Корюсай - Koryūsai

Хинагата вакана но хацу мойо

Исода Корюсай (礒 田 湖 龍 斎, 1735–1790) был японским дизайнером гравюры и художником укиё-э, работавшим с 1769 по 1790 год.

Жизнь и карьера

Корюсай родился в 1735 году и работал самураем на службе у клана Цутия . Он стал ронином без хозяина после смерти главы клана и переехал в Эдо (современный Токио), где поселился возле моста Рёгоку в районе Ягенбори. В 1769 году он стал там дизайнером печати под псевдонимом Харухиро, сначала создавая рисунки на самурайскую тематику. Укиё-э мастер печати Харуноб умер в 1770 году, и о том , что время Исода, Корюсай начал делать отпечатки в похожем стиле жизни в прогулочных районах.

Корюсай был плодовитым дизайнером отдельных гравюр и серий принтов, большинство из которых появилось между 1769 и 1881 годами.

В 1782 году Корюсай подал прошение и получил буддийское почетное звание хоккё («Мост Закона») от императорского двора и после этого использовал титул как часть своей подписи. С этого времени его продукция замедлилась, хотя он продолжал создавать гравюры до своей смерти в 1790 году.

Работа

Известных дизайнов Корюсая насчитывается 2500 штук, или в среднем четыре в неделю. По словам историка искусства Аллена Хокли, «Корюсай, возможно ... был самым продуктивным художником восемнадцатого века».

Серия « Модели для моды: новые модели в виде свежих молодых листьев» ( Hinagata wakana no hatsumoy , 1776–81) тиражировалась в 140 экземплярах, это самая длинная известная серия принтов укиё-э с изображением красоток. Он разработал не менее 350 гравюр на колоннах хашира-э , многочисленные принты с птицами и цветами качё , большое количество эротических принтов сюнга и другие. Известно 90 его картин никухицу-га , что делает его одним из самых продуктивных художников того времени.

Исода Корюсаи: Новые дизайны, свежие, как молодые листья (1778)

Наследие

Несмотря на продуктивность и популярность Корюсая - как в его время, так и среди более поздних коллекционеров, - его работы мало привлекали внимание ученых. Первые истории укиё-э, написанные на Западе в 19 веке, сделали некоторых художников образцами; Работа Корюсая стала рассматриваться как слишком большая обязанность Харунобу, умершего в 1770 году, и уступающая Киёнаге , пик которой пришелся на 1880-е годы. Примером может служить « Geschichte des japanischen Farbenholzschnittes » Вольдемара фон Зейдлица («История японских цветных гравюр», 1897 г.), самая популярная из ранних историй укиё-э, в которой Корюсай изображается как преемник Харунобу и соперник Киёнаги в области искусства. 1770-е годы, который к концу десятилетия скатился в заурядность и подражание своему сопернику. В основном интерес представляли подробности жизни Корюсая - самурай, удостоенный придворных почестей, был необычным для пролетарского мира укиё-э. В 2021 году современный гравер по гравюрам Дэвид Булл создал серию из 12 гравюр, изображающих сцены природы, адаптированные по рисункам Корюсая.

Его работа проводится в постоянных коллекциях нескольких музеев по всему миру, в том числе Британского музея , в Музее изобразительных искусств в Бостоне , в Музее искусств Карнеги , то художественный музей Принстонского университета , то Миннеаполис институт искусств , то Мичиганского университета Музей Искусство , то Эрмитаж , то Suntory художественный музей , то музей Израиля , то художественный музей Краннерт , то в Лос - Анджелесе и Музей искусств округа , то Музей искусств Филадельфии , то Гонолулу художественный музей , то музей Новой Зеландии , то Бруклинский музей , то Ashmolean музей , то музей изобразительных искусств Сан - Франциско , то свободнее галерея искусств , то художественный музей Индианаполиса , то Chazen художественный музей , то художественный музей Портленда и художественный музей Кимбелл .

Рекомендации

Процитированные работы

Внешние ссылки