Хоссак, чтобы собрать материалы для своей следующей колонки, ее тон значительно изменился. Последующие отчеты из Гласпелла показали Хоссак в гораздо более сочувственном свете, как кроткую женщину, скучавшую по своим детям.

В своей статье о вдохновении для мелочей Линда Бен-Цви пишет: «Вероятно, что Гласпелл ​​изменила свое описание, потому что это ее собственный визит на ферму Хоссак, событие, которое она использует в качестве основы для пустяков ». После осуждения Хоссака Гласпелл ​​оставила должность журналиста, чтобы писать художественную литературу. В апреле 1903 года дело Хоссака было возобновлено. После того, как присяжные не смогли вернуть единогласное решение, она была освобождена и смогла вернуться домой. Законодатели в « Мелочах» вдохновлены оригинальными следователями: прокурором округа и шерифом. Персонаж мистера Хейла создан Гласпеллом. Его имя, возможно, произошло от имени одного из фермеров Индианолы, который давал показания на суде над Хоссаком.

Через год после того, как мелочах успеха, Glaspell превратили игру в короткий рассказ, retitling его „Жюри ее сверстники“. Гласпелл ​​использовал вид от третьего лица, ограниченно всеведущий, чтобы выразить точку зрения Марты Хейл. «Жюри из числа ее сверстников» добавляет иронию, «подчеркивая невозможность того, чтобы женщины предстали перед таким жюри в то время, когда женщинам систематически отказывали в праве быть присяжными».

Более того, Гласпелл ​​«извлекла выгоду из растущего интереса к этой форме повествования, жанру, который впервые популяризировал в Соединенных Штатах Эдгар Аллан По ». Ее преданность мистическому жанру «продвигает ее феминистскую повестку дня: все члены аудитории, независимо от пола, приходят к пониманию каждой части головоломки с точки зрения женщин-сыщиков, которые собирают доказательства».

участок

Символы

Джордж Хендерсон: окружной прокурор (первоначально играл Майкл Халган )

Генри Питерс: местный шериф и муж миссис Питерс (первоначально играемый Робертом Конвиллом ).

Льюис Хейл: Сосед Райтов и муж миссис Хейл (первоначально играемый Джорджем Крэмом Куком ).

Миссис Питерс: жена шерифа (первоначально играла Элис Холл ).

Миссис Хейл: Соседка Райтов и жена Льюиса Хейла (первоначально играла Сьюзан Гласпелл , а затем Ким Бэйс).

Джон Райт: Жертва убийства и владелец дома.

Миссис Минни Райт: жена Джона Райта и его предполагаемый убийца.

Резюме

Спектакль начинается «в заброшенном фермерском доме Джона и Минни Райт». По команде окружного прокурора мистер Хейл рассказывает о своем визите в дом накануне. Он обнаружил, что миссис Райт ведет себя странно, а ее муж наверху мертв с веревкой на шее. Г-н Хейл отмечает, что, когда он допрашивал ее, миссис Райт утверждала, что она спала, когда кто-то задушил ее мужа. Пока трое мужчин обыскивают дом в поисках улик, «женщины начинают самостоятельно исследовать домашнее пространство. Взаимодействуя со сценой, две женщины находят ключи к разгадке личности пары, а также потенциальные улики по делу». . Хотя Минни и Джон Райт физически не присутствуют, они «становятся для нас яркими фигурами благодаря диалогу и действиям миссис Хейл и миссис Питерс». Благодаря уликам жены вскоре понимают, что мистер Райт убил домашнюю птицу своей жены, и это привело к тому, что миссис Райт убила своего мужа. Хотя мужчины не находят наверху в доме Райт улик, которые доказывали бы виновность миссис Райт, жены утверждают, что миссис Райт стала жертвой жестокого обращения со стороны своего мужа. Они понимают, каково это - быть угнетенным мужчиной. После того, как женщины узнают правду, они скрывают улики против миссис Райт, чтобы избавить ее от наказания за убийство своего мужа. Осуждение миссис Райт не подтверждается и не опровергается в конце пьесы.

Анализ

Темы

Trifles исследует тему идентичности через отсутствие ее ключевого персонажа: миссис Райт. Оставляя этого персонажа за пределами сцены, Гласпелл ​​демонстрирует, что личность человека «так же сконструирована, как и врожденная». Зрители могут сформировать свое восприятие миссис Райт только через призму сценических персонажей, когда они перефразируют и обсуждают ее личную жизнь и предполагаемое преступление, и не все эти персонажи воспринимают миссис Райт одинаково. Различные точки зрения группы в фермерском доме позволяют зрителям всесторонне взглянуть на миссис Райт и на то, как ее личность изменчива и меняется в зависимости от предубеждений других персонажей.

В этой драме сила тишины говорит громче, чем действия. Тема мощного молчания изображена через динамику между мужчинами и женщинами в пьесе. В начале пьесы женщины в основном молчат, и их минимальный разговор состоит в основном из тривиальных вещей - ну, по крайней мере, мужчины так это видят. Мужчины считают свои комментарии и находки «пустяками», однако сила их молчания и банального разговора подразумевается в конце пьесы. Миссис Хейл и миссис Питерс, найдите мертвую канарейку и решите спрятать ее от мужчин. Молчание женщин в их знании канарейки отражает социальное положение женщин в указанный период времени. Мужчины считали свой разговор тривиальным, как в целом мужчины в обществе смотрели на женщин. Молчаливая солидарность женщин по теме канарейки отражает их понимание угнетения Минни и часто заниженной роли женщин в обществе.

Вовлеченность женщин к гендерной роли домашнего хозяйства проиллюстрирована на протяжении всей драмы. На протяжении всей пьесы показано, как миссис Хейл и миссис Питерс остаются в доме Минни Фостер, в то время как мужчины выходят на улицу, чтобы выполнить свою «настоящую работу» по расследованию этого преступления. Хотя женщины вовлечены в эту гендерную роль, «жизнь женщин формируется и расширяется в условиях ограничений домашнего пространства». Домашняя роль, в которой заключены женщины, дает им возможность найти канарейку и провести расследование. Поскольку они остаются внутри, пока мужчины проводят расследование, две женщины находят мертвую канарейку и выясняют истинный смысл этого убийства.

Изображение мужественности, сопровождаемое изображением домашних ролей, является еще одним ключевым элементом этой драмы. Мужчины оставляют женщин внутри, чтобы обсудить «мелочи», а они выходят на улицу, чтобы провести «настоящее» расследование. В названии пьесы «мелочи» подчеркивается, что мужчины высмеивают и игнорируют женские заботы. Мужские персонажи рассматривают дом и женские заботы как физическое пространство без привязанных эмоций. «Греческий писатель Ксенофонт, который утверждал, что боги создали женщин для дома, а мужчин - для занятий на природе». В конечном итоге, когда мужчины уменьшают озабоченность женщин, их «пустяковые» заботы - вот что привело к тому, что они решили расследование.

Правосудие - главная тема « Пустяков» , особенно в отношении женщин. Тему тоже можно было рассматривать как своего рода безмолвное правосудие. И миссис Питерс, и миссис Хейл знают и понимают, почему мистер Райт убил ее мужа. Название рассказа Гласпелл, основанного на мелочах, - «Присяжные из ее сверстников», что указывает на тот факт, что женщинам не разрешалось входить в состав присяжных в то время. Из-за этого аспекта истинно справедливое судебное разбирательство коллегии присяжных, как и было обещано Конституцией США , было невозможно для обвиняемой женщины. Самая большая ирония справедливости в « Мелочах» заключается в том, что социальное положение женщины, усугубленное патриархальной культурой , может довести женщину до преступления, а затем несправедливо наказать ее за это. В пьесе проводится четкая грань между юридическим определением справедливости, которое означало бы, что миссис Райт была осуждена и приговорена за убийство своего мужа, и моральным определением справедливости, которое означало бы, что миссис Райт не наказана за то, что освободила себя от своего обидчика. . С мелочами, Glaspell рисует картину жизни Миння Райт, Маргарет Hossack и бесчисленных женщин , чьи опыт не были представлены в суде , потому что их жизнь не было сочтена отношением к вынесению решения их дел. Миссис Питерс и миссис Хейл «судят Минни Райт в другом месте, используя процесс, который раскрывает детали ее опыта и возможные мотивы - аспекты дела, которые мужское расследование никогда не обнаружит». Хотя пьеса заканчивается без вынесения законного вердикта, можно предположить, что женщина вынесла свой собственный вердикт, предоставив аудитории право решать, кто является жертвой. Гласпелл, «как и многие другие писатели-загадки ... использует сыщиков-любителей - двух женщин, - которые оказываются более проницательными, чем мужчины-эксперты, расследующие дело». В целом, Гласпелл ​​«внесла важный вклад в развитие американского модернизма, и ее труды отражают твердую приверженность основополагающим принципам страны - демократии и личной свободы».

Тема вины представлена ​​в « Мелочах», поскольку миссис Хейл упивается идеей, что она могла бы прийти или поговорить с Минни Фостер. Она испытывает чувство вины за то, что, возможно, спасла ее от этого пути разрушения. Эту идею можно увидеть, когда миссис Хейл заявляет: «Мне жаль, что я не приходила иногда, когда она была здесь. Я - (оглядывая комнату) - хотела бы». Миссис Хейл показывает вину за то, что не прислушивается к некоторым трудностям, которые, возможно, имела Минни Фостер, поскольку она понимает трудности, которые Минни, возможно, пережила как женщина в этот период времени. Миссис Хейл выражает «чувство вины, которое изначально мотивирует [ее] неоднократное желание, чтобы не было обнаружено ничего, что могло бы ухудшить положение миссис Райт».

Символы

Квилт является тонким , но сложным символом борьбы миссис Райт в ее браке. Миссис Райт физически не могла избежать того, чтобы ее удерживал в этом доме мистер Райт. Образец стеганого одеяла «бревенчатый домик», которому следовала миссис Райт, традиционно включает красный квадрат посередине, символизирующий очаг, центр теплого и уютного дома, построенного на фоне сурового пейзажа. Посредством этого паттерна миссис Райт пыталась построить теплую и мирную жизнь, которая контрастирует с ее оскорбительной реальностью. Единственный способ вести мирную жизнь миссис Райт - это убить своего мужа и отправиться в тюрьму. Миссис Хейл и миссис Питерс замечают, что, хотя большая часть вышивки выполняется аккуратно и искусно, некоторые ее части «повсюду». Это первое указание на то, что что-то было не так, другими словами, недостающее свидетельство того, что люди искали наверху. Миссис Хейл начинает распутывать бессистемные швы, заявляя: «Плохое шитье всегда заставляло меня нервничать». На самом деле, это первый акт сокрытия свидетельств того, что две женщины принимают участие. Срезание квилта также символизирует коммуникативный характер лоскутного шитья, поскольку две женщины используют лоскутное одеяло для интерпретации истории миссис Райт «патч за патчем». "

Миссис Хейл и миссис Питерс делают вывод, что миссис Райт намеревалась «связать узел» одеяло. Этот узел важен, потому что он намекает на узел на петле, которую миссис Райт наложила на шею мистера Райта. Кроме того, наличие слов «завяжи его» в последних произнесенных строках намекает на это значение и придает твердую окончательность решению женщины защитить миссис Райт и скрыть найденные ими доказательства. Мужчины на месте преступления воспринимают идею завязать лоскутное одеяло узлом как простую ошибку в технике квилтинга миссис Райт. Он также символизирует домашнюю сферу дома, поскольку это особый технический термин для квилтинга, о котором мужчины не знают. Это подчеркивает обоснованность женского опыта, в отличие от того, что мужчины отвергают его как «пустяки».

Канарейка символизирует миссис Райт, которую, как вспоминает миссис Хейл, пела сама. Миссис Хейл и миссис Питерс находят мертвую канарейку, спрятанную в вещах миссис Райт, и понимают, что мистер Райт задушил ее. Умершая канарейка означает, что мистер Райт заставил замолчать миссис Райт, которая была отрезана от общества и лишена возможности контактировать с миром за пределами их фермерского дома. Он убил ее птицу, которая олицетворяла ее пение и радость, поэтому она убила его. Обнаружение мертвой канарейки вызывает у миссис Питерс детские воспоминания, которая до этого момента сопротивлялась встать на чью-то сторону, но теперь, кажется, присоединяется к миссис Хейл в молчаливом соглашении о защите миссис Райт. Канарейка символизирует «женскую беспомощность впереди. мужской жестокости ".

Кресло-качалка служит присутствием миссис Райт, поскольку на самом деле она никогда не присутствует на протяжении всего спектакля. Публике напоминают, что она жила в этом доме, и ее присутствие до сих пор там. Ее отсутствие заставляет аудиторию рассматривать ее ситуацию, а не судить ее как личность или присутствие. Изображая миссис Райт как пустой стул, Гласпелл ​​позволяет публике легко поставить себя на ее место.

Банка консервов символизирует отношения миссис Райт с ее мужем. После ее ареста банка замерзла и лопнула из-за холода заброшенного, пустого фермерского дома. Это перекликается с отсутствием тепла в жизни миссис Райт, изоляция и жестокое обращение с которой заставили ее «взорваться» и убить своего мужа. Подобно тому, как находиться под давлением постоянной изоляции и холода, когда миссис Райт могла спастись, единственный способ спастись - лопнуть. Это сравнение - «напоминание о причинно-следственной связи между изоляцией и насилием».

Дом, в котором живут мистер и миссис Райт, является символом заключения и заложника. В то время как дом должен быть местом покоя и комфорта, для миссис Райт он был клеткой ужаса. Критик И-Чин Шин утверждает, что дом Райтов «является хорошим примером, показывающим, как дом является местом психологического и физического насилия для многих женщин. Минни была ограничена в своем доме без социальной жизни, и это считается психологическим насилием».

Феминизм

Мелочи рассматриваются как образец ранней феминистской драмы.

"Феминизм как тему не следует понимать как просто призыв к правам женщин со стороны драматурга или его персонажей. Скорее, это может быть утверждение о женском сознании, чувствах и восприятии, связанных с идентичностью женского персонажа женщины. ".

Два женских персонажа, миссис Питерс и миссис Хейл, могут посочувствовать миссис Райт и понять ее возможные мотивы, побуждающие их скрыть улики против нее. Между тем мужчин ослепляет холодное, бесстрастное расследование материальных фактов.

«[Миссис Хейл] сожалеет, что не посетила« Минни Фостер », чтобы, возможно, помочь миссис Райт с ее ситуацией и предотвратить« отчаяние, которое привело к убийству », потому что обе женщины переживают аналогичные ситуации.

Две женщины, соединившие по кусочкам убийство, сталкиваются с моральной дилеммой: рассказать мужчинам о мотивах или защитить миссис Райт, которую они считают жертвой. Их выбор поднимает вопросы о солидарности между женщинами, значении справедливости и роли женщин в обществе как источника справедливости.

В « Мелочах» женщины и мужчины по-разному смотрят на преступление миссис Райт. Мужчины в этой пьесе слепы к эмоциональному насилию, которому она подверглась со стороны своего мужа. Когда пьеса была впервые опубликована, женщинам не разрешалось голосовать, работать в законодательных органах, судьями или входить в состав присяжных. В Америке шестая поправка гласит, что обвиняемым разрешается иметь присяжных из своих сверстников, в Америке 1917 года, если женщина совершила преступление и должна предстать перед судом; ее не будут окружать сверстники. Однако в данном случае женщины выступают в роли неофициального жюри миссис Райт на кухне. Женщины находят доказательства жестокого обращения и понимают, что именно поэтому миссис Райт убила своего мужа. В конечном итоге они скрывают улики.

Смена ролей г-жи Петерс в качестве шерифа и следователя, работа ее мужа, показывает, что женщины могут действовать по собственной воле и что женщины не принадлежат их мужу. Ее расследование приводит к другим выводам, чем ее муж, что показывает, что «ее решения [не] обязательно совпадают с решениями ее мужа или с мужской гегемонией».

Используя аналитический подход, основанный на психологии развития, Филлис Мэл пишет, что нравственное развитие женщин отличается от такового у мужчин. Моральное суждение женщины «связано с чувством сочувствия и сострадания», тогда как моральное суждение мужчины «безлично» и «не зависит от своего эмоционального происхождения».

Адаптации

Эта пьеса была адаптирована Джеймсом П. Каванахом для эпизода « Подарки Альфреда Хичкока» , который впервые вышел в эфир 26 декабря 1961 года под альтернативным названием «Жюри ее сверстников», режиссер Роберт Флори. В его состав входили Энн Хардинг, Филип Борнеф, Фрэнсис Рид, Роберт Брей, Джун Уокер и Рэй Тил. В конце Хичкок добавил свой обычный отказ от ответственности, заявив, что убийца и ее «сообщники» были пойманы и осуждены.

Адаптация Сьюзан Гласпелл ​​«Жюри сверстников» - это сюжетная версия ее пьесы « Мелочи» . Этот рассказ был бы похож на « Мелочи» , рассматриваемые как два произведения, которые по сути схожи. Эта короткая версия универсального перевода Trifles согласована, но также отличается в разных аспектах.

Одноактная камерная опера « Мелочи» , премьера которой состоялась в Беркли, штат Калифорния , в Live Oak Theater 17 и 19 июня 2010 года, была написана Джоном Билоттой, а ее либретто написал Джон Ф. МакГрю. Камерная опера написана для пяти певцов и шести инструментов , включая фортепиано, и требует некоторого базового сценического реквизита. Как и в пьесе, центральные фигуры (мистер и миссис Райт) отсутствуют в составе персонажей. Вместо этого через либретто Льюис Хейл воспроизводит события, связанные с раскрытием убийства мистера Райта, где он присутствовал.

В 1916 году в постановке « Игроков Вашингтон-сквер» в Театре комедии « Мелочи » включали Марджори Воннегут в роли миссис Питерс, Элинор М. Кокс в роли миссис Хейл, Джона Кинга в роли Льюиса Хейла, Артура Э. Хола в роли Генри Питерса и Т.В. Гибсона в роли Джорджа. Хендерсон. Производство открылось 30 августа 1916 года на Манхэттене, Нью-Йорк.

использованная литература

Библиография


внешние ссылки