Коммерческое граффити - Commercial graffiti
Коммерческое граффити (также известное как реклама в виде аэрозоля или граффити по найму ) - это коммерческая практика, когда художникам- граффити платят за свою работу. В частности, в Нью-Йорке коммерческое граффити - это большой бизнес, и с 1980-х годов он проявляется во многих крупных городах Европы, таких как Лондон , Париж и Берлин . Все чаще его используют для продвижения видеоигр и даже занимают видное место в них, что отражает реальную борьбу между уличными артистами и законом. Коммерческие граффити вызвали серьезные разногласия между теми, кто считает их эффективным средством рекламы среди определенных целевых аудиторий, и теми, кто считает, что легальные граффити и реклама с их использованием поощряют незаконные граффити и преступления.
История
Граффити как коммерческая деятельность восходит к Древней Греции , когда гончары нанимали художников для украшения своих предметов мотивами и замысловатыми узорами. В современную эпоху это явление прочно ассоциируется с Нью-Йорком с конца 1960-х годов и культурой хип-хопа , возникшей в 1980-х, согласно статье в New York Times 1993 года , посвященной этой проблеме. Термин «коммерческое граффити» использовался в статье Time еще в 1968 году и использовался для описания деятельности в Чикаго еще в 1970 году. В 1981 году на Таймс-сквер ссылались как на «коммерческое граффити» посредством «японизации», а в последнее время дальнейшая «японизация» детской культуры происходит через формы граффити в видеоиграх и за счет растущей популярности японских инноваций, таких как аниме . С начала 1980-х годов коммерческое граффити стало очевидным в Лос-Анджелесе и других крупных городах Америки и по всей Европе, особенно в Париже , Лондоне и Берлине, и украшает стены многочисленных галерей по всей Европе.
С ростом популярности и легитимации граффити оно все чаще подвергается коммерциализации. В 2001 году компьютерный гигант IBM запустил рекламную кампанию в Чикаго и Сан-Франциско, в которой люди рисовали распылением на тротуарах символ мира , сердце и пингвина ( талисман Linux ), чтобы представить «Мир, Любовь и Linux». Однако из-за незаконных действий некоторые из уличных художников были арестованы и обвинены в вандализме, а IBM была оштрафована на сумму более 120 000 долларов США за штрафные санкции и расходы на уборку помещений.
Полемика
Практика коммерческого искусства вызывает споры, потому что многие коммерческие учреждения считают, что профессиональное искусство граффити является ценной формой рекламы, в то время как другие предприятия, правоохранительные органы и другие не согласны с этим. Легальные и коммерческие граффити становятся все более популярными и вызывают серьезные споры среди авторов граффити и тех, кто связан с хип-хоп культурой. Основное беспокойство тех, кто выступает против граффити, заключается в том, что терпимость к профессиональному граффити в одном пространстве приводит к увеличению количества незаконных граффити в других местах. В некоторых областях, таких как спорт, чрезмерная реклама на спортивных объектах и даже футбольная форма игроков иногда воспринимались негативно.
Коммерческое граффити, рассматриваемое как граница между уличным миром и миром искусства, в некоторых случаях, как утверждается, способствует более ответственному образу жизни художника-граффити за счет формальной занятости, которая может варьироваться от фактической рекламы граффити на зданиях до создания принтов и логотипов. для демонстрации одежды и галерей. Нэнси МакДонланд в своей книге «Субкультура граффити: молодость, мужественность и идентичность в Лондоне и Нью-Йорке» утверждает, что коммерческое искусство граффити «выводит писателей за рамки субкультуры», потому что художники «больше не рисуют для своих сверстников и самих себя, они есть новая аудитория ».
Даже в крупных городах, таких как Нью-Йорк и Чикаго, коммерческое граффити вызвало весьма неоднозначную реакцию. Например, в Чикаго, несмотря на значительное количество поклонников в искусстве граффити, в середине 1980-х годов рекламный ролик, в котором был изображен ребенок, распыляющий «Конец близок», вызвал значительное возмущение граждан Чикаго, которые протестовали против Ford Motor Company с требованием убрать рекламу из эфира, поскольку они считали, что это побуждает детей свободно рисовать граффити по своему желанию. Аналогичным образом, в 2005 году Питер Валлоне-младший, член городского совета Нью-Йорка, и несколько других членов совета протестовали против решения Sony использовать граффити в коммерческих целях в своей рекламе для PlayStation Portable в Нью-Йорке, Чикаго, Атланте, Филадельфии, Лос-Анджелесе и Майами. так как они считали, что это отрицательно повлияет на детей и побудит их портить имущество.
Коммерческий успех
В Нью-Йорке легальные граффити и трудоустройство превратились в большой бизнес, появляющийся с разрешения владельцев на всем, от стен до товарных вагонов. По словам Купера и Шиорры, многие молодые художники-граффити стремятся использовать свои таланты и стремятся достичь предпринимательского успеха. Говорят, что местные предприятия, нанимающие известных художников-граффити, также повышают доверие к себе и укрепляют отношения между бизнесом и клиентами, а также сокращают преступность за счет найма. Одной из известных групп в Нью-Йорке является «Король фресок», который ведет коммерческий бизнес граффити и был нанят для продвижения мировых брендов, таких как Coca-Cola и M&M, в рекламных кампаниях и даже нанят школами, больницами и другими группами здравоохранения для создавать произведения искусства. Компания TATS CRU из Бронкса сделала себе имя, проводя легальные рекламные кампании для таких компаний, как Coca-Cola , McDonald's , Toyota и MTV . Смирнофф и даже Microsoft наняли художников, чтобы они использовали обратное граффити (использование шлангов высокого давления для очистки грязных поверхностей, чтобы оставить чистое изображение в окружающей грязи), чтобы повысить осведомленность о своем продукте. В 2011 году Klughaus Gallery основала компанию Graffiti USA , предлагающую компаниям интерьерные фрески с граффити. Их работа включает фрески в корпоративных офисах Linked In , Facebook , MasterCard и ABC News , на которых 8 октября 2014 года в эпизоде Nightline была заказана фреска Graffiti USA .
В Бостоне, штат Массачусетс , компания под названием Alt Terrain специализируется на найме граффити-писателей для рисования легальных фресок в рамках публичных выступлений, которые рекламируются как «мероприятия бренда» и могут стоить до 12 500 долларов за живые выступления. В Pittsfield, штат Массачусетс , например, после смерти Майкла Джексона , Соломон «Диско» Стюарт и команда из четырех художников под названием «Беркшир граффити сеть», например , были оплачены , чтобы нарисовать «Майкл Джексон Tribute» фреску на стене Рынок Питтсфилд на Северной улице.
В Соединенном Королевстве Boxfresh из Ковент - Гардена использовала трафаретные изображения сапатистского революционера в надежде, что перекрестные ссылки будут способствовать продвижению их магазина. Даже барьер на Западном берегу Израиля служил холстом для профессиональных граффити для нанятых команд. Одна палестинская пацифистская группа за 30 евро нанесет распылением любое послание, при условии, что оно не является расистским или насильственным. Сайт Art Crimes является первым сайтом, созданным в области коммерческого граффити, и нанимает около шестидесяти художников для создания произведений искусства.
В видеоиграх
Граффити стало важной частью культуры видеоигр, часто отражая угнетение, с которым сталкиваются художники-граффити на публике, и борьбу за то, чтобы истеблишмент рассматривал их как законную и действительно законную форму искусства. В сериале Jet Set Radio (2000–2003) рассказывается история группы подростков, борющихся с притеснениями тоталитарной полиции, которая пытается ограничить свободу слова художников-граффити, и других, таких как серия Rakugaki Okoku (2003–2005) для Sony PlayStation 2 вращается вокруг анонимного героя и его магически пропитанных жизнью граффити, которые борются со злым королем, который позволяет создавать произведения искусства, которые могут принести ему пользу. Точно так же в книге Марка Экко «Поднятие: содержание под давлением» (2006) есть сюжетная линия, включающая обучение искусству граффити и борьбу с коррумпированным городом и его угнетением свободы слова, как в сериале Jet Set Radio . Многочисленные другие не граффити-ориентированная видеоигра позволяет игрок , чтобы произвести граффити, такие как Half-Life серия , в Tony Hawk в серии , Urbz: Sims в городе , прокатке и Grand Theft Auto: San Andreas .
В одежде
Граффити стало общей ступенькой для многих представителей художественного и дизайнерского сообщества в Северной Америке и за рубежом. В Соединенных Штатах граффити-художники, такие как Майк Гигант, Персью, Райм, Ной и многие другие, сделали карьеру в области дизайна скейтборда, одежды и обуви для таких компаний, как DC Shoes, Adidas, Rebel8 Osiris или Circa. как DZINE, Daze, Blade, The Mac и т. д., которые превратились в художников галереи и иногда даже не используют свой первоначальный материал (аэрозольную краску) для создания произведений искусства.
Кейт Харинг , известный художник-граффити, внес свой вклад в популяризацию граффити. В 1980-х Харинг открыл свой первый Pop Shop: магазин, который предлагал каждому доступ к его работам, которые до этого можно было найти только на городских стенах, раскрашенных аэрозольной краской. Pop Shop предлагал такие товары, как сумки и футболки. Харинг объяснил, что «Pop Shop делает мою работу доступной. Речь идет об участии на большом уровне, суть в том, что мы не хотели производить вещи, которые удешевили бы искусство. Другими словами, это все еще было искусством как заявлением». . Марк Эко , дизайнер городской одежды, в то время был сторонником граффити как формы искусства, заявив, что «граффити, без сомнения, является самым мощным движением в искусстве в новейшей истории и было движущим источником вдохновения на протяжении всей моей карьеры».
Но, пожалуй, самым ярким примером проникновения художников-граффити в мейнстрим поп-культуры является французская команда 123Klan. 123Klan, основанный как команда граффити в 1989 году Scien и Klor, постепенно обратился к иллюстрации и дизайну, сохраняя при этом свою практику и стиль граффити. При этом они разработали и произвели логотипы и иллюстрации, обувь и одежду для множества мировых фирм.
Туризм
В большинстве крупных городов мира есть туры по граффити и уличному искусству, которые часто проводят местные художники-граффити, которые хотят представить свой талант публике на более социально приемлемом уровне.
Первоначально туры по стрит-арту начинались с пешеходных или велосипедных туров по городам, но теперь они включают мастер-классы по граффити с использованием инструментов для рисования граффити, трафаретов и аэрозольных баллончиков.
Туризм также может быть достигнут с помощью граффити на политическую или социальную тематику. Граффити существует в цифровую эпоху, когда изображение работы для конкретного сайта может путешествовать по сети. Поэтому люди, привлеченные к работе, могут посетить психическое место. Это создает несколько вещей, таких как туризм, потребность в городском развитии и массовая привлекательность, что дает музеям и галереям возможность использовать граффити в своих коллекциях.
Есть несколько способов и способов работать с граффити или использовать его в позитивном ключе и освободить искусство от криминального прошлого. Во-первых, граффити могут выставляться и собираться институтами как документы произведения, что позволяет им легко работать с этим произведением. И это также позволяет ученым лучше понять этот вид искусства. Во-вторых, поскольку граффити по-прежнему выбирает социальные, политические и культурные темы в качестве предмета, фотография и Интернет позволяют посланию распространяться по всему миру. Таким образом, он достигает огромного количества зрителей, некоторые из которых просто идут и смотрят произведение и ролик. Это влияет на туризм в этом месте, если его правильно рекламировать и обращаться с ним. Наконец, граффити началось и до сих пор имеет место в городских, заброшенных и маргинализированных районах, где жители принадлежат к разным социальным слоям. Условия на этих территориях в основном плохие и поэтому не подходят для торговли или туризма. Поскольку у граффити есть этот аспект и потенциал, у него также есть потенциал стать агентством городского развития. Если способы, упомянутые выше, будут выполнены, граффити, привлекающее внимание к этим областям, позволит муниципалитетам принять меры и в развитии этих областей.
Цифровая эпоха позволила граффити выйти за рамки основного искусства или «высокого искусства», но по-прежнему формировать способы его формирования через основные средства массовой информации. Бесконечный поток изображений в Интернете позволяет всем во всем мире видеть произведения, а также окружающую среду. работа расположена так, что люди могут пойти и увидеть работу на месте. Эта ситуация позволяет этим областям привлечь больше внимания общественности, что позже вынуждает власти проводить городские улучшения. Таким образом, необходимо пересмотреть сегодняшние граффити и изменить точка зрения, согласно которой общественность и учреждения рассматривают граффити как негативное действие, но как инструмент, позволяющий строить сообщества, городское развитие и туризм.
Эта ситуация также способствует развитию окружающих территорий. Авторы граффити обычно выбирают места, которые не были открыты, заброшены или маргинализованы. Эти места обычно не являются обычными туристическими местами, но из-за физической работы в этом месте есть определенная привлекательность к месту и муниципалитетам, поэтому уделяйте больше внимания таким районам, как только работа получит достаточно внимания и осведомленности, чтобы место.
Туры существуют в Нью-Йорке, Лондоне, Берлине, Гамбурге, Рейкьявике, Барселоне, Монреале и Париже.
Маркетинг
Коммерческое граффити используется как вид маркетинга, известный как партизанский маркетинг, когда одна компания имеет ограниченные средства для рекламы своего продукта, будь то товары или услуги. Обычно это делается небольшими компаниями вначале из-за небольшого бюджета, но используется крупными брендами (например, Coca-Cola). Этот тип маркетинга имеет способ стать вирусным, поскольку он проводится в общественных местах с ограниченными ресурсами, но с использованием новых технологий, таких как смартфоны, которые могут мгновенно загружать изображения и видео в социальные сети, поэтому при наличии законного разрешения правительства на граффити люди делали это в часы пик в сообществах для максимального воздействия (Navrátilová, L. Milichovský, F (2015)).