Джеймс Уильямс (музыкант) - James Williams (musician)

Джеймс Уильямс (8 марта 1951 - 20 июля 2004) был американским джазовым пианистом.

Джеймс Уильямс с джазовыми вестниками Арта Блейки в Keystone Korner, Сан-Франциско, 1980

Ранний период жизни

Джеймс Уильямс родился 8 марта 1951 года в Мемфисе, штат Теннесси . Он начал свое формальное обучение игре на фортепиано в возрасте 13 лет, а затем был органистом в баптистской церкви Eastern Star в Мемфисе, занимая эту должность в течение шести лет. Он получил степень бакалавра музыкального образования в Государственном университете Мемфиса , где он также установил прочные дружеские отношения с другими пианистами из Мемфиса Малгрю Миллером и Дональдом Брауном . Преданный покойного пианиста из Мемфиса Финеаса Ньюборна младшего , Уильямс нашел время, чтобы погрузиться в джазовое наследие своего родного города, общаясь с пианистом Гарольдом Маберном , басистом Джамилем Насером , саксофонистами Джорджем Колеманом и Фрэнком Строзье , среди прочих.

Дальнейшая жизнь и карьера

В 22 года Уильямс переехал в Бостон, чтобы устроиться преподавателем в Музыкальный колледж Беркли . Год спустя он присоединился к группе барабанщика Алана Доусона, которая в Бостоне оказывала поддержку гастролирующим артистам, включая Арта Фармера , Милта Джексона , Сонни Ститта , Пэта Мартино , Джин Карн, Ред Норво и Арнетта Кобба . В 1977 году Уильямс записал свой первый альбом в качестве лидера, отыграл свой первый концерт с оригинальными композициями и впервые встретился с Артом Блейки . Эта встреча в конечном итоге привела к уходу Джеймса с факультета Беркли на четырехлетний срок с 10 альбомами в Jazz Messengers в составе группы, в которую входили Уинтон Марсалис , Бобби Уотсон , Билл Пирс и Чарльз Фамбро . Покинув Messengers в 1981 году, Джеймс остался в Бостоне, снова присоединившись к Алану Доусону, а также играл независимо с такими артистами, как Тад Джонс , Джо Хендерсон , Кларк Терри , Чет Бейкер и Бенни Картер .

В 1984 году Уильямс переехал в Нью-Йорк, поселился в Бруклине и стал активно участвовать в музыкальной деятельности города, вездесущий в джаз-клубах не только как исполнитель, но и как преданный слушатель. Он играл, гастролировал и записывался с такими артистами, как Диззи Гиллеспи , Рэй Браун , Джордж Дювивье , Art Farmer , Кенни Баррелл , Элвин Джонс , Фредди Хаббард и Тони Уильямс .

В качестве лидера записи Уильямса включают традиционные трио фортепьяно, бас и барабаны; более крупные ансамбли с несколькими рогами; джазовое трио с хором мальчиков Гарлема и гостьей Дайан Ривз ; четырех-фортепианный формат с ритм-секцией; секстет на передовой с участием трех саксофонистов; классический сеттинг для Кларка Терри ; сольный фортепианный концерт из цикла «Мэйбек»; и его последняя группа, «Intensive Care Unit», ансамбль джаз-госпел, состоящий из двух вокалистов, саксофона и ритм-секции.

После самостоятельного продюсирования своего собственного альбома Alter Ego для Sunnyside Records в 1984 году он продюсировал альбомы для нескольких других музыкантов, включая Финеаса Ньюборна-младшего, Гарольда Маберна , Дональда Брауна , Билли Пирса , Билла Изли , Тони Ридуса и Джеффа Кизера . В 1993 году Уильямс сосредоточил свою производственную деятельность под эгидой своей компании Finas Sound Productions, Inc. Это имя - фонетическая дань уважения Финеасу Ньюборну-младшему, который произнес свое имя «Fine'-us». Finas Sound выпустил множество концертов и записей, включая высоко оцененные серии "Musical Tributes" и "The Key Players", которые проходили в концертном зале Merkin на Манхэттене.

Уильямс был плодовитым композитором. Его пьесы «Ариозо», «Черные ученые» и «Альтер эго» воплощают в себе запоминающиеся мелодии и стремительное ритмическое построение. Second Floor Music издает фолиант с фортепианными аранжировками Уильямса для 13 его оригинальных сочинений. Некоторые из его мелодий появляются на альбомах других исполнителей, в том числе Art Farmer , Кенни Бэррона , Виктора Льюиса , Гэри Бертона и Роя Харгроува .

Уильямс был давним педагогом. Еще в 1975 году, помимо своих обязанностей в Беркли, он был преподавателем Национального комбо-лагеря. Он также работал преподавателем в Музыкальной школе Хартта в течение 1984–85 учебного года, регулярно участвовал в работе Международной ассоциации преподавателей джаза , был художником по месту жительства и проводил клиники, демонстрационные лекции и семинары на многочисленных учреждения. Он был членом Смитсоновского оркестра джазовых мастеров под руководством Дэвида Бейкера и Гюнтера Шуллера .

В 1999 году он стал директором по джазовым исследованиям в Университете Уильяма Патерсона , сменив на этом посту Руфуса Рида и Тада Джонса . Он постоянно преподавал ансамбли и уроки, провел десятки предконцертных интервью и выступал на кампусе Jazz Room Series, а также с преподавателями классической музыки до своей неожиданной смерти от рака печени в Нью-Йорке в 2004 году. Архив Джеймса Уильямса теперь является частью «Живого джазового архива» в кампусе Уильяма Патерсона, в нем хранится его коллекция пластинок, оригинальные рукописи, сотни кассет с выступлениями, фотографии и награды.

Блюз-группа Lady Dottie and the Diamonds посвятила свой дебютный альбом Livin 'It Up (2007) памяти Джеймса Уильямса.

Дискография

Как лидер / соруководитель

Как сайдман

С Кэррин Эллисон

  • Баллады - Вспоминая Джона Колтрейна (Concord Jazz, 2001)

С Артом Блейки

С Кенни Барреллом

С Art Farmer

С Кертисом Фуллером

С Томом Харреллом

  • Отплывите прочь (Contemporary, 1993)
  • Видения (Contemporary, 1991)

С Эмили Ремлер

С Джеком Уолратом

С Садао Ватанабэ

  • Настроение Паркера (Live At Bravas Club '85) (Электра, 1985)
  • Свидания в Токио (Электра, 1985)

использованная литература