Прикладная драма - Applied Drama


Прикладная драма ( также известная как прикладной театр или прикладное перформанс) - это общий термин для использования театральных практик и творчества, которые продвигают участников и зрителей дальше, чем основной театр, что часто является ответом обычных людей на истории из реальной жизни. Работа также часто происходит в нестандартных театральных помещениях и социальных учреждениях, например в школах, тюрьмах, на улицах и в альтернативных учебных заведениях.

Есть несколько форм и практик, которые считаются под эгидой Прикладного Театра (см. Области, связанные с Прикладной Драмой).

История

Прикладная драма - это термин, который приобрел популярность к концу 20-го века для описания драматической практики в образовательном, общественном или терапевтическом контексте.

Джудит Экройд подтверждает включение обоих этих элементов: «Я определила две особенности, которые я считаю центральными для нашего понимания прикладного театра: намерение вызвать изменения (осознание, отношение, поведение и т. Д.) И участие аудитория."

Прикладная драма может быть как по сценарию, так и без сценария. Некоторые практики сосредотачиваются в первую очередь на импровизации, тогда как другие вводят ряд художественных практик, таких как разработка сценариев пьес, придуманных перформансов или местных форм культурного исполнения, иногда в сочетании с новыми формами цифровой коммуникации.

Сферы прикладной драмы

Плейбек-театр

Основная статья: Playback Theater

Playback Theater включает в себя зрителей или членов группы, рассказывающих истории из своей жизни и рассматривая их в исполнении актеров, импровизирующих . Его также можно использовать в сочетании с нарративной терапией .

Драма в санитарном просвещении

Драма в здравоохранении - это драма, созданная в медицинском контексте, часто с целью реабилитации.

Эта форма прикладной драмы фокусируется на использовании театра для обучения, вовлечения и стимулирования исцеления медицинских специалистов, пациентов и широкой публики. Театр и драма в сфере здравоохранения направлены на то, чтобы люди осознавали свое здоровье и улучшали их здоровье и продолжительность жизни независимо от статуса или социального расслоения. Эта форма драмы часто используется для просвещения людей по важным вопросам здоровья, таким как здоровое питание, горе и потеря, физические упражнения и предотвращение сексуального насилия. Примеры включают использование актеров для ролевой игры болезней здоровья с целью обучения медицинских работников, постановку пьес, направленных на первичную профилактику , и организацию театральных семинаров для пациентов.

Драматическая терапия

Основная статья: Драматерапия

Драматерапия - это использование техник прикладной драмы для облегчения личностного роста и укрепления психического здоровья.

Драматерапия основана на клинической практике, проводимой лицензированными клиницистами, которая стимулирует речь, когнитивное развитие и повышает устойчивость.

Театр Развития

Основная статья: Театр развития

Театр для развития использует методы прикладной драмы, чтобы способствовать развитию в менее развитых странах .

Драма в образовании

Драма в образовании может позволить учащимся развить понимание себя и других. Кэтлин Галлахер утверждала: «Ясно то, что не существует правильной педагогической модели для драматического образования. [...] В театральной педагогике мы не только наделяем опыт смыслом, но и нас - как игроков - приглашают проявить нашу собственную субъективность в мире, вызванном персонажами и игрой, в мире, полном метафор и нюансов, в мире где отношения к другим и самонаблюдение находятся в динамичном и неумолимом взаимодействии ».

Театр в образовании

Основная статья: Театр в образовании

Театр в образовании (TIE) возник в Великобритании в середине 1960-х годов. Моника Прендергаст и Джулиана Сакстон называют TIE «одним из двух исторических корней прикладной театральной практики». TIE обычно включает театральную труппу, выступающую в образовательной среде (например, в школе) для молодежи, включая интерактивные и перформативные моменты. Практик Линн Хоар определяет TIE как комбинацию «театральных элементов с интерактивными моментами, в которых участники аудитории (в ролях или вне их) работают с актерами-учителями для достижения образовательной или социальной цели, используя инструменты театра для достижения этой цели». TIE стремится обучать молодых людей вопросам, которые имеют отношение как к ним, так и к их сообществам, например: издевательства, насилие на свиданиях, охрана окружающей среды и разрешение конфликтов между сверстниками. «Компании TIE всегда были одними из наиболее социально сознательных театральных коллективов, постоянно выбирая для изучения вопросы, которые, по их мнению, имеют прямое отношение к жизни детей, с которыми они работают».

«Театр для диалога» (TFD) - это более поздний термин, описывающий модель, которая была создана специально для сообщества университетского городка Техасского университета в Остине, которая извлекает методы и теорию из различных прикладных театральных практик, таких как TO и TIE. В своей диссертации Спринг Снайдер объясняет, что «спектакли« Театр для диалога »исследуют пересечение театра и образования как способ исследовать, размышлять, спровоцировать диалог и служить репетицией реальности, не прося участников поделиться своим личным опытом. Хотя некоторые из них Театр для диалога берет свое начало от адаптированной формы форумной структуры Театра Угнетенных Боала, именно Театр в образовании (TIE) более тесно связан с TFD ».

Тюремный театр

В тюремном театре практикующие привлекают правонарушителей в исправительных учреждениях, тюрьмах, тюрьмах и центрах содержания под стражей к исследованию драматических произведений, часто с целью обучения или реабилитации.

Примеры включают в себя Шекспир в кандалах исправительного учреждения долины Вабаш, где заключенные строгого режима узнают о Шекспире и исполняют его . Проект «Осуществление правосудия» Центра женщин и гендерных исследований Техасского университета работает с заключенными в тюрьмы молодыми женщинами, чтобы узнать о гендерной и расовой справедливости, разрабатывая пьесу, основанную на уникальном опыте молодежи.

Театр Угнетенных

Основная статья: Театр Угнетенных

Театр Угнетенного (TO) описывает театральные формы , что бразильский театр практикующего Augusto Boal впервые разработаны в 1960 - х годах, первоначально в Бразилии , а затем в Европе. Методы Боала нацелены на использование театра как средства содействия социальным и политическим изменениям, позволяя публике принимать активное участие в создании шоу. Театр Угнетенных может включать аспекты Форум-театра , Невидимого театра , Законодательного театра и Имидж-театра .

Музей Театр

Основная статья: Музейный театр

Музейный театр стремится использовать театральные приемы, чтобы добавить эмоции и ценность музейному опыту. Обычно это чаще встречается в культурных учреждениях, таких как объекты наследия, исторические музеи, научные и промышленные музеи. Как и в случае с другими формами прикладной драматургии, она может включать в себя самые разные театральные приемы.

Смотрите также

Ссылки

дальнейшее чтение

внешние ссылки